• 1 Arcadio Castillejo Benavente, La imprenta en Sevilla en el siglo xvi (1521-1600), 2 vols., Sevilla (...)

1No es mucho lo que sabemos sobre Cristóbal de Tamariz y nuestra escasa información procede de referencias indirectas. A partir del poema hagiográfico Historia de los Sanctos Mártires de Cartuxa, que padescieron en Londres se acepta que fue licenciado y fiscal de la Inquisición, datos recogidos en la portada de la única edición conocida (Sevilla: Alonso de la Barrera, 1584), aunque tampoco hay certeza de que el autor de este poema hagiográfico y el de las Novelas en verso sean la misma persona1. A esto se suman algunas referencias a su amistad con Sánchez de las Brozas, con quien mantuvo una correspondencia poética, o con fray Luis de León, y algunas citas internas, que aluden a sus viajes. Esta noticia biográfica del Diccionario histórico resume bien lo que hasta ahora se conoce del personaje:

• 3 Cristóbal de Tamariz, Novelas en verso, Donald McGrady (ed.), Charlottesville: Biblioteca del Sigl (...)
• 4 Antonio Rodríguez-Moñino, Novelas y cuentos en verso del Licenciado Tamariz (siglo xvi), Valencia: (...)
• 5 Para un estado de la cuestión en torno a esta discutida atribución, remito a Yvan Lissorgues, «Obr (...)
• 6 José Labrador, «La novela en verso en los cancioneros manuscritos del siglo xvi», Reales Sitios, 2 (...)

2A diferencia de la Historia de los Sanctos Mártires, las Novelas en verso nunca vieron la luz impresas, lo que ha propiciado las atribuciones y las dudas en torno a la autoría de algunos de sus textos. El corpus canónico, compuesto por 17 novelas, fue publicado por Donald McGrady en 1974, en una cuidada edición a partir de un manuscrito perteneciente a Bartolomé March Servera, copia tardía de hacia 16403. Previamente, Antonio Rodríguez Moñino había dado a conocer seis de ellas (n.^os 3, 4, 5, 8, 9 y 14), junto a otros cuentecillos de discutida atribución. Se trata de unas novelitas incorporadas en las glosas que el sevillano Juan de Mal Lara añade en su Filosofía vulgar (1568), que, a juicio del bibliófilo extremeño, están «cortadas por el mismo patrón que las auténticas»; son ilustración de refranes, con una clara huella tradicional4. A esta nómina la crítica ha sumado otras novelas en verso, como la «Novela del cordero», que recoge el tema de Pitas Payas, «Novela de las madejas», próxima al tipo 1406 Las alegres esposas apuestan, y el erótico «Sueño de la viuda aragonesa», que, aun con dudas, parecen ser de fray Melchor de la Serna5. Los trabajos de José Labrador en la Biblioteca de Palacio le han llevado a localizar varios cancioneros en los que se insertan novelas en verso, en unos casos con variantes de las ya editadas por Rodríguez Moñino y McGrady y, en otros casos con poemas novelados hasta ahora no registrados. Esto hace que el panorama resulte cada vez más rico y necesitado de una revisión más amplia6.

• 7 Donald McGrady, «Sources and Significance of the Novelas del licenciado Tamariz», The Romanic Revi (...)
• 8 Baste con recordar de Maxime Chevalier, «Un cuento, una comedia, cuatro novelas (Lope de Rueda, Jo (...)
• 9 La clasificación procede del catálogo de Hans-Jörg Uther, The Types of International Folktales. A (...)

3La influencia italiana sobre las novelas de Cristóbal de Tamariz es indiscutible. Fue destacada ya por McGrady en 1968 y posteriormente en su edición en 1974, a lo que se han ido sumando otros trabajos, que apuntan en la misma dirección7. El Decameron, Il Pecorone de Ser Giovanni, las novelas de Bandello, el Novellino de Masuccio o Le Piacevole notti de Straparola le proporcionan al autor argumentos para sus narraciones. Mi propuesta en este artículo no es negar esta huella indudable, sino reconocer, bajo la impronta de fuentes escritas, los ecos de la tradición folclórica o de relatos difundidos desde la Edad Media. El separar estas líneas –oralidad y escritura– es tarea casi imposible cuando miramos al pasado. Conviene recordar que algunos cuentos catalogados como folclóricos también pertenecen a la tradición escrita e incluso puede que su origen sea culto y hayan sufrido con el paso del tiempo un proceso de folclorización. El camino a veces es inverso. Hasta Cristóbal de Tamariz pudo llegar un cuento popular, ya adaptado y transformado por los novellieri, algunos de los cuales, como Straparola, echaban mano frecuentemente de cuentos populares. No conviene olvidar además que nos movemos en el terreno de las paradojas al hablar del cuento folclórico en la Edad Media o en el siglo xvi, ya que, en un sentido estricto, estamos totalmente incapacitados para conocer la cultura oral de cualquier periodo que no sea el moderno. Pero ese monumental escollo puede salvarse atendiendo a su carácter recurrente que le asegura su pervivencia en el tiempo. El procedimiento, utilizado con singular acierto para el periodo áureo por Maxime Chevalier, José Fradejas Lebrero o José Manuel Pedrosa, se apoya en la tradición moderna para deducir qué cuentos, con una extensa difusión actual en el área de la lengua española y portuguesa, pudieron ser folclóricos en periodos anteriores8. Gracias a estos estudiosos, y a los avances de los últimos años del pasado siglo en la catalogación de los cuentos españoles, al igual que se han reseñado los modelos italianos de gran parte de las Novelas, podemos contar también con la correspondencia entre algunas de ellas y tipos folclóricos, como sucede en (1): ATU 882 y 890; (4) ATU 1661; (7): ATU 893; (15): ATU 302, y con cuentos ampliamente difundidos en la tradición hispánica medieval, como (4): «La triple tasa» y (7) «El medio amigo», popularizados en gran medida gracias a la Disciplina clericalis de Pedro Alfonso9.

• 10 Para ampliar esta información, remito a María Jesús Lacarra, «Cuento medieval y cuento oral: la tr (...)

4La novela 4, «Cuento de un gracioso caso», narra la disputa entre un recaudador y su víctima, que se resiste a pagar por ciertos impuestos que penalizaban a quienes tuvieran algunos defectos físicos. Pese a que remonta al apólogo vi de la Disciplina clericalis de Pedro Alfonso, se independiza de la estricta moralización de su modelo, en un nuevo tono perceptible ya desde el título. El objeto de la risa es, sin duda, el individuo que se niega a abonar las tasas exigidas, pese a sus numerosos defectos corporales, que han aumentado a seis –jorobado, sordo, tuerto, tiñoso, sarnoso y potroso–, ya que desde siempre la deformidad física se ha considerado cómica. La ubicación estratégica del recaudador, en un puente junto a un caudaloso río, apunta hacia el eslabón que contribuyó a mantener vivo el recuerdo del texto latino entre los lectores de los Siglos de Oro: se trata de los impresos de las Fábulas de Esopo que dependían del texto latino-alemán de Heinrich Steinhöwel, en el que se habían añadido unas Fabulae collectae, donde se incorporaban algunos cuentos de la Disciplina clericalis, como se refleja en las traducciones castellanas (ii, 7: «Del metrificador e del giboso»). Teniendo en cuenta la popularidad de la traducción de las Fábulas de Esopo, con cuatro ediciones incunables y sus más de 18 reediciones a lo largo del siglo xvi es muy verosímil que Cristóbal de Tamariz hubiera conocido el cuento de la Disciplina a través de esta versión10.

• 11 Para ampliar esta información, remito a María Jesús Lacarra «“El medio amigo” (AT 893): la singula (...)

5El «Exemplum de dimidio amico», modelo de la novela 7, abría la Disciplina clericalis de Pedro Alfonso y contribuyó en gran medida a la difusión medieval de una historia que engarzaba motivos ya conocidos en la tradición oriental. Un padre, extrañado porque su hijo dice contar con un centenar de amigos, le aconseja someterlos a una prueba: presentarse ante cada uno de ellos con un saco sangrante, pidiendo ayuda por haber matado involuntariamente a un hombre. Tanto el padre como el hijo son conscientes de que el saco solo contiene los restos de un ternero muerto. Únicamente el medio amigo del padre acepta protegerlo y, tras hacer salir a su mujer de casa, prepara una sepultura que no llega a utilizarse porque el joven le cuenta la verdad. La versión de Cristóbal de Tamariz coincide en gran medida con la mayoría de las conservadas, aunque sorprende en algún detalle final. El padre organiza un banquete, al que invita a todos sus amigos y a los de su hijo, a los que agasaja con el guiso del contenido del saco. El joven, asustado, cree comer «al malogrado, / que al mancebo había dado tanta pena», pero «hallaron el cebón disimulado» (493abc). Pese a la brevedad con la que se narra aquí este episodio, conviene recordar que la ceremonia de «falsa antropofagia» se incluía ya en algún manuscrito de los Castigos de Sancho IV y en el Libro del cavallero Zifar (Sevilla: Cromberger, 1512), pero no en el Esopete. Indudablemente estamos ante un colofón lógico para aprovechar el animal sacrificado, que, sin necesidad de establecer una dependencia textual, pudo llegarle también a Cristóbal de Tamariz a través de la tradición oral donde pervive este motivo11.

• 12 C. Tamariz, op. cit., p. 48. Se ha puesto en relación con la historia de Don Luis de Castro y don (...)

6Un caso singular es la novela 5, «Cuento de una burla que hizo una dama…», denominada en el manuscrito transcrito por Rodríguez-Moñino, «Novela del Licenciado Tamariz». Un caballero, tras dilapidar su fortuna por intentar obtener los favores de una dama, abandona su tierra. En venganza por su fracaso, decide recoger en un libro todos los yerros de damas, hasta que un día lo descubre una mujer desde su ventana. Enterada del propósito de su escritura decide burlarse de él y lo llama a sus aposentos, fingiéndose estar enamorada, con la excusa de contarle el mejor cuento misógino jamás escrito. La llegada inesperada del marido los sorprende juntos y la mujer esconde al huésped en un arcón, que cierra con llave. Lo admirable es la conversación que sostiene el matrimonio, sentados ambos encima del baúl, que sirve para probar la capacidad engañadora de la mujer y la imposibilidad de recoger todas las tretas posibles. Como señala McGrady, «la versión de Tamariz no coincide con ninguna de las conocidas hasta la fecha»12, aunque el inicio del relato tiene un claro sabor oriental que recuerda tanto a la Disciplina clericalis (xiv) como al Sendebar.

• 13 Para los antecedentes orientales y medievales, puede consultarse la obra de Rameline E. Marsan, It (...)
• 14 María Jesús Lacarra (ed.), Sendebar, Madrid: Cátedra, 1989, p. 155 (y la nota correspondiente); má (...)

8El motivo recuerda a la lista de tontos, de la que solo puede salir un nombre si el burlador regresa, como se lee en el cierre del ejemplo xx de El conde Lucanor («De lo que contesció a un rey con un omne quel dixo que faría alquimia») y en su equivalente en el Libro del caballero Zifar. Este final se encontraba ya en el Libro sobre los defraudadores y estafadores de al-Jawbarī (siglo xiii), modelo oriental de la anécdota, pero el libro de las necedades prosiguió su andadura en los Siglos de Oro. La historieta suele atribuirse a un señor, indeterminado o no, adicto a la alquimia o burlado por otro engaño, y el anotador es habitualmente un personaje inferior, un criado o un bufón. Con distintas variaciones lo encontramos en el Sobremesa de Timoneda, la Silva curiosa de Juan de Medrano, la Floresta de Melchor de Santa Cruz, los cuentos de Arguijo, y las Clavelinas de Salazar hasta llegar a Francisco de Quevedo, sin olvidar su recorrido por Francia o Italia13. A diferencia de esta tradición, en la novela de Cristóbal de Tamariz el registro lo crea la propia víctima, y se va incrementando con la contribución de otros hombres, que aportaban los defectos de las damas conocidas. Sin embargo, pese a la notable ampliación del volumen, no le servirá de nada al galán en cuanto una hermosa señora lo llame a su casa. La razón por la cual este esfuerzo es baldío había quedado claramente sintetizada en el proverbio final de la versión castellana del Sendebar: «aunque se tornase la tierra papel, e la mar tinta e los peçes d’ella péndolas, que non podrían escrevir las maldades de las mugeres»14.

• 15 C. Tamariz, op. cit., p. 303-322; J  Fradejas Lebrero, Novela corta…, p. 59-65, traza un comentari (...)

9La trama de la novela de «El torneo» se inicia con un cuento de animales15. En las octavas 817-823 Cristóbal de Tamariz refiere la amistad entre un león y un águila, pareja a la que decide sumarse la hormiga. Pese a la insignificancia de esta última, ambos la aceptan con el recuerdo de la fábula esópica de «El león y el ratón agradecido» y juntos los tres cazan un venado. Para evitar disputas entre ellos, deciden pedir ayuda al primero que pase para realizar justamente la partición de la pieza. El narrador interrumpe aquí su relato, consciente de que no se debía iniciar así su cuento, pero ruega a los oyentes que no lo olviden.

• 16 Para conocer todos los cuentos de Straparola relacionados con la tradición oral, véase la entrada (...)
• 17 La traducción de Francisco Truchado, Honesto y agradable entretenimiento de damas y galanes, duran (...)
• 18 David González Ramírez, «La princeps del Honesto y agradable entretenimiento de Damas y Galanes (Z (...)

11«El torneo» se asocia, desde las notas de McGrady, a la novella iii, 4 de Le piacevoli notti de Giovan Francesco Straparola. A diferencia de otras colecciones, la de Straparola destaca por su aprovechamiento de la tradición folclórica y su adaptación al mundo de la narrativa cortesana, lo que pudo contribuir a su éxito. Varios relatos son versiones de cuentos procedentes de la tradición popular, como «Cassandrino el ladrón» (i, 2), «El rey cerdo» (ii, 1), «Livoretto» (iii, 2), o «Ancilotto, rey de Provino» (iv, 3), entre otros muchos16. Le Picevove notti, publicadas por vez primera en Venecia en dos partes –1550 y 1553–, contaron con más de veinte ediciones y traducciones al alemán y francés, que influyeron sobre los hermanos Grimm y Charles Perrault. El baezano Francisco Truchado las vertió al español, bajo el título Honesto y agradable entretenimiento de damas y galanes, enfatizando desde la portada la moralidad del contenido para esquivar la censura17. Truchado programó su traducción en tres partes (aparecidas las dos primeras en 1578 y 1581), de las cuales la tercera nunca llegó a imprimirse. No sabemos con exactitud cuándo escribió Cristóbal de Tamariz sus novelas, cuándo se realizó la traducción de la obra de Straparola ni si la supuesta editio princeps de la primera parte, recientemente localizada (Zaragoza: Juan Soler, 1578, y costeada por Pedro Ibarra), no fue precedida de alguna otra de la que hoy no tengamos datos. Las anomalías en los paratextos y las citas a la obra inducen a pensar en la existencia de alguna edición previa perdida, quizá publicada en Baeza o en Granada. Por lo tanto, si aceptamos que Cristóbal de Tamariz compuso sus novelas entre 1570-1580, pudo haber tenido acceso a la traducción realizada por Truchado, puesto que la novella iii, 4, se incluye en la primera parte, sin descartar que también pudo haberla leído en la lengua original18.

• 19 Para el texto italiano sigo la edición de Marcelo Ciccuto, Novelle italiane. Il Cinquecento, Milán (...)

12Un rápido cotejo entre la traducción española y el texto italiano muestra que, en este caso, Truchado siguió muy de cerca su modelo19. Entre los cambios más notables cabe señalar las modificaciones del lugar de la acción (Lombardía/Transilvania) y de algunos nombres propios. El matrimonio formado por Bernio y Alchia, en la traducción Clivornio y Calidonia, adoptan a Fortunio, convertido en Fortunato, y llaman Valentino al hijo biológico. El torneo por la mano de la princesa se celebra en Polonia, donde reina Odescalco, cuya hija es Doralice, aunque el traductor sustituye el nombre del rey por el de Trajano, y, en otros momentos, añade algunos detalles; así, por ejemplo, los hermanos están jugando al trompo cuando comenzaron a pelearse («scherzando tra loro un giorno»), el joven conquista a Dorálice con «dulcísimas y amorosas palabras (que a una diamantina piedra ablandaran)», inciso ausente en Straparola, y se precisan los colores de la vestimenta y la divisa del joven antes de entrar al torneo («Y para que mejor te conozca vístete de mis colores, que son raso blanco recamado con oro y seda encarnada; sacarás por divisa una mano que apriete un corazón»; cambiada en la segunda ocasión por «una encadenada cifra que dijese “Libertad”» y, en el tercer día del torneo, por «dos manos asidas de una "F", que daba a entender la fe que en el amor le tenía»).

• 21 Hans-Jörg Uther señala que este tipo fue «first documented in the 16^th century by Straparola, Piac (...)
• 22 El cuento de Straparola sobrevivió en Francia recreado por el caballero de Mailly en sus Illustres (...)

14La prolongación del cuento en Straparola, que sigue la estela del tipo folclórico ATU 31621, no pone fin a la historia: falta que Fortunio/Fortunato vuelva a casa de sus padres y, transformado en lobo, se vengue de ellos, matándolos, al igual que a su hermano adoptivo. Este cruel final venía, en cierto modo, exigido, si recordamos que el héroe solo se había metamorfoseado previamente en águila y en hormiga y faltaba todavía por usarse un don22.

• 23 Maxime Chevalier, Cuentos folklóricos españoles del siglo de Oro, Barcelona: Crítica, 1983, n.º 32 (...)

16Las razones de algunos cambios pueden explicarse por los ecos de una estructura folclórica subyacente. Maxime Chevalier asoció la novela de «El torneo» con el tipo 302 e indicó seguidamente las versiones españolas, americanas, brasileñas y portuguesas a su alcance, una relación que, a día de hoy, tras la edición de nuevas colecciones de etnotextos, puede hacerse mucho más extensa23. A este tipo, podemos añadir el tipo 554, que desarrolla solo uno de sus motivos.

• 24 Hans-Jörg Uther, op. cit. Para un pormenorizado estudio del tipo, véase la entrada de Christa Chri (...)

17De acuerdo con la nueva catalogación, realizada por Hans-Jörger Uther del clásico catálogo de Aarne-Thompson, se reagrupan en el tipo ATU 302, los anteriores 302A*, 302B* y 425P, lo que ya nos indica que se trata de un cuento con numerosas variantes y combinaciones24.

• 25 Carl Lindhal, «Dankbare (hilfreiche) Tiere», en: Kurt Ranke y Herman Bausinger (ed.), Enzyklopädie (...)

18La ayuda mágica, que puede tener distintos orígenes, se asocia aquí a la gratitud de los animales por haber realizado el héroe un reparto justo de una pieza, evitando así la disputa entre ellos. Los tres animales, un número habitual en el folclore, presentados en gradación descendente según su fuerza –un león, un águila y una hormiga–, demuestran que, hasta el ser más insignificante, puede ser útil. Para retribuir la ayuda, le conceden al hombre la capacidad de transformación, que le permite adoptar la forma de sus donantes cuando le sea necesario. Con frecuencia se contrapone la conducta de los animales con la ingratitud del hombre, como en el capítulo xv del Calila e Dimna, o la actitud del héroe frente a la de sus hermanos mayores. Se trata de un tipo misceláneo en el que de nuevo Uther reagrupa otros previos, como el 553. 554*, 554*-C* y 556A*-E*). Esta historia puede ser un tipo independiente o formar parte de distintos tipos como un simple episodio25.

• 26 Aurelio M. Espinosa realizó un interesante análisis sobre este tipo en sus Cuentos populares españ (...)

19El rescate de la princesa secuestrada solo se logra mediante la ayuda mágica obtenida de los animales; gracias a sus dones consigue el héroe penetrar en su dormitorio, pero, para poder matar al antagonista, necesita conocer su vulnerabilidad. Cuenta para ello con la ayuda de la princesa quien le explica el secreto del ogro y cómo darle muerte. Hay que superar una tarea difícil: localizar su alma, que está escondida en un objeto, generalmente un huevo. Este motivo, conocido como el alma externada, ya se encuentra en uno de los relatos más antiguos: el cuento egipcio de «Los dos hermanos» (ca. siglo xiii a. C.)26.

• 27 Julio Camarena Laucirica y Maxime Chevalier, Catálogo tipológico del cuento folklórico español. Cu (...)

20Tanto el tipo 302, como el 554, tienen una amplía difusión peninsular hasta el día de hoy, frente al tipo 316, con el que prolonga Straparola su novella27. Es muy probable que el recuerdo de estas tradiciones folclóricas hispánicas justifique que Cristóbal de Tamariz inicie su relato con la partición de los animales y, sobre todo, mantenga al león, frente al lobo.

• 28 «La narrativa breve, durante los siglos xvi y xvii, no conoció un término de consenso ni una delim (...)

21No estamos, sin embargo, ante un cuento folclórico, sino ante una narración literaria, que tiene como trasfondo una trama tradicional. En ese proceso, Tamariz incorpora al inicio siete octavas (810-816), en las que invoca a las damas para que le ayuden en la escritura, elogiando su agudo ingenio y atribuyéndoles el invento de las consejas, género que sirve de aviso a los hombres y en el que «qualquiera en ellos se aconseja» (octava 813)28. Su habilidad como narradoras («los dulces quentos / que acostumbráis contar bien ordenados») contrasta con el supuesto desorden con el que Tamariz va a narrar el suyo y las convierte en receptoras de este cuento maravilloso con final feliz. Estas estrofas preliminares (810-816) funcionan como un marco narrativo prologal al que se suman los cuatro versos finales de la estrofa 892 a modo de epílogo. Su voz se escucha también en la octava 823, en la que trata de reordenar su relato, cuando el narrador interrumpe aquí, consciente de que no debía haber iniciado así su cuento, pero ruega a sus lectores-oyentes, en especial a las damas, que no lo olviden: