Navigation – Plan du site

AccueilNuméros52-53VariétésUn fondateur grec sous le règne d...

Variétés

Un fondateur grec sous le règne des Lusignan

Le ktitor de l’Archange-Michel à Pedoulas (1474)
Geoffrey Meyer-Fernandez
p. 349-386

Résumés

Les fresques de l’église de l’Archange-Michel à Pedoulas, située au cœur du massif montagneux du Troodos, retiennent l’attention des chercheurs depuis le début du xxe siècle. Datées de 1474 et remarquablement bien conservées, elles ont été réalisées à l’initiative du ktitor Basileios Chamados, un prêtre grec orthodoxe. La présente étude propose une relecture du décor peint de cette église en le replaçant dans son contexte historique et sociologique et porte une attention particulière à son templon. Contemporaine de la fondation de l’édifice, cette clôture de sanctuaire fournit des informations sur les intentions de son commanditaire, inconnu des sources textuelles, et reflète le contexte socio-culturel du royaume des Lusignan à l’aube de son incorporation à l’empire colonial de Venise.

Haut de page

Texte intégral

Cette étude a fait l’objet d’une conférence donnée lors de l’Assemblée Générale 2021 du Centre d’Études Chypriotes qui s’est tenue en visioconférence. Je remercie Sabine Fourrier pour son invitation et tiens à exprimer ma reconnaissance envers le Département des Antiquités de Chypre et l’évêché de Morphou qui m’ont accordé la permission d’étudier et photographier l’église de Pedoulas. Ma gratitude s’adresse à l’équipe de l’Atelier Condorcet « La domestication de l’image : charpentes et plafonds peints en Europe – Année 2017-2018 » du laboratoire Groupement d’Anthropologie Historique de l’Occident Médiéval (GAHOM), et plus particulièrement à Monique Bourin, Pierre-Olivier Dittmar et Georges Puchal, pour m’avoir fait partager leurs connaissances sur les plafonds peints médiévaux d’Occident. Nos échanges m’ont aidé à appréhender le matériel chypriote sous un angle nouveau. Enfin, je tiens à remercier Gilles Grivaud, Ioanna Rapti et Catherine Jolivet-Lévy pour leurs précieux conseils ainsi qu’Anna Cannavò et Antoine Hermary pour leur aimable relecture.

  • 1 À ma connaissance, la première publication scientifique à s’être intéressée aux peintures de l’égli (...)
  • 2 Le monument est inscrit sur la liste, dressée en 1985, des dix églises peintes du Troodos : https:/ (...)
  • 3 En témoigne l’apparition de ses peintures sur la couverture de plusieurs publications scientifiques (...)
  • 4 En 1987, un détail du panneau dédicatoire est choisi par l’administration des Postes de Chypre afin (...)
  • 5 Sur l’inscription dédicatoire et les portraits du fondateur et des membres de sa famille, voir Soti (...)
  • 6 Rhoby 2009, p. 366‑367, no 250.
  • 7 La guerre contre Gênes (1373-1374), les trois campagnes militaires mameloukes (1424-1426) et la gue (...)
  • 8 Des clichés de la seconde moitié du xxe siècle montrent un lieu de culte avec ses cierges, ses brûl (...)
  • 9 Seules la partie inférieure et la colonne située la plus au sud ont été restituées. Sur ce mobilier (...)
  • 10 Sur ces panneaux conservés au Musée byzantin de Pedoulas (l’ancienne école du village située en fac (...)
  • 11 Sur l’inscription, voir désormais Rhoby 2009, p. 366‑367, no 250. Pour une photographie et son inse (...)

1Les peintures de l’église de l’Archange-Michel à Pedoulas retiennent l’attention des chercheurs depuis le début du xxe siècle1. Inscrit sur la liste du Patrimoine mondial de l’UNESCO2 et jouissant d’une certaine notoriété auprès des byzantinistes3 et du grand public4, le monument est daté précisément par une inscription dédicatoire placée au‑dessus de la porte nord du naos (fig. 1). Cette dernière indique l’année de l’achèvement des peintures – 1474 –, l’identité du fondateur (ktitor) – le prêtre Basileios Chamados – et le saint titulaire de l’église – l’archange Michel. Le texte est surmonté d’un panneau représentant le fondateur accompagné de sa femme et de ses deux filles figurées en une attitude de prière5 (fig. 2). Une épigramme placée au‑dessus de la famille implore le Christ de pardonner les péchés de Basileios Chamados et des siens et rappelle l’intercession du saint titulaire6. L’intérêt des chercheurs s’explique aussi par le remarquable état de conservation de ces peintures. Situé dans la vallée de Marathassa, au cœur du Troodos (fig. 3), le monument a échappé aux destructions qui ont réduit en ruines, quand ils ne les ont pas fait disparaître, les églises médiévales des centres urbains de Chypre7. Par ailleurs, l’Archange-Michel ne semble pas avoir changé de fonction depuis sa fondation8. En plus d’avoir conservé l’intégralité de son décor peint, l’église possède son templon d’origine9, l’une des plus anciennes clôtures de sanctuaire en bois non seulement de Chypre, mais de l’ensemble du monde orthodoxe (fig. 4). En outre, deux icônes contemporaines de la fondation de l’église, autrefois disposées sur cette cloison, nous sont parvenues. La première figure le saint titulaire de l’église, la seconde, la Vierge Hodighitria. Cette dernière présente, dans la partie inférieure de son cadre, la signature d’un peintre nommé Minas10. Il s’agit de Minas de Myrianthoussa, l’artiste responsable des fresques de l’église de Pedoulas. Il a laissé aussi son nom au‑dessus de la porte ouest du naos, au‑dessous de la Crucifixion11.

Figure 1 — Pedoulas, église de l’Archange-Michel, vue générale de l’extrémité orientale du mur nord, 1474.

Figure 1 — Pedoulas, église de l’Archange-Michel, vue générale de l’extrémité orientale du mur nord, 1474.

G. Meyer-Fernandez.

Figure 2 — Pedoulas, église de l’Archange-Michel, panneau dédicatoire, 1474.

Figure 2 — Pedoulas, église de l’Archange-Michel, panneau dédicatoire, 1474.

G. Meyer-Fernandez.

Figure 3 — Carte centrée sur le Troodos indiquant les sites mentionnés dans cette étude.

Figure 3 — Carte centrée sur le Troodos indiquant les sites mentionnés dans cette étude.

G. Meyer-Fernandez.

Figure 4 — Pedoulas, église de l’Archange-Michel, détails du templon, 1474.

Figure 4 — Pedoulas, église de l’Archange-Michel, détails du templon, 1474.

G. Meyer-Fernandez.

2Le templon de l’église présente une structure et un décor singuliers. Sa partie sommitale accueille un épistyle étroit sur lequel est posée une corniche projetée et composée de sept compartiments peints. Celui du centre est orné du blason armorié des Lusignan. L’emblème héraldique est accompagné d’un aigle bicéphale couronné, figuré dans le compartiment gauche adjacent. Malgré son caractère remarquable, ce mobilier liturgique n’a pas fait l’objet de l’attention qu’il mérite. Il témoigne pourtant du caractère multiculturel de Chypre à la fin du règne des Lusignan et exprime la piété, les goûts, les valeurs et l’identité sociale et culturelle de son commanditaire.

3Nous proposons d’adopter une approche à double échelle spatiale : au niveau local, régional et insulaire d’une part, et au niveau du bassin méditerranéen, d’autre part. Cet angle de vue permettra d’évaluer la manière dont le décor peint de l’église conjugue tradition et modernité. Puis, nous nous concentrerons sur l’identité de Basileios Chamados ainsi que sur le contexte et le territoire dans lesquels s’inscrit sa fondation. Cette enquête apportera des indices sur les motivations du ktitor qui, comme nous le verrons, dépassent l’expression d’une piété et la recherche du salut.

Un fondateur garant des traditions et acteur de la modernité

  • 12 Tel est le constat dressé dans Boase 1977, p. 189‑190.
  • 13 Xyngopoulos 1957, p. 62‑63 ; Papageorgiou 1965, p. 28 ; Papageorgiou 1974, p. 204‑205 ; Garidis 198 (...)

4Les peintures de Pedoulas, comme celles des églises du Troodos, ont été longtemps considérées comme des témoins de la permanence de la culture byzantine à Chypre après la conquête franque de 1191. Cette région montagneuse, éloignée des centres urbains, a été perçue comme un conservatoire de la culture byzantine, en opposition aux villes ouvertes aux idées provenant d’Occident12. Les chercheurs ont insisté sur l’aspect « populaire », « traditionnel », « conservateur », « provincial », voire « archaïque » des fresques de Pedoulas et leur imperméabilité aux « influences » de la Renaissance13. Pourtant, si ce décor peint possède un caractère byzantin indéniable, celui‑ci est loin d’être homogène puisqu’il combine traditions locales et apports venus de Byzance. Par ailleurs, près de trois siècles après l’instauration du royaume des Lusignan, la culture byzantine n’est pas la seule à être considérée par les Grecs chypriotes comme faisant partie d’un passé qu’il convient de perpétuer.

5L’ancrage local de l’église de Pedoulas se reflète autant dans son architecture que dans son sanctoral, l’agencement des figures et des compositions dans l’espace, la présence de certains détails iconographiques et décoratifs ainsi que l’identité du peintre responsable de son embellissement.

  • 14 Sur l’architecture et la couverture de l’église de Pedoulas, voir Perdikis 2015, p. 19‑24.
  • 15 Kaffenberger 2020, vol. 1, p. 69‑76.
  • 16 Papacostas 2012, p. 110, avec la bibliographie antérieure n. 18 à laquelle on ajoutera Maravelaki, (...)
  • 17 Sous le règne des Lusignan, les personnes qui lui accordent des largesses le désignent de cette man (...)

6L’édifice présente un plan à nef unique pourvue d’une abside semi-circulaire saillante à l’est14, type architectural le plus répandu à Chypre entre le xive et le xvie siècles15. La couverture consiste en une toiture de bois à double rampant supportant des tuiles plates à crochets. Ce type de charpente, résistant aux pluies et aux neiges hivernales du Troodos, caractérise les églises de cette région dès la période byzantine et demeure le plus fréquent aux époques franque et vénitienne16. Le sanctuaire Saint-Nicolas-du-Toit (Άγιος Νικόλαος της Στέγης) de Kakopetria, fondé au xie siècle et situé dans une vallée adjacente, à une quinzaine de kilomètres à l’est de Pedoulas, tire son nom de la grande charpente qui le recouvre entièrement17.

  • 18 Perdikis 2015, p. 36‑41, 123, Section C‑C, 2. Sur les portraits des saints Épiphane et Spyridon à P (...)
  • 19 Perdikis 2015, p. 46, 80, 122, Section B‑B, 22. Sur le culte de saint Mamas à Chypre, consulter Per (...)
  • 20 Perdikis 2015, p. 46, 81, 122, Section B‑B, 23. Sur le culte de sainte Paraskévi à Chypre, voir Mou (...)
  • 21 Perdikis 2015, p. 46, 81‑82, 121‑124, Section D‑D, 29. Sur le culte local de ce saint couple, voir (...)
  • 22 Perdikis 2015, p. 47, 84‑86, 121, Section A‑A, 43‑44. Sur le culte de sainte Marina à Chypre, voir (...)
  • 23 Le panneau est conservé au musée de la Fondation Makarios III à Nicosie : Papageorgiou 1997, p. 55‑ (...)
  • 24 Si l’icône y a été transférée depuis un sanctuaire plus ancien, elle a donné probablement son nom à (...)
  • 25 Les premières icônes hagiographiques connues  celles d’environ 1200 conservées au monastère Sainte (...)
  • 26 Eliadès 2019, p. 134, no 43.

7Le sanctoral peint de l’église de Pedoulas intègre des saints locaux ou considérés comme tels ainsi que des figures dont le culte est particulièrement important sur l’île. Les évêques chypriotes Épiphane et Spyridon bénéficient d’un emplacement privilégié ; ils font partie des prélats concélébrant l’office au registre inférieur du bèma18. Dans le naos, le registre inférieur du mur sud accueille un portrait de Mamas, un saint d’origine cappadocienne vénéré à Chypre comme saint local19. Cet espace reçoit cinq autres saints dont le culte est particulièrement développé dans le royaume des Lusignan : Paraskévi sur le mur sud20, Andronikos et Athanasia sur le mur ouest21 ainsi que Marina et Kyriaki sur le mur nord22. Le culte de sainte Marina existe à Pedoulas dès la fin du xiiie siècle au moins, comme en témoigne l’icône hagiographique provenant de l’église du village qui lui est dédiée23. S’il n’est pas certain que le panneau ait été conçu pour cet édifice situé à une centaine de mètres de l’Archange-Michel24, la présence de cette icône suggère néanmoins que le village comptait un sanctuaire consacré à la sainte dès 1300 environ25. On ajoutera que le monastère de Kalopanagiotis, situé à environ 6 km au nord dans la vallée, conserve une icône hagiographique de Marina attribuée à la seconde moitié du xve siècle26, signe d’une dévotion importante et durable envers la sainte dans la région.

  • 27 Sur cette église et ses peintures, voir Hatfield Young 1983, p. 246‑320 ; Mouriki 1984 ; Stylianou, (...)
  • 28 Perdikis 2015, p. 16, 88.
  • 29 Mouriki 1984, p. 191.
  • 30 Christoforaki 1999b, p. 224‑225, avec de nombreux exemples auxquels on ajoutera la fresque de Saint (...)
  • 31 Perdikis, Myrianthefs 2011, p. 12‑15, 19, 87, Section C‑C, 1‑6 pour Moutoullas ; Perdikis 2015, p.  (...)
  • 32 Dans les deux cas, saint Pierre est placé à gauche de la porte nord.
  • 33 Perdikis, Myrianthefs 2011, p. 31‑35, 42‑43, 46‑51, 53, 85, Section A‑A, 23‑24, 39‑40, 43‑44 pour M (...)
  • 34 Perdikis, Myrianthefs 2011, p. 11, 22‑26, 36, 38‑39, 86, Section B‑B, 18‑19, 25 pour Moutoullas ; P (...)
  • 35 Perdikis, Myrianthefs 2011, p. 8, 26, 28‑31, 38‑39, 88, Section D‑D, 21‑22, 31‑32 pour Moutoullas ; (...)

8L’agencement dans l’espace des scènes et des saints figurés à Pedoulas est proche de celui de la Panagia de Moutoullas, une église fondée en 1280 dans la vallée, à environ 4 km au nord, sur le chemin menant à Kalopanagiotis27. La façade sud de l’Archange-Michel conserve, à droite de la porte d’entrée, une représentation du Christ bénissant de la dextre et portant le Livre dans l’autre main28. Le même sujet apparaît sur la façade ouest de la Panagia à Moutoullas. Le Livre tenu par le Christ de Pedoulas est ouvert sur le verset de Jean 10,9, « Je suis la porte : qui entre par moi sera sauvé », texte que l’on retrouve à Moutoullas sur le codex du Christ peint sur le pilier sud du templon maçonné29. Dans les deux églises, la conque de l’abside accueille une Vierge Blachernitissa flanquée des archanges Michel et Gabriel agitant des encensoirs. Cette image de la Mère de Dieu orante avec, sur la poitrine, l’Enfant inscrit en médaillon, est ancrée dans la peinture monumentale de Chypre. Attestée dès la période byzantine, elle demeure populaire au xve siècle et au‑delà30. À Moutoullas et Pedoulas, les saints Nicolas, Épiphane, Jean Chrysostome, Basile de Césarée et Grégoire le Théologien officient dans l’hémicycle absidal. Le bèma accueille aussi, dans les deux cas, une grande croix accompagnée de cryptogrammes31. Dans les deux églises, l’Anastasis, la Dormition, l’archange Michel, saint Pierre32 et les fondateurs, figurés en donateurs et accompagnés de leurs inscriptions dédicatoires et votives, sont peints sur le mur nord33. Le mur sud accueille la Nativité, la Présentation du Christ au Temple et saint Paul34. Enfin, le mur ouest montre deux épisodes de la Passion – l’Entrée à Jérusalem au‑dessus de la porte et la Crucifixion – et, à gauche de la porte, les saints Andronikos et Athanasia35.

  • 36 Sur cette église et ses peintures, voir Stylianou, Stylianou 1997, p. 425‑427 ; Christoforaki 1999b (...)
  • 37 Sur cette épigramme, voir désormais Rhoby 2009, p. 315‑317, no 220.

9Le panneau dédicatoire de Pedoulas présente des affinités avec celui de Saint-Démétrianos à Agridi-Dali (fig. 5), une église de la Messarée fondée en 1317, à une vingtaine de kilomètres au sud‑est de Nicosie36. Comme à Pedoulas, le fondateur est le père d’une famille grecque orthodoxe. Il est représenté au‑dessus d’une porte du naos, en train d’offrir le modèle de son église à un personnage sacré bénissant et sortant d’un segment du ciel. Le ktitor est suivi de sa femme qui lève les deux mains en prière. Les figures se détachent sur un fond bleu marine (dans la partie supérieure) et vert jade (dans la partie inférieure). Une épigramme inscrite près du couple implore Dieu de pardonner les péchés du fondateur37. L’inscription dédicatoire, quant à elle, apparaît sous les portraits, dans un compartiment rectangulaire. Le texte, de trois lignes en lettres noires sur fond ocre jaune, précédé d’une croix, est cerné d’une bande blanche et d’une bande rouge plus épaisse. Le panneau dédicatoire de Pedoulas se distingue de celui d’Agridi-Dali par la position agenouillée du fondateur et les portraits des enfants.

Figure 5 — Agridi-Dali, église Saint-Démétrianos, panneau dédicatoire, 1317.

Figure 5 — Agridi-Dali, église Saint-Démétrianos, panneau dédicatoire, 1317.

G. Meyer-Fernandez.

  • 38 Durand, Jolivet-Lévy 2014, p. 233‑234, avec la bibliographie antérieure. Sur l’iconographie de sain (...)
  • 39 Sainte Paraskévi est considérée comme la personnification de la Passion du Christ. Son nom, qui sig (...)
  • 40 À Famagouste par exemple, sainte Paraskévi est figurée avec l’image du Christ de Pitié dans l’églis (...)

10Le caractère local des fresques de l’Archange-Michel s’observe aussi dans certains détails iconographiques. En tant que personnification du Dimanche et, plus précisément, du dimanche de Pâques, sainte Kyriaki est vêtue d’un loros orné de médaillons dans lesquels s’inscrivent, en buste, les personnifications des six autres jours de la semaine. Cette formule iconographique ne se rencontre pas seulement à Chypre, mais une concentration particulière y a été relevée. Sainte Paraskévi présente une icône figurant le Christ de Pitié, un attribut qui apparaît presque uniquement sur l’île38. Inspiré par la signification symbolique du nom de la sainte39, ce dernier accompagne son image à partir du xiiie siècle au moins, tant dans des icônes que dans des fresques ornant des églises de diverses confessions, aussi bien dans les campagnes, que dans les centres urbains40.

  • 41 Durand, Jolivet-Lévy 2014, p. 233.
  • 42 Voir, par exemple, l’attribution tantôt occidentale, tantôt orientale aux reliefs en stuc ornant le (...)
  • 43 Perdikis 2015, p. 89.
  • 44 Les décors sculptés chypriotes du xive siècle semblent reproduire ceux des édifices construits deux (...)
  • 45 Spécialement mis en valeur, le motif est peint sur l’archivolte de l’arc triomphal ou la coupole de (...)
  • 46 En témoigne son apparition aux Saints-Apôtres de Perachorio vers 1160-1180, à la Panagia Arakiotiss (...)
  • 47 Citons, par exemple, le portrait de saint Héraclide au monastère de Kalopanagiotis (vers les années (...)

11Le débat historiographique sur l’origine de l’attribut de sainte Paraskévi, prêté tantôt à « l’influence des croisés », tantôt à la tradition byzantine41 rappelle d’autres controverses concernant l’art chypriote42. La porosité des cultures sous le règne des Lusignan rend ce type de catégorisation illusoire. Le décor de chevrons surmontant la porte principale du sanctuaire de Pedoulas illustre bien ce problème (fig. 6). Interprété comme une imitation des arcs gothiques des églises chypriotes contemporaines43, il apparaît sur l’île dans le second quart du xive siècle  principalement à Bellapaïs et à Famagouste  et devient, à partir du xve siècle, un incontournable des portails d’églises de différents rites, autant dans les centres urbains que dans les zones rurales44. Toutefois, le motif coloré de Pedoulas est aussi très proche de celui du zigzag en relief, ou « accordéon », qui appartient, quant à lui, à la tradition byzantine sans qu’elle en soit la détentrice exclusive. Héritier de la peinture antique, cet ornement est largement employé dans le monde byzantin aux xiexiie siècles, où il devient un des motifs favoris pour les bordures d’arcs45. À Chypre, il apparaît avant et après la conquête franque46 et sert aussi à mettre en valeur des portraits de saints dans des églises qui, sous le règne des Lusignan, ne célèbrent pas toutes le rite grec47. Étant donné l’ancienneté et le caractère protéiforme du chevron au sein du répertoire décoratif local, il est hasardeux d’interpréter la peinture de Pedoulas comme la simple imitation de sculptures gothiques, comme il est réducteur de qualifier ce motif de « byzantin » ou « gothique ».

Figure 6 — Pedoulas, église de l’Archange-Michel, façade sud, niche aménagée au‑dessus de la porte, 1474.

Figure 6 — Pedoulas, église de l’Archange-Michel, façade sud, niche aménagée au‑dessus de la porte, 1474.

G. Meyer-Fernandez.

  • 48 Weyl Carr 2009, p. 483‑484 ; Christoforaki 2018 ; Meyer-Fernandez à paraître (a).

12Par ailleurs, identifier des motifs iconographiques qui apparaissent dans la production picturale du royaume des Lusignan à des éléments « occidentaux » pose problème, même si ces derniers trouvent leur origine en Occident. En effet, entre la seconde moitié du xiiie siècle et le xive siècle, des éléments élaborés en Europe atteignent Chypre depuis les États latins de Syrie-Palestine et le royaume arménien de Cilicie48. Il semble donc utile de revenir sur des motifs iconographiques du décor peint de Pedoulas qui ont été qualifiés d’« occidentaux » afin de les replacer dans leur contexte local.

  • 49 Perdikis 2015, p. 46, 50‑52, 122, Section B‑B, 26.
  • 50 Christoforaki 1999b, p. 227‑228.
  • 51 Le rouleau, fermé ou déployé, fait son apparition à la fin du xe siècle en Occident et est assez fr (...)
  • 52 Stylianou, Stylianou 1997, p. 334, 339 ; Christoforaki 1999b, p. 228.

13La composition de l’Annonciation49 suit une formule répandue entre la fin de la période paléologue et le début de la période postbyzantine50, mais s’enrichit de deux éléments répandus en Occident et étrangers à la tradition orthodoxe : le rouleau déployé portant l’inscription de la Salutation dans la main de l’archange et le codex ouvert, posé sur le pupitre devant la Vierge51. Ces « ajouts », qui ne modifient pas l’iconographie générale de la scène, ont été identifiés comme le résultat d’une « influence occidentale »52. Néanmoins, l’analyse d’un autre motif présent dans le décor peint de Pedoulas nous alerte sur le caractère simplificateur et discutable de ce genre de raccourci.

  • 53 Perdikis 2015, p. 40‑42, 123, Section C‑C, 5‑6.
  • 54 Parani 2003, p. 29, pl. 31f‑i.
  • 55 Citons l’icône de la Nativité et celle de l’Anastasis peintes à la fin du xiiie siècle et conservée (...)
  • 56 Citons le couple royal et les saintes princesses – Catherine, Ursule et probablement Lucie – figuré (...)
  • 57 Citons la représentation du Couronnement de la Vierge dans le bréviaire de Saint-Wandrille, en Norm (...)
  • 58 Les besants blancs frappés sous Guy de Lusignan (1192-1194) représentent déjà le souverain coiffé d (...)
  • 59 Le porche royal de la cathédrale Sainte-Sophie à Nicosie (1319-1326) accueille, dans la partie supé (...)
  • 60 C’est le cas de la couronne de la Vierge et du Christ Enfant dans le célèbre retable carmélitain de (...)
  • 61 Le trésor de la cathédrale Saint‑Jean à Lyon conserve un centre de corporal (?), attribué à Chypre (...)
  • 62 Gabelić 1985, p. 116, pl. XXIII : 3.
  • 63 Voir les effigies des saintes Barbara et Catherine peintes en 1514 dans l’église de l’Archange (ou (...)
  • 64 Voir les rois-prophètes David et Salomon figurés dans la petite icône de l’Anastasis réalisée entre (...)
  • 65 Citons les sculptures exécutées dans les années 1550-1560 dans les niches d’ébrasement du portail p (...)
  • 66 Mouriki 1995, p. 380‑381, 441, fig. 59 ; Papageorgiou 1997, p. 55, 58, pl. 36.
  • 67 Dans la Comparution devant Pilate par exemple, le préfet romain est coiffé d’une couronne « franque (...)

14Les rois-prophètes David et Salomon, figurés sur l’arc triomphal de l’église53, sont coiffés d’un diadème dont le type s’éloigne de celui adopté par les empereurs paléologues (fig. 7). Ces derniers portent en effet une couronne fermée de forme hémisphérique, munie de pendeloques (prependoulia) et surmontée d’un bijou ou, plus rarement, d’une croix54. Avec ses trois pointes, la parure des rois de Pedoulas correspond davantage à un attribut de pouvoir franc. Néanmoins, bien qu’il soit d’origine occidentale, ce motif est bien attesté à Chypre dès la fin du xiiie siècle. Il s’observe sur des supports fort variés : peinture sur bois55 et à fresque56, manuscrit57, monnaie58, sculpture59, stuc60 et tissu61. De plus, dès le début du xive siècle, la couronne « franque » apparaît dans des églises de rite byzantin ; ce qui témoigne de son intégration relativement précoce à la culture visuelle des Grecs de l’île. En 1317, elle coiffe sainte Kyriaki dans le sanctuaire d’Agridi-Dali62. L’attribut royal se rencontre, jusqu’à l’époque vénitienne, dans le décor peint de monuments de rite grec et de fonctions très différentes (chapelle privée63, église monastique64, cathédrale65). Par ailleurs, le motif est présent au monastère voisin de Kalopanagiotis, où il apparaît sur une icône de l’Anastasis datée de la fin du xiiie siècle66 et dans les fresques du katholikon réalisées vers 140067. Dans la seconde moitié du xve siècle, la couronne à trois pointes appartient donc au répertoire iconographique des artistes chypriotes depuis près de deux cents ans. Le peintre Minas de Myrianthoussa semble prolonger une tradition locale plutôt qu’imiter un modèle importé d’Occident.

Figure 7 — Pedoulas, église de l’Archange-Michel, bèma, arc triomphal, détail de l’effigie du prophète David, 1474.

Figure 7 — Pedoulas, église de l’Archange-Michel, bèma, arc triomphal, détail de l’effigie du prophète David, 1474.

G. Meyer-Fernandez.

  • 68 Stylianou, Stylianou 1960, p. 114, n. 31 ; Stylianou, Stylianou 1996, p. 1325, n. 305.
  • 69 Perdikis 2015, p. 98‑99.
  • 70 Sous le règne des Lusignan, le nomikos semble être « chargé d’appliquer le droit grec, en matière f (...)
  • 71 Paris, Bibliothèque nationale de France, ms. Grec 1129 : Darrouzès 1972a, p. 88 ; Darrouzès 1972b, (...)
  • 72 L’artiste signe une icône de la Vierge Hodighitria provenant du monastère de Koutsovendis, situé da (...)
  • 73 Il s’agit des fresques du mur oriental de la Sainte-Croix-d’Agiasmati près de Platanistassa, de l’i (...)
  • 74 Papageorgiou 1974, p. 205. Pour une description sommaire et des illustrations de ce décor peint peu (...)
  • 75 Garidis 1989, p. 42.

15Selon Andreas et Judith Stylianou, « Myrianthoussa » dérive de « Marathassa », le nom de la vallée où se trouve le village de Pedoulas68. Si cette hypothèse ne fait pas l’unanimité, il n’en demeure pas moins que le terme est associé aux noms de plusieurs Chypriotes de la région aux xive et xve siècles69. En 1353, une copie du roman de Barlaam et Joasaph est réalisée pour le prêtre Mihail de Myrianthoussa. Juge (nomikos)70 de Marathassa, ce dernier est inhumé en 1386 dans une église dédiée à la Théotokos située au nord de Kalopanagiotis. Peu de temps après, le manuscrit devient la propriété du prêtre Mihail Prakanas, kastellanos de Marathassa71. Si l’activité de Minas de Myrianthoussa n’est pas cantonnée au Troodos72, elle s’y concentre comme le suggère la série de fresques et d’icônes qui lui est attribuée73. De plus, des affinités ont été relevées entre son style et celui employé à la Sainte-Croix de Palaiomylos, située à environ 10 km au sud de Pedoulas74 et dans une partie du décor peint de Saint-Nicolas-du-Toit près de Kakopetria75. Pour embellir sa fondation pieuse, Basileios Chamados fait donc appel à un artiste local.

16Bien que le décor peint de l’Archange-Michel ait un caractère chypriote marqué, plusieurs indices témoignent d’une ouverture sur la production artistique qui se développe dans le monde byzantin sous le règne des Paléologues. Ces éléments s’observent dans l’agencement des sujets dans l’espace et l’adoption de motifs et d’inscriptions spécifiques.

  • 76 Perdikis 2015, p. 29, 44‑46, 121, Section A‑A, 59.
  • 77 Jolivet-Lévy 1991, p. 238, n. 20 ; Weyl Carr 2012b, p. 219‑220 pour des exemples.

17Le Sacrifice d’Abraham est figuré dans le chœur, au‑dessus de la prothesis76. Or, cet épisode vétérotestamentaire, au fort symbolisme eucharistique, est fréquemment représenté à cet endroit à partir de l’époque tardobyzantine77.

  • 78 Perdikis 2015, p. 49‑50, 98.
  • 79 Citons seulement la Samaritaine figurée à l’église de l’Hodighitria (Aphendiko) au monastère du Bro (...)
  • 80 Perdikis 2015, p. 12, 36‑37, 40‑41.
  • 81 Habituellement, les évêques officiant dans le bèma portent des polystavria ornés de croix : Gerstel (...)
  • 82 Perdikis 2015, p. 63.
  • 83 Mouriki 1980.
  • 84 Mouriki 1980, p. 311‑312, pl. 85a‑b.

18Dans la Présentation de la Vierge au Temple78, une des sept filles lampadophores arbore un long drapé noué au‑dessus de sa tête. Ce type de vêtement apparaît dans plusieurs décors peints paléologues, où il est porté par de jeunes femmes79. Au registre inférieur de l’abside, les saints évêques Nicolas et Spyridon se distinguent par leurs polystavria ornés de damiers80, motif rare dans le costume des saints prélats81, qui témoigne d’une fine connaissance de la peinture byzantine contemporaine. Dans le Thrène, le corps du Christ repose dans un sarcophage orné de deux têtes de profil traitées en camaïeu82. Ce motif, inspiré des monnaies antiques, appartient au répertoire des peintres paléologues83. Il rappelle celui du tombeau d’Adam dans l’Anastasis peinte vers 1430 à la Pantanassa de Mistra84.

  • 85 Perdikis 2015, p. 16, 88.
  • 86 Rousseva 2007, p. 189‑190 (n. 29 pour des exemples de peintures figurant le Christ Zoodotis. On ajo (...)

19À Pedoulas, deux inscriptions accompagnant des personnages sacrés peuvent être associées à la production artistique qui se développe sous le règne des Paléologues. Le Christ représenté sur la façade sud est qualifié de « Zoodotis » (« Donneur de Vie »)85. Cette épithète est associée au Sauveur dans quelques fresques et icônes balkaniques des xive et xve siècles. Elle correspond aussi au vocable d’au moins deux sanctuaires du monde byzantin fondés au xive siècle, l’un situé à Mistra, l’autre à Embore (ou Borje), en Albanie. Dans la chronique dite du Pseudo-Sphrantzès (années 1570), le monastère constantinopolitain de Chora est désigné ainsi86.

  • 87 Sur les différents éléments composant le costume sacerdotal orthodoxe et la particularité chypriote (...)
  • 88 Meyer-Fernandez à paraître (b).

20L’équilibre entre tradition et modernité se note particulièrement dans le panneau dédicatoire et le templon de l’église de Pedoulas (fig. 2 ; 4). En qualité de prêtre, le fondateur porte le costume ecclésiastique orthodoxe. Les trois médaillons timbrés de croix ornant sa chasuble (phélonion) semblent être une spécificité chypriote qui embellit le costume sacerdotal des Grecs locaux dès le milieu du xiiie siècle au moins et reste appréciée jusqu’à la fin de la période vénitienne87. Néanmoins, les médaillons de Basileios Chamados sont particulièrement imposants, ce qui différencie son portrait des autres représentations chypriotes et viserait à souligner ses moyens financiers importants et son statut social éminent88.

  • 89 Weyl Carr 2012b, p. 291‑298, fig. 6.50‑6.51.

21Le geste de l’archange Michel, posant une main sur le toit de l’église présentée par le fondateur, s’inscrit aussi dans la tradition locale. Ce geste d’acceptation de la donation par le saint titulaire rappelle celui de la Vierge dans le panneau dédicatoire de la Panagia Phorbiotissa d’Asinou, une église située à une trentaine de kilomètres au nord‑est de Pedoulas. Dans cette composition, le fondateur Nikiphoros Ischyrios offre son église à la Mère de Dieu qui intercède auprès du Christ trônant. Réalisé au moment de la fondation de l’édifice en 1105-1106, le panneau a été repeint dans les années 134089.

  • 90 Il s’agit des portraits, déjà mentionnés, d’Asinou et d’Agridi-Dali ainsi que de ceux des fondateur (...)
  • 91 Citons le portrait de Polos Zacharia peint en 1514 à l’église de l’Archange (ou de la Panagia) à Ga (...)
  • 92 Underwood 1966-1975, vol. 1, p. 42‑43, et vol. 2, pl. 26‑29 ; Ševčenko 2012. Sur la date de la refo (...)
  • 93 Jolivet-Lévy 2012, p. 31‑32, fig. 11, avec la bibliographie antérieure p. 37, n. 57. Sur l’incertit (...)
  • 94 L’œuvre monumentale subsista certainement jusqu’à la conquête ottomane puisqu’elle est mentionnée d (...)

22En revanche, l’attitude du ktitor de Pedoulas, à genoux devant le dédicataire de son église, semble une première à Chypre. Les portraits antérieurs des fondateurs90 les montrent debout ; ce n’est qu’à partir du xvie siècle que certains s’agenouillent pour présenter le modèle de leur fondation pieuse91. Or cette position du ktitor, à la fois suppliant et donateur, est adoptée par des membres de l’élite constantinopolitaine sous le règne des Paléologues : en témoignent le célèbre portrait en mosaïque de Théodore Métochite, réalisé au monastère de Chora avant 131792, et peut‑être aussi celui, fragmentaire, d’un évêque non identifié (probablement métropolite de Chalcédoine) peint à l’église Sainte-Euphémie vers 1280-129093. Ces images faisaient certainement écho au célèbre groupe en bronze placé devant les Saints-Apôtres à Constantinople. Juchée sur une colonne après la reconquête de la capitale byzantine en 1261, cette œuvre monumentale représentait l’empereur Michel VIII Paléologue (1259-1282) agenouillé, offrant le modèle de la cité à l’archange Michel94.

  • 95 Meyer-Fernandez 2019, p. 219‑220, avec la bibliographie antérieure n. 96 à laquelle on ajoutera Gun (...)
  • 96 Nicosie, musée d’art populaire de Chypre : Pieridi 1991, p. 21‑32.
  • 97 Papadimitriou 1996, p. 12‑23.
  • 98 Papadimitriou 1993, p. 18, pl. XI.
  • 99 Sur la fresque de Kakopetria, sa datation au xiiie siècle et, plus largement, sur le culte dédié à (...)
  • 100 Kalopissi-Verti 2012, p. 188‑189, fig. 5.47.
  • 101 Ces motifs ornent les voiles des saintes Barbara et Kyriaki, la chlamyde de saint Démétrios, la tun (...)

23Les portraits des enfants du fondateur chypriote conjuguent aussi tradition et modernité. Les deux filles arborent un voile dont les extrémités présentent des motifs colorés typiques de la production textile chypriote95 rappelant ceux d’une couverture de lit brodée dans le Carpasse vers 190096. Cette tradition artisanale se poursuit de nos jours, en particulier à Phyti, un village de la région de Paphos qui produit des textiles tissés connus sous le nom de « phythkiotika » (φυθκιώτικα)97. L’écho de cette production artisanale locale a été signalé dans des fresques du Troodos antérieures à celles de Pedoulas. Les ornements du costume de saint Jean Lampadiste, figuré au xiiie siècle à Saint-Nicolas-du-Toit près de Kakopetria, seraient caractéristiques de la production textile chypriote98. On relèvera l’épithète Μαραθεύτης (« de Marathassa ») qui précise l’origine de ce martyr local dont le culte, propre à Chypre, a pour centre Kalopanagiotis99. Sous le règne des Lusignan, d’autres femmes se font représenter dans des églises du Troodos avec des vêtements évoquant l’artisanat chypriote. C’est le cas d’Anna Lachana qui participe à la rénovation du décor peint de la Panagia Phorbiotissa à Asinou en 1332-1333100. À Pedoulas, outre les filles du fondateur, certains saints et personnages secondaires intégrés à des scènes narratives arborent des habits aux motifs colorés issus de la production textile locale101.

  • 102 Meyer-Fernandez 2019, p. 220, avec la bibliographie antérieure.
  • 103 Frigerio-Zeniou 2012, p. 52‑55, no 4.
  • 104 Meyer-Fernandez 2019, p. 220.
  • 105 Voir supra, n. 33, 36.
  • 106 Christoforaki 1999b, p. 209‑211, 264‑266, no 9, pl. 95b‑96 ; Emmanuel 1999, p. 250, fig. 15 ; Papag (...)

24Mais la parure des filles du fondateur comporte aussi des éléments qui apparaissent pour la première fois sur les murs des églises grecques de Chypre. Les deux sœurs portent des robes dont la coupe s’inspire de la mode franque en vogue dans le royaume des Lusignan. Les filles de Basileios Chamados font partie des toutes premières Grecques chypriotes à se faire représenter habillées de cette manière. Elles seront suivies par d’autres, telles les donatrices de l’église Saint-Mamas à Louvaras en 1495102 et la fondatrice de l’église Sainte-Christine à Ftérikoudi, près d’Askas, en 1518103. À Pedoulas, le manteau de leur mère est aussi empreint de modernité. Probablement en velours et diapré de motifs peut‑être en satin, il semble faire écho aux productions textiles génoises et vénitiennes qui circulent dans l’île entre la fin du xive siècle et la fin du siècle suivant104. Ajoutons que la présence même des enfants du fondateur auprès de leurs parents est une nouveauté. Les deux panneaux dédicatoires antérieurs commandés par des Grecs à Chypre, ceux de Moutoullas (1280) et Agridi-Dali (1317)105, n’intègrent pas les portraits des enfants des fondateurs, même s’ils sont mentionnés dans les inscriptions du second sanctuaire (fig. 5). Seuls les donateurs figurés dans l’église Saint-Héraclide de Kalopanagiotis une vingtaine d’années avant la fondation de l’Archange-Michel se font représenter avec leurs fils106.

  • 107 Sur ce templon en bois, qui est le plus ancien conservé à Chypre, voir Stylianou, Stylianou 1996, p (...)
  • 108 Sur l’histoire du monastère des origines jusqu’à nos jours, voir Hatfield Young 1983, p. 144‑245 ; (...)
  • 109 Le chroniqueur Léontios Machairas, qui écrit dans les années 1430, le qualifie de « grand » (μέγας) (...)
  • 110 Léontios Machairas désigne saint Héraclide comme « archevêque » : Dawkins 1932, vol. 1, p. 28‑29, § (...)
  • 111 Sur la Vie de saint Jean Lampadiste et son culte à Chypre, voir supra, n. 99.
  • 112 Weyl Carr 2009.
  • 113 Papageorgiou 2008, p. 9, 27‑42, fig. 17, 20‑26, 28‑40. Sur les fresques du narthex, voir aussi Papa (...)

25L’analogie entre les églises de Pedoulas et Kalopanagiotis, distantes d’environ 6 km, est frappante lorsque l’on observe leur templa, qui partagent plusieurs éléments structurels et décoratifs. Réalisé entre la fin du xiiie et le xive siècle, le templon de Saint-Héraclide107 est aussi composé d’un épistyle étroit sur lequel est posée une corniche projetée (fig. 8). Il présente également un décor héraldique peint sur sa partie sommitale et met à l’honneur les armoiries des Lusignan qui apparaissent au‑dessus des portes menant au bèma. Comme à Pedoulas, l’emblème royal est associé à l’aigle bicéphale. Il est fort probable que la cloison de Pedoulas fasse référence à celle de Kalopanagiotis, l’un des plus anciens et prestigieux sanctuaires des environs108, associé à deux figures marquantes du christianisme chypriote dont le culte est particulièrement vivace au xve siècle : les saints Jean Lampadiste109 et Héraclide110. Construite peut‑être au xie siècle, l’église primitive du monastère de Kalopanagiotis conserve les reliques du premier, un martyr originaire de la vallée de Marathassa111. Le katholikon est dédié au second, un saint évêque des temps apostoliques qui joua un rôle de premier plan dans la diffusion et la consolidation du christianisme sur l’île. Cette église ne cesse d’être embellie et agrandie tout au long de la domination franque. Dans la seconde moitié du xiiie siècle, elle devient un locus sanctus ayant pour modèle le Saint-Sépulcre de Jérusalem112. C’est sous les Lusignan que cette église bénéficie d’au moins deux campagnes d’embellissement : de nouvelles fresques sont exécutées dans le bèma et le naos vers 1400, puis, vers 1453, une famille grecque fait appel à un peintre de Constantinople pour orner le narthex113.

Figure 8 — Kalopanagiotis, monastère Saint‑Jean-Lampadiste, église Saint-Héraclide, détail du templon, fin xiiie-xive siècles.

Figure 8 — Kalopanagiotis, monastère Saint‑Jean-Lampadiste, église Saint-Héraclide, détail du templon, fin xiiie-xive siècles.

G. Meyer-Fernandez.

  • 114 Mouriki 1980 ; Jolivet-Lévy 2017, p. 123.
  • 115 Mouriki 1980, p. 325‑326, avec la bibliographie antérieure n. 75. Contrairement à ce qui y est anno (...)
  • 116 Motif signalé dans Stylianou, Stylianou 1997, p. 88. À ma connaissance, il n’a pas encore fait l’ob (...)
  • 117 Le motif apparaît sur la bande d’architecture occupant l’arrière-plan de la scène : observation per (...)
  • 118 On l’observe, par exemple, dans la chapelle Deževo du monastère serbe des Tours-Saint-Georges près (...)

26Bien que le templon de Pedoulas ait pour modèle celui, plus ancien, de Kalopanagiotis, il compte deux motifs iconographiques particulièrement en vogue dans les centres artistiques byzantins contemporains : la tête de lion végétalisée et les deux rubans enroulés et rendus en perspective. Hérité de l’Antiquité et commun aux arts d’Orient et d’Occident, le premier motif redevient populaire à Byzance et dans son aire de rayonnement à la fin du Moyen Âge. Comme à Pedoulas, où la tête du félin est peinte à l’entrée du chœur, il y joue parfois un rôle apotropaïque114. À l’église serbe Saint-Nikitas de Čučer par exemple, le motif est figuré sur le linteau d’une porte en 1484115. Cette fonction symbolique se retrouve à Chypre en 1513 dans l’église Saint-Sozomène de Galata, à environ 18 km au nord‑est de Pedoulas : la tête d’un fauve d’aspect anthropomorphe surmonte le buste du saint titulaire peint dans une niche aménagée au‑dessus la porte principale de l’église116. À Pedoulas, le motif semble protéger aussi la porte occidentale du sanctuaire puisqu’il apparaît dans la Crucifixion surmontant ce lieu de passage117. En ce qui concerne les rubans entrelacés, il est plus difficile d’en saisir le sens. Il s’agit, en tout cas, d’un motif issu du répertoire ornemental de la peinture tardobyzantine118.

  • 119 Jeffery 1918, p. 288. On précisera tout de même que, dans le royaume de Chypre, les édifices majeur (...)
  • 120 Dans Boase 1977, p. 190, une étude consacrée à l’art religieux de Chypre sous domination franque, l (...)

27Si le templon commandé par Basileios Chamados s’inscrit dans la tradition chypriote et compte des motifs iconographiques issus de l’art paléologue, des éléments de sa structure et de son décor peint caractérisent une production artistique trouvant ses origines en Occident. George Jeffery, qui a relevé très tôt la singularité du templon dont la forme se démarque sensiblement de la clôture de sanctuaire byzantine, l’a rapproché de l’ébénisterie occidentale. Néanmoins, contrairement à ce que le Conservateur des Monuments historiques écrit, ce mobilier liturgique présente davantage d’analogies avec les plafonds peints, tribunes et stalles réalisés en France, en Espagne et en Italie entre la fin du Moyen Âge et le début de l’époque moderne, qu’avec les « jubés en bois européens »119. Mais étonnamment, ce rapprochement signalé par Jeffery entre la cloison et le travail du bois réalisé en Occident n’a pas connu de postérité dans la recherche. Cela s’explique sans doute par le consensus sur le caractère « byzantin » et « conservateur » des peintures de l’église de Pedoulas, des qualificatifs qui se retrouvent aussi curieusement dans les travaux replaçant l’art chypriote dans le contexte de l’Orient latin et examinant ses liens avec l’Occident120.

  • 121 Entre le milieu du xive siècle et le dernier quart du xve siècle, ce lieu accueille la vente de poi (...)
  • 122 Gratziou 2010, p. 75, fig. 96. Je tiens à remercier ici Ludivine Voisin pour ses informations conce (...)
  • 123 Bourin 2014, p. 1, 50‑53, no 09.
  • 124 Quatre de ces stalles sont conservées au Museo Arqueológico Nacional de Madrid. Le reste se trouve (...)

28Les colonnes placées au centre du templon supportent chacune un corbeau allongé présentant un décor sculpté plus ou moins ondulé et rainuré (fig. 9). Ce type de corbeau en bois se retrouve, par exemple, dans la halle charpentée de Lagrasse (Aude)121 et dans un portique du monastère Santa Maria dei Frari à Venise122. À Pedoulas, la corniche placée au sommet du templon est elle‑même soutenue par une série de corbeaux. Des éléments structurels équivalents se notent dans des ouvrages occidentaux, telle la tribune de l’église Sainte-Eulalie à Millas, dans les Pyrénées-Orientales, réalisée en 1442123. Toutefois, les analogies sont encore plus évidentes avec les stalles du couvent royal Santa Clara à Astudillo en Castille-et-Léon, datées d’environ 1353124 (fig. 10).

Figure 9 — Pedoulas, église de l’Archange-Michel, détail du templon, 1474.

Figure 9 — Pedoulas, église de l’Archange-Michel, détail du templon, 1474.

G. Meyer-Fernandez.

Figure 10 — Madrid, Museo Arqueológico Nacional, détail des stalles provenant du couvent Santa Clara à Astudillo (Castille‑et-Léon), vers 1353.

Figure 10 — Madrid, Museo Arqueológico Nacional, détail des stalles provenant du couvent Santa Clara à Astudillo (Castille‑et-Léon), vers 1353.

G. Meyer-Fernandez.

  • 125 Bourin 2014, p. 9.
  • 126 Bourin 2014, p. 13, 21, 87‑89, no 20.
  • 127 Citons seulement le plafond du xive siècle conservé dans l’église Saint-Étienne à Trèbes, dans l’Au (...)

29L’unité chromatique entre le templon et les fresques de l’église de Pedoulas rappelle celle en vigueur dans les demeures et les églises urbaines en Occident, et particulièrement dans celles du sud de la France dans la seconde moitié du xve siècle. Comme à Pedoulas, les plafonds et les murs de ces édifices constituent un ensemble décoratif très coloré, complet et homogène125. À l’instar de la fondation de Basileios Chamados, la haute loggia de la reine au palais des rois de Majorque à Perpignan, réalisée entre le premier quart du xiiie siècle et la première moitié du siècle suivant, présente un décor polychrome aux couleurs très vives, dominé par une alternance de rouge et de vert, des motifs d’entrelacs géométriques sur fond alterné et des animaux hybrides desquels s’échappent des rinceaux126. Comme le templon de Pedoulas, certains de ces ouvrages occidentaux accordent une place privilégiée à l’héraldique et adoptent le motif du corbeau à tête anthropomorphe ou zoomorphe. C’est le cas de la tribune de Millas dont les poutres peintes accueillent les armoiries des commanditaires et les corbeaux de nombreux visages. Ces derniers sont sculptés, mais les corbeaux de plusieurs plafonds d’édifices religieux occidentaux sont ornés de têtes peintes, comme ceux du templon de Pedoulas127.

  • 128 Perdikis 2015, p. 24.
  • 129 Stylianou, Stylianou 1996, p. 1365-1367, pl. CXXXVI, fig. 157‑158, pl. CXLII-CXLIII, fig. 168‑169 ; (...)
  • 130 Ce type de clôture de sanctuaire apparaît à Chypre autour de 1500 : Stylianou, Stylianou 1996, p. 1 (...)

30Les analogies entre ces ouvrages européens et la cloison de Pedoulas indiquent que le fondateur de l’église du Troodos connaît, apprécie et participe à un phénomène culturel équivalent à celui qui se développe au même moment en Occident. La découverte, dans la charpente d’origine de l’église chypriote, de deux planches confirme ce lien avec l’art des plafonds peints. Déposées au Musée médiéval de Limassol, elles sont ornées de lions rampants inscrits en médaillons et de motifs végétaux128. Ce goût des charpentes et des templa en bois peints connaît un certain succès dans le Troodos dans le dernier quart du xve siècle. La structure des clôtures de sanctuaire des églises de la Sainte-Croix-d’Agiasmati près de Platanistassa et Saint-Mamas à Louvaras, peintes respectivement en 1494 et 1495, est similaire à celle du templon de Pedoulas. Par ailleurs, la Sainte-Croix-d’Agiasmati conserve de très belles poutres peintes de motifs végétaux et figuratifs129. Ce type de templon est caractéristique des églises de la région fondées entre la fin du règne des Lusignan et le début de la période vénitienne, mais il est rapidement supplanté par l’iconostase à proprement parler, une cloison au décor sculpté et doré dont le répertoire décoratif s’inspire des arts de la Renaissance italienne130.

  • 131 Enlart 1899, vol. 2, p. 504‑511, 525‑557, 622‑648 ; Vaivre 2006a, p. 40‑55 ; Boas 2010, p. 65‑67, 7 (...)
  • 132 Nous n’avons que la mention succincte de Wilbrand von Oldenburg qui, de passage à Chypre en 1211, é (...)
  • 133 Les closoirs de la grande salle et du portique du nouvel hôpital, achevé en 1489, sont encore peint (...)
  • 134 Enlart 1899, vol. 2, p. 699.
  • 135 Stylianou, Stylianou 1997, p. 107, 109, fig. 51 ; Rudt de Collenberg 1977, p. 99‑100, 142‑143, fig. (...)
  • 136 Iorga 1931, p. 73‑75 ; Rudt de Collenberg 1982, p. 78, 81, 83 ; Kaoulla 2006, p. 118 ; Salzmann 201 (...)
  • 137 Au xve siècle, les Cornaro reçoivent de nouveaux fiefs. Depuis 1363 environ, ils possèdent le riche (...)
  • 138 Balletto 2018, p. 481‑482, 490, 502, no 8.
  • 139 Les forêts du Troodos alimentent les chantiers navals de Famagouste au début du xive siècle : Coure (...)

31Le royaume des Lusignan fut un terreau propice au développement de ce type de boiseries peintes. Les plafonds peints, tribunes et stalles des demeures, marchés et lieux de culte des villes chypriotes constituaient certainement des modèles pour les artisans et les commanditaires du Troodos de la fin du xve siècle. Cependant, bien que des maisons à Nicosie et, dans une moindre mesure, Famagouste, et plusieurs manoirs de campagne aient été conservés131, les décors peints domestiques de la période franque nous échappent presque totalement132. Toutefois, les plafonds peints d’édifices construits à Rhodes sous les Hospitaliers témoignent que ce goût venu d’Occident connaît un certain succès en Orient latin à la fin du Moyen Âge133. À Chypre, ces ouvrages ne sont pas réservés aux édifices urbains. Les manoirs ruraux des Lusignan en étaient certainement pourvus. Camille Enlart avait naguère relevé un « plafond de bois à grosses poutres » dans celui de Kouklia134. L’introduction de cette mode venue d’Occident dans les églises grecques du Troodos semble être due à l’aristocratie franque de Chypre : en témoignent le templon, déjà mentionné, de Kalopanagiotis et la charpente de l’église Sainte-Anne à Kaliana, située à une vingtaine de kilomètres au nord‑est de Pedoulas, dans une vallée adjacente. Dans ce monument, l’élément d’habillage placé sous la panne faîtière de la charpente présente des caissons peints de dix‑huit blasons armoriés parmi lesquels ont été identifiées les armoiries des Montfort et des Dampierre. Plusieurs lions rampants pourraient appartenir aux Lusignan, aux Morphou, aux Chappes ou aux Montolive135. Au xve siècle, le goût des Chypriotes pour les plafonds peints est peut‑être stimulé par la venue et l’intégration à la noblesse locale d’un nombre assez important de familles catalanes et, dans une moindre mesure, italiennes et françaises136. Rappelons aussi que les Vénitiens sont de plus en plus présents à cette époque137 où l’on compte sur l’île une clientèle demandeuse. Ainsi, en 1427, l’évêque de Famagouste, Nicolò de Tenda, souhaite‑t‑il importer de Gênes deux cents planches en bois – tabule – afin de restaurer son palais de Famagouste138. Enfin, le recours au bois dans l’église de Pedoulas, comme dans les autres sanctuaires de la région, s’explique aussi par l’environnement du Troodos dont les forêts sont exploitées sous le règne des Lusignan139.

  • 140 Le premier fragment est également conservé au musée de Kyperounta. Le second est, quant à lui, à l’ (...)

32Si Chypre franque constituait un environnement favorable à la réalisation d’un templon de ce type, l’association des armoiries royales à l’aigle bicéphale sur sa partie sommitale demande encore une explication. Les autres clôtures de sanctuaire chypriotes conservées de la fin du xve siècle, ceux de Platanistassa et Louvaras, suggèrent que la représentation d’héraldique à cet emplacement n’était pas répandue dans les églises de rite grec à cette époque. On lui préfère des effigies de saints en buste inscrits en médaillons ou des motifs floraux et aniconiques. Le premier type de décor semble être plus répandu, comme en témoignent un épistyle déposé au Musée ecclésiastique de Kyperounta et deux autres fragments datés de la fin du xve siècle140.

33Pour tenter de comprendre les raisons pour lesquelles le ktitor de Pedoulas accorde une place d’honneur aux armoiries des Lusignan et les associe à l’aigle byzantin, il est nécessaire d’enquêter sur son identité et sur le contexte historique et sociologique de sa fondation.

Le ktitor et sa double identité

  • 141 Papageorgiou 2013, p. 124.
  • 142 Jakovljević 2012, p. 99.
  • 143 Gunnis 1936, p. 371 ; Perdikis 2015, p. 32‑34.
  • 144 Grivaud 2007, p. 261‑262.
  • 145 Stylianou, Stylianou 1997, p. 341.

34Les armoiries des Lusignan apparaissent sur le templon, au‑dessus des portes menant au chœur. Si des chercheurs ont considéré ce motif héraldique comme un élément simplement décoratif141, d’autres y ont vu une représentation symbolique des Lusignan142, un signe de respect ou une volonté d’honorer le souverain régnant143 ou encore la marque probable d’un patronage royal144. Seuls les Stylianou ont évoqué un lien entre la présence des armoiries et l’existence, dans la vallée de Marathassa, d’un casal divisé entre le roi et le comte d’Édesse145. Or, l’emplacement des armoiries dans l’église de Pedoulas mérite d’être pris davantage en compte. Point focal de l’attention des fidèles au cours de la liturgie et support de dévotion personnelle en raison des icônes placées entre ses colonnes, la clôture du sanctuaire exprime en effet, par son décor peint, l’attitude du fondateur Basileios Chamados envers les Lusignan.

  • 146 Perdikis 2015, p. 19.
  • 147 Papageorgiou 1989, p. 171‑172. Sur cette église et son décor peint, voir aussi Stylianou, Stylianou (...)
  • 148 Sur les icônes, voir supra, n. 10.
  • 149 Les bancs de l’église de Pedoulas sont considérés comme contemporains de la fondation de l’édifice  (...)
  • 150 Le manuscrit est conservé à la Bibliothèque du patriarcat grec orthodoxe de Jérusalem (Timios Stavr (...)

35À ma connaissance, aucune mention du prêtre de Pedoulas n’a été relevée dans les sources textuelles. Toutefois, sa fondation pieuse témoigne d’un statut social élevé et d’une forte ambition. Le ktitor est en mesure de financer la construction et la décoration d’une église de manière individuelle. Même si les dimensions de l’édifice paraissent modestes (7,26 m de long et 3,36 m de large sans l’abside146), elles se rapprochent de sanctuaires contemporains construits dans le Troodos par un groupe de personnes. Ainsi, l’Archange-Michel est‑elle légèrement plus grande que Saint-Mamas de Louvaras (6,35 m de long et 2,90 m de large), une église fondée par un prêtre nommé Constantinos en 1455, puis embellie par deux couples en 1495147. Outre le monument et son décor peint, le ktitor de Pedoulas avait les moyens de prendre en charge le financement du mobilier, constitué d’un templon pourvu d’au moins deux icônes148, de vaisselle liturgique et de peut‑être douze bancs149, ainsi que toutes les dépenses liées au service et à l’entretien du lieu de culte. Par ailleurs, en 1472, deux ans avant l’achèvement de sa fondation pieuse, Basileios Chamados commande un manuscrit contenant le psautier et des cantiques pour son « église de l’archistratège Michel au village de Pedoulas »150.

  • 151 Il semble que les membres des familles grecques qui intègrent la noblesse se convertissent préalabl (...)
  • 152 Grivaud 1992b.
  • 153 Richard 1983b, p. 111, no 195. Source citée dans Richard 1992, p. 413.
  • 154 La chronique de Léontios Machairas – dont l’auteur obtient un office de secrétaire auprès de Jean d (...)

36Les moyens financiers du ktitor provenaient peut‑être de terres et/ou de revenus octroyés par la couronne. Au cours du dernier siècle du règne des Lusignan, des Grecs acquièrent ce type de privilèges. Des notables travaillant au sein de l’administration royale constituaient une sorte de « noblesse », bien qu’ils ne soient ni d’extraction aristocratique, ni reconnus comme appartenant à la classe dirigeante constituée uniquement de Latins151. Gilles Grivaud, qui a étudié le cas de la famille Bustron dont les membres connaissent une ascension sociale constante au sein de l’aristocratie franque au xve siècle, évoque une « noblesse d’office »152. Des familles comptant dans leurs rangs des prêtres grecs du Troodos reçoivent des fiefs du roi en 1468. C’est le cas, par exemple, des Japhouni dont un des membres est promu évêque de Lefkara en 1445153. Basileios Chamados pourrait faire partie de ces privilégiés. En tant que bénéficiaire et protégé du roi d’une part, et prêtre orthodoxe d’autre part, on comprend mieux qu’il veuille honorer son souverain et le désigner comme défenseur du culte dans sa fondation pieuse. Au xve siècle, cette estime à l’égard des Lusignan est partagée par les Grecs appartenant à la « noblesse d’office »154. Toutefois, la mise en valeur exceptionnelle des armoiries royales dans l’église de Pedoulas suggère davantage qu’une simple expression de respect et de reconnaissance ; elle témoigne d’une véritable allégeance. La situation singulière de la vallée de Marathassa à la fin du règne des Lusignan pourrait expliquer ce phénomène.

  • 155 Mas Latrie 1852-1861, vol. 3, p. 505‑506, document V. 2. Pour une carte, voir Grivaud 1998, p. 549, (...)
  • 156 Richard 1983a. À propos des droits et des prérogatives des Audeth sur les clercs de leur domaine, v (...)

37À l’époque franque, le casal de Pedoulas fait partie du « Marethasse-du-Comte », longtemps propriété des comtes d’Édesse. Il est situé aux portes du « Marethasse royal », un territoire du domaine de la couronne155 qui, du temps de Basileios Chamados, est disputé entre les derniers Lusignan et Venise. Ruiné par l’argent qu’il doit verser aux Mamelouks et à Gênes, le roi Jean II vend en 1443 son casal du Marethasse à Antoine Audeth et à son neveu Jean, deux membres d’une famille d’origine syrienne intégrée à la noblesse franque de Chypre bénéficiant du statut de « Vénitiens blancs ». Ce dernier, délivré par la Sérénissime, leur confère des avantages importants comme l’exemption de taxes exigées par les Lusignan et les intègre à la sphère italienne en leur accordant la citoyenneté vénitienne. Dans la vente du « Marethasse royal », la part d’Antoine Audeth constitue un vaste territoire compris entre Kykkos et Pedoulas. Lors de cette transaction, les nouveaux seigneurs du fief reçoivent des droits et des prérogatives dans les monastères et les églises qui composent leur domaine. Ils exercent aussi une certaine autorité sur les clercs grecs qui y vivent. Dans son testament rédigé en 1453, Antoine Audeth lègue sa partie du Marethasse à Venise. En plaçant son domaine sous la protection de l’administration vénitienne, il freine l’appétit des Lusignan qui souhaitent le récupérer. En 1451, à la mort de Jean, son neveu, le roi a fait valoir immédiatement ses droits sur sa partie du Marethasse et en a fait saisir les revenus. En 1460, lorsque Jacques II accède au pouvoir, il s’empare des biens fonciers que la famille d’Antoine Audeth possède dans le Troodos. La veuve d’Antoine se plaint alors à la Sérénissime et obtient satisfaction. En 1467, le roi accepte un compromis156.

  • 157 Sur le patronage royal dont semble bénéficier le monastère de Kalopanagiotis entre la fin du xiiie  (...)
  • 158 Jakovljević 1993 ; Constantinidès, Browning 1993, p. 383.
  • 159 Pierre Ier (1359-1369) réunit des dons et prélève des biens sur le domaine royal pour secourir la f (...)

38Dans ce contexte, la présence de l’emblème des rois de Chypre sur la cloison de l’église de Pedoulas acquiert une dimension politique : elle exprime la relation étroite que le ktitor entretient avec son suzerain. En cela, le choix de Basileios Chamados de prendre pour modèle le templon, plus ancien, de l’église monastique de Kalopanagiotis s’expliquerait, non pas seulement par une volonté de s’inscrire dans la tradition religieuse locale, mais aussi, par un désir de s’approprier un peu du prestige de ce lieu de culte ayant certainement bénéficié d’un patronage royal157. Le fondateur entretenait aussi des liens étroits avec un autre monastère et centre de pèlerinage important favorisé par les Lusignan : Kykkos. Le manuscrit, mentionné plus haut, qu’il commande pour son église en 1472 est copié par un scribe de cet établissement, un prêtre nommé Syméon158. Situé dans une vallée adjacente, à une vingtaine de kilomètres à l’ouest de Pedoulas, Kykkos est généreusement doté par la famille royale après un incendie destructeur survenu en 1365 et continue de bénéficier des largesses de la couronne au début du xve siècle159.

  • 160 Sur la fondation de Kykkos, consulter Malamut 2013, p. 42. Sur le pouvoir miraculeux de son icône à (...)

39Néanmoins, si Basileios Chamados se présente comme un fidèle vassal du roi de Chypre à travers ses commandes pieuses, il exprime aussi son identité de prêtre orthodoxe. Le monastère de Kalopanagiotis, dont il reprend le modèle du templon, et celui de Kykkos, vers lequel il se tourne pour la réalisation de son manuscrit, sont de vénérables fondations remontant à l’époque byzantine. Par ailleurs, le second établissement est directement lié à la figure de l’empereur de Byzance. Fondé par le général Manuel Boutoumitès à la fin du xie siècle, il reçoit des fonds et une icône de la Vierge attribuée à saint Luc de la part d’Alexis Ier Comnène (1081-1118), image au pouvoir miraculeux menée régulièrement en procession160.

  • 161 Rudt de Collenberg 1977, p. 99.

40Cette double identité du ktitor, sujet du roi de Chypre et fidèle de rite byzantin, s’exprime par le rapprochement entre les armoiries des Lusignan et l’aigle bicéphale. Si le rapace n’est pas inscrit dans un écu, le compartiment dans lequel il s’insère en adopte la forme. Dans son étude consacrée à l’héraldique de Chypre, le comte Rudt de Collenberg l’intègre d’ailleurs dans sa liste de blasons en le désignant sous l’appellation d’« une aigle impériale (couronnée) »161. La présence de ce motif semble trahir une volonté d’entretenir la mémoire de Byzance et de ses empereurs et/ou d’exprimer une loyauté à l’orthodoxie.

  • 162 Redford 2004, p. 395 ; Androudis 2012, p. 131‑135.
  • 163 En tant que symbole de pouvoir hérité de l’Empire romain, l’aigle bicéphale désigne, pour les Byzan (...)
  • 164 Osswald 2018, p. 824‑831.
  • 165 Perdikis 2015, p. 47, 83‑84, 96, 124, Section D‑D, 32.
  • 166 Walter 2006, p. 98‑110.

41La dynastie des Paléologues adopte l’aigle bicéphale comme symbole de pouvoir et emblème à caractère héraldique dès le début du xive siècle162. Bien que ce dernier ne soit pas les armoiries d’un dirigeant en particulier ou de la famille impériale163, il est perçu comme tel par les lignées latines liées aux Paléologues qui l’ajoutent couramment à leurs propres armes164. Même si l’empereur n’existe plus politiquement en 1474, sa figure reste profondément attachée à l’orthodoxie. D’ailleurs, les saints Constantin et Hélène165, modèles idéaux des souverains byzantins166, sont représentés dans le naos de l’église de Pedoulas, à droite de la porte ouest.

  • 167 Ousterhout 2009 ; Osswald 2018, p. 828.
  • 168 Selon la chronique dite du Pseudo-Sphrantzès (années 1570), la dépouille du dernier empereur byzant (...)
  • 169 Fenoy 2011, vol. 1, p. 193‑194, 243, et vol. 2, p. 669, avec la bibliographie antérieure.
  • 170 Voir supra, n. 113.
  • 171 Richard 1992, p. 400‑403 ; Kaoulla 2006.
  • 172 Rudt de Collenberg 1977, p. 121. Si la présence de Paléologues à Chypre est attestée, leur parenté (...)
  • 173 Mavroidi 1982, p. 223‑224.

42En outre, le motif du rapace à deux têtes constitue un élément du costume d’apparat des individus proches du basileus. Dans le contexte aulique byzantin, l’aigle manifeste les liens de dépendance entre l’empereur et ses subordonnés167. Il fait aussi partie intégrante de la légende du sacrifice de Constantin XI Paléologue, mort en héros en défendant Constantinople face aux armées ottomanes168. Basileios Chamados fonde son église deux décennies après la chute de la capitale byzantine. Or on sait que cet événement a un certain retentissement dans le royaume de Chypre. En 1453, le roi Jean II (1432-1458) a pour épouse Hélène Paléologue, petite‑fille de Manuel II et nièce du dernier empereur de Byzance. La souveraine, originaire de Mistra, participe à l’accueil de moines constantinopolitains refugiés à Nicosie169. Rappelons ici que c’est un peintre originaire de Constantinople qui réalise les fresques du narthex de l’église Saint-Héraclide à Kalopanagiotis170. Il faut aussi relever que la reine Hélène Paléologue est nommée gouvernante du royaume par son époux. Bien que son rôle politique semble être limité, le fait qu’une Paléologue soit à la tête du royaume durant deux décennies, entre les années 1440 et 1450, est sans doute accueilli favorablement par les Grecs chypriotes. De plus, la souveraine est probablement considérée par la population locale comme une reine pieuse et philanthrope. Elle agrandit et dote généreusement le monastère Saint-Georges-des-Manganes à Nicosie. La souveraine fait peut‑être aussi construire un hospice dans la capitale afin d’accueillir les pèlerins qui se rendent en Terre sainte171. On ajoutera enfin que des Paléologues s’installent sur l’île au cours de son règne172, certains possédant d’ailleurs des terres dans la vallée de Marathassa au début du xvie siècle173.

  • 174 Karpat 2002, p. 596‑597.
  • 175 Vryzidis 2019, p. 77, avec la bibliographie antérieure n. 63. Pour un exemple de la fin du xve sièc (...)
  • 176 Le patriarche de Constantinople Jérémie Ier séjourne pendant plus d’un mois à Chypre en 1523 : Kyri (...)

43Le templon de Pedoulas pourrait aussi souligner la loyauté du ktitor envers le patriarche de Constantinople, ethnarque des Romains. Après la prise de la cité par les Ottomans en 1453, ce dernier reçoit un plus grand pouvoir politique et est autorisé à porter l’emblème de l’aigle bicéphale en présence du sultan174. Hérité des empereurs byzantins, ce symbole décore désormais les costumes ecclésiastiques des prélats à l’époque ottomane175. Or des rapprochements évidents entre Chypre et le patriarcat œcuménique ont lieu au début du xvie siècle176.

  • 177 Parani 2012, p. 297‑298.
  • 178 En Occident, les plafonds médiévaux peuvent figurer d’autres armoiries que celles, exclusives, du c (...)
  • 179 Sloutsky 2017.

44À l’image du lion rampant des Lusignan et de l’aigle bicéphale peints sur le templon de Kalopanagiotis, ceux ornant la cloison de Pedoulas sont des « symboles de puissance, facilement identifiables », pour reprendre l’expression de Maria Parani177. Ils étaient sans doute un moyen, pour Basileios Chamados, d’exprimer son allégeance envers le roi, d’honorer la mémoire des derniers empereurs de Byzance et/ou de montrer sa loyauté envers le patriarcat œcuménique et peut‑être aussi d’affirmer son insertion, réelle ou souhaitée, dans ce réseau de pouvoir, ce qui renforçait son propre prestige178. La mémoire de l’Empire romain d’Orient, entretenue par l’ensemble de l’aristocratie orthodoxe après 1453, de l’Italie à la Russie en passant par les Balkans179, permettait sans doute aussi au ktitor de souligner son appartenance à l’élite grecque du royaume de Chypre.

  • 180 C’est le cas de Chiriaco Iorgi Scafari qui emploie le parèque Argiri, âgé de 41 ans : Imhaus 1984, (...)
  • 181 Grivaud 1998, p. 70, 77‑78, 445, 469, annexe 7.
  • 182 Gerstel 2015, p. 128‑138.

45Nous ignorons la nature et la taille de la population de Pedoulas en 1474. Toutefois, les recensements effectués à l’époque vénitienne (practica) permettent d’envisager un habitat de montagne relativement dynamique, peuplé d’au moins un Italien employant un parèque comme domestique en 1549180 et de 115 hommes francomates adultes en 1565181. Dans les campagnes du monde tardobyzantin, le prêtre est omniprésent dans la vie quotidienne des paroissiens et garant de la cohésion sociale de leur communauté. Sa culture lettrée et son rôle d’intermédiaire entre les hommes et Dieu lui assurent une position privilégiée182. En 1474, cette aura de Basileios Chamados était certainement décuplée par sa fondation pieuse dont le décor peint l’associait aux pouvoirs temporel et spirituel. Ses paroissiens le voyaient officier sous la double protection de la couronne et de l’Église de Constantinople. Cette position de leader et de bienfaiteur est pérennisée par l’imposant portrait dédicatoire peint au‑dessus de la porte nord de son église.

46En replaçant la commande artistique de Pedoulas dans son contexte historique et sociologique de création et en adoptant une approche locale et globale, cette étude a révélé que si les Grecs de la fin du règne des Lusignan se conçoivent comme les fidèles continuateurs de la culture byzantine et sont désireux d’exprimer leur identité orthodoxe, ils n’hésitent pas à adapter cet héritage en y introduisant de nouvelles idées et en adoptant un langage décoratif vernaculaire. L’enquête a renforcé le caractère composite de la culture byzantine à Chypre et a montré que cette dernière n’était pas la seule à être considérée par les Grecs locaux comme faisant partie de la tradition. À la lumière des données historiques, le templon de Pedoulas peut être interprété comme l’expression visuelle de la double identité des Grecs de la « noblesse d’office », à la fois sujets des Lusignan et membres de l’oikouménè orthodoxe, et il témoigne de la manière dont ces notables utilisaient cette double appartenance à des fins de valorisation.

  • 183 Meyer-Fernandez à paraître (a).

47Fruit d’une osmose entre les arts de Byzance et d’Occident et empreint d’un caractère local marqué, le templon de Pedoulas est un ouvrage caractéristique de la production picturale qui se développe sous le règne des derniers Lusignan183. Témoin de la transformation, ou plutôt de l’adaptation de la tradition byzantine dans un territoire sous gouvernance latine, il constitue aussi un reflet précieux de l’art des demeures médiévales de Chypre, aujourd’hui totalement évanoui, qui était certainement partagé par l’ensemble des habitants de l’île, indépendamment de leur origine et de leur appartenance confessionnelle. Enfin, si la fondation pieuse de Basileios Chamados appartient à la micro-histoire, le contexte conflictuel entre les derniers Lusignan et Venise dans lequel elle s’inscrit et qui explique sans doute en partie la place d’honneur qu’elle accorde aux armoiries royales, renvoie à un phénomène historique bien plus large : celui de la mainmise progressive de la Sérénissime sur Chypre aboutissant à son intégration dans le Stato da Mar en 1489.

Haut de page

Bibliographie

Aguiló Alonso M. P. 2016
« La sillería de Santa Clara de Astudillo en América : nuevas noticias y apreciaciones ». Boletín del Museo Arqueológico Nacional 34, p. 231‑250.

Albani J. P. 2019
« Beyond the borders of femininity: St. Eugenia and St. Athanasia in Byzantine and post-Byzantine art ». A. V. Zakharova, S. V. Maltseva, E. Yu. Staniukovich-Denisova (éd.), Actual problems of theory and history of art: collection of articles. Vol. 9. Saint-Pétersbourg, p. 306‑317.

Androudis P. 2002
« Sur quelques emblèmes héraldiques à Constantinople (xiiiexve siècles) ». Περί Θράκης 2, p. 11‑42.

Androudis P. 2012
« Chapiteau de la crypte de la basilique de Saint-Démétrios à Thessalonique avec emblèmes de la famille des Paléologues ». Δελτίον της Χριστιανικής Αρχαιολογικής Εταιρείας 33, p. 131‑140.

Arbel A. 2000
« VI. The Cypriot nobility from the fourteenth to the sixteenth century: a new interpretation ». A. Benjamin, Cyprus, the Franks and Venice, 13th-16th centuries. Burlington (Vt.), p. 175‑197 (1re éd. dans A. Benjamin, B. Hamilton, D. Jacoby [éd.], Latins and Greeks in the Eastern Mediterranean after 1204. Londres, 1989).

Argyrou Ch., Myrianthefs D. 2006
The church of the Holy Cross of Ayiasmati. Nicosie.

Bacci M. 2014
« Patterns of church decoration in Famagusta (fourteenth to sixteenth centuries) ». A. Weyl Carr (éd.), Famagusta, Volume I: Art and Architecture. Turnhout, p. 203‑276.

Bacci M. 2017
« The painted program of the Armenian church in light of recent discoveries ». M. J. K. Walsh (éd.), The Armenian church of Famagusta and the complexity of Cypriot heritage: prayers long silent, Mediterranean Perspectives. Cham, p. 99‑124.

Bakirtzis Ch. N. (éd.) 2003
Άγιος Νικόλαος Ορφανός: οι τοιχογραφίες/Ayios Nikolaos Orphanos: the wall paintings. Athènes.

Balletto L. 2018
« Tra Genova e l’isola di Cipro nel 1426-1427 ». L. Balletto, Aspetti e momenti della storia di Cipro (secc. XIIIXV). Nicosie, p. 459‑504 (1re éd. : Επετηρίδα Κέντρου Επιστημονικών Ερευνών 27, 2001, p. 57‑94).

Bitha I. 2012
« Η γυναικεία ενδυμασία της περιόδου της Φραγκοκρατίας ». M. Panayotidi-Kesisoglou (éd.), Η γυναίκα στο Βυζάντιο : Λατρεία και τέχνη. Ειδικό θέμα του 26ου συμποσίου Βυζαντινής και Μεταβυζαντινής Αρχαιολογίας και Τέχνης, Αθήνα, Χριστιανική Αρχαιολογική Εταιρεία (12‑14 Μαΐου 2006). Athènes, p. 181‑202.

Blanc J. 1983
« L’économie agricole de l’abbaye bénédictine de Lagrasse, xiiiexve siècle (Aude) ». Archéologie du Midi Médiéval 1, p. 63‑68.

Boas A. J. 2010
Domestic settings: sources on domestic architecture and day‑to‑day activities in the crusader states. Leyde.

Boase Th. S. R. 1977
« The arts in Cyprus: ecclesiastical art ». K. M. Setton, H. W. Hazard (éd.), A History of the Crusades. Volume IV, The Art and Architecture of the Crusaders States. Madison, p. 165‑195.

Bourin M. 2014
Images oubliées du Moyen Âge : les plafonds peints du Languedoc-Roussillon. Montpellier (1re éd. : Montpellier, 2011).

Buckler W. H., Buckler G. G. 1939-1944
« Dated wall-paintings in Cyprus ». Annuaire de l’Institut de Philologie et d’Histoire Orientales et Slaves 7, p. 47‑70.

Chatterjee P. 2014
The living icon in Byzantium and Italy. New York.

Christoforaki I. 1999a
« Female dress in Cyprus during the medieval period ». V. Karageorghis, L. L. Hadjigavriel (éd.), Female costume in Cyprus from antiquity to present day. Nicosie, p. 13‑19.

Christoforaki I. 1999b
Patronage, art and society in Lusignan Cyprus (c.1192-c.1489). Thèse de doctorat, Oxford University Trinity.

Christoforaki I. 2018
« East is East and West is West? Artistic interchange across frontiers in the eastern Mediterranean ». A. Lymberopoulou (éd.), Cross-Cultural Interaction between Byzantium and the West, 1204-1669. Londres, p. 152‑172.

Chrysochou N. 2019
« The investigation and comprehension of a medieval building in the walled city of Nicosia ». M. Olympios, M. G. Parani (éd.), The art and archaeology of Lusignan and Venetian Cyprus (1192-1571): recent research and new discoveries. Turnhout, p. 187‑202.

Claverie P.‑V. 2019
« Starting point of the Genoese thalassocracy in Cyprus: an unpublished roll of knights and squires imprisoned in Famagusta in 1374 ». M. J. K. Walsh (éd.), Famagusta maritima: mariners, merchants, pilgrims and mercenaries. Leyde, p. 144‑158.

Cobham C. D. (éd.) 1908
Excerpta Cypria: materials for a history of Cyprus. Cambridge.

Connor C. L. 1999
« Female saints in church decoration of the Troodos mountains in Cyprus ». Ševčenko, Moss 1999, p. 211‑240.

Constantinidès C. N., Browning R. 1993
Dated Greek manuscripts from Cyprus to the year 1570. Washington (D.C.).

Constantoudaki-Kitromilides M., Myrianthefs D. 2007
The churches of the Virgin Podithou and of the Theotokos (or of the Archangel) in Galata. Nicosie.

Coureas N. 2005
« Economy ». A. Nicolaou-Konnari, Ch. Schabel (éd.), Cyprus: society and culture, 1191-1374. Leyde, p. 103‑156.

Coureas N. 2016
« Latin Cyprus and its relations with the Mamluk sultanate, 1250-1517 ». A. J. Boas (éd.), The crusader world. Londres, p. 391‑418.

Coureas N. 2019
« Chequered fortunes: foreign soldiers on Cyprus under king James II (1460–1473) and their portrayal in the Cypriot chronicles ». S. Levelt, E. Kooper (éd.), The Medieval Chronicle 12. Leyde, p. 59‑74.

Coureas N., Grivaud G., Schabel Ch. 2012
« Frankish and Venetian Nicosia, 1191-1570 ». D. Michaelides (éd.), Historic Nicosia. Nicosie, p. 111‑229.

Cvetković B. 2012
« The painted programs in thirteenth-century Serbia: structure, themes, and accents ». J.‑P. Caillet, F. Joubert (éd.), Orient et Occident méditerranéens au xiiie siècle : les programmes picturaux. Actes du colloque international organisé par l’École française d’Athènes, Athènes (2‑4 avril 2009). Paris, p. 157‑176.

Ćurčić S. 2012
« Divine light: constructing the immaterial in Byzantine art and architecture ». B. D. Wescoat, R. G. Ousterhout (éd.), Architecture of the sacred space, ritual, and experience from classical Greece to Byzantium. Cambridge, p. 307‑337.

Darrouzès J. 1972a
« XIV. Notes pour servir à l’histoire de Chypre ». J. Darrouzès, Littérature et histoire des textes byzantins. Londres, p. 83‑102 (1re éd. : Κυπριακαί Σπουδαί 17, 1953).

Darrouzès J. 1972b
« XI. Les manuscrits originaires de Chypre à la Bibliothèque Nationale de Paris ». J. Darrouzès, Littérature et histoire des textes byzantins. Londres, p. 162‑196 (1re éd. : Revue des études byzantines 8, 1950).

Dawkins R. M. (éd.) 1932
Leontions Machairas, Recital concerning the Sweet Land of Cyprus entitled « Chronicle ». Oxford.

Déroche V., Vatin N. (éd.) 2016
Constantinople 1453. Des Byzantins aux Ottomans. Textes et documents réunis, traduits et présentés. Toulouse.

Drandaki A. 2006
« Through pilgrims’ eyes: Mt Sinai in pilgrim narratives of the thirteenth and fourteenth centuries ». Δελτίον Χριστιανικής Αρχαιολογικής Εταιρείας 27, p. 491‑504.

Durand J. 2007
« À propos du grand groupe en bronze de l’archange saint Michel et de l’empereur Michel VIII Paléologue à Constantinople ». G. Bresc-Bautier, F. Baron, P.‑Y. Le Pogam (éd.), La sculpture en Occident. Études offertes à Jean‑René Gaborit. Dijon, p. 46‑57.

Durand J., Giovannoni D., Mastoraki D. (éd.) 2012
Chypre entre Byzance et l’Occident, ivexvie siècle, Paris, musée du Louvre (28 octobre 2012-28 janvier 2013). Paris.

Durand J., Jolivet-Lévy C. 2014
« Les “attributs” des saints dans l’art byzantin et l’exemple des saintes femmes ». M. Pastoureau, O. Vassilieva-Codognet (éd.), Des signes dans l’image. Usages et fonctions de l’attribut dans l’iconographie médiévale (du Concile de Nicée au Concile de Trente). Actes du colloque de l’EPHE (Paris, INHA, 23‑24 mars 2007). Turnhout, p. 211‑238.

Eliadès I. A. 2008
Η κυπροαναγεννησιακή ζωγραφική : το λατινικό παρεκκλήσιο της Μονής του Αγίου Ιωάννου του Λαμπαδιστού στον Καλοπαναγιώτη και τα παρεμφερή μνημεία. Thèse de doctorat, University of Cyprus.

Eliadès I. A. 2012
« Cat. 124 Icône de saint Nicolas de Saint-Nicolas-du-Toit ». Durand, Giovannoni, Mastoraki 2012, p. 284‑286.

Eliadès I. A. 2017a
« Enthroned Virgin Mary and Child with Carmelite monks and scenes of miracles in the Museum of Nicosia ». M. S. Calò Mariani, A. Trono (éd.), Le Vie della Misericordia: arte, cultura e percorsi mariani tra Oriente e Occidente. The Ways of Mercy: arts, culture and Marian routes between East and West. Galatina, p. 53‑80.

Eliadès I. A. (éd.) 2017b
Κυπριακῷ τῷ τρόπῳ. Maniera Cypria, the Cypriot painting of the 13th century between two worlds, Nicosia, Byzantine Museum of the Archbishop Makarios III Foundation (19 January-31 July 2017). Nicosie.

Eliadès I. A. (éd.) 2019
Παλαιολόγειες αντανακλάσεις στην τέχνη της Κύπρου (1261-1489)/Palaeologan reflections in the art of Cyprus (1261-1489), Nicosia, Byzantine Museum of the Archbishop Makarios III Foundation (29/1/2019-30/7/2019). Nicosie.

Emmanuel M. 1999
« Monumental painting in Cyprus during the last phase of the Lusignan dynasty, 1374-1489 ». Ševčenko, Moss 1999, p. 241‑251.

Enlart C. 1899
L’art gothique et la Renaissance en Chypre. Paris, 2 vol.

Fenoy L. 2011
Chypre île refuge (1192-1473) : migrations et intégration dans le Levant latin. Thèse de doctorat, Université Paul Valéry Montpellier III.

Feraios Ch. 2009
Ξυλόστεγος Φραγκοβυζαντινή αρχιτεκτονική της Κύπρου. Nicosie.

Frigerio-Zeniou S. 2012
Luxe et humilité : se vêtir à Chypre au xvie siècle. Limassol.

Frigerio-Zeniou S. 2019
« Quelques réflexions et quelques portes en vue d’une nouvelle approche des iconostases chypriotes du xvie siècle ». M. Olympios, M. G. Parani (éd.), The art and archaeology of Lusignan and Venetian Cyprus (1192-1571): recent research and new discoveries. Turnhout, p. 265‑281.

Gabelić S. 1985
« St. Kyriaki in the wallpainting of Cyprus ». Archaeologia Cypria 1, p. 115‑119.

Garidis M. 1989
La peinture murale dans le monde orthodoxe après la chute de Byzance (1450-1600) et dans les pays sous domination étrangère. Athènes.

Gerasimou C. 2002
« Rescuing from obscurity: The humble icon-painters of the Metropolis of Morphou ». L. Michailidou (éd.), Holy Bishopric of Morphou: 2000 Years of Art and Holiness, Nicosia, Cultural Foundation of the Bank of Cyprus (December 2000-June 2001). Nicosie, p. 159‑178.

Gerstel Sh. E. J. 1998
« Painted sources for female piety in Medieval Byzantium ». Dumbarton Oaks Papers 52, p. 89‑111.

Gerstel Sh. E. J. 1999
Beholding the sacred mysteries programs of the Byzantine sanctuary. Seattle.

Gerstel Sh. E. J. 2015
Rural lives and landscapes in late Byzantium: art, archaeology, and ethnography. New York.

Gratziou O. 2010
Η Κρήτη στην ύστερη μεσαιωνική εποχή. Η μαρτυρία της εκκλησιαστικής αρχιτεκτονικής. Héraklion.

Grivaud G. 1990
« Le monastère de Kykkos et ses revenus en 1553 ». Studi Veneziani 19, p. 225‑254.

Grivaud G. 1992a
« Nicosie remodelée (1567) : contribution à la topographie de la ville médiévale ». Επετηρίς του Κέντρου Επιστημονικών Ερευνών 19, p. 281‑306.

Grivaud G. 1992b
« Ordine della Secreta di Cipro. Florio Bustron et les institutions franco-byzantines afférentes au régime agraire de Chypre à l’époque vénitienne ». Μελέται και Υπομνήματα 2, p. 533‑592.

Grivaud G. 1998
« Villages désertés à Chypre (fin xiie-fin xixe siècle) ». Μελέται και Υπομνήματα 3, p. 1‑604.

Grivaud G. 2007
« Les Lusignan patrons d’églises grecques ». Byzantinische Forschungen 29, p. 257‑269.

Grivaud G. 2008
« À propos du manoir dans l’Orient latin : le cas du royaume de Chypre (xiiiexve siècle) ». É. Lalou, B. Lepeuple, J.‑L. Roch (éd.), Des châteaux et des sources. Mélanges en l’honneur de Anne‑Marie Flambard Héricher. Mont-Saint-Aignan, p. 353‑374.

Grivaud G. 2009
Entrelacs chiprois : essai sur les lettres et la vie intellectuelle dans le royaume de Chypre, 1191-1570. Nicosie.

Grivaud G. 2012
« Le Regno di Cipro à l’ombre de Venise (1474-1570) ». Durand, Giovannoni, Mastoraki 2012, p. 328‑333.

Grivaud G. 2013
« Les voyageurs de langue française et la domination vénitienne sur le royaume de Chypre (1480-1550) ». CCEC 43, p. 493‑504.

Gunnis R. 1936
Historic Cyprus: a guide to its towns and villages, monasteries and castles. Londres.

Hadermann-Misguich L. 1975
Kurbinovo : les fresques de Saint-Georges et la peinture byzantine du xiie siècle. Bruxelles.

Hadjichristodoulou Ch. 2002
« Cat. 21 The Archangel Michael, c. 1474 ». L. Michailidou (éd.), Holy Bishopric of Morphou: 2000 Years of Art and Holiness, Nicosia, Cultural Foundation of the Bank of Cyprus (December 2000-June 2001). Nicosie, p. 286‑287.

Hadjichristodoulou Ch. 2012
« Cat. 63 Panagia Hodegetria ». L. L. Hadjigavriel (éd.), Mapping Cyprus: crusaders, traders and explorers. Brussels, Centre for Fine Arts (22 June-23 September 2012). Bruxelles, p. 110, 263‑264.

Hadjichristodoulou Ch., Papaïoakeim K. 2002
« Icons in the Metropolis of Morphou (twelfth-nineteenth century) ». L. Michailidou (éd.), Holy Bishopric of Morphou: 2000 Years of Art and Holiness, Nicosia, Cultural Foundation of the Bank of Cyprus (December 2000-June 2001). Nicosie, p. 127‑158.

Hadjikyriakos I. 2012
« Venetian elements in the iconostasis of Cyprus ». A. Georgiou (éd.), Cyprus, an island culture. Society and social relations from the Bronze age to the Venetian period. Proceedings of the 9th annual conference in postgraduate Cypriot archaeology (POCA 2009) held at the Ioannou Centre for Classical and Byzantine Studies, University of Oxford from the 19th to the 21st of November 2009. Oxford, p. 268‑283.

Hatfield Young S. 1983
Byzantine painting in Cyprus during the early Lusignan period. Thèse de doctorat, The Pennsylvania State University.

Hill G. 1940-1952
A History of Cyprus. Cambridge, 4 vol.

Hilsdale C. 2014
Byzantine art and diplomacy in an age of decline. Cambridge.

Imhaus B. 1984
« Un document démographique et fiscal vénitien concernant le casal du Marethasse (1549) ». Μελέται και Υπομνήματα 1, p. 375‑520.

Iorga N. 1931
France de Chypre. Paris.

Jakovljević A. 1993
« Το Κυκκώτικο Ψαλτήριο του έτους 1472 της Πατριαρχικής Βιβλιοθήκης των Ιεροσολύμων ». Επετηρίδα Κέντρου Μελετών Ιεράς Μονής Κύκκου 2, p. 187‑218.

Jakovljević A. 2012
Cyprus: Byzantine churches and monasteries, mosaics, and frescoes. Ratingen.

Jeffery G. 1918
A description of the historic monuments of Cyprus: studies in the archaeology and architecture of the island, with illustrations from measured drawings and photographs. Nicosie.

Jolivet-Lévy C. 1991
Les églises byzantines de Cappadoce : le programme iconographique de l’abside et de ses abords. Paris.

Jolivet-Lévy C. 2012
« La peinture à Constantinople au xiiie siècle : contacts et échanges avec l’Occident ». J.‑P. Caillet, F. Joubert (éd.), Orient et Occident méditerranéens au xiiie siècle : les programmes picturaux, Actes du colloque international organisé par l’École française d’Athènes, Athènes (2‑4 avril 2009). Paris, p. 21‑40.

Jolivet-Lévy C. 2017
« Bezirana kilisesi (Cappadoce). Un exceptionnel décor paléologue en terres de Rūm. Nouveau témoignage sur les relations entre Byzance et le sultanat ». Zograf 41, p. 107‑140.

Kaffenberger Th. 2017
« Evoking a Distant Past? The Chevron Motif as an Emblematic Relic of Crusader Architecture in Late Medieval Cyprus ». A. Barnes, M. Salerno (éd.), Symbols and Models in the Mediterranean: Perceiving through Cultures. Newcastle upon Tyne, p. 160‑188.

Kaffenberger Th. 2020
Tradition and identity. The architecture of Greek churches in Cyprus (14th to 16th centuries), 2 vol. Wiesbaden.

Kaffenberger Th., Studer-Karlen M., Walsh M. J. K., Schmid W. M. 2021
« Hidden Mediterranean history/histories: the church of the Panagia tou Potamou in Kazafani (Ozanköy), Cyprus ». Journal of Eastern Mediterranean Archaeology and Heritage Studies 9, p. 336‑375.

Kalamara P. 2004
« Le vêtement byzantin ou syrien en Chypre d’après les pierres tombales ». B. Imhaus (éd.), Lacrimae Cypriae : Les larmes de Chypre ou Recueil des inscriptions lapidaires pour la plupart funéraires de la période franque et vénitienne de l’île de Chypre. Nicosie, vol. II, p. 107‑137.

Kalopissi-Verti S. 2003
« Church inscriptions as documents. Chrysobulls – ecclesiastical acts – inventories – donations – wills ». Δελτίον της Χριστιανικής Αρχαιολογικής Εταιρείας 24, p. 79‑88.

Kalopissi-Verti S. 2012
« The murals of the narthex: the paintings of the late thirteenth and fourteenth centuries ». A. Weyl Carr, A. Nicolaïdès (éd.), Asinou across time: studies in the architecture and the murals of the Panagia Phorbiotissa, Cyprus. Washington (D.C.), p. 115‑218.

Kalopissi-Verti S. 2021
« Picturing ‘real’ children and adolescents in Byzantium: aspects of their images in dedicatory and funerary contexts ». H. Buschhausen, J. Prolović (éd.), Erforschen – Erkennen – Weitergeben. Gewidmet dem Gedenken an Helmut Buschhausen. Lohmar, p. 195‑219.

Kaoulla Ch. 2006
« Queen Helena Paleologina of Cyprus (1442-1458): myth and history ». Επετηρίδα του Κέντρου Επιστημονικών Ερευνών 32, p. 109‑150.

Karpat K. H. 2002
« Ottoman views and policies towards the orthodox Christian church ». K. H. Karpat, Studies on Ottoman social and political history: selected articles and essays, Social, Economic and Political Studies of the Middle East and Asia 81. Leyde, p. 586‑610 (1re éd. : Greek Orthodox Theological Review 31, 1986, p. 131‑155).

Klerides N. 1952
« Προλεγόμενα καὶ κείμενον τῆς ἀκολουθίας τοῦ ἁγίου ἐνδόξου μεγαλομάρτυρος Μάμαντος τοῦ θαυματουργοῦ ». Κυπριακαί Σπουδαί 15, p. 89‑146.

Kollias EE. 2000
Η μνημειακή εκλεκτική ζωγραφική στη Ρόδο στα τέλη του 15ου και στις αρχές του 16ου αιώνα. Athènes.

Kyriacou Ch. 2018
Orthodox Cyprus under the Latins: society, spirituality and identities. Lanham.

Lanher J., Martin Ph. (éd.) 2007
Dom Loupvent. Récit d’un voyageur lorrain en Terre Sainte au xvie siècle. Nancy.

Le Deschault de Monredon T. 2015
Le décor peint de la maison médiévale : orner pour signifier en France avant 1350. Paris.

Leventis P. 2005
Twelve times in Nicosia. Nicosia, Cyprus, 1192-1570: topography, architecture and urban experience in a diversified capital city. Nicosie.

Lucey S. J. 2018
« The Royal Chapel at Pyrga: art, agency, and appropriation in fourteenth-century Cyprus ». Royal Studies Journal 5/2, p. 63‑91.

Lusignan É. 1580
Description de toute l’isle de Cypre, et des roys, princes, et seigneurs, tant payens que chrestiens, qui ont commandé en icelle. Paris.

Majeska G. P. 1984
Russian travelers to Constantinople in the fourteenth and fifteenth centuries, Dumbarton Oaks Studies 19. Washington (D.C.).

Malamut É. 2013
« Chypre au xiie siècle ». Επετηρίδα του Κέντρου Επιστημονικών Ερευνών 36, p. 9‑50.

Maravelaki E., Procopiou P. 1997
« Οι ξυλόστεγοι ναοί της Κύπρου ». Κυπριακαί Σπουδαί 61, p. 139‑244.

Martiniani-Reber M. 2012
« Cat. 120. Centre de corporal (?) ». Durand, Giovannoni, Mastoraki 2012, p. 272.

Mas Latrie Louis de. 1852-1861
Histoire de l’île de Chypre sous le règne des princes de la maison de Lusignan. Paris, 3 vol.

Mavroidi F. 1982
« Appalti e produzione a Cipro nel 500. Il caso della famiglia dei Paleologi ». Rivista di Studi Bizantini e Slavi 2, p. 219‑232.

McNulty B. R. 2010
Cypriot donor portraiture. Constructing the ideal family. Thèse de doctorat, Temple University (Philadelphie).

Megaw A. H. S., Hawkins E. J. W. 1962
« The church of the Holy Apostles at Perachorio, Cyprus, and its frescoes ». Dumbarton Oaks Papers 16, p. 277‑348.

Meyer-Fernandez G. 2018
« Donner du relief à l’icône : les décors en stuc des icônes de Chypre au xiiie siècle ». Cahiers Archéologiques 57, p. 75‑91.

Meyer-Fernandez G. 2019
« Se vêtir à Chypre sous le règne des Lusignan (1192-1474) : entre tradition et apports extérieurs ». CCEC 49, p. 203‑226.

Meyer-Fernandez G. 2021
« Arab Christian refugees in Lusignan Cyprus during the thirteenth century: pictorial impact and evidence ». G. Fishhof, J. Bronstein, V. R. Shotten-Hallel (éd.), Settlement and crusade in the thirteenth century: multidisciplinary studies of the Latin East. Londres, p. 169‑182.

Meyer-Fernandez G. à paraître (a)
Commanditaires et peintres à Chypre sous les Lusignan (1192-1474) : images d’un royaume multiculturel. Athènes.

Meyer-Fernandez G. à paraître (b)
« Entre Orient et Occident : trois églises peintes par des familles grecques en Crète, à Chypre et à Rhodes ». BCH 145.

Meyer-Fernandez G. à paraître (c)
« The painted and carved ornaments of the Panagia Hodegetria in the Lusignan and Venetian periods (1192-1571) ». Olympios, à paraître.

Millet G. 1910
Monuments byzantins de Mistra. Paris.

Millet G. 1954-1969
La peinture du Moyen Âge en Yougoslavie : Serbie, Macédoine et Monténégro. Paris, 4 vol.

Mouriki D. 1980
« The mask motif in the wall paintings of Mistra. Cultural implications of a classical feature in late Byzantine painting ». Δελτίον Χριστιανικής Αρχαιολογικής Εταιρείας 10, p. 307‑338.

Mouriki D. 1984
« The wall paintings of the church of the Panagia at Moutoullas, Cyprus ». I. Hutter (éd.), Byzanz und der Westen: Studien zur Kunst des Europäischen Mittelalters. Vienne, p. 171‑213.

Mouriki D. 1993
« The cult of Cypriot saints in medieval Cyprus ». A. A. M. Bryer, G. S. Georghallides (éd.), The sweet land of Cyprus: papers given at the twenty-fifth jubilee spring symposium of Byzantine studies, Birmingham, March 1991. Nicosie, p. 237‑277.

Mouriki D. 1995
« Thirteenth-century icon painting in Cyprus ». D. Mouriki, Studies in late Byzantine painting. Londres, p. 341‑442 (1re éd. : The Griffon 1‑2, 1985-1986, p. 9‑112).

Moutafov E. 2016
« On how to “read” the Chora monastery ». Medioevo greco. Rivista di storia e filologia bizantina 16, p. 199‑211.

Nicolaïdès A. 1996
« L’église de la Panagia Arakiotissa à Lagoudéra, Chypre : études iconographiques des fresques de 1192 ». Dumbarton Oaks Papers 50, p. 1‑137.

Olympios M. 2018
Building the sacred in a crusader kingdom: gothic church architecture in Lusignan Cyprus, c. 1209-c. 1373. Turnhout.

Olympios M. (éd.) À paraître
Articulating Greek visual identity in the ‘long’ middle ages: an ecclesiastical, social and architectural history of the Bedestan in Nicosia. Venise.

Osswald B. 2018
« Les armoiries des Tocco de Céphalonie dans la citadelle intérieure de la forteresse d’Arta ». BCH 142, p. 803‑844.

Ousterhout R. 2009
« Byzantium between East and West and the origins of heraldry ». C. Hourihane (éd.), Byzantine art. Recent studies: essays in honor of Lois Drewer. Princeton (N.J.), p. 153‑170.

Papacostas T. 2012
« L’architecture byzantine de Chypre ». Durand, Giovannoni, Mastoraki 2012, p. 103‑111.

Papacostas T. 2013a
« The Troodos mountains of Cyprus in the Byzantine period: archaeology, settlement, economy ». CCEC 43, p. 175‑200.

Papacostas T. 2013b
« An exceptional structure in a conventional setting: preliminary observations about the katholikon of Saint Neophytos (Paphos, Cyprus) ». C. Syndikus, S. Rogge (éd.), Caterina Cornaro: last queen of Cyprus and daughter of Venice / Ultima regina di Cipro e figlia di Venezia = International Conference (Venice, 16‑18 September 2010), Schriften des Instituts für interdisziplinäre Zypern-Studien 9. Münster, p. 293‑310.

Papacostas T. 2018
« The Byzantine tradition in late medieval Cyprus: selective continuity and creative diversification ». A. Lymberopoulou (éd.), Cross-cultural interaction between Byzantium and the West, 1204-1669. Whose Mediterranean is it anyway? Papers from the forty-eighth spring symposium of Byzantine studies, Milton Keynes, 28th‑30th March 2015, Publications of the Society for the Promotion of Byzantine Studies 22. Londres, p. 107‑131.

Papadimitriou E. 1993
« Παραδοσιακή υφαντική και φορεσία ». V. Karageorghis, E. Papadimitriou, F. Igoumenidou (éd.), Κυπριακή Λαϊκή Τέχνη. Πρακτικά Ημερίδας που διοργανώθηκε από το Ίδρυμα Πιερίδη στη Λάρνακα στις 23 Μαΐου 1992. Nicosie, p. 17‑32.

Papadimitriou E. 1996
Η λαϊκή τέχνη της Κύπρου/Cyprus Folk Art. Nicosie.

Papadopoulou P. 2013
« Betwixt Greeks, Saracens and Crusaders. Lusignan coinage and its place in the eastern Mediterranean (1192-1324) ». CCEC 43, p. 473‑492.

Papageorgiou Ath. 1965
Masterpieces of the Byzantine art of Cyprus. Nicosie.

Papageorgiou Ath. 1974
« Κύπριοι ζωγράφοι του 15ου και 16ου αιώνα ». RDAC, p. 195‑209.

Papageorgiou Ath. 1982
« L’art byzantin de Chypre et l’art des croisés. Influences réciproques ». RDAC, p. 217‑226.

Papageorgiou Ath. 1989
« Syrie et les icônes de Chypre : peintres syriens à Chypre ». RDAC, p. 171‑176.

Papageorgiou Ath. 1997
Icônes de Chypre. Nicosie (1re éd. : Genève, 1969).

Papageorgiou Ath. 1999
« The paintings in the dome of the church of the Panagia Chryseleousa, Strovolos ». Ševčenko, Moss 1999, p. 147‑160.

Papageorgiou Ath. 2008
The monastery of Saint John Lampadistis in Kalopanayiotis. Nicosie.

Papageorgiou Ath. 2013
« Η εξέλιξη του τέμπλου-εικονοστασίου στην Κύπρο ». Εικονοστάσιον 4, p. 116‑129.

Papastavrou H. 2007
Recherche iconographique dans l’art byzantin et occidental du xie au xve siècle : l’Annonciation, Bibliothèque de l’Institut hellénique d’études byzantines et post-byzantines de Venise 25. Venise.

Parani M. G. 2003
Reconstructing the reality of images: Byzantine material culture and religious iconography (11th‑15th centuries). Leyde.

Parani M. G. 2012
« Le royaume des Lusignan (1192-1489) : la tradition byzantine ». Durand, Giovannoni, Mastoraki 2012, p. 293‑301.

Perdiki O. 2016
L’iconographie des saints locaux à Chypre (xexve siècles). Thèse de doctorat, Aix‑Marseille Université, 2 vol.

Perdiki O., Nicolaïdès A. 2014
« Sainte souveraine et saintes princesses dans la peinture monumentale des églises byzantines de Chypre ». É. Malamut, A. Nicolaïdès (éd.), Impératrices, princesses, aristocrates et saintes souveraines : de l’Orient chrétien et musulman au Moyen Âge et au début des temps modernes. Actes des journées d’études organisé par le Laboratoire d’Archéologie Médiévale et Moderne en Méditerranée, Aix‑en-Provence, Aix‑Marseille Université (29 mars et 25 octobre 2010). Aix‑en-Provence, p. 25‑36.

Perdikis S. 2015
The church of the Archangel Michael in Pedoulas. Nicosie.

Perdikis S., Myrianthefs D. 2011
The church of the Holy Virgin in Moutoullas. Nicosie (1re éd. : Nicosie, 2009).

Pieridi A. 1991
« Καρπασίτικα κεντήματα ». A. Pieridi, Κυπριακή λαϊκή τέχνη. Nicosie, p. 21‑32 (1re éd. : Κυπριακαί Σπουδαί 17, 1953, p. 57‑66).

Plagnieux Ph., Soulard Th. 2006
« L’architecture religieuse. Nicosie. L’abbaye de Bellapaïs. Famagouste ». J.‑B. de Vaivre, Ph. Plagnieux (éd.), L’art gothique en Chypre. Paris, p. 121‑296.

Rapti I. 2014
« Identities on the page: painted books in late medieval Cyprus ». T. Papacostas, G. Saint-Guillain (éd.), Identity/identities in late medieval Cyprus. Papers given at the ICS Byzantine Colloquium, London (13‑14 June 2011). Londres, p. 303‑360.

Redford S. 2004
« Byzantium and the Islamic world, 1261-1557 ». H. C. Evans (éd.), Byzantium: faith and power (1261-1557). New York, The Metropolitan Museum of Art (23 March-4 July 2004). New‑York, p. 389‑396, 601‑602.

Rhoby A. 2009
Byzantinische Epigramme in inschriftlicher Überlieferung. I, Byzantinische Epigramme auf Fresken und Mosaiken. Vienne.

Richard J. 1983a
« X. Une famille “Vénitiens blancs” dans le royaume de Chypre au milieu du xve siècle : les Audeth et la seigneurie de Marethasse ». J. Richard, Croisés, missionnaires et voyageurs : les perspectives orientales du monde latin médiéval. Londres, p. 89‑129 (1re éd. : Rivista di Studi Bizantini e Slavi 1, 1981).

Richard J. (éd.) 1983b
Le livre des remembrances de la Secrète du royaume de Chypre (1468–1469), Sources et études de l’histoire de Chypre 10. Nicosie.

Richard J. 1992
« XVIII. Culture franque et culture grecque : le royaume de Chypre au xve siècle ». J. Richard, Croisades et États latins d’Orient : points de vue et documents. Aldershot, p. 399‑415 (1re éd. : Byzantinische Forschungen 11, 1987).

Rottiers B.‑E.‑A. 1830
Description des monuments de Rhodes. Bruxelles.

Rousseva R. 2007
« The murals of the St. Demetrios church in Boboštica: local traditions and Constantinople influences in the ecclesiastical art of the Prespa-Korča region in the fourteenth century ». Scripta & e‑Scripta: The Journal of Interdisciplinary Mediaeval Studies 5, p. 183‑200.

Rudt de Collenberg W.‑H. 1977
« L’héraldique de Chypre ». Cahiers d’héraldique 3, p. 87‑158.

Rudt de Collenberg W.‑H. 1982
« Le déclin de la société franque de Chypre entre 1350 et 1450 ». Κυπριακαί Σπουδαί 46, p. 71‑83.

Salzmann M. 2018
« (Re)constructing aristocratic religious identities in 15th century Cyprus ». F. Daim, Ch. Gastgeber, D. Heher, C. Rapp (éd.), Menschen, Bilder, Sprache, Dinge: Wege der Kommunikation zwischen Byzanz und dem Westen. 2, Menschen und Worte, Byzanz zwischen Orient und Okzident 9/2. Mayence, p. 337‑350.

Semoglou Ath. 2001
« Portraits chypriotes de donateurs et le triomphe de l’élégance : questions posées par l’étude des vêtements du xive au xvie siècle ». Αφιέρωμα στη μνήμη του Σωτήρη Κίσσα. Thessalonique, p. 485‑509.

Ševčenko N. P. 2012
« The portrait of Theodore Metochites at Chora ». Spieser, Yota 2012, p. 189‑205.

Ševčenko N. P., Moss Ch. (éd.) 1999
Medieval Cyprus: studies in art, architecture, and history in memory of Doula Mouriki. Princeton (N.J.).

Sloutsky L. 2017
Quasi alterum Byzantium: the preservation of identity through memory and culture by aristocratic Byzantine women, 1440-1600. Thèse de doctorat, Boston University.

Smyrlis K. 2022
« Contextualizing Theodore Metochites and his refoundation of the Chora ». Revue des Études Byzantines 80, p. 69‑111.

Sophocleous S. 1997
« Ritratti di donne nella Cipro bizantina, medievale e rinascimentale (1105-1571) ». F. De Caria, D. Taverna (éd.), Dame, draghi e cavalieri: Medioevo al femminile, Atti Convegno Internazionale, Casale Monferrato, Salone S. Bartolomeo (4‑6 ottobre 1996). Turin, p. 51‑59.

Sophocleous S. 2006
Icônes de Chypre : diocèse de Limassol, xiiexvie siècle. Nicosie.

Sotiriou GA. 1935
Τα Βυζαντινά μνημεία της Κύπρου. Athènes.

Spieser J.‑M., Yota É. (éd.) 2012
Donation et donateurs dans le monde byzantin, Actes du colloque international de l’Université de Fribourg, Fribourg (13‑15 mars 2008), Réalités byzantines 14. Paris.

Stancioiu C. 2009
Objects and identity: an analysis of some material remains of the Latin and orthodox residents of late medieval Rhodes, Cyprus and Crete. Thèse de doctorat, University of California, Los Angeles.

Stylianou A., Stylianou J. A. 1960
« Donors and dedicatory inscriptions, supplicants and supplications in the painted churches of Cyprus ». Jahrbuch der Österreichischen Byzantinistik Gesellschaft 9, p. 97‑128.

Stylianou A., Stylianou J. A. 1996
« Η βυζαντινή τέχνη κατά την περίοδο της Φραγκοκρατίας (1191-1570) ». Th. Papadopoullos (éd.), Ιστορία της Κύπρου. Τόμος Ε´ . Μεσαιωνικόν Βασίλειον Ενετοκρατία . Μέρος Β´ . Πνευματικός βίος – παιδεία – γραμματολογία – βυζαντινή τέχνη – γοτθική τέχνη – νομισματοκοπία – βιβλιογραφία. Nicosie, p. 1229‑1407.

Stylianou A., Stylianou J. A. 1997
The painted churches of Cyprus: treasures of Byzantine art. Nicosie (1re éd. : Londres, 1964).

Talbot A.‑M. 1993
« The restoration of Constantinople under Michael VIII ». Dumbarton Oaks Papers 47, p. 243‑261.

Triantaphyllopoulos D. D. 2021
« Μεταξὺ Βασι­λεύουσας, Φράγκων καὶ Γαληνοτάτης. Ἕνας Κωνσταντινουπολίτης ζωγράφος στὴν Κύπρο ». Ch. Dendrinos, I. Giarenis (éd.), Bibliophilos. Books and learning in the Byzantine world. Festschrift in honour of Costas N. Constantinides. Berlin, p. 381‑402.

Underwood P. A. 1966-1975
The Kariye Djami, Bollingen Series 70. New York, 4 vol.

Vaivre J.‑B. de. 2006a
« Sur les pas de Camille Enlart en Chypre ». J.‑B. de Vaivre, Ph. Plagnieux (éd.), L’art gothique en Chypre. Paris, p. 15‑56.

Vaivre J.‑B. de. 2006b
« Le décor héraldique sur les monuments médiévaux ». J.‑B. de Vaivre, Ph. Plagnieux (éd.), L’art gothique en Chypre. Paris, p. 425‑472.

Vaivre J.‑B. de. (éd.) 2012
Monuments médiévaux de Chypre : photographies de la mission de Camille Enlart en 1896. Paris.

Velmans T. 2001
« Quelques programmes iconographiques de coupoles chypriotes du xiie au xve siècle ». T. Velmans, Byzance, les slaves et l’Occident. Études sur l’art paléochrétien et médiéval. Londres, p. 230‑275 (1re éd. : Cahiers Archéologiques 32, 1984, p. 137‑162).

Voisin L. 2013
« Francs de Chypre et monastères grecs : le jus patronatus en question ». CCEC 43, p. 393‑404.

Voisin L. 2021
Les monastères grecs sous domination latine (xiiie-xvie siècles). Comme un loup poursuivant un mouton… Turnhout.

Vryzidis N. 2019
« Textiles and ceremonial of the Greek orthodox church under the Ottomans: new evidence on hil‘ats, kaftans, covers, and hangings ». Journal of the Ottoman and Turkish Studies Association 6, p. 61‑80.

Walter Ch. 2006
The iconography of Constantine the Great, emperor and saint. With associated studies. Leyde.

Weitzmann K. 1986
« Icons programs of the 12th and 13th centuries at Sinai ». Δελτίον Χριστιανικής Αρχαιολογικής Εταιρείας 12, p. 63‑116.

Weyl Carr A. 2004
« The holy icons: a Lusignan asset? ». D. H. Weiss, L. Mahoney (éd.), France and the Holy Land: Frankish culture at the end of the Crusades. Baltimore, p. 313‑335.

Weyl Carr A. 2005
« Art ». A. Nicolaou-Konnari, Ch. Schabel (éd.), Cyprus: society and culture, 1191-1374. Leyde, p. 285‑328.

Weyl Carr A. 2009
« The “holy sepulcher” of St. John Lampadistes in Cyprus ». A. Lidov (éd.), New Jerusalems: hierotopy and iconography of sacred spaces. Moscou, p. 475‑488.

Weyl Carr A. 2010
« Iconography and identity: Syrian elements in the art of crusader Cyprus ». R. B. ter Haar Romeny (éd.), Religious origins of nations? The Christian communities of the Middle East. Leyde, p. 127‑151.

Weyl Carr A. 2012a
« Thirteenth-century Cyprus. Questions of style ». J.‑P. Caillet, F. Joubert (éd.), Orient et Occident méditerranéens au xiiie siècle : les programmes picturaux. Actes du colloque international organisé à l’École française d’Athènes, Athènes (2‑4 avril 2009). Paris, p. 65‑86.

Weyl Carr A. 2012b
« The murals of the bema and the naos: the paintings of the late thirteenth and fourteenth centuries ». A. Weyl Carr, A. Nicolaïdès (éd.), Asinou across time: studies in the architecture and the murals of the Panagia Phorbiotissa, Cyprus, Dumbarton Oaks Studies 43. Washington (D.C.), p. 211‑312.

Winfield D., Winfield J. 2003
The Church of the Panaghia tou Arakos at Lagoudhera, Cyprus: The Paintings and their Painterly Significance, Dumbarton Oaks Studies 37. Washington D.C.

Woodfin W. T. 2004
« Liturgical textiles ». H. C. Evans (éd.), Byzantium: faith and power (1261-1557). New York, The Metropolitan Museum of Art (23 March-4 July 2004). New York, p. 294‑299, 601.

Woodfin W. T. 2012
The embodied icon. Liturgical vestments and sacramental power in Byzantium, Oxford Studies in Byzantium. Oxford.

Xhaferaj E. 2016
« An assessment on the fresco decoration and the content of an inscription in Theotokos’ church in Cercke, near Leskovik ». Anglisticum Journal 5/2, p. 38‑45.

Xyngopoulos A. 1957
Σχεδίασμα ιστορίας της θρησκευτικής ζωγραφικής μετά την άλωσιν, Βιβλιοθήκη της εν Αθήναις Αρχαιολογικής Εταιρείας 40. Athènes.

Yzquierdo Perrín R. 2008
« Sillerías de coro gótico-mudéjares de santa Elena de Toro a santa Clara de Palencia ». Abrente: Boletín de la Real Academia Gallega de Bellas Artes de Nuestra Señora del Rosario 40‑41, p. 113‑148.

Haut de page

Notes

1 À ma connaissance, la première publication scientifique à s’être intéressée aux peintures de l’église de Pedoulas est le « guide » des monuments historiques de George Jeffery : Jeffery 1918, p. 288‑289. L’inventaire des monuments byzantins de Chypre, publié 17 ans plus tard par Georgios Sotiriou, présente les premiers clichés connus de l’église : Sotiriou 1935, pl. 100‑103, 147‑148, 161. Depuis, les fresques de ce monument ont été intégrées systématiquement aux études de synthèse sur la production picturale à Chypre sous le règne des Lusignan. On citera, par exemple, Papageorgiou 1974, p. 204‑205, pl. XXXIV, 1‑4 ; Garidis 1989, p. 41‑42 ; Stylianou, Stylianou 1996, p. 1324-1328, pl. LXVIII-LXXI, fig. 77‑80 ; Christoforaki 1999b, p. 223‑240, 267‑270, no 10, pl. 106‑119 ; Parani 2012, p. 294‑295, fig. 2. Récemment, un guide a été consacré au monument : Perdikis 2015. L’architecture, le templon, les fresques et les icônes y sont décrits avec soin. En plus de la richesse et de la qualité de ses illustrations, l’étude a le mérite d’inscrire les peintures murales dans l’espace ecclésial par le biais de plusieurs coupes longitudinales et transversales.

2 Le monument est inscrit sur la liste, dressée en 1985, des dix églises peintes du Troodos : https://whc.unesco.org/fr/list/351/ (site consulté le 2 novembre 2019).

3 En témoigne l’apparition de ses peintures sur la couverture de plusieurs publications scientifiques : Ševčenko, Moss 1999 ; Jakovljević 2012 ; Spieser, Yota 2012. Voir aussi le volume 49 des Cahiers du Centre d’Études Chypriotes, paru en 2019.

4 En 1987, un détail du panneau dédicatoire est choisi par l’administration des Postes de Chypre afin de figurer dans sa collection « Troodos Churches: World Heritage List » : Perdikis 2015, p. 67‑68. La requête « église peinte de Chypre » posée dans un moteur de recherche internet fait ressortir, parmi les premiers résultats, plusieurs clichés de l’intérieur de l’église de Pedoulas.

5 Sur l’inscription dédicatoire et les portraits du fondateur et des membres de sa famille, voir Sotiriou 1935, pl. 100, 161 ; Gunnis 1936, p. 371 ; Buckler, Buckler 1939-1944, p. 67‑70 ; Stylianou, Stylianou 1960, p. 112‑113, fig. 11 ; Papageorgiou 1965, p. 28, pl. XXXI ; Stylianou, Stylianou 1996, p. 1325, pl. LXVIII, fig. 77 ; Sophocleous 1997, p. 56, fig. 22 ; Stylianou, Stylianou 1997, p. 331‑332, fig. 196 ; Christoforaki 1999a, p. 17, pl. 9 ; Christoforaki 1999b, p. 223‑224, 268‑269, no 10, pl. 106b‑107 ; Connor 1999, p. 220, 236, fig. 19, pl. 24 ; Semoglou 2001, p. 494‑496, fig. 6 ; Kalamara 2004, p. 111‑112, 133, fig. 6 ; Stancioiu 2009, p. 107‑108, 216‑218, 329, 380, fig. 3.39, 6.13 ; McNulty 2010, p. 150‑161, 288‑289, 329, 332‑333, 335, fig. 4.7, 4.10‑4.11, 4.13 ; Bitha 2012, p. 195, 200‑201, fig. 30 ; Parani 2012, p. 294‑295, fig. 2 ; Perdikis 2015, p. 10, 46‑47, 67‑73, 121, Section A‑A, 53‑54 ; Meyer-Fernandez 2019, p. 217, 219‑220, fig. 10 ; Kalopissi-Verti 2021, p. 200, pl. XIII, fig. 5.

6 Rhoby 2009, p. 366‑367, no 250.

7 La guerre contre Gênes (1373-1374), les trois campagnes militaires mameloukes (1424-1426) et la guerre fratricide entre Charlotte et Jacques II pour la succession au trône (1458-1460) sont sans doute à l’origine de la disparition de nombreuses œuvres. Des voyageurs français, de passage à Chypre entre la fin du xve et la première moitié du xvie siècle, témoignent des détériorations commises par les Mamelouks sur les peintures des églises de Limassol. C’est le cas de Sébastien Mamerot vers 1480 et Nicolas Loupvent en 1531 : Grivaud 2013, p. 496, n. 18 ; Lanher, Martin 2007, p. 89. Sur la guerre entre Chypre et Gênes, voir Claverie 2019, avec la bibliographie antérieure p. 149‑150, n. 9‑12. Sur les attaques mameloukes de 1424 et 1426, voir Coureas 2016, p. 395. Sur la querelle opposant Charlotte de Lusignan à son demi-frère Jacques, le Postulé, voir Hill 1940-1952, vol. 3, p. 548‑620. Les pertes liées à la conquête ottomane sont toutefois mieux connues. Pour construire les murailles de Nicosie destinées à protéger la capitale des troupes turques (1567-1568), les autorités vénitiennes réduisent la superficie de la cité, ce qui entraîne la disparition de la majorité de ses édifices religieux d’époque médiévale, au moins une quarantaine d’églises : Grivaud 1992a. Après la victoire des Ottomans en 1570, les principales églises latines de Chypre sont converties en mosquées. La plupart de leurs ornements figuratifs sont détruits ou dissimulés sous des enduits : Lusignan 1580, fol. 263v. Sur ce phénomène, voir Papageorgiou 1982, p. 220 ; Plagnieux, Soulard 2006, p. 129 ; Vaivre 2012, p. 22 ; Bacci 2014, p. 206.

8 Des clichés de la seconde moitié du xxe siècle montrent un lieu de culte avec ses cierges, ses brûle-encens, ses voiles liturgiques et ses icônes. Voir, par exemple, la photographie de 1954 reproduite dans Perdikis 2015, p. 28.

9 Seules la partie inférieure et la colonne située la plus au sud ont été restituées. Sur ce mobilier liturgique, voir Jeffery 1918, p. 288‑289 ; Sotiriou 1935, pl. 147‑148 ; Gunnis 1936, p. 371 ; Rudt de Collenberg 1977, p. 99 ; Stylianou, Stylianou 1996, p. 1365-1366, pl. CXXXVIII-CXLI, fig. 161‑167 ; Stylianou, Stylianou 1997, p. 341 ; Feraios 2009, p. 179, 324, fig. 142 ; Grivaud 2007, p. 261‑262 ; Papageorgiou 2013, p. 124‑125 ; Perdikis 2015, p. 28‑34.

10 Sur ces panneaux conservés au Musée byzantin de Pedoulas (l’ancienne école du village située en face de l’Archange-Michel), voir Stylianou, Stylianou 1996, p. 1331, 1366, pl. LXXVI, fig. 85 ; Papageorgiou 1997, p. 97, 105, pl. 66 ; Gerasimou 2002, p. 161‑162 ; Hadjichristodoulou, Papaïoakeim 2002, p. 141 ; Hadjichristodoulou 2012 ; Perdikis 2015, p. 102‑107.

11 Sur l’inscription, voir désormais Rhoby 2009, p. 366‑367, no 250. Pour une photographie et son insertion dans l’espace ecclésial, voir Perdikis 2015, p. 46‑47, 62‑63, 97‑101, 124, Section D‑D, 37.

12 Tel est le constat dressé dans Boase 1977, p. 189‑190.

13 Xyngopoulos 1957, p. 62‑63 ; Papageorgiou 1965, p. 28 ; Papageorgiou 1974, p. 204‑205 ; Garidis 1989, p. 42 ; Stylianou, Stylianou 1996, p. 1324-1328, 1366 ; Papageorgiou 1997, p. 97, 105 ; Stylianou, Stylianou 1997, p. 339, 341 ; Christoforaki 1999b, p. 223, 240 ; Emmanuel 1999, p. 249‑250 ; Jakovljević 2012, p. 99 ; Perdikis 2015, p. 97, 101.

14 Sur l’architecture et la couverture de l’église de Pedoulas, voir Perdikis 2015, p. 19‑24.

15 Kaffenberger 2020, vol. 1, p. 69‑76.

16 Papacostas 2012, p. 110, avec la bibliographie antérieure n. 18 à laquelle on ajoutera Maravelaki, Procopiou 1997 ; Feraios 2009 ; Parani 2012, p. 296 ; Papacostas 2013a, p. 188‑191 ; Papacostas 2018, p. 110.

17 Sous le règne des Lusignan, les personnes qui lui accordent des largesses le désignent de cette manière. En témoignent l’icône offerte à cette église par un chevalier franc à la fin du xiiie siècle (conservée au musée de la Fondation Makarios III à Nicosie) et la fresque réalisée au xive siècle dans son narthex : Eliadès 2012, avec la bibliographie antérieure ; Kalopissi-Verti 2003, p. 85‑86, fig. 5, avec la bibliographie antérieure n. 34.

18 Perdikis 2015, p. 36‑41, 123, Section C‑C, 2. Sur les portraits des saints Épiphane et Spyridon à Pedoulas et leur culte à Chypre, voir aussi Perdiki 2016, vol. 1, p. 234‑235, 314‑315, et vol. 2, p. 110, fig. 114.

19 Perdikis 2015, p. 46, 80, 122, Section B‑B, 22. Sur le culte de saint Mamas à Chypre, consulter Perdiki 2016, vol. 1, p. 483‑488, avec la bibliographie antérieure à laquelle on ajoutera Kleridès 1952.

20 Perdikis 2015, p. 46, 81, 122, Section B‑B, 23. Sur le culte de sainte Paraskévi à Chypre, voir Mouriki 1993, p. 253‑254 ; Kaffenberger et al. 2021, p. 348, avec la bibliographie antérieure. On ajoutera que l’une des portes principales de Nicosie lui était dédiée : Leventis 2005, p. 144, map 6, no 7, p. 173 ; Coureas, Grivaud, Schabel 2012, p. 138.

21 Perdikis 2015, p. 46, 81‑82, 121‑124, Section D‑D, 29. Sur le culte local de ce saint couple, voir Mouriki 1993, p. 247‑248 ; Albani 2019.

22 Perdikis 2015, p. 47, 84‑86, 121, Section A‑A, 43‑44. Sur le culte de sainte Marina à Chypre, voir Kalopissi-Verti 2012, p. 172‑173, avec la bibliographie antérieure. Sur celui dédié localement à Kyriaki, voir Perdiki, Nicolaïdès 2014, p. 32‑34, avec la bibliographie antérieure.

23 Le panneau est conservé au musée de la Fondation Makarios III à Nicosie : Papageorgiou 1997, p. 55‑56, pl. 34.

24 Si l’icône y a été transférée depuis un sanctuaire plus ancien, elle a donné probablement son nom à l’église actuelle. En tout état de cause, sa facture appartient clairement au « style » ou à la « manière de Marathassa » : Weyl Carr 2005, p. 297‑301. Sur cette production picturale, voir aussi Weyl Carr 2012a, p. 77‑80. L’église Sainte-Marina de Pedoulas n’a pas encore fait l’objet d’une publication. On trouvera un cliché montrant un détail de sa charpente et de sa poutre timbrée d’un écu (armorié ?) dans Feraios 2009, p. 303, fig. 105.

25 Les premières icônes hagiographiques connues  celles d’environ 1200 conservées au monastère Sainte-Catherine du Sinaï  sont certainement réalisées pour des chapelles commémorant le saint ou la sainte dont elles illustrent la vie : Weitzmann 1986, p. 113 ; Drandaki 2006, p. 501‑503. Sur l’installation des icônes « vita » de manière générale, voir Chatterjee 2014, p. 88, avec la bibliographie antérieure p. 233, n. 43. Les autres icônes hagiographiques de Chypre réalisées au xiiie siècle, celle des saints Timothée et Mavra autrefois dans l’église Sainte-Mavra de Koilani, celle de saint Nicolas du Toit provenant du monastère situé près de Kakopetria (aujourd’hui au musée de la Fondation Makarios III à Nicosie) et les deux figurant saint Jean Lampadiste à Kalopanagiotis, semblent indiquer que cette pratique est suivie sur l’île. Sur ces panneaux, voir, respectivement, Perdiki 2016, vol. 1, p. 511‑512, avec la bibliographie antérieure n. 15 ; Eliadès 2012, avec la bibliographie antérieure ; Perdiki 2016, vol. 1, p. 386‑398, avec la bibliographie antérieure, n. 19, 24. Sur l’icône hagiographique chypriote comme art de pèlerinage identifiant et expliquant un lieu de culte, voir Weyl Carr 2009.

26 Eliadès 2019, p. 134, no 43.

27 Sur cette église et ses peintures, voir Hatfield Young 1983, p. 246‑320 ; Mouriki 1984 ; Stylianou, Stylianou 1997, p. 323‑330 ; Christoforaki 1999b, p. 47‑58 ; Weyl Carr 2010, p. 130‑137 ; Perdikis, Myrianthefs 2011 ; Meyer-Fernandez à paraître (a).

28 Perdikis 2015, p. 16, 88.

29 Mouriki 1984, p. 191.

30 Christoforaki 1999b, p. 224‑225, avec de nombreux exemples auxquels on ajoutera la fresque de Saint-Mamas à Sotira, attribuée à la fin du xive siècle, et celles de Saint-Héraclide à Kalopanagiotis et Saint-Georges à Vasa, datées du xve siècle. Sur la composition de Kalopanagiotis, voir Papageorgiou 2008, p. 27, 30, 33, fig. 24. Les décors peints des églises de Sotira et Vasa n’ont pas encore fait l’objet d’une publication. Ils sont signalés dans Kaffenberger 2020, vol. 2, p. 419‑422, 477‑479, fig. 227.6, 253.3, nos 227, 253.

31 Perdikis, Myrianthefs 2011, p. 12‑15, 19, 87, Section C‑C, 1‑6 pour Moutoullas ; Perdikis 2015, p. 35‑41, 43, 123, Section C‑C, 1‑2, 11 pour Pedoulas.

32 Dans les deux cas, saint Pierre est placé à gauche de la porte nord.

33 Perdikis, Myrianthefs 2011, p. 31‑35, 42‑43, 46‑51, 53, 85, Section A‑A, 23‑24, 39‑40, 43‑44 pour Moutoullas ; Perdikis 2015, p. 47, 64‑75, 77, 86‑87, 92, 94‑95, 121, Section A‑A, 47, 49‑50, 53‑55 pour Pedoulas.

34 Perdikis, Myrianthefs 2011, p. 11, 22‑26, 36, 38‑39, 86, Section B‑B, 18‑19, 25 pour Moutoullas ; Perdikis 2015, p. 46, 51‑55, 80, 122, Section B‑B, 20, 27‑28 pour Pedoulas.

35 Perdikis, Myrianthefs 2011, p. 8, 26, 28‑31, 38‑39, 88, Section D‑D, 21‑22, 31‑32 pour Moutoullas ; Perdikis 2015, p. 46‑47, 55‑57, 60‑61, 81‑82, 99, 124, Section D‑D, 29, 35, 40 pour Pedoulas.

36 Sur cette église et ses peintures, voir Stylianou, Stylianou 1997, p. 425‑427 ; Christoforaki 1999b, p. 97‑106 ; Meyer-Fernandez à paraître (a).

37 Sur cette épigramme, voir désormais Rhoby 2009, p. 315‑317, no 220.

38 Durand, Jolivet-Lévy 2014, p. 233‑234, avec la bibliographie antérieure. Sur l’iconographie de sainte Kyriaki à Chypre, voir aussi Perdiki, Nicolaïdès 2014, p. 32‑34. Sur celle de sainte Paraskévi, voir Kaffenberger et al. 2021, p. 347‑348, avec la bibliographie antérieure p. 372, n. 21‑22.

39 Sainte Paraskévi est considérée comme la personnification de la Passion du Christ. Son nom, qui signifie « vendredi », est associé au jour de la mort du Seigneur, le vendredi saint : Gerstel 1998, p. 100.

40 À Famagouste par exemple, sainte Paraskévi est figurée avec l’image du Christ de Pitié dans l’église de rite syriaque connue sous l’appellation Saint‑Georges-l’Exilé vers 1300, à Sainte-Marie-du-Mont-Carmel au xive siècle et dans l’église des Arméniens à la fin de ce siècle. Sur la fresque de Saint-Georges-l’Exilé, voir Meyer-Fernandez 2021, p. 176, fig. 11.15, avec la bibliographie antérieure p. 182, n. 67. La représentation de la sainte qui ornait l’église carmélitaine n’est pas conservée. Elle est connue grâce à un cliché de Camille Enlart : Vaivre 2012, p. 154, fig. 6. Sur cette effigie, voir aussi Bacci 2014, p. 218, 257, fig. 13. Sur la fresque conservée dans l’église arménienne, voir Bacci 2017, p. 111‑112, fig. 4.6.

41 Durand, Jolivet-Lévy 2014, p. 233.

42 Voir, par exemple, l’attribution tantôt occidentale, tantôt orientale aux reliefs en stuc ornant les icônes chypriotes du xiiie siècle : Meyer-Fernandez 2018.

43 Perdikis 2015, p. 89.

44 Les décors sculptés chypriotes du xive siècle semblent reproduire ceux des édifices construits deux siècles plus tôt dans les États latins de Syrie-Palestine : Kaffenberger 2017.

45 Spécialement mis en valeur, le motif est peint sur l’archivolte de l’arc triomphal ou la coupole des églises byzantines. Le motif existe aussi dans la peinture romane : Hadermann-Misguich 1975, vol. 1, p. 296‑297. Pour d’autres emplois de ce motif et sa signification dans l’art et l’architecture du monde byzantin, voir Ćurčić 2012.

46 En témoigne son apparition aux Saints-Apôtres de Perachorio vers 1160-1180, à la Panagia Arakiotissa de Lagoudera en 1192, à la Panagia Chryseleousa de Strovolos vers 1275-1280, à Saint-Héraclide de Kalopanagiotis vers les années 1270 puis vers 1400 et à Saint-Nicolas-du-Toit près de Kakopetria au xive siècle : voir, respectivement, Megaw, Hawkins 1962, p. 342, fig. 2, 56 ; Nicolaïdès 1996, p. 38, fig. 36 et Winfield, Winfield 2003, p. 120, pl. 1, fig. 42 ; Papageorgiou 1999, p. 148, fig. 1‑2, 5‑6 ; Papageorgiou 2008, p. 23‑24, 26, 28, 31, 34‑35, fig. 13‑15, 17, 21, 25‑26 ; Velmans 2001, p. 246, 266, fig. 12. Pour la datation des fresques de Kalopanagiotis vers les années 1270, voir Christoforaki 2018, p. 153, avec la bibliographie antérieure, p. 166, n. 6

47 Citons, par exemple, le portrait de saint Héraclide au monastère de Kalopanagiotis (vers les années 1270), l’effigie de sainte Paraskévi dans l’église des Arméniens de Famagouste (fin du xive siècle) et la représentation disparue de saint André réalisée entre la fin du xve et la première moitié du xvie siècle au Bedestan (l’ancienne cathédrale grecque de Nicosie) : voir, respectivement, Perdiki 2016, vol. 1, p. 250‑251 ; Bacci 2017, p. 111‑112, fig. 4.6 ; Meyer-Fernandez à paraître (c).

48 Weyl Carr 2009, p. 483‑484 ; Christoforaki 2018 ; Meyer-Fernandez à paraître (a).

49 Perdikis 2015, p. 46, 50‑52, 122, Section B‑B, 26.

50 Christoforaki 1999b, p. 227‑228.

51 Le rouleau, fermé ou déployé, fait son apparition à la fin du xe siècle en Occident et est assez fréquent aux xive et xve siècles. Le livre posé sur le pupitre, quant à lui, y apparaît dès le ixe siècle et se rencontre souvent aux xive et xve siècles : Papastavrou 2007, p. 54, 72, 226‑233.

52 Stylianou, Stylianou 1997, p. 334, 339 ; Christoforaki 1999b, p. 228.

53 Perdikis 2015, p. 40‑42, 123, Section C‑C, 5‑6.

54 Parani 2003, p. 29, pl. 31f‑i.

55 Citons l’icône de la Nativité et celle de l’Anastasis peintes à la fin du xiiie siècle et conservées, respectivement, au musée de la Fondation Makarios III à Nicosie et au monastère de Kalopanagiotis : Meyer-Fernandez 2021, p. 171‑174, fig. 11.3 ; Papageorgiou 1997, p. 55, 58, pl. 36.

56 Citons le couple royal et les saintes princesses – Catherine, Ursule et probablement Lucie – figurés, respectivement, à Pyrga et dans l’église Sainte-Anne de Famagouste au xive siècle : Lucey 2018, p. 63‑73, fig. 1, avec la bibliographie antérieure p. 64, n. 4 ; Bacci 2014, p. 222‑223, 263, fig. 27‑28.

57 Citons la représentation du Couronnement de la Vierge dans le bréviaire de Saint-Wandrille, en Normandie, un manuscrit attribué à Chypre et daté des années 1308-1315 (Bibliothèque de l’abbaye, ms. P. 12, P. 668) : Rapti 2014, p. 322‑328, 343, fig. 8.

58 Les besants blancs frappés sous Guy de Lusignan (1192-1194) représentent déjà le souverain coiffé d’une couronne à trois pointes, mais celle‑ci adopte une forme « franque » définitive à partir du règne d’Henri II de Lusignan (1285-1324) : Papadopoulou 2013, p. 477, 483, 490‑492, fig. 1, 6, 11.

59 Le porche royal de la cathédrale Sainte-Sophie à Nicosie (1319-1326) accueille, dans la partie supérieure de chaque niche d’ébrasement, un faible relief représentant une couronne soutenue par deux bras sortant d’un segment du ciel : Enlart 1899, vol. 1, p. 127, et vol. 2, pl. VI‑VII ; Plagnieux, Soulard 2006, p. 156‑157, fig. 37‑38. Sur l’architecture et le décor sculpté de ce porche, voir désormais Olympios 2018, p. 117‑124.

60 C’est le cas de la couronne de la Vierge et du Christ Enfant dans le célèbre retable carmélitain de la fin du xiiie siècle conservé au musée de la Fondation Makarios III à Nicosie : Eliadès 2017a, p. 60‑61, fig. 3.a‑b. Sur ce panneau peint, voir aussi Meyer-Fernandez à paraître (a).

61 Le trésor de la cathédrale Saint‑Jean à Lyon conserve un centre de corporal (?), attribué à Chypre et daté de fin du xiiie siècle, qui représente une Vierge à l’Enfant et une sainte non identifiée portant ce type de couronne : Martiniani-Reber 2012.

62 Gabelić 1985, p. 116, pl. XXIII : 3.

63 Voir les effigies des saintes Barbara et Catherine peintes en 1514 dans l’église de l’Archange (ou de la Panagia) à Galata : Constantoudaki-Kitromilides, Myrianthefs 2007, p. 67‑69. Pour un détail du portrait de sainte Barbara, voir Stylianou, Stylianou 1996, pl. CXXVII.

64 Voir les rois-prophètes David et Salomon figurés dans la petite icône de l’Anastasis réalisée entre le début du xvie siècle et 1544 pour l’iconostase du katholikon du monastère Saint-Néophyte à Tala : Papageorgiou 1997, p. 177, 186, pl. 133. Pour un aperçu du débat concernant la date de réalisation des icônes de cette iconostase, voir Papacostas 2013b, p. 303‑304.

65 Citons les sculptures exécutées dans les années 1550-1560 dans les niches d’ébrasement du portail principal de la cathédrale grecque de Nicosie dédiée à la Panagia Hodighitria : Plagnieux, Soulard 2006, p. 188, fig. 11. Sur la datation de ce portail et, plus largement, sur l’ensemble de cet édifice et son décor, voir les futures contributions dans Olympios, à paraître.

66 Mouriki 1995, p. 380‑381, 441, fig. 59 ; Papageorgiou 1997, p. 55, 58, pl. 36.

67 Dans la Comparution devant Pilate par exemple, le préfet romain est coiffé d’une couronne « franque » : observation personnelle. Pour une description et une image de la scène, voir Garidis 1989, p. 43‑44, fig. 62.

68 Stylianou, Stylianou 1960, p. 114, n. 31 ; Stylianou, Stylianou 1996, p. 1325, n. 305.

69 Perdikis 2015, p. 98‑99.

70 Sous le règne des Lusignan, le nomikos semble être « chargé d’appliquer le droit grec, en matière familiale et religieuse, au nom de l’évêque grec » : Richard 1983b, p. 166, no 93, n. 3.

71 Paris, Bibliothèque nationale de France, ms. Grec 1129 : Darrouzès 1972a, p. 88 ; Darrouzès 1972b, p. 184, n. 3 ; Constantinidès, Browning 1993, p. 212‑216, no 51.

72 L’artiste signe une icône de la Vierge Hodighitria provenant du monastère de Koutsovendis, situé dans la chaîne kyrénienne. Le panneau est conservé au musée de la Fondation Makarios III à Nicosie : Papageorgiou 1997, p. 105, pl. 67.

73 Il s’agit des fresques du mur oriental de la Sainte-Croix-d’Agiasmati près de Platanistassa, de l’icône de l’archange Michel aujourd’hui exposée sur l’iconostase de la Panagia Éléousa à Korakou, de l’icône de la Vierge Éléousa conservée à la Panagia Iamatiki de Lemithou, de trois panneaux provenant de l’église du Prodrome à Kornos et d’une Vierge provenant d’Askas. Ces attributions sont répertoriées dans Hadjichristodoulou 2012 ; Perdikis 2015, p. 100‑101. Pour l’icône de Korakou, consulter Hadjichristodoulou 2002. Je suis reconnaissant envers le père Andreas Philippou qui a retiré le panneau de l’iconostase afin que je puisse l’examiner.

74 Papageorgiou 1974, p. 205. Pour une description sommaire et des illustrations de ce décor peint peu connu, voir Eliadès 2008, vol. 1, p. 336‑337, A/A.75, avec la bibliographie antérieure, et vol. 2, fig. 441‑444.

75 Garidis 1989, p. 42.

76 Perdikis 2015, p. 29, 44‑46, 121, Section A‑A, 59.

77 Jolivet-Lévy 1991, p. 238, n. 20 ; Weyl Carr 2012b, p. 219‑220 pour des exemples.

78 Perdikis 2015, p. 49‑50, 98.

79 Citons seulement la Samaritaine figurée à l’église de l’Hodighitria (Aphendiko) au monastère du Brontochion à Mistra et celle représentée à Saint-Nicolas Orphanos de Thessalonique au début du xive siècle : Millet 1910, pl. 98, 3 ; Bakirtzis 2003, pl. 59.

80 Perdikis 2015, p. 12, 36‑37, 40‑41.

81 Habituellement, les évêques officiant dans le bèma portent des polystavria ornés de croix : Gerstel 1999, p. 27.

82 Perdikis 2015, p. 63.

83 Mouriki 1980.

84 Mouriki 1980, p. 311‑312, pl. 85a‑b.

85 Perdikis 2015, p. 16, 88.

86 Rousseva 2007, p. 189‑190 (n. 29 pour des exemples de peintures figurant le Christ Zoodotis. On ajoutera à cette liste la fresque du xive siècle dans l’église de la Vierge à Cerckë, près de Leskovik, en Albanie : Xhaferaj 2016, p. 39 ; Moutafov 2016, p. 202, avec la bibliographie antérieure n. 21). Sur la chronique dite du Pseudo-Sphrantzès et sa datation au xvie siècle, voir Déroche, Vatin 2016, p. 1167-1172.

87 Sur les différents éléments composant le costume sacerdotal orthodoxe et la particularité chypriote des trois médaillons ornant le phélonion, voir Meyer-Fernandez 2019, p. 205, 207, avec la bibliographie antérieure.

88 Meyer-Fernandez à paraître (b).

89 Weyl Carr 2012b, p. 291‑298, fig. 6.50‑6.51.

90 Il s’agit des portraits, déjà mentionnés, d’Asinou et d’Agridi-Dali ainsi que de ceux des fondateurs de la Panagia de Moutoullas en 1280. Sur la représentation des ktitores de cette dernière église, voir Mouriki 1984, p. 181‑183, pl. LXXVI, fig. 11 ; Stylianou, Stylianou 1997, p. 425‑427, fig. 256 ; Perdikis, Myrianthefs 2011, p. 46‑49.

91 Citons le portrait de Polos Zacharia peint en 1514 à l’église de l’Archange (ou de la Panagia) à Galata et celui du diacre Kourdalis réalisé vers 1550-1570 à la Dormition de Kourdali : Frigerio-Zeniou 2012, p. 42‑51, 220‑223, nos 3, 41.

92 Underwood 1966-1975, vol. 1, p. 42‑43, et vol. 2, pl. 26‑29 ; Ševčenko 2012. Sur la date de la refondation de Chora par Métochite, voir désormais Smyrlis 2022.

93 Jolivet-Lévy 2012, p. 31‑32, fig. 11, avec la bibliographie antérieure p. 37, n. 57. Sur l’incertitude quant au fait que le suppliant de l’église Sainte-Euphémie porte ou non le modèle d’une église, voir Ševčenko 2012, p. 192, n. 12.

94 L’œuvre monumentale subsista certainement jusqu’à la conquête ottomane puisqu’elle est mentionnée dans des récits de voyageurs au début du xve siècle et représentée au même moment dans la vue de Constantinople intégrée au Liber insularum archipelagi du prêtre florentin Cristoforo Buondelmonti : Majeska 1984, p. 306 ; Ševčenko 2012, p. 196‑199, fig. 6. Sur la colonne de Michel VIII et son groupe en bronze, voir Talbot 1993, p. 258‑260 ; Durand 2007 ; Hilsdale 2014, p. 107‑151, avec la bibliographie antérieure n. 59.

95 Meyer-Fernandez 2019, p. 219‑220, avec la bibliographie antérieure n. 96 à laquelle on ajoutera Gunnis 1936, p. 371 et McNulty 2010, p. 143‑144, 155‑156, 329‑330, fig. 4.7‑4.8.

96 Nicosie, musée d’art populaire de Chypre : Pieridi 1991, p. 21‑32.

97 Papadimitriou 1996, p. 12‑23.

98 Papadimitriou 1993, p. 18, pl. XI.

99 Sur la fresque de Kakopetria, sa datation au xiiie siècle et, plus largement, sur le culte dédié à saint Jean Lampadiste et sur sa Vie, voir Perdiki 2016, vol. 1, p. 380‑398.

100 Kalopissi-Verti 2012, p. 188‑189, fig. 5.47.

101 Ces motifs ornent les voiles des saintes Barbara et Kyriaki, la chlamyde de saint Démétrios, la tunique du Christ Enfant dans la Présentation au Temple, le vêtement du jeune captif libéré par saint Georges ainsi que la tunique d’une servante dans la scène de la Nativité de la Vierge : Perdikis 2015, p. 48, 53, 76, 79, 84‑86, 90‑91.

102 Meyer-Fernandez 2019, p. 220, avec la bibliographie antérieure.

103 Frigerio-Zeniou 2012, p. 52‑55, no 4.

104 Meyer-Fernandez 2019, p. 220.

105 Voir supra, n. 33, 36.

106 Christoforaki 1999b, p. 209‑211, 264‑266, no 9, pl. 95b‑96 ; Emmanuel 1999, p. 250, fig. 15 ; Papageorgiou 2008, p. 9, 37, 39, fig. 31.

107 Sur ce templon en bois, qui est le plus ancien conservé à Chypre, voir Stylianou, Stylianou 1996, p. 1362-1365, pl. CXXX-CXXXV, fig. 148‑156 ; Weyl Carr 2005, p. 298, 301‑302 ; Grivaud 2007, p. 261‑262, avec la bibliographie antérieure n. 13 ; Papageorgiou 2008, p. 53‑54, fig. 57 ; Hadjikyriakos 2012, p. 268‑269, fig. 18.1 ; Parani 2012, p. 297‑298, fig. 6‑7 ; Papageorgiou 2013, p. 123‑124. Plusieurs éléments ont été détachés du templon : Eliadès 2017b, p. 8‑9, 107, fig. 92. Pour un cliché de Camille Enlart montrant le mobilier liturgique avec ces parties aujourd’hui déposées, voir Vaivre 2012, p. 326‑327, fig. 1.

108 Sur l’histoire du monastère des origines jusqu’à nos jours, voir Hatfield Young 1983, p. 144‑245 ; Papageorgiou 2008.

109 Le chroniqueur Léontios Machairas, qui écrit dans les années 1430, le qualifie de « grand » (μέγας), une épithète qu’il n’utilise pour aucun autre saint : Dawkins 1932, vol. 1, p. 36‑37, § 36.

110 Léontios Machairas désigne saint Héraclide comme « archevêque » : Dawkins 1932, vol. 1, p. 28‑29, § 30. Par ailleurs, le sanctuaire paléochrétien situé près de sa tombe à Politiko bénéficie de plusieurs campagnes de reconstruction et/ou d’embellissement entre le milieu du xive siècle et le xvexvie siècle. Sur la Vie et le culte de saint Héraclide à Chypre, voir Perdiki 2016, vol. 1, p. 245‑248. Sur le sanctuaire de Politiko, voir désormais Kaffenberger 2020, vol. 1, p. 330‑334, 336, et vol. 2, p. 377‑380, no 202, avec la bibliographie antérieure.

111 Sur la Vie de saint Jean Lampadiste et son culte à Chypre, voir supra, n. 99.

112 Weyl Carr 2009.

113 Papageorgiou 2008, p. 9, 27‑42, fig. 17, 20‑26, 28‑40. Sur les fresques du narthex, voir aussi Papageorgiou 1974, p. 196‑197, pl. XXX, 1‑3 ; Christoforaki 1999b, p. 209‑222, 264‑267, no 9, pl. 95‑105 ; Triantaphyllopoulos 2021, avec la bibliographie antérieure.

114 Mouriki 1980 ; Jolivet-Lévy 2017, p. 123.

115 Mouriki 1980, p. 325‑326, avec la bibliographie antérieure n. 75. Contrairement à ce qui y est annoncé, le motif de la tête de fauve végétalisée appartient à la couche de 1483-1484, et non à celle de 1307-1314 : observation personnelle. Sur ce décor peint de la fin du xve siècle, voir Garidis 1989, p. 82‑83.

116 Motif signalé dans Stylianou, Stylianou 1997, p. 88. À ma connaissance, il n’a pas encore fait l’objet d’une publication.

117 Le motif apparaît sur la bande d’architecture occupant l’arrière-plan de la scène : observation personnelle. Sur la Crucifixion et son emplacement dans l’espace ecclésial, voir Perdikis 2015, p. 46‑47, 57, 60‑61, 124, Section D‑D, 40.

118 On l’observe, par exemple, dans la chapelle Deževo du monastère serbe des Tours-Saint-Georges près de Novi-Pazar peinte en 1283, dans l’église Saint-Georges de Staro Nagoričino en Macédoine décorée en 1318 et dans celle du monastère crétois de Vrontisi dédiée à saint Antoine et peinte vers 1425-1450 : voir, respectivement, Cvetković 2012, p. 168‑170, fig. 15 ; Millet 1954-1969, vol. 3, pl. 127.7 ; Woodfin 2004, p. 297, fig. 10.4.

119 Jeffery 1918, p. 288. On précisera tout de même que, dans le royaume de Chypre, les édifices majeurs de rite latin sont munis d’un jubé : Bacci 2014, p. 205‑206.

120 Dans Boase 1977, p. 190, une étude consacrée à l’art religieux de Chypre sous domination franque, les peintures de Pedoulas sont considérées comme un exemple de la permanence de la tradition byzantine sur l’île.

121 Entre le milieu du xive siècle et le dernier quart du xve siècle, ce lieu accueille la vente de poissons pêchés par l’abbaye bénédictine voisine : Blanc 1983, p. 67‑68.

122 Gratziou 2010, p. 75, fig. 96. Je tiens à remercier ici Ludivine Voisin pour ses informations concernant le contexte architectural de ce portique.

123 Bourin 2014, p. 1, 50‑53, no 09.

124 Quatre de ces stalles sont conservées au Museo Arqueológico Nacional de Madrid. Le reste se trouve à la Mission San Diego de Alcalá, en Californie : Yzquierdo Perrín 2008, p. 130‑133, fig. 15‑16 ; Aguiló Alonso 2016.

125 Bourin 2014, p. 9.

126 Bourin 2014, p. 13, 21, 87‑89, no 20.

127 Citons seulement le plafond du xive siècle conservé dans l’église Saint-Étienne à Trèbes, dans l’Aude : Bourin 2014, p. 10, 40‑41, no 01.

128 Perdikis 2015, p. 24.

129 Stylianou, Stylianou 1996, p. 1365-1367, pl. CXXXVI, fig. 157‑158, pl. CXLII-CXLIII, fig. 168‑169 ; Feraios 2009, p. 179, 184, 301, 324‑325, fig. 100, 143‑144. Sur le templon et les poutres de l’église de Platanistassa, voir aussi Argyrou, Myrianthefs 2006, p. 51‑52, 54‑55. Sur la cloison de l’église de Louvaras, voir également Sophocleous 2006, p. 97‑99, 290, Index VII : no 16, p. 304‑305, fig. 7.

130 Ce type de clôture de sanctuaire apparaît à Chypre autour de 1500 : Stylianou, Stylianou 1996, p. 1369-1396 ; Hadjikyriakos 2012 ; Frigerio Zeniou 2019.

131 Enlart 1899, vol. 2, p. 504‑511, 525‑557, 622‑648 ; Vaivre 2006a, p. 40‑55 ; Boas 2010, p. 65‑67, 75‑77, 112, 246, 308‑309, 319‑320. Sur les maisons de Nicosie et les manoirs ruraux, on consultera aussi, respectivement, Chrysochou 2019 et Grivaud 2008.

132 Nous n’avons que la mention succincte de Wilbrand von Oldenburg qui, de passage à Chypre en 1211, évoque les maisons de Nicosie. Par leurs peintures et ornements intérieurs, ces dernières ressemblent beaucoup, selon lui, à celles d’Antioche : Mas Latrie 1852-1861, vol. 1, p. 187 ; Cobham 1908, p. 14. Source citée par Enlart 1899, vol. 2, p. 509 ; Iorga 1931, p. 143 ; Weyl Carr 2005, p. 293, n. 30 ; Boas 2010, p. 66.

133 Les closoirs de la grande salle et du portique du nouvel hôpital, achevé en 1489, sont encore peints de blasons armoriés : observation personnelle. Ces derniers étaient mieux préservés au xixe siècle, comme en témoignent deux gravures de Pierre-Joseph Witdoeck publiées en 1830 par Bernard-Eugène-Antoine Rottiers dans son volume Description des monuments de Rhodes : Rottiers 1830, pl. XXXIII-XXXIV. Citons aussi le plafond peint du début du xvie siècle figurant des blasons armoriés, des philosophes et des personnifications de vertus au premier étage de la « Châtellenie » : Kollias 2000, p. 18‑20, fig. 6‑8. Je suis particulièrement reconnaissant envers Monique Bourin qui a attiré mon attention sur la conservation de plafonds peints à Rhodes.

134 Enlart 1899, vol. 2, p. 699.

135 Stylianou, Stylianou 1997, p. 107, 109, fig. 51 ; Rudt de Collenberg 1977, p. 99‑100, 142‑143, fig. 39 ; Vaivre 2006b, p. 440 ; Grivaud 2007, p. 261‑262 ; Feraios 2009, p. 174, 290, 309, 335, fig. 81, 116, σχ. 6α.

136 Iorga 1931, p. 73‑75 ; Rudt de Collenberg 1982, p. 78, 81, 83 ; Kaoulla 2006, p. 118 ; Salzmann 2018, p. 338, 345‑347 ; Coureas 2019.

137 Au xve siècle, les Cornaro reçoivent de nouveaux fiefs. Depuis 1363 environ, ils possèdent le riche domaine d’Épiskopi, à proximité de Limassol. En 1467, la famille vénitienne réussit à faire marier un de ses membres – la jeune Catherine – au roi Jacques II. C’est elle qui règne, de la mort de son époux en 1473, à son abdication en 1489. Après son départ, Venise insère Chypre à son empire colonial : Grivaud 2012, p. 328.

138 Balletto 2018, p. 481‑482, 490, 502, no 8.

139 Les forêts du Troodos alimentent les chantiers navals de Famagouste au début du xive siècle : Coureas 2005, p. 105. Sur l’exploitation des ressources en bois de la région à l’époque byzantine et au début du règne des Lusignan, voir Papacostas 2013a, p. 192.

140 Le premier fragment est également conservé au musée de Kyperounta. Le second est, quant à lui, à l’église Saint-Nicolas de Klonari : Sophocleous 2006, p. 52, 60, 74‑76, 183, 195‑196, 288‑289, Index VII : nos 10, 13, p. 370, 408‑410, nos 62, 101, 101a.

141 Papageorgiou 2013, p. 124.

142 Jakovljević 2012, p. 99.

143 Gunnis 1936, p. 371 ; Perdikis 2015, p. 32‑34.

144 Grivaud 2007, p. 261‑262.

145 Stylianou, Stylianou 1997, p. 341.

146 Perdikis 2015, p. 19.

147 Papageorgiou 1989, p. 171‑172. Sur cette église et son décor peint, voir aussi Stylianou, Stylianou 1997, p. 246‑255.

148 Sur les icônes, voir supra, n. 10.

149 Les bancs de l’église de Pedoulas sont considérés comme contemporains de la fondation de l’édifice : Stylianou, Stylianou 1996, p. 1369, pl. CXLIX, fig. 175 ; Perdikis 2015, p. 26‑27. À mon avis, cette attribution devrait être vérifiée par des analyses dendrochronologiques. Sur ce type de mobilier liturgique des églises du Troodos, voir Feraios 2009, p. 179‑180.

150 Le manuscrit est conservé à la Bibliothèque du patriarcat grec orthodoxe de Jérusalem (Timios Stavros 111) : Jakovljević 1993 ; Constantinidès, Browning 1993, p. 383.

151 Il semble que les membres des familles grecques qui intègrent la noblesse se convertissent préalablement au rite latin : Arbel 2000 ; Salzmann 2018, p. 337‑339, 342‑345, 348.

152 Grivaud 1992b.

153 Richard 1983b, p. 111, no 195. Source citée dans Richard 1992, p. 413.

154 La chronique de Léontios Machairas – dont l’auteur obtient un office de secrétaire auprès de Jean de Nores en 1401 puis entre au service du roi Janus (1398-1432) avant de servir comme ambassadeur de ce dernier – place les souverains francs du côté de Dieu. Le récit précise que Guy de Lusignan, seigneur de Chypre entre 1192 et 1194, a refusé de se convertir à l’islam et que ses successeurs font preuve de courage dans leurs croisades contre les musulmans. Si le chroniqueur n’hésite pas à formuler des critiques sur le mauvais gouvernement des princes, il constate que les rois ont doté l’île d’institutions stables et ont respecté les bons usages et les coutumes. Selon lui, la politique des Lusignan est parvenue à contenir l’arrogance des Génois et la violence des Mamelouks. Machairas admire particulièrement Pierre Ier (1359-1369) et exprime sa fidélité envers lui. Il fait du souverain un symbole de force et de puissance et le mentionne en des termes élogieux. De même la chronique de Georges Bustron (1456-1487) exprime une attitude favorable envers Jacques II (1460-1473) et un attachement à la légitimité du roi chypriote : Grivaud 2009, p. 186‑201, 203‑208.

155 Mas Latrie 1852-1861, vol. 3, p. 505‑506, document V. 2. Pour une carte, voir Grivaud 1998, p. 549, carte 11, nos 4, 6. La frontière entre le Marethasse-du-Comte et le Marethasse royal semble poreuse, puisque certains villages passent d’un bailliage à l’autre : Imhaus 1984, p. 515, n. 1.

156 Richard 1983a. À propos des droits et des prérogatives des Audeth sur les clercs de leur domaine, voir aussi Voisin 2013, p. 399.

157 Sur le patronage royal dont semble bénéficier le monastère de Kalopanagiotis entre la fin du xiiie et le xive siècle, voir Weyl Carr 2005, p. 301‑302 ; Grivaud 2007, p. 261‑262 ; Meyer-Fernandez à paraître (a).

158 Jakovljević 1993 ; Constantinidès, Browning 1993, p. 383.

159 Pierre Ier (1359-1369) réunit des dons et prélève des biens sur le domaine royal pour secourir la fondation. La reine Éléonore d’Aragon s’occupe de l’organisation des travaux en engageant ses rentes personnelles. En 1412, la reine Héloïse de Brunswick, veuve de Jacques Ier (1385-1398), accorde à l’établissement un domaine situé à Saint-Nicolas de Piganion : Weyl Carr 2004, p. 326 ; Grivaud 2007, p. 259‑260 ; Voisin 2021, p. 198.

160 Sur la fondation de Kykkos, consulter Malamut 2013, p. 42. Sur le pouvoir miraculeux de son icône à l’époque franque et au début de l’époque vénitienne, voir Grivaud 1990, p. 228‑229.

161 Rudt de Collenberg 1977, p. 99.

162 Redford 2004, p. 395 ; Androudis 2012, p. 131‑135.

163 En tant que symbole de pouvoir hérité de l’Empire romain, l’aigle bicéphale désigne, pour les Byzantins, la fonction impériale et non la dynastie paléologue à proprement parler. À ce titre, il est adopté par des membres d’autres familles ayant régné sur l’empire. Citons, par exemple, les deux miniatures du Paris Grec 1242 (fol. 5v et 123v) de la Bibliothèque nationale de France, daté entre 1370 et 1375, représentant l’empereur Jean VI Cantacuzène (1347-1354), le portrait de l’impératrice Théodora, femme d’Alexis III Grand Comnène de Trébizonde, dans le chrysobulle de 1374 conservé au monastère athonite de Dionysiou et la tombe de la princesse Vataza († 1336), petite-fille de Théodore II Lascaris et fille d’Eudoxie Lascaris et du comte Guillaume-Pierre Ier de Vintimille, à Coimbra au Portugal : Androudis 2002, p. 16‑27. Sur ce point, voir aussi Osswald 2018, p. 825‑826.

164 Osswald 2018, p. 824‑831.

165 Perdikis 2015, p. 47, 83‑84, 96, 124, Section D‑D, 32.

166 Walter 2006, p. 98‑110.

167 Ousterhout 2009 ; Osswald 2018, p. 828.

168 Selon la chronique dite du Pseudo-Sphrantzès (années 1570), la dépouille du dernier empereur byzantin a été reconnue grâce aux aigles d’or brodés sur ses chaussures. Cette histoire s’impose ensuite dans l’imaginaire collectif grec : Déroche, Vatin 2016, p. 96, 1171, 1206. Source citée par Ousterhout 2009, p. 160, avec la bibliographie antérieure n. 35.

169 Fenoy 2011, vol. 1, p. 193‑194, 243, et vol. 2, p. 669, avec la bibliographie antérieure.

170 Voir supra, n. 113.

171 Richard 1992, p. 400‑403 ; Kaoulla 2006.

172 Rudt de Collenberg 1977, p. 121. Si la présence de Paléologues à Chypre est attestée, leur parenté reste encore à définir. Je remercie Gilles Grivaud de cette information.

173 Mavroidi 1982, p. 223‑224.

174 Karpat 2002, p. 596‑597.

175 Vryzidis 2019, p. 77, avec la bibliographie antérieure n. 63. Pour un exemple de la fin du xve siècle, on citera seulement une étole (épitrachélion) conservée au monastère athonite de la Grande-Lavra : Woodfin 2012, p. 242‑243, no 13.

176 Le patriarche de Constantinople Jérémie Ier séjourne pendant plus d’un mois à Chypre en 1523 : Kyriacou 2018, p. 200‑201, 218, n. 107.

177 Parani 2012, p. 297‑298.

178 En Occident, les plafonds médiévaux peuvent figurer d’autres armoiries que celles, exclusives, du commanditaire. Certains exemples montrent les emblèmes héraldiques d’alliés ou d’ennemis, ce qui est un moyen d’affirmer la puissance du propriétaire du lieu. Ces différentes armoiries permettent d’afficher son « réseau social », pour reprendre l’expression de Pierre-Olivier Dittmar. Dans le royaume de France, les armes du roi et de la famille royale sont souvent peintes à la place d’honneur, au milieu d’une poutre par exemple : Bourin 2014, p. 33, 35 ; Le Deschault de Monredon 2015, p. 22‑25.

179 Sloutsky 2017.

180 C’est le cas de Chiriaco Iorgi Scafari qui emploie le parèque Argiri, âgé de 41 ans : Imhaus 1984, p. 380‑381, 387, no 10.

181 Grivaud 1998, p. 70, 77‑78, 445, 469, annexe 7.

182 Gerstel 2015, p. 128‑138.

183 Meyer-Fernandez à paraître (a).

Haut de page

Table des illustrations

Titre Figure 1 — Pedoulas, église de l’Archange-Michel, vue générale de l’extrémité orientale du mur nord, 1474.
Crédits G. Meyer-Fernandez.
URL http://journals.openedition.org/cchyp/docannexe/image/1193/img-1.jpg
Fichier image/jpeg, 564k
Titre Figure 2 — Pedoulas, église de l’Archange-Michel, panneau dédicatoire, 1474.
Crédits G. Meyer-Fernandez.
URL http://journals.openedition.org/cchyp/docannexe/image/1193/img-2.jpg
Fichier image/jpeg, 509k
Titre Figure 3 — Carte centrée sur le Troodos indiquant les sites mentionnés dans cette étude.
Crédits G. Meyer-Fernandez.
URL http://journals.openedition.org/cchyp/docannexe/image/1193/img-3.jpg
Fichier image/jpeg, 532k
Titre Figure 4 — Pedoulas, église de l’Archange-Michel, détails du templon, 1474.
Crédits G. Meyer-Fernandez.
URL http://journals.openedition.org/cchyp/docannexe/image/1193/img-4.jpg
Fichier image/jpeg, 680k
Titre Figure 5 — Agridi-Dali, église Saint-Démétrianos, panneau dédicatoire, 1317.
Crédits G. Meyer-Fernandez.
URL http://journals.openedition.org/cchyp/docannexe/image/1193/img-5.jpg
Fichier image/jpeg, 611k
Titre Figure 6 — Pedoulas, église de l’Archange-Michel, façade sud, niche aménagée au‑dessus de la porte, 1474.
Crédits G. Meyer-Fernandez.
URL http://journals.openedition.org/cchyp/docannexe/image/1193/img-6.jpg
Fichier image/jpeg, 492k
Titre Figure 7 — Pedoulas, église de l’Archange-Michel, bèma, arc triomphal, détail de l’effigie du prophète David, 1474.
Crédits G. Meyer-Fernandez.
URL http://journals.openedition.org/cchyp/docannexe/image/1193/img-7.jpg
Fichier image/jpeg, 528k
Titre Figure 8 — Kalopanagiotis, monastère Saint‑Jean-Lampadiste, église Saint-Héraclide, détail du templon, fin xiiie-xive siècles.
Crédits G. Meyer-Fernandez.
URL http://journals.openedition.org/cchyp/docannexe/image/1193/img-8.jpg
Fichier image/jpeg, 492k
Titre Figure 9 — Pedoulas, église de l’Archange-Michel, détail du templon, 1474.
Crédits G. Meyer-Fernandez.
URL http://journals.openedition.org/cchyp/docannexe/image/1193/img-9.jpg
Fichier image/jpeg, 518k
Titre Figure 10 — Madrid, Museo Arqueológico Nacional, détail des stalles provenant du couvent Santa Clara à Astudillo (Castille‑et-Léon), vers 1353.
Crédits G. Meyer-Fernandez.
URL http://journals.openedition.org/cchyp/docannexe/image/1193/img-10.jpg
Fichier image/jpeg, 505k
Haut de page

Pour citer cet article

Référence papier

Geoffrey Meyer-Fernandez, « Un fondateur grec sous le règne des Lusignan »Cahiers du Centre d’Études Chypriotes, 52-53 | 2023, 349-386.

Référence électronique

Geoffrey Meyer-Fernandez, « Un fondateur grec sous le règne des Lusignan »Cahiers du Centre d’Études Chypriotes [En ligne], 52-53 | 2023, mis en ligne le 11 septembre 2023, consulté le 15 janvier 2025. URL : http://journals.openedition.org/cchyp/1193 ; DOI : https://doi.org/10.4000/cchyp.1193

Haut de page

Auteur

Geoffrey Meyer-Fernandez

École française d’Athènes et Aix Marseille Univ, CNRS, LA3M, Aix‑en-Provence, France

Articles du même auteur

Haut de page

Droits d’auteur

CC-BY-NC-SA-4.0

Le texte seul est utilisable sous licence CC BY-NC-SA 4.0. Les autres éléments (illustrations, fichiers annexes importés) sont « Tous droits réservés », sauf mention contraire.

Haut de page
Rechercher dans OpenEdition Search

Vous allez être redirigé vers OpenEdition Search