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Presse à grande diffusion et de province : regards depuis la tradition et le présent

Del papel en blanco y negro al Do it yourself digital. La evolución de la prensa graffitera en Madrid

From Black and White Paper to Digital Do It Yourself. The Evolution of the Graffiti Press in Madrid
Du papier noir et blanc au Do it yourself. L'évolution de la presse graffiti à Madrid
Celeste Martín-Juan

Résumés

Depuis les années 70, la ville de Madrid a été témoin de la transformation socioculturelle de la société espagnole et de l'émergence de différentes cultures urbaines (Rock, Punk, Heavy, etc.). En parallèle, la ville a vu l'émergence d'un mouvement de presse indépendante spécialisée, inédit dans ces nouveaux mouvements culturels, se traduisant par exemple par les fanzines. Cependant, ce processus d'évolution de la presse écrite ne s'est pas limité à la période des années 1970, il s'est transformé en styles et en formats grâce aux avancées technologiques de la fin du XXe siècle et à la révolution numérique du XXIe siècle. Pour observer ce changement, cet article analyse le cas du Graffiti de Madrid comme un exemple de presse spécialisée indépendante. Cette scène du muralisme à Madrid, liée à la culture hip-hop comme moyen d'expression esthétique, sert d'étude de cas pour observer l'évolution de la presse spécialisée espagnole : depuis les débuts du fanzine photocopié, en passant par la presse dans les magasins spécialisés, jusqu'au franchissement décisif des kiosques à journaux et enfin, à l'impact des nouveaux formats numériques.  

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Notes de l’auteur

Este artículo forma parte de los resultados de la investigación «Medios de comunicación del Hip Hop español (1984-2021)». Este proyecto forma parte del programa de Recualificación de Profesorado Universitario Español- Modalidad A Margarita Salas.

Texte intégral

Grafiti en Madrid

  • 1 Grafiti o graffiti: ambas formas hacen referencia al fenómeno de escritura mural. La primera es la (...)
  • 2 Real Academia Española, Diccionario de la lengua española, 23ª ed. [versión 23.7 en línea].https:// (...)
  • 3 Graffiti: elemento cultural perteneciente a la cultura Hip Hop. Esta caracterizado por una activida (...)
  • 4 Hip Hop: esta palabra hace referencia a la cultura artística compuesta por los elementos de Breakin (...)
  • 5 Francisco Reyes, «Graffiti ¿arte o vandalismo?», Pensar la publicidad: revista internacional de inv (...)

1El Grafiti1, entendido como una práctica de escritura mural, es un fenómeno que confunde en su definición debido a la cantidad de prácticas estéticas que se acogen bajo su axioma. Si nos atenemos a la definición de la Real Academia de la Lengua española, el grafiti sería cualquier actividad de expresión mural realizada sin permiso.2 Sin embargo, Reyes Sánchez distingue una diferencia entre el Graffiti3 como elemento plástico vinculado a la cultura Hip Hop,4 y las pintadas, como por ejemplo las de mensaje político. El primero distingue una actividad de escritura mural plástica que tiene autoría; el segundo término habla de una actividad de escritura mural sin intenciones plásticas, autoría anónima y con un mensaje manifiesto.5

  • 6 Fernando Figueroa-Saavedra y Felipe Gálvez, Madrid graffiti: historia del Graffiti madrileño, 1982- (...)
  • 7 Tagging: estilo de Graffiti en su forma más básica. Esta se limita a la plasmación de la firma de s (...)
  • 8 Fernando Figueroa-Saavedra y Felipe Gálvez, Madrid graffiti: historia del..., op. cit., p.28.
  • 9 Ibídem.
  • 10 El artículo menciona a estos tres autores como ejemplos del periodo. Sin embargo, es necesario dest (...)
  • 11 Gabriela Berti, Pioneros del Graffiti en España, Valencia, Universidad Politécnica de Valencia, 200 (...)

2Dentro del presente artículo nos acercamos al fenómeno del Graffiti en España, concretamente en la ciudad de Madrid. A diferencia de la aparición del Graffiti en Estados Unidos, la escritura caligráfica estética de este tipo en la ciudad de Madrid surgió de forma vernácula. El contexto de aparición de este fenómeno, de acuerdo con los estudios de Figueroa-Saavedra y Gálvez,6 se produce en las décadas de los setenta y ochenta del siglo XX. El momento histórico en España, el de la Transición española a la democracia, presenta un marco perfecto para la aparición de nuevas expresiones juveniles que se encuentran en búsqueda de una nueva identidad que se ajuste al marco de la nueva situación. La primera ola de escritura mural, en forma de firmas, aún no se encuadra dentro de la corriente del Graffiti, pero es su antecedente directo. Son prácticas similares estéticamente al estilo del tagging7. Estas firmas son influenciadas por corrientes musicales como el rock, el hard-rock o el heavy metal, punk, Nueva ola, etc. La actividad de estos escritores destaca por las siguientes particularidades: existe un objetivo inicial de anonimato; un deseo de creación de identidad personal a través de la firma; y una misma secuencia de evolución en la actividad de expansión de los tags. Inicialmente, realizar las firmas en los barrios, y, posteriormente, expandir la actividad a una competición con otros escritores8. Las zonas de Madrid que vieron la actividad de esta primera oleada de firmas fueron dos: un foco en la zona centro de la ciudad y un segundo foco en la Norte-Oeste9. Después, se produce un nuevo paso adelante en la creación de tags. Las firmas comienzan a desarrollar un componente estético en la caligrafía, aunque aún no se aproxima a los efectos estéticos del Graffiti vinculado a la cultura Hip Hop. Las firmas comienzan a incluir símbolos como flechas, burbujas, o el de la A de anarquía. Este nuevo momento de la actividad de Graffiti en la ciudad de Madrid se conocería como el movimiento de los Autóctonos. Así pues, aun teniendo similitudes con el movimiento de Graffiti americano, se trata de un movimiento de escritura de tagging que se produce de forma vernácula. Los escritores más representativos de este periodo son Josésa Punk, Bleck la rata y Muelle10. El primer escritor mencionado es el representante del sub-estilo punk.11 Los estudios destacan que tuvo un periodo de actividad de cinco años entre 1989-1991. Las firmas dentro de este estilo se caracterizan por unas letras acusadamente angulosas y acompañadas por la A de anarquía (Imagen nº 1).

Imagen nº 1. Firma de Josesa Punk. Fuente: Gabriela Berti (2009).

  • 12 Bleck (la rata): este escritor español suele ser confundido con el artista de plantillas o stencil (...)
  • 13 Estilo flechero: Esta denominación hace referencia a los escritores que, dentro de sus diseños incl (...)
  • 14 Alina Iraizoz (dir), «Hip Hop España» [Episodio], in Metrópolis, Madrid, Radio Televisión Española. (...)
  • 15 Gabriela Berti, Pioneros del Graffiti en..., op. cit. , p. 109. Felipe Gálvez, Bleck la rata vs Esp (...)

3El segundo escritor, Bleck (la rata),12 fue uno de los escritores más activos de este periodo. Su firma, al igual que la de otros escritores del estilo flechero,13 se destaca por la inclusión de una flecha en su diseño (Imagen nº 2). Además de ser uno de los escritores más conocidos del periodo, tuvo una importante actividad mediática. Entre sus apariciones destaca aquella en el documental Mi firma en las paredes (1991)14 y su participación en el debate sobre Graffiti con Esperanza Aguirre en televisión el 3 de junio de 1990 en el canal Antena3.15

Imagen nº2. Firma de Bleck la rata. Fuente: Gabriela Berti (2009).

  • 16 La firma de Muelle en el lateral del edificio del número 30 en la céntrica calle de la Montera (Mad (...)
  • 17 Fernando Figueroa-Saavedra y Felipe Gálvez, Madrid graffiti: historia del…, op. cit.; Gabriela Bert (...)

4Muelle (Juan Carlos Argüello 1965-1995) es el escritor más reconocido y estudiado de este periodo. Forma parte del imaginario cultural de la ciudad de Madrid y una de sus piezas ha sido declarada bien de interés común de la ciudad16. Su actividad como precursor del Graffiti español se concentra entre los años 1982-199117. Aunque estos datos contrastan con los testimonios de la familia, que aseguran que el inicio de su actividad es anterior. Su trabajo como escritor comienza en el barrio de Campamento y, a partir del año 1985, expande sus firmas a otras zonas de la ciudad de Madrid. Esta expansión produce un mayor impacto y le otorga notoriedad. Su firma evoluciona estéticamente desde el año 1987, y comienza a experimentar con grosores y usos de color. El mejor ejemplo de esta evolución está situado en la calle de la Montera de Madrid. La actividad de Muelle se termina en el año 1991. El escritor argumenta que su mensaje se encontrada agotado.

Imagen nº3: evolución de la firma de Muelle.

Fuente: Fernando Figueroa y Felipe Gálvez (2002).

Llegada del Graffiti, como elemento del Hip Hop a Madrid.

  • 18 Fernando Figueroa-Saavedra y Felipe Gálvez, Madrid graffiti: historia del..., op. cit., p. 58; Gabr (...)
  • 19 Break: término empleado para hacer referencia a la música y bailes relacionados con el breakdance, (...)
  • 20 Gabriela Berti, Pioneros del Graffiti en...,op. cit.

5Entre los años 1984 y 1985 la ciudad de Madrid ya contaba con un movimiento de Graffiti propio. Los escritores de estilo autóctono o flechero ya habían comenzado a experimentar con el uso de grosores en sus piezas, como se ha mencionado en el caso de Muelle en el apartado anterior. Además, en estos años se produce dos acontecimientos artísticos relevantes: la visita del artista Keith Haring y una muestra de Graffiti en la exposición de ARCO 85. Esta última incluyó una exhibición de nuevas tendencias de la ciudad de Nueva York, dentro de las cuales se incluyeron piezas de estilo plástico graffitero, pero las opiniones de los asistentes no fueron positivas en la exhibición de las novedosas piezas. De hecho, fueron calificadas por algunos como «arte menor». Estos acontecimientos supondrían las primeras visitas del Graffiti, como tendencia estética, en la ciudad de Madrid. Sin embargo, no fueron factores determinantes para el inicio de una escena propia de esta práctica en la ciudad18. El hecho que si fue determinante fue el arribe de la cultura Hip Hop a España, con la primera llegada de la moda Break19 (1984-1987) que trajo, además, otros elementos de la cultura20. Las primeras piezas realizadas en Madrid estarían vinculadas a la escena del Break. Su misión principal fue la de una delimitación territorial de los grupos de Break.

  • 21 Ibíd. , p. 82.
  • 22 El estilo autóctono de las firmas en Madrid convivió con el nuevo estilo gráfico venido del Graffit (...)

6Las primeras piezas de Graffiti, como elemento de la cultura Hip Hop y ya sin vinculación a grupos de Break, se documentan entre los años 1986-198821. Estas piezas iniciales tienen una fuerte influencia de Estados Unidos y Francia. Esta influencia estilística inicial se produce debido a la tardanza de la llegada del Graffiti Hip Hop a España y a la escasez de información presente en este momento inicial. Los focos de la ciudad donde se desarrolla esta nueva tendencia, en convivencia con los escritores de estilo autóctono22, son la zona del extrarradio y las zonas sur y este de la ciudad.

  • 23 Ibíd., p. 68.

7La agrupación de escritores más renombrada de este periodo son Quicksilvercrew o QSC. Este colectivo, originario del barrio de Campamento, es pionero en la actividad del Graffiti Hip Hop en Madrid. Algunos de sus componentes ya documentan una actividad de firmas desde el año 1985. Además, es la primera agrupación en varios aspectos: son los primeros en llevar su actividad artística fuera de la ciudad de Madrid y son pioneros en la colaboración en televisión al crear un decorado para el programa de Telecinco Hablando se entiende la vasca (1991).23

Estudios relevantes en el Grafiti en España

8El fenómeno del Graffiti en España ha generado diversos estudios desde el año 1996. Como consecuencia de este interés, han aparecido proyectos desde distintas perspectivas: desde la de las Bellas Artes, desde el campo de la historia del arte, o incluso desde la sociología. En el caso particular de la ciudad de Madrid son vitales los estudios de Fernando Figueroa-Saavedra, Felipe Gálvez y Gabriela Berti. Los trabajos de los investigadores mencionados resultan imprescindibles para el mejor entendimiento de esta actividad plástica. Tales investigadores han volcado sus esfuerzos en la redacción de la historia del fenómeno del Graffiti. Fernando Figueroa y Felipe Gálvez han escrito diversas publicaciones que documentan en detalle la evolución del fenómeno del Graffiti en la ciudad de Madrid y sus alrededores. Además, los estudios de la investigadora Gabriela Berti han contribuido al mejor entendimiento del fenómeno, gracias a su examen sobre las capitales españolas y su relación con el Graffiti en sus primeros momentos. Al mismo tiempo, el creciente interés investigador por esta actividad artística ha derivado en la creación de asociaciones y actividades enfocadas en la misma: organizaciones como Asociación Indagué, fundada en el año 2016, y Contorno Urbano, fundado en 2017 por el investigador Javier Abarca. Realizan en la actualidad diversas actividades que ayudan a difundir el conocimiento sobre el Graffiti y el arte urbano en España.

La comunicación y el Graffiti

9El presente artículo aborda un nuevo campo de estudio dentro del Graffiti español. Concretamente dentro del estudio del caso de la ciudad de Madrid: sus medios de comunicación. En el anterior apartado se ha destacado como estudios previos han abordado el fenómeno plástico desde las perspectivas de la Historia o las Bellas Artes. No obstante, existe un fenómeno intrínseco a esta práctica que aún no se ha abordado en profundidad. Se trata de los fenómenos de comunicación vinculados a esta práctica. Algunos ejemplos pueden ser el sistema de código postal, los medios impresos, como revistas o fanzines, o, en último lugar, los nuevos recursos digitales, como por ejemplo las redes sociales. Cada una de estas herramientas ha supuesto, en distintos momentos históricos, una herramienta para la evolución histórica del Graffiti en España. Dentro del presente estudio se propone un recorrido histórico por la historia reciente del Graffiti madrileño, específicamente, por sus medios de comunicación. Para conseguir este objetivo este estudio plantea los siguientes propósitos: en primer lugar, la creación de un relato histórico que ilustre la evolución del Graffiti madrileño. En concreto, a la expresión plástica vinculada a la cultura Hip Hop y, a la vez, centrándonos en los medios de comunicación surgidos desde dentro de esta práctica. En segundo lugar, crear un marco temporal de estudio que facilite la lectura del desarrollo del fenómeno estudiado. Para ello, se delimita el espacio temporal entre la década de los ochenta del siglo XX y la primera del siglo XXI. El motivo de esta acotación es abordar el fenómeno desde sus primeros momentos hasta parte de su historia reciente. Simultáneamente, esta delimitación será subdividida por decenios concretos (1980s, 1990s, 2000s). De esta forma, en la investigación se podrá estudiar fenómenos de comunicación dentro de marcos contextuales precisos, creando una lectura temporal progresiva y coherente. En último lugar, cabe destacar dentro de cada marco temporal los medios de comunicación creados dentro del Graffiti madrileño. De esta forma, se podrá apreciar, dentro de tal lectura temporal, la evolución y distintos formatos empleados dentro de un contexto temporal concreto.

Metodología

10Para conseguir los objetivos propuestos en este estudio, se han seguido los siguientes pasos: en primer lugar, una búsqueda de datos (A). El rastreo consiste en un escrutinio de la literatura previa acerca del objeto de estudio propuesto: los medios de comunicación en el Graffiti madrileño. Para ello se examinarán las publicaciones contenidas en repositorios académicos (Scopus y Dialnet). Una vez obtenidos los primeros datos, se someterán a una selección no probabilística intencionada adaptada a los siguientes criterios de selección: deberán ser medios de comunicación especializados en Graffiti, entendido como la rama plástica vinculada con la cultura Hip Hop; cumplir la condición de acotación geográfica de que los medios de comunicación tendrán que haber sido creados dentro de la región metropolitana de Madrid; por último, sus periodos de creación y actividad deberán estar temporalmente acotados entre 1980 y 2010. La justificación de esta limitación temporal sirve para poder abordar casos situados entre el periodo inicial del desarrollo del Graffiti madrileño y el periodo reciente.

11En segundo lugar, se procede a la clasificación de los datos (B) conseguidos en el paso anterior (A), siguiendo los siguientes parámetros de clasificación: primero, una categorización temporal por décadas. El motivo de esta primera división es agrupar los datos dentro de los siguientes tres periodos: la década de los ochenta (1981-1990) como el de comunicación analógica y el primero de entrada del Graffiti en la ciudad de Madrid; la de los noventa (1991-2000), etapa de continuación de los medios de comunicación de tipología analógica, pero también supuso la llegada de nuevos sistemas de comunicación digital, con la venida de internet a mediados de la década en España; y, en último lugar, la primera década del siglo XXI (2001-2010), una nueva fase de asentamiento de las herramientas de comunicación digitales y de desplazamiento de los sistemas analógicos. A la vez, dentro de los espacios temporales mencionados, se hace una clasificación tipológica de los medios de comunicación localizados en las siguientes categorías: medios de comunicación postal y los impresos (subdivididos en fanzines y revistas impresas).

Figura nº1. Esquema ejemplo de tratamiento de resultados.

Autora: Celeste Martín-Juan, 2023.

Resultados obtenidos

Búsqueda de datos

12La revisión de la literatura previa en repositorios académicos ha producido los siguientes datos: desde la aparición de la primera tesis doctoral española sobre Graffiti en el año 1996, se han creado diversos materiales enfocados en el estudio del Graffiti. Sin embargo, las referencias enfocadas a los medios de comunicación creados desde dentro de este medio de expresión son escasas. Sin embargo, lo que sí se ha documentado ampliamente es el impacto producido por el fenómeno del Graffiti en medios de comunicación generalista como la televisión, con ejemplos de entrevistas y reportajes en programas de televisión; el cine, con la creación de episodios de ficción documental en series; o la prensa, con reportajes y noticias de interés sobre este medio de expresión.

13La información acerca de los medios de comunicación creados dentro del Graffiti en el área metropolitana de Madrid se localiza solo en textos que estudian el caso del área de Madrid. Además, en ocasiones, como puede ser el caso de los estudios de Figueroa-Saavedra y Gálvez, suelen producir la mención de medios de comunicación contemporáneos provenientes de otras ciudades como Barcelona o Zaragoza.

14En la mayoría de los casos, las menciones a medios de comunicación son referencias a un punto de evolución en el relato histórico. Los medios de comunicación localizados son los siguientes: comunicaciones a través del sistema de código postal; y la creación de fanzines fotocopiados a finales de la década de los ochenta. Los medios localizados en esta búsqueda son: D-Color Mag. de Jast; Caution de Flood y Won; el Boom Attack de Sone; Style Block y Objetivo Especial de THOR y SECRET; y Panic Soul por el colectivo KSE2.

Clasificación de datos

Década de los ochenta

  • 24 Algaba Pérez, Blanca y Pérez Martínez, Emilio, «Comunicación alternativa y escenas musicales underg (...)

15La década de los ochenta es, en España, un periodo culturalmente consecuencia de los eventos del decenio anterior. Tras la muerte del dictador Francisco Franco (1975) y la transición a una nueva forma de gobierno con la tipología de monarquía parlamentaria constitucional, la juventud española experimentó una nueva expansión de sus herramientas expresivas. Gracias al final de la dictadura, entraron en el país nuevas influencias de diversos tipos (musicales, estéticas, artísticas). Es un periodo de comunicación analógico donde los medios de información (revistas, radio, televisión) se combinan con las salas de conciertos y las tiendas de música como focos de la cultura popular. Los nuevos grupos musicales buscaban nuevas formas de promoción en un entorno donde la música española aún no había generado un mercado profesional para las nuevas escenas. Un ejemplo fue la llegada de la música punk y sus filosofías propias, como el DIY Do it yourself (traducción: hazlo tú mismo)24. Dentro de esta corriente creativa, se incluye la creación de herramientas de promoción propia. Así entraría en España, gracias a expresiones como el comic y el diseño gráfico, un nuevo fenómeno de expresión impresa: el fanzine. Estas creaciones impresas, semejantes a las revistas, son una herramienta de comunicación para las escenas alternativas musicales del periodo. Durante el periodo de los setenta, estas creaciones son caseras, confeccionadas con recortes y pegadas para luego crear reproducciones. Con la llegada de los ochenta se genera una nueva escena musical y alternativa y los fanzines evolucionan en tipologías, estéticas y contenidos. España ahora tenía una nueva escena musical que bebía de todos los creadores que surgieron en la década anterior. Hay que destacar que los fanzines de este periodo no eran un fenómeno exclusivo de las escenas musicales. Existían también creaciones dedicadas a otros entornos alternativos.

  • 25 En 1991 Televisión Española emite, dentro del programa Crónicas Urbanas, el episodio Mi firma en la (...)

16En el caso del Graffiti, entendido como expresión vinculada a la cultura Hip Hop, en la ciudad de Madrid existen dos fenómenos comunicativos en la década de los ochenta: el apartado de correos y los fanzines fotocopiados. En la década de los ochenta, el fenómeno de la escritura mural (sin fines políticos) era un hecho novedoso, ilegal, y que ocasionaba opiniones diferentes25. La información sobre estas prácticas era casi nula. No fue hasta mediados de la década cuando empezó a llegar información desde distintos tipos de fuente documental: en primer lugar, los libros publicados en este periodo sobre Graffiti americano. Monografías como Los Graffiti (1982) de Craig Castleman, Subway Art (1984) de Martha Cooper y Henry Chalfant y Spraycan Art (1987) de James Pigroff y Henry Chalfant son publicaciones que trajeron testimonios y referentes visuales para toda la generación de escritores del momento. El cine también supuso una fuente de información. Coincidiendo con la oleada de Breakin en España, llegaron muchos filmes que sirvieron de ejemplo para escritores y proporcionaron información a la primera generación de Hip Hop español. En el caso del Graffiti en Madrid la emisión de la película Style Wars (1982) de Tony Silver fue una de las grandes referencias visuales del momento.

17En la ciudad de Madrid existían puntos de encuentro para los escritores, como por ejemplo la plaza de Nuevos Ministerios. Pero, además, algunos escritores empleaban otros recursos para obtener información sin dar a conocer sus datos personales. Este sistema era el apartado de correos. Esta herramienta, facilitada por el servicio de correos, permitía a los escritores recibir comunicaciones de otros lugares, sin dar a conocer sus datos personales. Esta práctica era conocida entre los escritores e incluso el mismo Muelle la empleaba. Con el tiempo, algunos escritores usaron nuevos medios para dar a conocer sus trabajos y empezaron a recurrir a una herramienta de los creadores alternativos de los ochenta: el fanzine fotocopiado. La limitación de información en algunas escenas alternativas y la novedad de estas se mezclaba con la ausencia de profesionales acerca de distintas tendencias, como es en este caso la escena de Graffiti en la década de los ochenta. Ante la ausencia de casos de textos referentes autóctonos, algunos escritores comenzaron, a finales de la década, a crear sus propias publicaciones de fanzines. Las técnicas de creación eran rudimentarias, al igual que los casos de otras publicaciones: recortes de fotos, dibujos a manos, imágenes de otras fuentes de documentación, etc. Todo esto se reunía en un prototipo para luego crear un ejemplar fotocopiado en blanco y negro. El contenido de estas publicaciones podían ser fotografías o dibujos de los escritores de Graffiti. Los investigadores destacan que estas publicaciones, dentro del Graffiti español, empiezan a producirse a partir del año 1989. La ciudad de Alcorcón destaca con publicaciones como D-Color Mag del escritor Jast y Caution de los escritores Flood y Won. Otros ejemplos del periodo son Boom Attack, Style Block o el Objetivo Espacial.

Imagen nº4. Portada fanzine D-Color Mag de Jast.

Década de los noventa

18La década de los noventa en España supone el asentamiento y continuidad del nuevo sistema de gobierno democrático. El país sigue arrastrando el problema del terrorismo con ETA como la organización más activa del momento. El crecimiento económico de España comenzaba a dar síntomas de recesión. Al mismo tiempo, este nuevo estado económico coincide con el cambio de partido político en el gobierno. La victoria del Partido Popular en las elecciones de 1996 pone fin a catorce años de hegemonía del Partido Socialista Obrero Español. Además, los inicios de la década coinciden con los eventos que vendían la nueva imagen de la España moderna y democrática: las Olimpiadas en Barcelona, La Expo’92 de Sevilla, la proclamación de Madrid como capital cultural europea, etc.

19Culturalmente, España termina el periodo de explosión creativa del decenio anterior. Sin embargo, esto no supone un freno en la actividad cultural. A lo largo de la década de los noventa, España comienza a promover distintas asociaciones de arte contemporáneo y diferentes museos. Uno de los ejemplos de actividad cultural en este campo fue el Museo Nacional y Centro de Arte Contemporáneo Reina Sofía, que ya comenzaba su actividad museística a pleno rendimiento. Dentro de la cultura alternativa se producen dos fenómenos que ayudan a la evolución de las publicaciones: el primero fue el desarrollo de las herramientas gráficas, gracias a la evolución de las herramientas informáticas y, a mediados de la década de los noventa, el inicio de las conexiones de internet en España. El primer evento contribuye a que los fanzines y revistas alternativas den un paso adelante en la calidad de las ediciones. El segundo evento supuso el inicio de la futura revolución de comunicación. No solo empezó a facilitar la conexión con otros puntos del mundo, sino que también ayudaría a la creación de nuevas páginas webs y blogs para distintos movimientos culturales alternativos.

20La escena del Graffti en Madrid pasa por una década de evolución. Dentro de la misma se asiste a un aumento de la actividad al igual que un traslado de los soportes de las obras. Los escritores de Graffiti de este periodo exploran distintos estilos gráficos, al aprender de distintas fuentes estéticas, tanto de las escuelas europeas como de la información llegada de Estados Unidos. Al mismo tiempo, aumenta la aparición de piezas de Graffiti en los trenes. Esta actividad específica, de la cual ya se documentaban algunas piezas en la década anterior, asciende en la ciudad de Madrid. Eventualmente, se traslada de los trenes del servicio de transporte de metro al servicio de cercanías y media distancia. Esta ramificación a otros medios de transporte se justifica por varios motivos: el primero, el aumento de la seguridad en las estaciones de metro; el segundo es el empleo de sistemas de limpieza de vagones más rápidos. Esto causaba que las piezas pintadas en los vagones tuvieran un tiempo de circulación menor. En consecuencia, los trabajos realizados tenían un tiempo de vida mucho más corto.

21Las innovaciones tecnológicas de la época contribuyen a la mejora de la escena de los fanzines previa. Las nuevas herramientas gráficas producen mejores ediciones y permiten crear fanzines en color. Un ejemplo del momento, venido de Barcelona, fue Game Over Barcelona (1992-2000), lanzada por los escritores Kapi y Moockie. Incluso supone el inicio de publicaciones de las primeras revistas dedicadas al Graffiti. Dentro del caso madrileño hay que destacar a Wanted (1995-2016). Esta publicación, creada a mediados de los noventa, se enfocó en la documentación de piezas de Graffiti en la ciudad de Madrid. Además, sus distintas secciones ofrecían la posibilidad de visibilizar el trabajo de escritores de distintas zonas de España e, incluso, de otras ciudades del mundo.

Imagen nº5. Portada de Wanted, nº1.3.

22También, a finales de esta década, comienzan a aparecer revistas y fanzines dedicados a la cultura Hip Hop. El objetivo de estas publicaciones es disponer de un medio de comunicación que abarque todos los elementos de esta cultura. Esto supone la inclusión en la mayoría de ellas de secciones o artículos dedicados al Graffiti. Las publicaciones de este tipo creadas en Madrid son: Serie B Hip Hop Underground Magazine (1998-2008), Trapos Sucios (1998) y Hip Hop Nation (1999-2013).

Imagen n°6. Índice de la revista Trapos Sucios

Imagen n°6. Índice de la revista Trapos Sucios

Imágenes nº7-8. Ejemplos de índices de las revistas Serie B Hip Hop Underground Magazine y Hip Hop Nation con secciones dedicadas al Graffiti.

Primera década del siglo XXI

23La década inicial del siglo XXI en España es un periodo de bonanza económica, a raíz del crecimiento inmobiliario, que terminaría con el contagio de la crisis económica mundial del 2008. Los desafíos económicos se ven acompañados todavía con el problema del terrorismo nacional e internacional. Este problema no se vería resuelto hasta la siguiente década. Durante esta etapa la organización terrorista ETA anuncia un alto el fuego. Sin embargo, el cese de la actividad armada no se produjo hasta el año 2011.

24Tecnológicamente, esta década supuso una revolución comunicativa. La difusión de las conexiones de Internet a nivel domiciliario aumentó la comunicación digital en España. Este fenómeno, sumado a las nuevas herramientas de comunicación (mensajería instantánea), las plataformas de redes sociales que aparecen a mediados de la década (Facebook, Twitter), y las nuevas plataformas de difusión de contenidos (YouTube) revolucionó el consumo de contenidos. Además, esta nueva tendencia de consumo visual se verá reforzada en las próximas décadas.

25Culturalmente, sin embargo, es un periodo complejo. Por ejemplo, en el territorio de la música profesional las nuevas herramientas de comunicación produjeron el inicio de la piratería de contenidos. Este fenómeno causó el cierre de varias discográficas independientes y abrió un debate acerca de la libre circulación del material cultural en Internet. En el terreno del arte, se abre un nuevo campo visual a raíz de la nueva difusión del Street Art. La comunicación digital crea un nuevo entorno visual donde obras, antes efímeras, ahora sean duraderas dentro del nuevo entorno digital.

26El Graffiti en Madrid se encuentra dividido en distintas tendencias: una que se ha incluido en el movimiento de galerías de arte aprovechando el nuevo auge comercial internacional del arte urbano y, otra, que continua la actividad ilegal de la práctica del Graffiti, por ejemplo, la actividad de realizar piezas en los trenes. En cuanto a la actividad de prensa, la primera década del siglo XXI se caracteriza por un auge en la actividad de revistas. Medios de prensa escrita, anteriormente mencionados como Serie B, Trapos Sucios y Hip Hop Nation mantienen sus secciones de apoyo al Graffiti. Además, la nueva actividad digital de páginas webs y foros digitales ofrece una nueva herramienta de difusión. Otro sector de propagación que se expandió a principios de la década fue la publicación de libros. En el caso de la ciudad de Madrid salieron al mercado obras enfocadas al Graffiti madrileño como Madrid Graffiti 1982-1995 de Fernando Figueroa-Saavedra y Felipe Gálvez en el año 2002. Sin embargo, la crisis económica internacional del año 2008 sacudió distintos sectores. Uno de los sectores perjudicados en este caso fueron las revistas alternativas. En el caso de las publicaciones que apoyaban el Graffiti revistas como Serie B Underground Magazine y Trapos Sucios terminaron su actividad antes de terminar la década.

Reflexiones finales

27La historia reciente, en el caso de este articulo los finales de siglo XX e inicios del XXI, es un fenómeno complejo donde no solo se puede hablar de cambios económicos y sociales. Para entender completamente una línea temporal debemos observar varios de sus aspectos para alcanzar una comprensión completa de un momento histórico.

28El Hip Hop español es una actividad plástica de estudio reciente, pero de vital importancia para entender algunos fenómenos visuales que hoy en día son considerados un elemento más del día a día. Como ejemplo, este artículo ha tratado el Graffiti desde un nuevo punto de vista. Esta práctica plástica, que actualmente se considera una parte más de la estética urbana de muchas ciudades, sigue siendo un fenómeno incompleto para algunos estudiosos. El presente artículo ha contribuido a iniciar el camino para completar uno de los huecos dentro de su memoria: los fenómenos de comunicación creados a lo largo de su historia dentro de Madrid. A través de la lectura histórica producida en el texto, se ha iniciado la clasificación temporal de algunos de sus escritos visuales (fanzines y revistas). Lo que se ha alcanzado, a través de este texto, es un primer intento de visualización de la actividad plástica, percibido no solo como una evolución artística, sino como un hecho que forma parte de la expresión artística de Madrid que se ha visto influida, en su evolución comunicacional, por los factores contextuales que la rodeaban.

29Con el presente estudio, además, se hace una lectura de cómo ha sido el proceso de evolución de comunicación analógica a la digital actual. El cambio de herramientas, desde el apartado postal al fanzine fotocopiado y, después, los medios digitales, han contribuido a la desaparición de formatos físicos. Sin embargo, la llegada de las herramientas digitales ha contribuido a que los creadores españoles hayan entrado en contacto con otras comunidades a nivel internacional. Sin embargo ¿dónde se han quedado los primeros materiales impresos del Graffiti madrileño? La respuesta es sencilla y, a la vez, plantea nuevas preguntas. Solo materiales impresos, como las revistas, han llegado a estar preservados dentro de instituciones, como por ejemplo, la Biblioteca Nacional Española. Los fanzines fotocopiados permanecen solo en las manos de los coleccionistas privados. La memoria de los mismos, actualmente, depende del trabajo de los investigadores y de los escritores de Graffiti, con sus testimonios de historia oral. Por este motivo, trabajos como el presente estudio se hacen necesarios para revisar la memoria acerca de estas fuentes documentales y plantear, por medio de su lectura, cuáles deben ser los próximos pasos a seguir para conseguir una memoria total de un fenómeno reciente.

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Bibliographie

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Notes

1 Grafiti o graffiti: ambas formas hacen referencia al fenómeno de escritura mural. La primera es la referenciada desde la Real Academia de la Legua Española para englobar todos los fenómenos de escritura mural ilegal. La segunda forma presentada, de procedencia americana, se refiere al fenómeno de escritura caligráfica estética vinculada a la cultura Hip Hop. En el presente artículo, inicialmente se usa la primera forma para establecer el objeto de estudio. Después, en el resto del texto del presente estudio, se utiliza la segunda forma, para referenciar el fenómeno de estudio concreto.

2 Real Academia Española, Diccionario de la lengua española, 23ª ed. [versión 23.7 en línea].https://dle.rae.es.

3 Graffiti: elemento cultural perteneciente a la cultura Hip Hop. Esta caracterizado por una actividad de firmas con objetivo representativo estético.

4 Hip Hop: esta palabra hace referencia a la cultura artística compuesta por los elementos de Breakin, Deejayin, Emceein y Graffiti. En el caso del presente estudio se emplea la palabra Hip Hop para hacer referencia a este movimiento como fenómeno cultural. KRS One, The gospel of Hip Hop. First Instrument, Brooklyn, PowerHouse Books, 2009, p. 63.

5 Francisco Reyes, «Graffiti ¿arte o vandalismo?», Pensar la publicidad: revista internacional de investigaciones publicitarias, vol. 6, extra 3, 2012, p. 53-70 (p. 59).

6 Fernando Figueroa-Saavedra y Felipe Gálvez, Madrid graffiti: historia del Graffiti madrileño, 1982-1995, Málaga, Grupo MegaMultimedia, 2002.

7 Tagging: estilo de Graffiti en su forma más básica. Esta se limita a la plasmación de la firma de su escritor.

8 Fernando Figueroa-Saavedra y Felipe Gálvez, Madrid graffiti: historia del..., op. cit., p.28.

9 Ibídem.

10 El artículo menciona a estos tres autores como ejemplos del periodo. Sin embargo, es necesario destacar que hubo muchísimos más nombres de escritores. Algunos nombres se mencionan a continuación: Gabrimoore, Abs, Ags, Anteno, Arte Infectado, Ate, Baco‘s, Bah, Bero es Dios, Bix, Blackpanther, Boy, Cabra, etc. Fernando Figueroa-Saavedra y Felipe Gálvez, Madrid graffiti: historia del..., op. cit., p.49.

11 Gabriela Berti, Pioneros del Graffiti en España, Valencia, Universidad Politécnica de Valencia, 2009, p. 103.

12 Bleck (la rata): este escritor español suele ser confundido con el artista de plantillas o stencil art de nombre Bleck le rat (Francia). Son artistas distintos con estilos y obras completamente diferentes.

13 Estilo flechero: Esta denominación hace referencia a los escritores que, dentro de sus diseños incluían flechas en trazo continuo. Hay que destacar que este estilismo también incluye a otros escritores que no necesariamente tenían flechas en sus diseños. Gabriela Berti, Pioneros del Graffiti en..., op. cit., p.100.

14 Alina Iraizoz (dir), «Hip Hop España» [Episodio], in Metrópolis, Madrid, Radio Televisión Española. Enlace: https://www.rtve.es/play/videos/metropolis/metropolis-hip-hop-espana/5395722/ [Consultado: 3 de diciembre de 2023].

15 Gabriela Berti, Pioneros del Graffiti en..., op. cit. , p. 109. Felipe Gálvez, Bleck la rata vs Esperanza Aguirre, @felipegalvez5255, 2015, [Canal de Youtube], https://www.youtube.com/watch?v=f3aiMRMdWhI [Consultado 15 de noviembre de 2023].

16 La firma de Muelle en el lateral del edificio del número 30 en la céntrica calle de la Montera (Madrid) forma parte del catálogo de la memoria de Madrid. La inclusión en el catálogo se realizó gracias a la labor conjunta del historiador Fernando Figueroa-Saavedra y la restauradora Elena Gayo. Para conocer la cronología del proceso consultar: Elena Gayo, «Restauración del Muelle de la Montera», in Conservación de Arte Contemporáneo 18ª jornada, Madrid, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, 2017, p. 167-177.

17 Fernando Figueroa-Saavedra y Felipe Gálvez, Madrid graffiti: historia del…, op. cit.; Gabriela Berti, Pioneros del Graffiti..., op. cit; Fernando Figueroa-Saavedra y Felipe Gálvez, Firmas, muros y botes…, op. cit.

18 Fernando Figueroa-Saavedra y Felipe Gálvez, Madrid graffiti: historia del..., op. cit., p. 58; Gabriela Berti, Pioneros del Graffiti en..., op. cit., p. 82.

19 Break: término empleado para hacer referencia a la música y bailes relacionados con el breakdance, también llamado Breakin, relacionado con la cultura Hip Hop.

20 Gabriela Berti, Pioneros del Graffiti en...,op. cit.

21 Ibíd. , p. 82.

22 El estilo autóctono de las firmas en Madrid convivió con el nuevo estilo gráfico venido del Graffiti estadounidense. No supuso una inmediata desaparición del primero, pero si una época de predominio de uno sobre otro. Ibíd., p. 113.

23 Ibíd., p. 68.

24 Algaba Pérez, Blanca y Pérez Martínez, Emilio, «Comunicación alternativa y escenas musicales underground en España: de la radio libre y el fanzine al entorno web (1980-2022)», Historia Actual Online, nº 63, 2024, p. 111-130.

25 En 1991 Televisión Española emite, dentro del programa Crónicas Urbanas, el episodio Mi firma en las paredes dirigido por Pascual Cervera. Este documental documenta visualmente el fenómeno de las firmas murales en Madrid y es uno de los primeros documentos visuales, de producción española, en tratar, brevemente, algunos datos de vocabulario de la cultura Hip Hop.

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Pour citer cet article

Référence électronique

Celeste Martín-Juan, « Del papel en blanco y negro al Do it yourself digital. La evolución de la prensa graffitera en Madrid »Cahiers de civilisation espagnole contemporaine [En ligne], SPÉCIAL 5 | 2024, mis en ligne le 29 décembre 2024, consulté le 12 mai 2025. URL : http://journals.openedition.org/ccec/18463 ; DOI : https://doi.org/10.4000/1349g

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Auteur

Celeste Martín-Juan

Universidad de Sevilla/Universidad de Cádiz

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