1El conocimiento de los modelos imitados por Góngora en sus obras mayores ha experimentado en los últimos años un avance considerable. Gracias al esfuerzo de varios especialistas, tenemos hoy noticia del influjo ejercido por diversos autores griegos (Homero, Opiano, Filóstrato, Nono), de las huellas de poetas romanos de época flavia o tardo-antigua (Estacio, Claudiano), de los ecos de maestros italianos (Tansillo, Tasso, Stigliani, Imperiale)… Sin embargo, a pesar de tales progresos, queda aún por explorar una amplia parcela de terra incognita: la impronta que dejó en la poesía gongorina la lírica escrita en latín humanístico. Con el propósito de paliar un tanto esta situación, en el presente estudio se analizarán, a la luz de un olvidado modelo neolatino, dos pasajes insertos en la sección epitalámica que corona la Soledad primera. El examen detallado de ambos fragmentos permitirá confirmar que la obra maestra de la escritura nupcial en España se inspiró, en parte, en una pieza capital del Humanismo partenopeo: la Lepidina de Giovanni Pontano.

Pontano y Góngora: pautas para una reflexión

2De las prensas venecianas de Aldo Manuzio salía en 1505 un volumen póstumo de Giovanni Pontano titulado escuetamente Eclogae. Abría dicho tomo la Lepidina, extensa composición en la que se describe el cortejo nupcial de Parténope y Sebeto, deidades de la Campania felix que personifican, respectivamente, a la ciudad de Nápoles y al principal río de la región. Antes de acometer la descripción de siete Desfiles (o Pompae), el humanista dispuso un diálogo en verso –a modo de proemio– entre dos bellas figuras campesinas, tiernamente enamoradas: Macrón y su esposa embarazada, Lepidina. Estos dos personajes aparecerán a lo largo de todo el poema como figuras de la visión, admirados espectadores de los sucesivos cortejos de invitados que llevan sus ofrendas a la pareja de deidades que están a punto de contraer matrimonio.

1. una extensión considerable (ochocientos veintiún versos), que acerca la composición al terreno de lo heroico más que al propiamente eclógico

2. una naturaleza híbrida, merced a la cual se funden motivos y rasgos formales de distintos géneros (bucólica, epitalamio, mimo, epilio, piscatoria, elegía amatoria…)

3. una inequívoca proyección laudatoria (se exalta la riqueza y hermosura de una tierra antigua y orgullosa a través de las dos deidades de la boda y de los númenes invitados, que encarnan los diferentes barrios de la ciudad y los principales enclaves –montañas e islas– de la región circundante)

4. la enárgeia que caracteriza las originales descripciones y refinadas écfrasis insertas en el poema (tanto de los invitados como de los regalos que llevan a las nupcias)

5. la dimensión melódica de numerosos versos memorables (presididos por cuidadas armonías fónicas)

6. • 2 Todo lector familiarizado con las características de las Soledades puede advertir rápidamente cómo (...)

   la presencia de cierto humor delicado en algunos pasajes²

Varia fortuna de un sintagma pontaniano: ‘heroe coniuge digna’

6El primer fragmento que vamos a estudiar se localiza justo antes del inicio de las festividades, como necesario preámbulo del feliz acontecimiento: se trata del momento en que el noble huésped conoce a sus anfitriones. Refiere
Góngora cómo el anciano montañés hace las debidas presentaciones y cómo el joven peregrino contempla, por vez primera, a los bellos contrayentes y al padre de la novia (vv. 722-734):

• 8 Soledades (ed. Robert Jammes), Madrid, Castalia, 1994, p. 343-345.

Al galán novio el montañés presenta
su forastero, luego al venerable
padre de la que en sí bella se esconde
con ceño dulce y con silencio afable,
beldad parlera gracia muda ostenta,
cual del rizado verde botón, donde
abrevia su hermosura virgen rosa,
las cisuras cairela
un color, que la púrpura que cela
por brújula concede vergonzosa.
Digna la juzga esposa
de un héroe, si no augusto, esclarecido,
el joven […]⁸.

7En la economía del relato gongorino, el momento de la presentación sirve para ponderar algunos rasgos de los personajes que entran en escena por primera vez: el porte honorable y digno de la figura paterna («venerable padre»), la apostura del garzón («galán novio»), la belleza de la muchacha («bella se esconde», «beldad parlera», «gracia muda») –que se compara con una rosa a punto de eclosionar– y, sobre todo, el recato, modestia y pudor virginales de la joven («ceño dulce», «silencio afable», «gracia muda», «cela», «vergonzosa»). El cúmulo de virtudes (físicas y espirituales) que adorna a la novia aldeana llevará al errante peregrino a emitir en su fuero interno un juicio valorativo: tal es su hermosura, verecundia y decoro que merecería casarse con un héroe de noble estirpe.

8Antes de valorar cuál pudo ser la fuente de inspiración que movió a Góngora en este pasaje, conviene detenerse en las apreciaciones de los comentaristas áureos en torno al mismo. Siguiendo el orden cronológico, comenzaremos con las Anotaciones y defensas a la Primera Soledad de Pedro Díaz de Rivas, cuya datación suele situarse hacia 1624:

• 9 Tomo la cita del Manuscrito 3726 de la B.N.M., fols. 154 r.-155 r.

[Nota] 152. En sí bella se esconde: con increíble venustidad y elegancia significa la modestia virginal y el vergonzoso encogimiento de la novia; el cual parece su belleza y como por brújula la mostraba. Ella, pues, debajo de un ceño dulce y de un silencio afable mostraba una belleza (o beldad) parlera y una gracia muda. Es la modestia y vergüenza un don muy grande en las mujeres. Especialmente se suele hallar en las doncellas desposadas […]. [Nota] 153. Cual del rizado, verde botón: porque era virgen de pocos años y parece que ocultaba su hermosura con la modestia la compara con una rosa que del todo no ha salido del capullo. Quizá es imitación de Claudiano In nuptiis Honorii et Mariae […]; [de] Joviano Pontano, elegantísimo poeta, en sus endecasílabos Ad Ariadnam uxorem […]; [o d]el Ariosto, canto X […]. El Tasso, canto XVI de su Hierusalem, alude mucho al pensamiento de nuestro poeta […] y el Marino en aquella dulcísima canción de la rosa […]; los cuales imitó Bartolomé de Argensola en una canción⁹.

10En 1630 salió de las prensas la paráfrasis de José Pellicer de Salas y Tovar, quien desde la Explicación de estos versos afirmaba:

• 11 Lecciones solemnes a las Obras de don Luis de Góngora y Argote, Madrid, Imprenta del Reino, 1630, c (...)

Llegó el anciano a presentar el forastero al bizarro novio, luego al padre de la desposada, que con ceño apacible y con silencio afable se escondía, como no hablaba vergonzosa, dentro de su mismo empacho. Estaba graciosamente muda, pero con hermosura muy elocuente, del modo mismo que la virgen rosa en el capullo rizado en el botón verde, donde encoge su resplandor, descubriendo un breve cairel de púrpura, por donde comienza a abrirse, de modo que ofrece por brújula la púrpura misma que cela. Así la desposada encogía dentro de su vergüenza lo más hermoso de sus gracias, concediendo escasamente un rasguño de lo que encubría. Digna la juzgó el extranjero de ser esposa de un héroe, no monarca augusto, pero príncipe de clara sangre […]¹¹.

11Por otro lado, el cronista real se limitó a comentar en el apartado de Notas la fórmula adversativo-aditiva «si no augusto, esclarecido». Curiosamente, no mostraría aquí interés alguno por el símil de la rosa, ni por la ponderación de la hermosura de la joven aldeana, tan notable que la haría acreedora de casarse con un «héroe».

13Si pasamos de los scholia más conocidos hoy a las glosas que permanecieron manuscritas en el siglo XVII y permanecen todavía en un plano secundario, hemos de recordar ahora la aportación de la Soledad primera ilustrada y defendida, cuya autoría plausiblemente se deba a fray Francisco de Cabrera. En este documento se anotaban de este modo los versos finales del pasaje gongorino:

• 13 María José Osuna Cabezas, Góngora vindicado: Soledad primera ilustrada y defendida, Zaragoza, Prens (...)

La juzga digna de un augusto o de un héroe, pero si advirtiera más atentamente, echara de ver que dijo maravillosamente don Luis. La juzga digna de un héroe, esto es, de un gran príncipe, que ya que no sea augusto (esto es, rey o emperador), sea esclarecido y famoso. Así habló el mismo poeta en un soneto con el gobernador de Luque «vasallos riges con poder no injusto, / vasallos de tu dueño, si no augusto, / de estirpe en nuestra España generosa»¹³.

• 16 Leo el texto del Manuscrito de la Real Academia Española de la Lengua: Commentarios a las Soledades (...)

Así miró el peregrino en el rostro de la serrana, en los rayos que daba su hermosura, resplandecer una copia de virtudes juntas con la beldad del cuerpo; y así la juzgó digna esposa para un príncipe esclarecido, cuando no para un rey o monarca, pues en ella concurrían las cualidades principales que se piden a las esposas de los príncipes. Y no le faltaba nobleza, que si no se la daban las leyes del mundo por ser hija de un serrano, su beldad se la daba, como lo juzgó Menandro en Stobeo (Serm. 89): «Formosi debent esse nobilissimi»; y se la daban sus virtudes, que es la nobleza primera […]. Sólo faltaba el haber nacido hija de un monarca para que el peregrino la juzgase esposa digna para alguno, conforme a las leyes que observa la majestad; pero ya que no de un príncipe augusto la juzga digna esposa de un héroe esclarecido. Héroes llamaron los antiguos a unos hombres eminentes con exceso entre los demás en sabiduría, fortaleza, prudencia y grandeza, y por esto respetados, venerados y temidos¹⁶.

16Como se ha visto, la aportación de los «filólogos» áureo seculares gira esencialmente en torno al contraste entre el rango de «augusto» y el de «esclarecido». Desde el plano lingüístico puede entenderse que ninguno de ellos centrara su interés en un sintagma que a simple vista no plantea dificultad alguna a un lector castellano: «esposa digna de un héroe». Ahora bien, esa presunta facilidad resulta engañosa, puesto que tal troquelación viene a ser, desde el punto de vista estilístico, altamente significativa. Seguidamente intentará demostrarse cómo los cinco anotadores pasaron por alto la huella de una fórmula laudatoria de Pontano, un sintagma cristalizado que otros autores neolatinos e italianos emplearon posteriormente.

17Volvamos, pues, sobre la última frase gongorina que, una vez deshecho el hipérbaton, reza así: «el joven la juzga esposa digna de un héroe». Entre los versos del Diálogo-Proemio de la Lepidina, se localiza una iunctura de contenido idéntico, susceptible de ser identificada como hipotexto del pasaje. El arranque del poema pontaniano se concibe como un dulce coloquio entre el rústico Macrón y su esposa embarazada, Lepidina (la hermosa, delicada figura que da título a la entera composición). Ambos se disponen a contemplar con admiración el desfile de invitados que se dirigen hacia las nupcias de Parténope y Sebeto. En ese contexto, escuchamos por boca del personaje masculino la siguiente pregunta retórica (vv. 26-27), referida a la novia (Parténope):

«Age, candida an ipso / visa uiro uirgo est, heroe et coniuge digna?».

• 17 Giovanni Pontano, Eclogae. Eclogae (ed. Hélène Casanova-Robin), Paris, Les Belles Lettres, 2011, p. (...)

‘Di, la refulgente virgen, ¿le ha parecido al varón digna de tener por esposo un héroe?’¹⁷.

«Pistasis, siqua est, digna heroe marito,
     cultorem tamen et uitis suspirat et horti»

• 22 Giovanni Pontano, Églogues. Eclogae (ed. Hélène Casanova-Robin), Paris, Les Belles Lettres, 2011, p (...)

‘Pistasis, más que otra ninguna, digna de tener un héroe por marido;
     sin embargo, ella suspira por alguien que cultive la viña y el huerto’²².

22Si es lícito sospechar que Giovanni Pontano hacia 1502-1503 puso en circulación una fórmula ponderativa que Góngora vertió al castellano en 1613, no será un esfuerzo vano que intentemos identificar otros posibles ecos de la misma en la literatura neolatina e italiana, dado el poderoso influjo que ejerció el creador de la Lepidina en ambos terrenos. Recapitulando lo visto hasta ahora: la troquelación tendría siempre un núcleo semántico bien diferenciado. El elogio de una figura femenina se lleva a cabo afirmando que es tanta su belleza y tal su porte y dignidad que merece casarse con un héroe. Ahora bien, desde el plano formal, dicho contenido puede encarnarse en dos alomorfos: «heroe coniuge digna» (‘digna de tener por esposo un héroe’) / «digna heroe marito» (‘digna de tener un héroe por marido’).

23El primer hallazgo en el rastreo de las posibles huellas de la acuñación pontaniana no nos alejará mucho de los círculos del Humanismo napolitano, ya que en un poema etiológico-laudatorio de Scipione Capece (Nápoles, 1480-Nápoles, 1551) dedicado a Vittoria Colonna –la Inárime– podría localizarse un tenue eco de la singular troquelación. El fragmento que nos interesa es una laudatio de la destinataria de la composición (vv. 219-220, 226-227 y 256-257). La figura de la aristocrática poetisa se evoca en dos tiempos: la época de la juventud y plenitud amorosa, justo antes del feliz matrimonio que la uniría a Francesco Ferrante D’Avalos, marqués de Pescara / la etapa luctuosa de la viudez:

Insignem capies divam quam longa Latinis
regibus e quibus ipso series deducet Iulo […].
Cui, simul ac sponso matura advenerit aetas,
ducetur paribus fulgens virtutibus heros […].
Qui postquam coelo optatus fulgebit avito,
non quisquam fuerit tali iam coniuge dignus.

• 24 Cito el texto por la edición de A. Altamura, F. Sbordone y E. Servidio (eds.), Antologia poetica di (...)

Acogerás a una diosa insigne, nacida de una larga estirpe
de reyes latinos, del mismo linaje de Julo […].
A la que, en cuanto alcance la edad madura para desposarse,
se le dará en matrimonio un refulgente héroe, igual a ella en virtudes […].
El cual, después de que brille en el cielo junto a sus ancestros,
nadie más será ya digno de tal esposa²⁴.

24La marquesa de Pescara aparece divinizada en los versos encomiásticos de Capece, como esposa de un «fulgens heros» que está a la altura de la belleza y virtudes de la noble dama. Esa inversión de los polos masculino y femenino parece apreciarse del todo en la evocación de los tristes años que aguardan a la joven viuda, quien –inspirada por el amor y la fidelidad al difunto– jamás volvería a contraer nupcias. A la mención del luminoso «héroe» de la juventud se unen así en los últimos versos citados los leves ecos formulares «tali coniuge dignus». Sólo a Francesco Ferrante D’Avalos le cupo el honor de ser «digno de tal esposa» y, tras su óbito, ningún otro varón podría estar a la altura.

25En 1623, otro poeta oriundo de Nápoles, Giovan Battista Marino (1569-1625), el más influyente autor del Barroco italiano, también emplearía en su obra más ambiciosa una iunctura similar a la acuñada por Pontano. En un relato secundario inserto en la sensual epopeya dedicada a los amores de Adonis y Venus, el cavalier parece evocar la fórmula aquí estudiada, insertándola en un contexto himenaico donde también se aprecia un notable contraste entre lo cortesano-heroico y lo rústico-humilde (Adone, canto décimo cuarto, octava CCLXIX). En el monólogo que pronuncia Dorisbe, la joven enamorada se preocupa por la pasión que siente hacia el fingido pastor Cloridoro, noble figura que la ha seguido por numerosas tierras y se ha disfrazado para tener acceso a su persona. La figura femenina se debate entre las emociones que experimenta y el aparentemente humilde origen del objeto de sus amores:

E vorrai dunque tu che fosti in sorte
a degno heroe per degna sposa eletta,
gir poverella e misera consorte
a pastor rozzo in rozza cappanetta?
Dal palagio al tugurio? Ed usa in corte
ad esser donna, a farti altrui soggetta,
celebrando colà tra gli orni e i faggi
nozze palustri ed imenei selvaggi?

• 25 Adone (ed. Giovanni Pozzi), Milano, Adelphi, 1988, t. I, p. 862.

¿Y así querrás tú, que fuiste por suerte
elegida como digna esposa para un digno héroe,
convertirte en pobre y mísera consorte
de un tosco pastor en tosca choza?
¿Del palacio al tugurio? Y, habituada a ser señora
en la corte, ¿te someterás a otro,
celebrando allí entre fresnos y hayas
bodas palustres e himeneos salvajes?²⁵.

26Como puede apreciarse, en el endecasílabo de Marino, la imitación de la fórmula en latín humanístico no resulta del todo exacta, ya que el giro aparece levemente amplificado merced a la reduplicación del epíteto: «a degno heroe per degna sposa eletta».

La exaltación heroica del linaje: Proles quae tauros domet

• 28 Soledades, Madrid, Castalia, 1994, p. 365.

Ven, Himeneo, y nuestra agricultura
de copia tal a estrellas deba amigas
progenie tan robusta que su mano
toros dome y de un rubio mar de espigas
inunde liberal la tierra dura²⁸.

29Atendiendo a la aportación de los comentaristas, Pedro Díaz de Rivas no vaciló a la hora de identificar el modelo neolatino que subyacía bajo estos endecasílabos:

• 29 Copio el texto del Manuscrito 3726 de la Biblioteca Nacional de Madrid, fol. 161 v.

Nota 176. Toros dome: venciéndolos, hechos bueyes. Pontano, en el epitalamio de Lepidina, Pompa VII, usa esta frasi: «Nascetur proles heroo sanguine digna, / altera quae tauros domet». Y el Molza en el soneto Licida accesso: «Nasca, disse, di voi chi i tori domi»²⁹.

• 34 Commentarios a las Soledades del Grande Poeta don Luis de Góngora, compuestos por el Doctor Manuel (...)

Dice que la Agricultura deberá los hijos de estos novios a las estrellas, cuando espera nacerán con tal viveza de ingenio y perfección de arte que la ilustren y por ellos tenga vida. Pide que sean robustos, de grandes fuerzas, cuales requiere el trabajo del campo, y en estas no hay duda que las estrellas y los padres tienen mucha parte, como la tienen en la composición del cuerpo. Pero no mira el poeta a estas fuerzas solas, sino también a las del ingenio, que sean expertos en su arte, cuales pidió Columella (libro I, capítulo 8) […]. Que su mano toros dome: cuatro partes tiene la Agricultura; la Frumentaria, que enseña los beneficios de la tierra para la cosecha de los frumentos y legumbres; la Arboraria, que da las maneras de cultivar los árboles; la Pecuaria, que gobierna el oficio de pastor; y la Apiaria, que beneficia la miel […]. Así con razón el poeta, antes de contar los cuatro oficios referidos de la Agricultura, pone como entrada a todos ellos el domar los toros […]. Y de un rubio mar de espigas inunde liberal la tierra dura: pide ya que sean tan diestros en la arte Frumentaria que les responda a su industria su mano, tan liberal que parezca inundada la tierra con un mar de espigas³⁴.

32Además de lo expuesto en este parágrafo, el erudito ovetense se dilata en otras digresiones que, si bien atienden a diversos aspectos de las faenas agrícolas, no llegan a proponer un modelo exacto. En suma, excepto Pedro Díaz de Rivas, ningún otro escoliasta dio con el hipotexto del pasaje profético-nupcial. Ahondando en el estudio comparativo, se intentará mostrar a continuación que Góngora buscó inspiración en cuatro versos de la Lepidina.

• 36 Eclogae, ed. cit., p. 75.

    Nascetur proles heroo sanguine digna,
altera, quae tauros domet et sciat ordine plantas
disserere et lentam in quincuncem ponere vitem,
felix et pratis et felix ubere terrae³⁶.

• 37 Así define el Diccionario de la Real Academia Española la locución adverbial Al tresbolillo: «Dicho (...)

    Nacerá descendencia digna de la sangre de un héroe:
una parte de la prole sabrá domar los toros y sembrar en orden las plantas,
disponer la flexuosa vid al tresbolillo³⁷,
dichosa por sus prados, dichosa por la fecundidad de la tierra.

35Tomando como guía el contenido de este breve pasaje de la Lepidina, Góngora llevó a cabo un ejercicio de imitatio cum variatione, puesto que reescribe el vaticino neolatino respetando su esencia, a pesar de que cambie algunos elementos y prescinda de otros (en especial la referencia a la viticultura). Antes de entrar en el cotejo detallado de ambos segmentos líricos, convendría acaso establecer algunas precisiones en torno a las iuncturae pontanianas.

37En efecto, buscando en los predios míticos del epilio no resulta difícil hallar algunas referencias de similar tenor. De hecho, el texto fundacional de la modalidad épica en miniatura, la Hécale de Calímaco, incorporaba al relato en verso una gesta del joven Teseo antes de ser reconocido príncipe del Ática: doblegar con las manos desnudas al toro de Maratón. Desafortunadamente, es poco lo que se conserva de esta composición helenística, pero por cuanto ahora nos interesa, conviene evocar aquí el contenido de los fragmentos 258 y 259:

• 41 Cito el texto griego por la edición de Giovan Battista D’Alessio: Callimaco, Inni. Epigrammi. Ecale(...)

θηρὸς ἐρωήσας ὀλοὸν κέρας
humillando el cuerno funesto de la bestia.
ὁ μὲν εἷλκεν, ὁ δ’ εἵπετο νωθρὸς ὁδίτης
el uno tiraba y el otro seguíalo, caminante reacio⁴¹.

38Desde el punto de vista poético, este sería el primer testimonio de una hazaña en la que un héroe juvenil consigue con las manos desnudas doblegar el ímpetu de un toro portentoso. A esta gesta grandiosa del hijo de Egeo se refería una de las más famosas obras de Lisipo, que representaba a Teseo sometiendo con juvenil pujanza al temible toro. Para la tradición lírica, tal detalle no parece baladí, puesto que esa pieza escultórica fue objeto de un admirativo elogio en un epigrama de la Anthologia Graeca (XVI, 105). He aquí la traducción latina del poema heleno, publicada por Eilhard Lubin en 1604:

In statuam Thesei et Marathonii tauri

Miraculum artis taurique et viri: quorum hic quidem robustam
feram robore premit, membra intendens:
fibras ceruicales retorquens, manibus comprehendit,
laeua nares, dextra vero cornua.
Spinae vertebras luxauit et dorsum fera sub manibus
domita robustis, posterius in genua procubuit.
Licet alicui putare ab arte, hoc in aere
feram quidem spirare, virum vero sudore fluere.

A la estatua de Teseo y el toro de Maratón

• 42 Anthologia diaphoron epigrammaton palaion eis hepta biblia dieremenes. Florilegii Variorum Epigramm (...)

Milagro artístico el del toro y el varón: de los cuales, éste con vigor
oprime a la robusta fiera, tensando sus miembros;
retorciéndole la cerviz y doblegándola con sus manos:
con la izquierda la sujeta por las narices; con la derecha, de un cuerno.
Ha hecho que crujan sus vértebras y bajo las robustas manos
la fiera domada se somete, arrodillada, bajando el lomo.
Lícito es que alguno piense que –gracias al arte– en este bronce
la fiera respira y el sudor mana del cuerpo del varón⁴².

41El diseño del artista florentino fija en la memoria la estampa del robusto Hércules en el instante de dominar al toro con las manos desnudas, forzando a la temible fiera a inclinar la cerviz.

42Una vez aclarados algunos matices interesantes que permiten enlazar el epitalamio eclógico de Pontano con algunos estampas heroicas propias del epilio (con figuras como el joven Teseo o el musculoso Hércules), conviene volver a examinar bajo esa nueva luz el fragmento gongorino.

43Si no erramos en la identificación del hipotexto pontaniano, lo primero que habría que señalar es que entre los endecasílabos 821-822, el creador de las Soledades evitó hábilmente la repetición de una cláusula de la Lepidina ya empleada en los versos 732-733 («digna de un héroe» / «digna de la sangre de un héroe»). Góngora sustituyó la misma por una fórmula comparativa enaltecedora («tan robusta que»), ofreciendo así un rasgo innovador, propio del ejercicio de imitatio cum variatione. Ello le permitiría marcar algunas distancias con el modelo, al tiempo que contrasta con la siguiente opción que tomó en el ars vertendi. Sin duda, se antoja difícil no identificar en el sintagma «progenie que toros dome» un ejemplo de traducción fiel de la cláusula pontaniana: «proles quae tauros domet».

44Con todo, el comentario de la reescritura gongorina no se agota en esta mera constatación, puesto que presenta algunos matices de cierta complejidad, que invitan ahora a identificar en el pasaje como una muestra de contaminatio. Acabamos de ver cómo la construcción sintáctica de ambos autores coincide punto por punto («proles» > «progenie», «quae» > «que», «tauros» > «toros», «domet» > «dome»), ahora bien, a la proposición de relativo de Pontano se añaden dos elementos ausentes del modelo neolatino: «progenie TAN ROBUSTA que SU MANO toros dome». Valorando el sentido de esas adiciones, Góngora amplifica la figuración heroica del dechado inoculando en la misma dos conceptos: la fuerza física portentosa de una progenie bendecida por el influjo de los astros, la pugna a manos desnudas con el toro. Los dos principales términos añadidos en la Soledad primera (el calificativo «robusta» y el sustantivo «mano») coinciden plenamente con sendos vocablos del texto latino del epigrama sobre Teseo y el toro de Maratón (en la versión latina traducida por Lubin e impresa en 1604): «robustam feram» (‘robusta fiera’), «robore» (‘con robustez’), «manibus» (‘con las manos’), «sub manibus robustis» (‘bajo las robustas manos’), «domita» (‘domada’). De ser aceptable la hipótesis aquí planteada, Góngora habría traducido fielmente la frase de Pontano, modificándola mediante algunos añadidos, procedentes acaso de un epigrama en latín humanístico, que servirían para reforzar el aspecto heroico de la troquelación original.

45De manera similar, la rescritura del vaticinio referida a los fértiles labrantíos discurre también por los senderos de la amplificatio, puesto que sobre el bastidor pontaniano se irán bordando nuevos motivos, al incorporar imágenes que sirven para potenciar expresivamente todo el pasaje. En efecto, los cinco endecasílabos del epitalamio de las Soledades amplifican el modelo humanístico de los cuatro versos del canto nupcial de Pontano, insertando en aquel mosaico neolatino teselas de distinto origen.

46Volvamos, pues, al arranque del pasaje, cuyo contenido ofreceremos deshaciendo el hipérbaton: «de copia tal, nuestra agricultura deba a estrellas amigas progenie tan robusta que su mano dome toros» (‘de pareja tan extraordinaria, nuestra comunidad rústica deba al influjo de astros benévolos una descendencia tan fuerte que sea capaz de domar a los toros con las manos desnudas’). El sintagma que no aparece en el fragmento pontaniano es la cláusula apositiva «estrellas amigas», que debemos considerar una amplificatio por parte de Góngora.

• 58 Soledades commentadas, fols. 569 r.-v. El pasaje del libro II de la Urania de Giovanni Pontano, en (...)

Toma la metáfora de que cuando están ya crecidos y granados los trigos, como los mueve el aire, están haciendo continuamente unas ondas que parecen –cuando la campaña es bien dilatada– un mar. Y así usó de la misma metáfora en el mismo intento llamando «mares» a los campos Joviano Pontano, libro II Urania: «Ac proscindere rastris aequora»⁵⁸.

En la officina poetica de Góngora: aspectos de la imitación

1. que los dos términos implicados posean significado léxico pleno

2. que estén relacionados sintácticamente entre sí, formando sintagma

3. que la expresión sea de uso poco frecuente, a ser posible un calco singular

4. que la expresión sea empleada por poetas

5. que la expresión comporte algún signo de ‘extrañamiento’ (ya sea de tipo literario, lingüístico, de realia…)

55Atendiendo a esas cinco reglas, puede afirmarse que todas ellas se cumplen en las dos iuncturae aquí estudiadas: «heroe coniuge digna» > «digna esposa de un héroe»; «proles quae tauros domet» > «progenie que toros dome». Por si ello fuera poco, otros cinco parámetros harían posible reforzar la identificación indubitable de un modelo:

1. que se trate de un calco total

2. la ubicación de los sintagmas en la misma metrica sedes

3. la aparición de la expresión en idéntico contexto

4. la presencia del calco en un poeta que pueda considerarse canónico

5. la presencia del calco en un autor imitado con frecuencia por el escritor renacentista

56Hay que subrayar ante todo que en esta nueva péntada de criterios, hay que descartar por inoperativo el segundo cuando se trata de casos como el de Góngora y Pontano, ya que plantean un ejercicio de imitación poética en el que entran en juego dos lenguas distintas. La identificación de una misma metrica sedes se emplearía principalmente al cotejar textos romanos de época clásica y textos neolatinos del Renacimiento (o de estos últimos entre sí). Orillando así tal pauta orientativa, podemos comprobar de nuevo el cumplimiento estricto de las demás guías, ya que nos hallamos ante sendas muestras de calcos totales, insertas en un contexto análogo (el ‘proemio’ a un fresco nupcial, el vaticinio de la futura prole de los recién casados) y, además, las dos iuncturae remiten a un poeta bien integrado en el canon de la época. Conviene recalcar que Giovanni Pontano fue considerado en su tiempo un maestro admirable y que fue ampliamente imitado durante los siglos XVI y XVII, pese a que hoy su figura y su obra resulten casi desconocidas para el gran público. Sobre el quinto punto no cabe aún pronunciarse, ya que este es el primer estudio que aborda específicamente el influjo que el humanista napolitano ejerció sobre la escritura gongorina.

57A la luz de estas rigurosas pautas de identificación de hipotextos, parece fundado afirmar que Góngora leyó atentamente la Lepidina de Pontano, un poema híbrido que –de alguna manera– preanunciaba un siglo antes la prodigiosa contaminación de géneros que tanto admiramos hoy en las Soledades. En ese ejercicio de lectura minuciosa, dos junturas pontanianas debieron de pasar al codex excerptorius del genial racionero y, andando el tiempo, fueron vertidas al castellano y engastadas en la obra más bella y fascinante del Barroco hispano.