• 1 “A diferencia de lo que se suele plantear en las vulgarizadas políticas que apelan a ‘la memoria’, (...)
• 2 « Je ne peux pas être […] en ligne toute la journée […] et après, écrire un livre réaliste sur la d (...)

1La critique argentine Elsa Drucaroff utilise dans son ouvrage Los prisioneros de la torre. Política, relatos y jóvenes en la postdictadura la dénomination Nueva Narrativa Argentina (NNA) comme synonyme de “narrativa de las generaciones de postidictadura” afin de mettre l’accent tant sur les notions de jeunesse, de nouveauté, et de rupture présentes dans la NNA, dont la raison de cette rupture serait justement la dictature1. Or, de plus en plus de « jeunes » écrivains issus de sociétés post-dictatoriales hispano-américaines refusent d’écrire une littérature de la mémoire, comme l’écrivaine chilienne Claudia Apablaza (1978) qui polémique que “no puedo estar todo el día […] conectada […] y después escribir un libro realista acerca de la dictadura. Lo que pasa mucho en Chile: están todos conectados y después van a su pieza y se encierran y escriben un libro acerca de su infancia en la dictadura, que me parece irresponsable frente a su subjetividad”2.

• 3 Cf. Zygmunt Bauman, La vie liquide, Rodez, Le Rouergue-Chambon, 2006 et Le présent liquide : peurs (...)
• 4 Josefina Ludmer, Aquí América latina: una especulación, Buenos Aires, Eterna Cadencia, 2011.

2Ce serait donc pour rendre justice à sa subjectivité dans le contexte de la modernité liquide3, qu’un de ses sujets de prédilection est notre rapport aux appareils qui nous connectent à la virtualité et qui rendent floues les frontières entre réalité et fiction. Si dans les médias tout est représentation, comment les écrivaines représentent-elles ce monde virtuel, ainsi que l’imaginaire collectif de la realidadficción4 ? Ou à l’inverse : leurs représentations contribuent-elles à la constellation d’un imaginaire collectif ? À quelles stratégies esthétiques et narratives faire appel pour traduire cet état d’hyperconnexion dans notre société ultra-contemporaine ?

• 5 Claudia Apablaza, Diario de las especies, Sevilla, Ediciones Barataria, 2010.
• 6 Tálata Rodríguez, Primera línea de fuego, Buenos Aires, Tenemos las Máquinas, 2013 et son canal You (...)
• 7 Ana Laura Caruso, Red Social, Buenos Aires, Spiral Jetty, 2011.
• 8 Ileana Elordi, Oro, Santiago de Chile, Emecé, 2015.

3Pour répondre à ces questions, nous travaillerons avec un corpus d’œuvres hétérogènes constitué de quatre écrivaines argentines et chiliennes qui font partie de cette « nouvelle génération », et qui, chacune à sa manière, travaille l’imaginaire technologique d’aujourd’hui : Claudia Apablaza avec Diario de las especies5 publié en 2008, un roman qui logiquement et esthétiquement simule être un blog sur internet, où la narratrice thématise l’incapacité à écrire un roman ; la poète colombienne-argentine Tálata Rodríguez (1978) avec Primera línea de fuego6 qui a réalisé pour chaque poème narratif un vidéoclip à la MTV consultable sur YouTube ; l’écrivaine argentine Ana Laura Caruso (1985) avec Red social7, une nouvelle de 2011 qui décrit les habitudes sur Facebook de ses contacts ; et l’écrivaine chilienne Ileana Elordi (1990) avec Oro8, un roman constitué de mails adressés à l’ex de la narratrice et qu’elle s’auto-envoie. Le but de cette analyse comparée est de montrer comment ces écrivaines de la “nueva narrativa” s’inscrivent dans une vision globale et transnationale du monde en thématisant et travaillant la technologie – en particulier internet comme facteur de la globalisation –, et en même temps comment cette thématique et esthétique ont des répercussions importantes sur la littérature, sur la compréhension de ce qu’est la littérature et sur l’imaginaire collectif.

• 9 “Visualisations de profil : 78 // Profil : femme, 27 ans //PARTIR DE LA BIOGRAPHIE // samedi 15 oct (...)

4Le roman Diario de las especies de l’écrivaine Claudia Apablaza traite d’une jeune femme chilienne, A.A., qui a déménagé à Barcelone, où elle commence à vivre, après peu de temps, dans une bibliothèque pour y trouver une réponse à la question suivante : comment écrire un roman ? C’est également dans ce but qu’elle entame l’écriture d’un blog. C’est ce blog qui constitue le roman : chaque chapitre s’ouvre avec les informations basiques d’un blog – profil de la bloggeuse, nombre de visites du blog, date et titre de la publication : “Visualizaciones de perfil: 78// Perfil: mujer, 27 años // PARTIR DE LA BIOGRAFÍA// sábado 15 de octubre// 9:05 AM”9 – et se termine par les commentaires des autres bloggeurs.

• 10 Alejandro López, Keres cojer? = Guan tu fak, Buenos Aires, Interzona, 2005.
• 11 Werner Wolf parlera de frame, cf. Werner, Wolf et Walter, Berhart, Framing Borders in Frame Stories(...)

6L’esthétique de ces deux romans imite l’écran et la logique implicite de la communication sur internet. Il est intéressant de noter néanmoins que les deux écrivaines ne ressentent pas la nécessité de « sur-imiter » l’écran, comme l’a fait par exemple l’écrivain argentin Alejandro López avec Keres cojer? = Guan tu fak10 en 2005, roman trash dont l’esthétique est remarquable. Au contraire, les deux écrivaines ont la certitude que, après tant d’années de confrontation avec les blogs et les mails, le lecteur saura déduire les informations nécessaires à partir du cadre11 posé par l’esthétique et les informations de base pour établir la relation intermédiale avec internet. Ainsi, les deux narratrices se passent d’un narrateur extra-diégétique qui pourrait, par le biais de méta-commentaires, contextualiser la trame et aider le lecteur à comprendre que les narratrices écrivent un blog/ des emails.

• 14 Josefina Ludmer, op. cit., 2011.
• 15 Le personnage A.A. de Diario de las especies commente ce fait ainsi : “Tampoco esto es un espacio t (...)
• 16 Elena Méndez, “Escribo que no escribo. Claudia Apablaza”, Revista Siempre, nº 2894, en ligne : http (...)
• 17 Roland Barthes, La Chambre Claire : note sur la photographie, Paris, Gallimard Seuil, 1981.

10Cette question de la sensibilité de l’écrivaine nous amène au dernier point que nous voudrions souligner. Les deux romans posent la question du genre littéraire, car ils se connectent avec l’idée de la realidadficción de Josefina Ludmer14. Nous reprenons ce terme de la critique argentine pour nous référer au fait que nous ne savons plus très bien, dans un monde médiatique peuplé de realityshows et de fake news, ce qui est fiction et ce qui est réalité : en effet, les deux dimensions se superposent et les frontières se brouillent dans nos sociétés hyper-connectées15. Dans ce contexte, l’autofiction – certes, loin d’être un nouveau genre – paraît s’y prêter parfaitement ; en effet, les deux autrices jouent avec une dimension d’autofiction tout à fait inhérente aux écritures sur internet. Ainsi, l’adresse mail que la jeune narratrice chilienne du roman d’Ileana Elordi utilise, porte les initiales de l’autrice : i.e.@gmail.com. Et les initiales A.A. de Diario de las especies représenteraient, selon Méndez, l’hétéronyme de Claudia Apablaza, qui serait Aurore Augé16. De plus, comme le titre journal intime laisse supposer, beaucoup de biographèmes17 de l’écrivaine y sont présents, tout comme des titres de « billets » tels que “Partir de la biografía” qui induisent une lecture auto-fictionnelle. Les écrivaines nous confrontent alors d’un côté à une esthétique et une logique propres à internet ; elles évoquent en même temps thématiquement et subjectivement internet comme sujet et puisent, finalement, dans le potentiel fictif de l’écriture de soi sur internet.

• 18 Pierre Bourdieu, Langage et pouvoir symbolique, Paris, Points, 2014.
• 19 Fabrizio Mejía Madrid, Vida digital, Mexique, Alfaguara, 2012.

11L’argentine Ana Laura Caruso a décrit le réseau social Facebook dans Red social : sans narrer une histoire, il s’agit de sauter de profil en profil et de rendre compte, d’une certaine manière, des habitus18 sur Facebook. L’autrice joue de cette manière moins avec les imaginaires collectifs concernant ce réseau – comme le fait par exemple le mexicain Fabrizio Mejía Madrid dans Vida digital19 qui caricature son usage – mais fortifie justement cet imaginaire collectif, car le lecteur est conforté dans ses propres observations : Facebook comme un passe-temps qui recueille les absurdités de notre société où ses usagers s’exposent activement comme nulle part ailleurs.

• 20 Ana Laura Caruso et Gianna Schmitter, entrevue personnelle, Buenos Aires, 2016.

12Ana Laura Caruso construit la nouvelle à partir de la contrainte que tout doit se connecter : le texte se constitue à partir d’hyperliens, car un profil mène au suivant. Ainsi, les descriptions ne s’attardent jamais bien longtemps sur une même personne. Il s’agit au contraire d’une sorte de liste de profils existants : l’autrice a, pendant les moments de pause au travail, ouvert son propre compte Facebook qu’elle administrait alors sous le pseudonyme Sofía Bruzzone, et retranscrit ce qu’elle y voyait, en utilisant les noms et/ou pseudonymes véritables des autres utilisateurs20. Les profils décrits, bien que majoritairement argentins, mettent en exergue une logique transnationale, de par le programme informatique, ses contraintes et des références culturelles : les commentaires que l’on écrit, les photos que l’on partage, les produits culturels mentionnés, etc.

• 21 Cf. Gilles Deleuze et Félix Guattari, Mille plateaux, Paris, Éditions de Minuit, 1980.

13Les descriptions commencent la plupart du temps avec le nom de la personne pour exposer par la suite ses photos, son statut relationnel, les commentaires sur son mur, les indications « j’aime », etc. Voici un exemple montrant la manière dont l’autrice dessine ces rhizomes21, afin d’offrir un texte dans lequel on peut entrer et sortir par n’importe quel « nœud » d’information :

• 23 https://www.youtube.com/watch?v=FVS4c1FL1JA&t=4s.
• 24 Le mot rolinga provient du rolling des Rolling Stones et désigne une subculture qui vit le jour dan (...)

16L’artiste colombienne-argentine Tálata Rodríguez a publié le recueil de poèmes Primera línea de fuego en 2013. Chaque poème y est précédé d’un code QR qui renvoie le lecteur-spectateur à son canal YouTube et lui présente le vidéoclip du poème. L’autrice n’y lit pas ses poèmes, comme on peut le voir dans tant d’autres vidéos littéraires, mais les performe à la manière d’un vidéoclip de rock sur MTV. Tálata Rodríguez travaille l’imaginaire rock par les références culturelles dans ses poèmes – le premier poème s’intitule par exemple “Autopista al infierno”23 et reprend donc la chanson homonyme d’AC/DC, “Highway to hell” –, mais c’est également son apparence rolinga24 qu’elle soigne et qui la connecte d’emblée avec le rock et l’imaginaire collectif argentin sur le monde rock’n’roll.

• 25 https://www.youtube.com/watch?v=P3XP92UNIeA.
• 26 https://www.youtube.com/watch?v=7lUDIZifD-c&t=8s.

17Ses vidéoclips, d’une durée entre 2min34 et 7min05, cherchent à offrir une narration-autre pour créer une tension par ce déplacement entre texte verbal et référant visuel. C’est pour cela qu’elle travaille à chaque fois avec une autre équipe et dans un lieu qui n’est pas un lieu littéraire par définition, comme un stade de football (“Como una rolinga”25), un garage mécanique (“Autopista al infierno”) ou encore le métro de Buenos Aires (“Bob”26). Dans ses vidéoclips, elle récite les textes de mémoire, avec un rythme et une intonation qui offrent une musicalité au texte, et font de la mise en scène de cette artiste une performance indispensable.

• 27 Voir à ce sujet les romans de Daniel Link, La ansiedad. Una novela trash, Buenos Aires, El cuenco d (...)
• 28 Voir à ce sujet les livres de Charly Gradin (spam), Buenos Aires, Ediciones Stanton, 2011 et Lucian (...)
• 29 Graciela Speranza, Fuera de campo. Literatura y arte argentinos después de Duchamp, Barcelona, Anag (...)

21Nous avons conclu que cette représentation se fait par une imitation esthétique et logique d’internet, qui peut avoir en tant que conséquence l’absence de méta-commentaires sur le média employé. À ce moment-là, le lecteur saura comprendre ce contexte grâce à sa propre utilisation d’internet et aux représentations qu’il s’en fait : inutile d’indiquer par un méta-commentaire que le roman est constitué que d’emails, ou qu’il s’agit d’un blog fictif. Une autre possibilité d’introduction peut être la thématisation de l’autre média en passant par la description. Dans ces cas de l’utilisation de l’autre média, il y a souvent une réflexion au sein du texte au sujet de cet imaginaire technologique et son impact sur notre quotidien, et c’est à ce moment-là que les autrices de notre corpus, tout comme d’autres, reprennent l’imaginaire collectif. De manière générale il est possible d’observer que dans beaucoup de productions littéraires, internet se représente comme facteur d’éloignement, c’est un non-lieu où le discours amoureux échoue27. Une autre possibilité quant au travail avec internet dans la littérature est l’utilisation du discours d’autrui28, en se l’appropriant et le décontextualisant. Ici, d’autres questions, comme l’emploi, la définition, voire la validité des concepts tels la citation et le plagiat, ainsi que l’interrogation sur ce qu’est écrire et être auteur au début du xxi^e siècle se posent. Finalement, on peut observer des cas de transposition et de transformation du contenu littéraire vers la toile, où le lecteur doit changer ses habitudes de lecture qui deviennent connectées et multimédia. Ces cas de littérature hors-champs29 insèrent la littérature dans d’autres circuits de « consommation », plus transnationaux et gratuits et déplacent la figure d’auteur vers celle d’artiste-performeur.