• 1 Benedik 1989 et 1997.

1Parmi les nombreux chantiers d’étude qu’offre l’histoire de la noblesse de la monarchie des Habsbourg à l’époque moderne, il en est un qui reste aujourd’hui encore quasi vierge : celui des demeures, et plus particulièrement de leurs aménagements intérieurs, resté dans l’ombre du palais impérial, la Hofburg, dont le fonctionnement est mieux connu1. Peu de palais subsistent dans leur état originel, et encore moins conservent des vestiges intérieurs significatifs, en raison de leur occupation ininterrompue et de l’évolution des courants artistiques – le Biedermeier puis, surtout, le néorococo.

• 2 Kleiner 1724-1738.
• 3 Kleiner 1731-1740. Soulignons que la publication se poursuit après la mort du prince en 1736.
• 4 Delsenbach [1713-1719].

2À la rareté des témoins architecturaux s’ajoute celle de la documentation iconographique. Hormis l’importante série de vues extérieures et intérieures réalisée par Salomon Kleiner (1700-1761)2 consacrée aux demeures du prince Eugène de Savoie – le palais urbain et les deux palais-jardins du Belvédère3 –, les vues réalisées dans la première moitié du xviii^e siècle par Joseph Emanuel Fischer von Erlach (1693-1742)4, fils du grand architecte, et, surtout, par Kleiner, nous donnent certes un aperçu d’une grande justesse du paysage monumental viennois, mais se limitent malheureusement aux extérieurs.

• 5 Seeger 2004, p. 84, 105.
• 6 Lorenz 1993.

3Deux exceptions, toutefois : les quelques vues du palais-jardin du comte de Schönborn, vice-chancelier de l’Empire5, et la représentation datée de 1719 d’un « bal paré » dans le Grand Salon du palais Strattmann. Cette dernière servit de base à une étude de l’historien de l’art autrichien Hellmut Lorenz qui eut le mérite de faire le point sur nos connaissances iconographiques en matière d’aménagement intérieur6. Mais là encore, l’apport est maigre. Un sujet en somme délicat au regard du nombre restreint des témoignages subsistants et de l’absence de représentations contemporaines. Il nous faut alors nous tourner vers une autre source : les inventaires mobiliers réalisés à diverses occasions, qui nous apportent de substantielles indications là où les autres sources demeurent muettes. Ces inventaires ne sont pas pour autant toujours exhaustifs et obligent le chercheur à des comparaisons de cas.

• 7 Hassler 2007.
• 8 « Inventaria Mobilium An. 1713 in domo Collaltiana. », Brno, Moravský zemský archiv v Brně (dorénav (...)

4Nous avons voulu restreindre ici notre champ d’étude à une période et à trois demeures. La période s’étend du second siège de Vienne par les Turcs en 1683 jusqu’au milieu du siècle suivant, période d’apogée pour Léopold I^er (1658-1705) puis pour ses deux fils, Joseph I^er (1705-1711) et Charles VI (1711-1740), qui se lancent dans la conquête de l’Europe orientale occupée par l’Empire ottoman et ses vassaux, élargissant ainsi considérablement leurs possessions. Vienne revêt alors pleinement sa fonction de résidence principale d’un empereur auréolé du titre de défenseur de la chrétienté. Siège d’une cour et d’institutions politiques qui tentent d’acclimater une noblesse nombreuse et diverse, la métropole danubienne devient le lieu de résidence aristocratique par excellence, même si la noblesse des États patrimoniaux de la maison d’Autriche demeure par essence seigneuriale et profondément attachée à ses terres7. Cette présence noble se matérialise de manière ostensible par la construction ou la modernisation de demeures, dont certaines adoptent des formes palatiales assez spécifiques. Celles-ci s’élaborent au cours de la période pour produire un modèle original, tant du point de vue des formes architecturales que de la distribution interne des espaces et de leurs aménagements décoratifs. Le milieu du xviii^e siècle connaît cependant une inflexion avec l’introduction d’éléments de goût français, goût jusque-là peu représenté dans les achats nobiliaires, les importations étant du reste strictement contrôlées au profit des productions locales, notamment en provenance des manufactures détenues par la noblesse. Cette période, enfin, s’impose en raison de la documentation conservée sur trois demeures8 : le palais Questenberg, construit en 1700-1701 par le comte Johann Adam Questenberg (1678-1752), de noblesse assez récente et riche propriétaire en Moravie ; le palais Collalto, situé sur la place Am Hof et construit en 1671 par les comtes Collalto, très ancienne famille de la monarchie des Habsbourg originaire de Venise, également propriétaire en Moravie ; enfin, le palais Harrach qui concentrera surtout notre attention grâce à sa très riche documentation. Construit à la fin du xvii^e siècle par le comte Ferdinand Bonaventura I^er Harrach (1637-1706), grand maître de la Cour et membre éminent de la Conférence, il est situé au carrefour très recherché de la Freyung et de la Herrengasse (la « rue des Seigneurs »), à proximité immédiate de la maison des États de Basse-Autriche et de la Hofburg (fig. 1). La maison comtale Harrach, l’une des plus illustres de la monarchie, détient de vastes seigneuries en Basse et Haute-Autriche, en Bohême et en Hongrie.

• 9 Hassler 2010, p. 475-540.
• 10 À titre d’exemple, Ferdinand Bonaventura est ambassadeur à la cour de France, puis d’Espagne, grand (...)
• 11 « Harrachianæ Longe Vetustissimae et Illustrissimæ Familiæ et Lineæ de Rohrau… et concinnatore Illu (...)

5Ces trois familles sont emblématiques de l’aristocratie présente à Vienne9. Diversité des origines – même si l’agrégation au ban des seigneurs de Basse-Autriche s’avère indispensable –, vastes domaines dans les diverses composantes de la monarchie – qui permettent de soutenir en partie un train de vie extrêmement coûteux, en ville comme dans les provinces – et parentèle savamment construite sont les trois conditions indispensables pour espérer intégrer le cercle restreint de la vingtaine de grandes maisons aristocratiques qui gravitent autour de l’empereur, sans forcément être très assidues à la Cour, et qui tiennent le haut du pavé à Vienne. La première moitié du xviii^e siècle connaît justement une réduction du nombre de ces familles et une concentration du pouvoir fisco-financier dans les mains de quelques-unes – dont les Liechtenstein et les Starhemberg –, qui se bâtissent chacune une parentèle quasi hermétique. Les comtes Harrach sont alliés aux Liechtenstein, tout en étant eux-mêmes particulièrement influents, comme en témoignent les fonctions prestigieuses qu’ils exercent10 ou l’illustration de leur ascendance11. Les Collalto se réclament quant à eux des Starhemberg, comme le rappellent les portraits ostensiblement conservés au palais. De même pour les Questenberg, grâce à une alliance Collalto.

• 12 Fleischer 1910.

6Le prototype de la demeure de la noblesse résidant à Vienne a été établi par le prince Charles-Eusèbe de Liechtenstein au début du xvii^e siècle : un plan carré sans mitoyenneté, autour d’une cour centrale, et deux étages élevés avec magnificence12. Le manque d’espace et la forte pression foncière que connaît Vienne – encore une ville frontière au début du xviii^e siècle, enserrée dans un étroit corset de fortifications – ont cependant contraint la noblesse à moins d’exigence. Les faubourgs, qui accueillent plus de la moitié de la population viennoise, procurent certes plus d’espace, mais les demeures qui y fleurissent ne sauraient se substituer au palais urbain, qui reste un outil essentiel de l’illustration nobiliaire.

• 13 Chauvard 2005, p. 337 sqq. À Venise, le palais héberge fréquemment la fratrie à l’époque moderne, c (...)
• 14 Coquery 1998, p. 230 sqq. Dans le cas parisien, la location nobiliaire n’apparaît vraiment qu’au co (...)

7Loin des préceptes du prince de Liechtenstein, la demeure noble est soumise à un parcellaire irrégulier et présente fréquemment trois ou quatre niveaux, dont un seul en général est destiné à la résidence du propriétaire, le reste étant loué à d’autres familles nobles ou à des fonctionnaires impériaux. Le palais viennois, largement affecté à la location, n’est en effet que très rarement un palais familial – le palais Harrach est une exception –, à la différence d’autres villes européennes, Venise13 ou Paris14, par exemple. Le propriétaire et sa famille nucléaire ne se réservent qu’un seul étage. Le reste de la parenté doit soit acquérir une autre demeure, soit recourir à la location dans des palais pareillement ouverts.

• 15 « Specification: Deren in denen hochgräflich Excellenz Questenbergischen in der Johannesgassen an e (...)

9La demeure présente donc deux entrées, deux cours et deux escaliers principaux. De plus, elle est soumise à une servitude qui l’oblige à maintenir l’accès à une maison enclavée. Paradoxalement, cette configuration alambiquée favorise la multiplication des logements, qui hébergent pas moins de deux cents personnes de toutes conditions sociales15. Le comte ne réside ainsi qu’au deuxième étage, plus lumineux, car les rues de la vieille ville, du fait de leur étroitesse et de la hauteur croissante des immeubles, sont particulièrement sombres. Le palais Harrach a été intégralement construit sur trois anciennes parcelles et constitue là encore une exception, car il bénéficie d’un espace dégagé sur trois côtés et, privilège quasi unique dans la vieille ville, d’un jardin (fig. 1).

• 16 « 9. Mémoire instructif sur le Cérémonial des ambassadeurs près les Empereurs, Rois de Hongrie et d (...)
• 17 « 37. Cérémonial observé à l’arrivée de M. le Duc de Richelieu à Vienne », ibid., 7, f^o 216. Les mi (...)

13Malgré un espace souvent exigu, les demeures réservent de larges espaces à la réception, indispensables à la vie aristocratique de la capitale impériale. La demeure noble constitue en effet un pôle secondaire de la Cour, à la hauteur des fonctions auliques ou politiques exercées par son propriétaire. À commencer par le vestibule et l’escalier d’honneur, auxquels les architectes accordent facilement un quart de la surface bâtie. Ce choix se justifie par des contraintes protocolaires : ils sont l’espace d’introduction du visiteur ou de l’invité de marque au-devant duquel l’hôte se rend16. Dans le cas de la réception des ambassadeurs ou de personnages importants, l’escalier devient le théâtre d’un cérémonial à part entière (fig. 9), régissant l’accueil de l’invité et la rencontre entre ce dernier et son hôte par la mise en place de règles protocolaires très strictes : le nombre de marches que chacun doit gravir ou descendre est ainsi une matérialisation de la hiérarchie aulique17.

• 18 Benedik 1997.
• 19 Blondel 1737-1738.
• 20 Seeger 2004, p. 48, 55.

15Les appartements sont soumis aux mêmes contraintes cérémonielles. Au palais Harrach (fig. 9), ils s’articulent autour de la cour, et s’y distinguent nettement la suite des pièces de réception (Paradezimmer), réservées aux assemblées et festivités particulières, les salons à usage régulier ou de « sociabilité » et les appartements privés du comte et de la comtesse. Cette différenciation entre espaces public et privé procède du protocole espagnol en vigueur dans les appartements impériaux, dont la fonctionnalité nous est mieux connue18 et qui se démarque nettement de l’enfilade française19. La modification majeure de la distribution de l’appartement du palais urbain du Prince Eugène, point de contact entre influence française et influence autrichienne, éclaire bien cette différence20. En 1696, le premier état de cet appartement empreint de culture française présente une enfilade à la française, où se succèdent l’antichambre, le salon, la chambre et le cabinet – qui en constitue l’acmé décorative –, sans séparation nette des espaces public et privé. Lors de l’agrandissement du palais, en 1708, les espaces privés (antichambre, salon, chambre, cabinet) sont rejetés à l’arrière, tandis que les espaces de représentation occupent l’intégralité de la façade sur rue, substituant au français un modèle autrichien.

• 21 « Specification: Deren in denen hochgräflich Excellenz Questenbergischen in der Johannesgassen an e (...)

17Au deuxième étage s’articule en effet, desservie par un couloir central, une double enfilade de pièces qui hébergeaient la nombreuse domesticité de la maison comtale. Nous ne disposons pas de chiffres pour les Harrach à cette période, mais les états des lieux du palais Questenberg recensent fréquemment une cinquantaine de domestiques par maison noble, dont un tiers environ était dévolu aux écuries et aux cuisines, le reste étant composé de valets et de caméristes21. On peut donc imaginer l’agitation constante qui animait le palais Harrach, et notamment les arrière-cabinets et les escaliers qui permettaient une circulation rapide entre les étages et les différents appartements. Quelques pièces du second étage étaient également réservées à l’hébergement des enfants du couple comtal ou des hôtes de passage en mal de logement viennois ou en attente d’un logement plus pérenne.

• 22 MZAB, G 436, K 775, inv. 6219.
• 23 Hassler 2010, p. 187 sqq., 377 sqq.

18On retrouve un schéma identique dans bien d’autres demeures de la noblesse. Au palais Collalto, par exemple, se trouve au premier étage un appartement de réception comprenant quatre vastes pièces (antichambre, salle du Dais, Salon rouge, salon des Tapisseries), qui mène à la chapelle et à l’appartement privé du comte (antichambre, cabinet, chambre, bibliothèque). Au second étage figure l’appartement privé de la comtesse, également composé de quatre pièces, tout comme au palais Harrach (deux antichambres successives, chambre, salle à manger). Le palais Questenberg, en revanche, déroge à cette distribution par l’aménagement d’une seule enfilade de sept pièces (antichambre/salle à manger, Grand Salon, Salon rouge, antichambre, chambre d’apparat, chambre ordinaire, cabinet)22. Cette différence peut s’expliquer par une sociabilité moindre que chez les Harrach ou les Collalto. En effet, le comte Questenberg est de moins en moins présent dans la résidence impériale au cours des années 1720-1730 et réside plus volontiers à Jaroměřice, en Moravie, seigneurie qu’il aménage somptueusement23.

• 24 Lady Mary Wortley Montagu (1689-1762), fille du duc de Kingston, est l’épouse de William Wortley Mo (...)

19Comme nous le montre la vue du Grand Salon du palais Strattmann, l’appartement de parade devait pouvoir abriter trois à quatre cents convives lors des réceptions officielles données par les ministres de l’empereur ou encore des assemblées que nous décrit Lady Montagu24 lors de son passage à Vienne en 1716 :

• 25 Montagu 1764-1768 (1716-1762), vol. 1, lettre du 1^er octobre 1716, p. 74-75.

20Les autres Dames en tiennent toutes les fois qu’il leur plaît de faire voir la magnificence de leurs appartemens, ou qu’elles veulent donner à quelqu’un des marques de considération le jour de sa fête. Dans ce dernier cas, elles font annoncer que l’assemblée se tiendra chez elles en l’honneur du Comte, ou de la Comtesse de . . . . Cela s’appelle jour de Gala. Tous les parens & amis de la Dame dont on célebre la fête sont obligés d’y paroître avec la plus grande parure. La Maîtresse de maison n’est astreinte à aucun cérémonial ; elle ne va prier personne en particulier ; & se trouve à son assemblée qui veut. […] On tint l’autre jour le Gala pour la fête du Comte d’Altheim [Althann], favori de l’Empereur. Je n’ai jamais vu tant d’habits riches, & de mauvais goût25.

• 26 Citons par exemple les palais Dietrichstein-Lobkowitz, Trautson ou Liechtenstein.
• 27 Nous savons par les recensements de la maison domestique du palais Questenberg que ce dernier entre (...)

22De forme rectangulaire, elle se signale par sa somptuosité : murs revêtus de marbre ou de stucs et ponctués de pilastres, peinture plafonnante, disposition à l’italienne26. À l’exemple du palais Strattmann, une tribune peut alors être aménagée pour accueillir un petit orchestre27.

• 28 « Diarium vita Ferdinandi Bonaventura Comitis ab Harrach 1697-1698 », ÖStA, AVA, FA, Harrach, Hs 13 (...)

23En dehors des festivités ou des assemblées, le propriétaire privilégie l’utilisation de l’appartement de sociabilité. Le journal du comte Ferdinand Bonaventura Harrach nous apprend que le palais reçoit fréquemment des hôtes d’importance, à toute heure de la journée, qu’il s’y tienne des conseils et des consultations ministériels hors de la présence de l’empereur – la décision politique sortait donc du palais impérial pour gagner des espaces privés et en ce sens le palais aristocratique constituait également un espace du politique – ou des repas et des divertissements, notamment autour d’une table de billard28. On sait peu de choses en revanche de l’usage des appartements privés. Les comtesses Harrach reçoivent probablement dans leur antichambre qui sert épisodiquement, comme l’indiquent certains inventaires, de salle à manger – un escalier secondaire permet le service – ou de salon de jeu. Quant aux cabinets du comte, le plus important sert de cabinet de travail – nous reviendrons sur les autres – et de lieu de conservation d’une partie de la collection de peintures de la maison comtale. D’un inventaire à l’autre, la fonction des pièces évolue peu pendant la première moitié du xviii^e siècle. Tout au plus observe-t-on la double fonctionnalité de certains espaces, comme la salle à manger, qui reste semble-t-il encore à Vienne un espace provisoire, affecté à d’autres usages selon les besoins.

• 29 Montagu 1764-1768 (1716-1762), vol. 1, lettre du 8 septembre 1716, p. 37-38.
• 30 Keyssler 1740, p. 939-940.
• 31 Küchelbecker 1730, p. 633.
• 32 Ibid., p. 633.
• 33 Ibid., p. 635.
• 34 Ibid., p. 619.
• 35 Pöllnitz 1735 [1734], t. I, lettre XII, p. 226.

24Lady Montagu décrit ainsi, de façon générique, les intérieurs des palais de la noblesse s’ouvrant à elle lors de son séjour viennois29. On pourrait trouver sa plume quelque peu dithyrambique si l’on ne se souvenait qu’elle avait, en sa qualité de femme de diplomate, déjà été reçue dans maintes demeures nobles d’autres pays traversés au cours des missions de son époux, et qu’elle était certainement versée dans ce domaine. Son témoignage est confirmé par Johann Georg Keyssler qui, de passage à Vienne en 1740, vante le précieux ameublement de tables de pietra dura, de porcelaines et de miroirs du palais Schwarzenberg30, dont Johann Basilius Küchelbecker assure que les « salles sont pour certaines particulièrement belles et richement meublées, ce qui confère à l’ensemble une magnificence bien venue31 », tandis que le palais Starhemberg est « joliment meublé32 », comme « tant d’autres palais […] richement et délicieusement meublés33 ». Le faste des salons de réception des palais de la noblesse n’en tranche alors que plus durement avec les appartements de la Hofburg, « inconfortables34 » et « des plus vilains35 », à la déception unanime des voyageurs.

• 36 Technique de tissage à la verticale.

26Pour autant, l’environnement décoratif de ces salons paraît relativement homogène d’une demeure à l’autre. Cette impression résulte d’abord de la généralisation des tentures murales. Celles-ci, qu’il s’agisse de tissus – la plupart du temps du damas rouge ou jaune, accordé aux tentures des fenêtres – ou de tapisseries de haute lisse36, sont uniformément encadrées de baguettes de bois doré (fig. 15).

• 37 « Inventarium 1662 », ÖStA, AVA, FA, Harrach, Hs 45.
• 38 Van der Goes 2006, p. 95. Le comte August Christoph Wackerbarth, chargé de l’ameublement du Grand A (...)

27Le premier salon d’apparat du palais Harrach présente ainsi une suite de tapisseries retraçant l’histoire des empereurs Vespasien et Titus, le deuxième des « histoires turques » et le troisième des scènes olympiennes. Dans l’appartement de sociabilité, les deux antichambres présentent des tapisseries de Bruxelles, sans indication supplémentaire, le salon d’audience les quatre saisons et le salon d’angle les quatre parties du monde. Ces tapisseries avaient été en grande partie acquises en Espagne et en France lors des ambassades successives du comte Ferdinand Bonaventura à Madrid et à Paris dans la seconde moitié du xvii^e siècle, et ornaient déjà les murs de la demeure précédente du comte, sur la Herrengasse, revendue au début des années 169037. Aux yeux des comtes Harrach, elles constituent indubitablement la grande richesse du patrimoine mobilier de la maison, le summum du luxe, que peu d’aristocrates peuvent s’offrir38. À titre de comparaison, seul le salon qui clôt l’enfilade d’apparat du palais Collalto est tendu de tapisseries (sur le thème de Tristan et Iseult). Les autres salles sont plus simplement habillées de damas ou de brocart, comme au palais Questenberg.

• 39 Le palais Harrach conserve dans le cabinet de la Chapelle, également appelé oratoire, un ensemble d (...)
• 40 Seeger 2004, p. 58 sq.
• 41 Pour les implications cérémonielles de ces espaces de réception, voir Klingensmith 1993.
• 42 Rizzi 1995, p. 19-20.
• 43 Quelques photos ont été conservées et l’un des salons a été remonté au Metropolitan Museum of Art d (...)

28Pas plus que dans les résidences impériales, les boiseries ne connurent de succès dans les appartements nobles avant la seconde moitié du xviii^e siècle39. Les boiseries peintes sur fond doré dans le palais urbain du prince, qu’Ulrike Seeger a pu rapprocher de celles réalisées pour Vaux-le-Vicomte40, constituent un exemple isolé : il existe en effet une certaine résistance aux influences françaises, pourtant parvenues sans guère d’altération au bord du Rhin et jusqu’aux résidences de l’Électorat de Bavière, Schleissheim ou la Résidence munichoise (Reiche Zimmer)41. Il est alors significatif que le projet proposé par l’architecte français Pierre Cottard d’aménagement dans les appartements privés du comte Harrach d’une galerie entièrement habillée de boiseries, dans lesquelles auraient été intégrés peintures et miroirs, ait été rejeté42. En dehors des appartements marie-thérésiens de la Hofburg ou de Schönbrunn, les boiseries du palais Paar, datées des années 1770, sont un rare exemple connu d’aménagements plus tardifs. Blanches, sculptées d’arabesques, de guirlandes et d’attributs dorés, elles opèrent une synthèse entre le rocaille français et le baroque autrichien, à savoir ce rococo viennois qui durera jusqu’aux années 178043.

• 44 Une galerie peinte similaire au palais Questenberg est attestée dans la correspondance du comte, sa (...)
• 45 Rizzi 1995, p. 27 sq.
• 46 Matsche 1999, p. 322 ; Hassler 2007, p. 608.

30Nous ne disposons également que de peu d’informations sur les plafonds. Si l’on se réfère à la gravure du palais Strattmann et aux quelques exemples rescapés des transformations néorococo, on peut supposer qu’ils étaient pour l’essentiel blancs, accroissant ainsi la luminosité souvent faible des appartements, et rehaussés de stucs. De puissantes corniches, de larges volutes, des guirlandes et des lambrequins couraient sur une grande partie du plafond, ménageant de vastes cartouches contenant des scènes mythologiques, l’évocation des vertus aristocratiques ou les armes du propriétaire (fig. 15). Le palais Harrach en conserve un exemple dans l’antichambre de l’appartement du comte, figurant les Arts assistant à l’aube (vers 1730). Quelques plafonds peuvent être peints à fresque ou avoir reçu une décoration hybride, comme au palais du Prince Eugène. Citons de nouveau le palais Harrach44, dont le plafond de la galerie est embelli d’une rare peinture réalisée vers 1720 par l’entourage de Bartolomeo Altomonte et exaltant la gloire de la maison comtale. Au centre de la composition, Hercule et Minerve présentent les armes couronnées des Harrach, tandis que deux groupes latéraux, aux extrémités, rappellent leurs vertus militaires et leur mécénat45. Les palais Daun-Kinský et Dietrichstein-Lobkowitz renferment encore des cycles similaires : le premier, une apothéose du feld-maréchal comte Daun (1668-1741) et de son épouse, peinte par Carlo Carlone (1686-1775), et qui célèbre l’alliance des maisons Daun et Herberstein46 ; le second, un cycle de toiles marouflées (1724-1729) peintes par Jacob Van Schuppen (1670-1751) pour le comte Gundacker Althann (1665-1747), directeur des Bâtiments, des Jardins et des Collections de l’empereur sous Charles VI, qui glorifie le mécénat du propriétaire (fig. 16).

• 47 Fillitz 1999, Kat. 282.
• 48 Un canapé, sept fauteuils et neuf chaises dans la première salle de parade, un canapé, six fauteuil (...)
• 49 On y indique la présence de fontaines en métal.

33L’ameublement du palais Harrach et, dans une moindre mesure, celui du palais Questenberg, présentent de grandes similarités avec celui du palais Collalto. On retrouve au palais Harrach les mêmes miroirs dorés et sculptés, les lustres de cristal et les tables sans doute acquises à Naples, dont l’inventaire précise que leur plateau est en pietra dura aux armes de la maison comtale et leur pied en bois sculpté et doré, sans doute de façon très exubérante, si l’on se réfère aux exemples aujourd’hui conservés dans la collection Harrach. L’autre élément essentiel du mobilier d’apparat, le cabinet, est lui typiquement germanique. Héritier des cabinets de la Renaissance et de l’époque baroque, il revêt des proportions souvent imposantes et des formes ventrues, est orné de marqueteries, de bronzes et souvent surmonté de faïences allemandes ou hollandaises ou de porcelaines de Chine. Les inventaires du palais Harrach ne mentionnent pas, en revanche, le bureau en marqueterie d’imitation Boulle réalisé par un ébéniste viennois vers 1700, cadeau impérial d’après la tradition familiale47. L’essentiel de l’ameublement se compose cependant de très nombreux sièges48, dont la présence est révélatrice des différenciations cérémonielles des espaces du palais. L’appartement de réception, réservé aux réunions, oblige à des distinctions hiérarchiques qui justifient la distribution de fauteuils et de simples chaises, attribués en fonction du rang du visiteur. La dernière salle, qui en était dépourvue, peut être réservée à des cérémonies particulières, l’audience d’un ambassadeur nouvellement arrivé et se devant de visiter les ministres de l’empereur, par exemple, ou à l’installation d’un orchestre ou d’un buffet49. L’appartement de sociabilité use en revanche de sièges indifférenciés, exception faite de la dernière salle, plus petite et peut-être réservée à un usage familial ou intime. On peut percevoir là l’influence du système filtrant mis en place par le cérémonial espagnol, opératoire à la Hofburg ou dans d’autres cours allemandes. La première antichambre est une simple salle d’attente, comme en témoigne la seule présence de canapés et d’un mobilier très simple. La seconde antichambre, réservée aux invités de haut rang, présente un ameublement plus riche, composé de tables de marbre, de chaises et de tapisseries. Au salon d’audience s’ajoute un grand miroir au cadre doré et somptueusement sculpté. Le salon d’angle présente un ameublement similaire, exception faite des fauteuils qui remplacent les chaises. Ce dernier salon pourrait s’apparenter à ce que l’on nommait Retirade, à savoir un espace plus intime, réservé à la conversation entre gens de rang similaire, lieu intermédiaire entre le public et le privé, plus confortable aussi, comme le suggère la mention d’un nombre important de coussins.

• 50 « Inventarium 1662 », ÖStA, AVA, FA, Harrach, Hs 45.

34La distribution du mobilier permet donc de restituer un peu de l’usage cérémoniel des espaces d’apparat de ces demeures, dont on peut constater qu’elles rappellent dans leur décoration comme dans leur fonctionnement le système protocolaire en usage chez les Habsbourg. L’attention particulière accordée aux sièges, pratique déjà attestée au milieu du xvii^e siècle, montre toute l’importance de la sociabilité aristocratique dans la résidence impériale50.

• 51 Kraus et Müller 1993, p. 56, photographies du cabinet.

38Contrairement aux résidences seigneuriales, les palais viennois ne présentent que rarement ces cabinets dorés, exotiques ou de glaces qui faisaient la renommée des enfilades à la française des demeures du Prince Eugène. Nous connaissons, par la gravure, l’existence d’un cabinet de porcelaines au palais-jardin Schönborn, mais il s’agit là encore d’une famille entre influence française et influence germanique. Le Cabinet doré du palais Mollard, réalisé au début du xviii^e siècle et encore conservé de nos jours, dont le décor consiste en des peintures à l’huile sur fond d’or, figurant des scènes mythologiques, dans un encadrement de guirlandes de fleurs portées par des putti et reflété par des miroirs placés en dessus-de-porte, constitue peut-être, en l’absence de sources, un exemple isolé51. Il se rapproche en tout cas dans sa forme du Cabinet doré du palais d’hiver du Prince Eugène, réalisé dans les mêmes années et vraisemblablement par les mêmes artistes bolonais travaillant sous la protection du prince de Savoie-Carignan.

• 53 Bormastino 1719, p. 167.

40Outre la célèbre collection Liechtenstein, d’autres collections viennoises faisaient le bonheur des voyageurs, comme la collection de tableaux des princes Schwarzenberg, somptueusement mise en scène dans la galerie de Marbre du palais-jardin voisin du Belvédère, lui aussi largement pourvu en tableaux, mais aussi en livres. Les bibliothèques des comtes Sinzendorf et Kinský et des princes Schwarzenberg étaient tout aussi renommées53.

• 54 « Beschreibung dem zum gräffl Harrachischen Majorat gehorigen Mahlereyen, wie solche in dem gericht (...)

41Comme le suggèrent les inventaires, les tableaux participent pleinement à l’ameublement intérieur des palais viennois. Si la fonction des peintures exposées dans les salons des demeures des comtes Collalto et Questenberg est essentiellement d’enrichir le décor intérieur et donc de contribuer au prestige aristocratique, les œuvres rassemblées par les Harrach nous introduisent dans une autre logique, celle de la collection à proprement parler. Les comtes ont su réunir un des plus importants fonds de peintures de Vienne, essentiellement présenté dans le palais de la Freyung54. Il s’est constitué, pour la période qui nous concerne, en trois temps. D’abord, lors des ambassades espagnoles de Ferdinand Bonaventura I^er au cours des années 1660-1690, puis lors de la vice-royauté napolitaine des années 1730 et, enfin, à l’instigation de Friedrich August (1693-1749), grand chambellan de la gouvernante des Pays-Bas (1732-1741), puis gouverneur de ces territoires (1741-1743). À chaque période correspond une politique d’achats essentiellement tournée vers le pays de résidence et privilégiant les peintres contemporains, ce qui évitait les acquisitions douteuses et constituait parfois un pari esthétique.

• 55 « Lista denne von Herrn Herrn Aloysio Thomæ Reymund grafen von Harrach in dero Hauss zu Wienn hinte (...)
• 56 Un travail de recherche récent sur la galerie impériale de la Stallburg a donné lieu à une reconsti (...)
• 57 Kleiner 1731-1740.

42La lecture des inventaires successifs permet de mesurer l’enrichissement considérable de la collection qui passe de 300 tableaux en 1738 à quelque 689 numéros d’inventaire dans les années 1780, mais aussi l’encombrement qu’elle impose au palais55. L’usage généralisé des tapisseries dans les pièces de représentation et de sociabilité oblige à une concentration des peintures dans un nombre restreint de pièces, de moindre somptuosité que l’appartement d’apparat. Seule constante picturale dans l’ensemble du palais, les dessus-de-porte, vraisemblablement des tableaux conçus pour ces emplacements : des paysages, des marines ou des batailles, mais dont nous ne savons pas s’ils étaient intégrés au trumeau de la porte. Pour des raisons de place, la collection est pour l’essentiel présentée à la mode des galeries princières, adoptée pour la collection impériale, justement réaménagée au cours du règne de Charles VI56. C’est d’abord le cas de la galerie qui concentre 51 numéros, principalement des tableaux italiens, parmi lesquels se démarquent cinq œuvres de Giordano, deux Ribera et un Preti, tous acquis à Naples, mais aussi des Guido Reni, Guerchin, Corrège, Raphaël, Caravage (certains d’attribution déjà douteuse à l’époque), trois tableaux d’après Rembrandt, une scène d’Ovide d’après Rubens, deux Van Dyck, un Holbein et un Nicolas Poussin. L’antichambre de l’appartement du comte connaît un encombrement semblable : quatorze œuvres y sont conservées, dont une Crucifixion attribuée au Tintoret, une Assomption de Ribera, Saint Janvier et Adam et Ève de Solimena et des vues de Naples. L’antichambre/salle à manger de la comtesse, en revanche, ne présente qu’un nombre réduit de tableaux : Médée et Circé sans attribution, ainsi qu’un Jugement de Pâris de Giordano au-dessus de la cheminée. Ce choix thématique répond à l’habitude d’illustrer les appartements des dames d’une iconographie féminine édifiante et indique également une autre manière d’accrochage, plus allégée et symétrique, que l’on retrouve dans une vue d’un salon (Galerie/Bildersaal) du Belvédère supérieur57. Les cabinets, enfin, présentent une profusion de tableaux de moindre valeur ou plus intimes, comme des portraits familiaux ou des vues des différentes propriétés de la famille. Sans doute conservent-ils les portraits du comte Ferdinand Bonaventura par Rigaud et de son fils par Largillierre et Solimena. Y sont présentés en moyenne une trentaine de tableaux, classés selon leur format. Le reste de la collection a été relégué au rez-de-chaussée. Il faut ainsi imaginer trois pièces, dont la sala terrena donnant sur le jardin, encombrées de près de 200 œuvres et le pavillon du jardin d’environ 90 tableaux. Une dernière salle héberge la collection d’antiques, soit 56 statues et bas-reliefs. S’agissait-il d’une réserve au sens moderne du terme ou d’une volonté de manifester la puissance de la maison par la présentation pléthorique de la collection ? Vraisemblablement un peu des deux.

• 58 Van der Goes 2006.

43Le palais viennois présente, en somme, un autre modèle de résidence nobiliaire urbaine. Soumis à de fortes contraintes urbanistiques qui en font un espace démographiquement plein et ouvert sur la ville, il est aussi un espace aulique périphérique où s’élabore, bien plus qu’à la Cour, en partie autarcique, la sociabilité viennoise. Ses aménagements intérieurs, prestigieux et ostentatoires, traduisent alors les prétentions d’une noblesse qui cherche à occuper le devant de la scène résidentielle et à concurrencer, dans une certaine mesure, les résidences impériales, dont nous avons souligné la modération en matière d’ostentation. Les quelques témoignages dont nous disposons sur les appartements impériaux de la Hofburg à cette période font état d’une sobriété étonnante pour un espace palatin : peu de meubles, des tapisseries comme seul ornement mural et des plafonds blancs qui contrastent nettement avec la richesse des appartements de réception des demeures de la noblesse. Il est vrai que le palais est un espace fermé au public et que la dynastie régnante entend mettre en avant le principe de sobriété et de modestie chrétiennes pour mieux contrebalancer la cour de France, mais aussi d’autres cours allemandes, comme la cour de Saxe, où, à la même époque, l’Électeur Auguste le Fort déploie un apparat sans précédent dans le réaménagement des grands appartements de sa résidence58. L’effet n’en était cependant pas certain et l’aristocratie n’adhérait visiblement pas à ce discours dans ses demeures viennoises, pas plus du reste que dans ses résidences seigneuriales. On assiste ici à une nette divergence de discours entre le souverain et sa noblesse, à l’image de la situation politique de la monarchie des Habsbourg, véritable dyarchie associant l’empereur et les grandes familles aristocratiques.