- 1 L’Aide aux cinémas du monde en France, ancien Fonds du Sud (1984 – 2011), ou bien encore Ibermedia, (...)
1Les trois dernières décennies ont été marquées par l’évolution des festivals vers un compagnonnage qui va bien au-delà de la programmation et de la diffusion des films. L’élargissement du répertoire d’actions festivalières s’est manifesté à travers l’organisation d’ateliers de formation et la création d’espaces formalisés de négociation où se rencontre le tandem producteur-réalisateur et les différents acteurs du marché (producteurs, distributeurs, vendeurs, programmateurs d’autres festivals). Le Hubert Bals Fund du Festival de Rotterdam, créé en 1988 et destiné à soutenir les secteurs de la production, de la post-production et de la distribution de projets cinématographiques issus de régions spécifiques (Asie, Moyen-Orient, Europe de l’Est, Afrique et Amérique latine) en est le premier exemple. Chaque festival d’une certaine envergure compte désormais son fonds de soutien ou, à défaut, une plateforme professionnelle de soutien à la production. Ces dernières prolongent les fonds institutionnels ou intergouvernementaux abondés par les gouvernements1, lesquels répondent à des politiques publiques de soutien aux industries culturelles et de promotion de la diversité. Mais elles s’en distinguent du fait qu’elles s’imposent désormais comme des rendez-vous obligés pour les professionnels, notamment français, intéressés par ces cinémas, ce qui entraîne de profondes mutations dans les pratiques de coopération et de coproduction cinématographique avec les pays d’Amérique latine et plus largement les pays dits du Sud. Le glissement est manifeste : d’une politique promue par les États, français en l’occurrence, à la mise en place de plateformes professionnelles à l’initiative des acteurs du secteur, et plus particulièrement des festivals.
- 2 Amanda Rueda, « Festival de cinéma. Médiations et construction de territoires imaginaires », Cultur (...)
- 3 Michel Reilhac, « L’International du cinéma indépendant », dans Frodon Jean-Michel (dir.), Au Sud d (...)
2À l’instar de ce que nous avons entrepris précédemment avec les festivals de cinéma2, il s’agit dans cet article d’explorer la plateforme professionnelle Cinéma en Construction, du festival Cinélatino Rencontres de Toulouse en tant qu’espace de médiation au sein du marché du film d’auteur latino-américain. À travers l’analyse des documents et des entretiens avec des membres de l’organisation et des professionnels latino-américains qui y participent, nous tenterons d’éclairer les enjeux de ce rendez-vous pour les cinématographies latino-américaines ainsi que les pratiques de circulation des films et des projets qui contribuent à la construction de ce que d’aucuns n’hésitent pas à qualifier d’« industrie internationale du cinéma d’auteur 3».
- 4 Amanda Rueda, op.cit. p. 149.
- 5 Pierre Delcambre, « Penser des pratiques culturelles en se saisissant du concept de médiation », Et (...)
3À l’image du festival de cinéma, la plateforme professionnelle se structure comme un « fait de communication4 » en ce qu’elle implique des auteurs cinéastes et des communautés de réception et d’interprétation composées de professionnels du secteur. Du point de vue de la médiation, elle doit être vue comme un espace à l’intérieur duquel se tissent des relations objectives entre acteurs et donc comme instance constitutive du champ – espace de rencontre, de négociation et de positionnement mis en regard des enjeux artistiques et économiques dont sont porteurs ces cinémas –. La médiation doit être comprise ici comme la construction de sens par différents acteurs, dans une mise en relation. S’il s’agit d’acteurs qui participent à la production de films, il est alors vrai, comme l’affirme Pierre Delcambre, que « le terme de médiation ne vaudrait dès lors qu’au pluriel : de multiples “acteurs” opèrent d’incessantes médiations, et précisément les réseaux structureraient ce jeu en mettant en contact des individus partageant suffisamment de valeurs, d’intérêts… 5».
- 6 Amanda Rueda, 2009, op.cit. p. 158.
- 7 Romain Lecler, « Nouvelles vagues. Le marché-festival de Cannes ou la fabrique française d’un unive (...)
4À travers leurs plateformes professionnelles, les festivals de cinéma spécialisés dépassent le seul secteur de la diffusion et l’enjeu habituel de visibilité des films pour gagner la production et la distribution cinématographiques. À ce titre, la présence des vendeurs n’a rien d’anecdotique. Le processus de médiation à l’œuvre agit ici dans le sens de l’accompagnement des jeunes cinéastes et du soutien aux professionnels engagés au sein de ce marché. Il s’agit certes d’un marché « mineur » comparé aux marchés internationaux associés à des grands festivals comme Cannes, moins soumis aux impératifs économiques que sont la concurrence professionnelle, la concentration, les pratiques de marketing et la rhétorique du box-office. À ce marché participe un éventail de sociétés de production et de distribution moyennes et petites, « une variété qui implique aussi, pour les films en question, des carrières sensiblement différentes selon le type de société6 ». La fidélité et l’élargissement du réseau des professionnels et des institutions soutenant le dispositif (plus de 200 en 2017) montrent aussi bien la place qu’il occupe désormais dans l’internationalisation des films et des cinématographies concernées que son caractère de niche vis-à-vis des grands marchés (10 000 accréditations au Marché International du Film du festival de Cannes depuis le milieu des années 20007). En peu de temps, le dispositif Cinéma en Construction du Festival Cinélatino Rencontres de Toulouse s’est positionné dans cette niche des « indépendants », se définissant comme un des lieux de référence du circuit européen-latino-américain.
- 8 Campo, Minerva, « La América Latina de “Cine en Construcción”. Implicaciones del apoyo económico de (...)
5L’origine de Cinéma en Construction montre combien la création des plateformes professionnelles se situe au-delà d’une stratégie de marque des festivals visant à accroître leur notoriété8. Certes, l’essor de ce dispositif n’est pas anodin dans le retentissement de Cinélatino au sein du circuit festivalier international et auprès de la critique française et des professionnels européens et latino-américains, mais revenons d’abord à sa genèse.
- 9 Entretien avec Esther Saint-Dizier, membre fondatrice du Festival Cinélatino Rencontres de Toulouse (...)
6Après avoir épuisé toutes les pistes de financement pour la postproduction, deux jeunes Argentins, Matias Mosteirin, producteur, et Israel Adrian Caetano, réalisateur, apportent en mars 1999 une cassette VHS avec un montage inachevé de leur film Bolivia et demandent aux organisateurs du festival Cinélatino Rencontres de Toulouse de les mettre en contact avec les professionnels français présents. Bolivia est ainsi le premier film projeté sous une forme inaboutie dans une petite salle de la Cinémathèque de Toulouse9. Ce sont ensuite les liens entre Manuel Pérez Estremera et José María Riba, anciens amis et collaborateurs des Rencontres de Toulouse, avec le Festival International de San Sebastián – l’un président et l’autre membre de la direction et par ailleurs délégué de la Quinzaine des Réalisateurs – qui favoriseront le rapprochement entre les deux festivals à partir de 2002 avec la transformation des Working progress organisés pendant deux éditions à Toulouse en rendez-vous régulier baptisé Cinéma en Construction. Né à une période de mutations cinématographiques dans plusieurs pays du continent, le dispositif dynamise la production et la circulation de ces films à travers la mise en place d’un espace où des films inachevés auront la possibilité d’être projetés auprès d’un public de professionnels afin de trouver un financement pour la post-production.
7Dès lors, un appel à concours est lancé deux fois par an, une édition se déroulant à Toulouse au mois de mars et une autre à San Sebastián au mois de septembre. Les deux festivals jettent désormais une nouvelle passerelle entre les cinéastes d’Amérique latine et les professionnels européens en leur proposant la découverte, en avant-première, des premiers montages. La dimension européenne offre en outre l’occasion d’élargir le champ des partenaires à des professionnels réunissant les différentes filières de la chaîne production/distribution de deux pays, l’Espagne et la France, ce qui donne aux films sélectionnés davantage de chances d’aboutir.
- 10 Les partenaires du Prix Cinéma en Construction à Toulouse sont actuellement le CNC (qui attribue un (...)
8Pendant deux jours, les professionnels sont réunis dans une salle autour des six films de la sélection, ponctués par la présentation des besoins du film par l’équipe (réalisateur et producteur) et par sa projection, suivie d’un échange avec le public. À la fin de la seconde journée, trois prix sont décernés : le Prix de Cinéma en Construction Toulouse, lequel assure au projet lauréat son achèvement10, le Prix des Distributeurs et des Exploitants Européens décerné par Europa Distribution et la Confédération Internationale des Cinémas d’Art et d’Essai (CICAE) qui s’engagent à promouvoir le film primé dans un réseau de 130 distributeurs indépendants, et le Prix Spécial Ciné + En Construction, qui garantit l’achat du film par la chaîne Ciné + pour un montant de 15 000 € et sa diffusion à l’antenne.
9Sur 200 films visionnés en moyenne chaque année, douze sont sélectionnés (six à San Sebastián et six à Toulouse) par une commission composée de dix personnes (cinq membres des équipes de chacun des festivals). En 2018, cette commission a visionné 201 films représentant 16 pays. Au cours de ses 33 éditions, Cinéma en Construction a sélectionné 189 films et attribué 31 Prix Cinéma en Construction de l’Industrie. En l’occurrence, l’analyse quantitative des films visionnés entre 2011 et 2017 permet d’esquisser une radiographie des cinématographies nationales. Sur un total de 652 films, l’Argentine s’avère effectivement l’industrie la plus solide avec 192 films à son actif (29,45 %), suivie du Mexique (105 films), puis du Chili (77) et du Brésil (73), et enfin de la Colombie (51). Les autres pays ne comptent qu’entre 2 et 22 films (Équateur, Guatemala, Porto Rico…). Mais si Cinéma en Construction a voulu assez logiquement accompagner les renouveaux cinématographiques (en Argentine au début des années 2000, au Chili et en Colombie ensuite), il n’en est pas moins vrai que le soutien professionnel ne s’arrête pas aux poids lourds du continent, avec la sélection régulière de films « isolés » : c’est le cas du premier long-métrage du guatémaltèque Julio Hernández Cordón, Gasolina, découvert par la plateforme en 2007, et dont son dernier et septième film, Cómprame un revólver, a été sélectionné à la Quinzaine des Réalisateurs en 2018.
Schéma 1 : Pourcentage de films visionnés à Cinéma en Construction entre 2011 et 2017
Source : Arcalt
10La plateforme bénéficie actuellement du concours des collectivités territoriales et du Centre National du Cinéma et de l’image animée, CNC, qui lui attribue le label de « festival d’intérêt général ». Fidèle aux principes de l’exception culturelle française, ce soutien manifeste la convergence des intérêts publics et privés — ceux des professionnels d’un marché qui se reconfigure au gré des rencontres internationales. Le soutien public se traduit en termes de partenariat au niveau de la production cinématographique puisque le festival participe en retour à la dynamisation de la filière. De fait, l’action de Cinélatino se décline en données observables en mesure de rendre compte d’un interventionnisme qui touche désormais toute la chaîne de la production cinématographique.
Tableau 1 : Actions du festival Cinélatino au sein du marché
Secteurs concernés
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Actions du festival Cinélatino au sein de la filière
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Distribution
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Prix Coup de cœur
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Exploitation
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Projet Cinélatino en Région
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Exploitation
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Promotion et communication sorties des films
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Post-production
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Cinéma en Construction
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Développement
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Cinéma en Développement
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Production (FR 3, Région, Cinélatino)
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Appel à projets de documentaire
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- 11 La Résidence Cinéfondation du Festival de Cannes, créée en 2000, accueille chaque année au cours de (...)
11Du côté des réalisateurs, ce n’est plus tant l’achèvement du film qui est recherché que la rencontre avec des professionnels susceptibles de contribuer au développement d’un projet. En effet, depuis 2006, le dispositif Cinéma en Développement, réalisé en collaboration avec les Ateliers du Cinéma Européen et la Cinéfondation11, est venu compléter la plateforme dédiée à l’accompagnement des projets de films. Son objectif est de mettre en relation des professionnels désireux de découvrir des projets avec des réalisateurs ou des producteurs qui souhaitent nouer ou renforcer leur réseau de contacts professionnels. Lors de l’édition 2018, 22 projets ont bénéficié des rendez-vous organisés dans ce cadre.
12D’autres actions mises en place chaque année par la plateforme professionnelle de Cinélatino répondent à cet objectif : le module Connexion Hub dont l’objectif est de donner des clefs pour appréhender le fonctionnement de l’industrie par le biais de rendez-vous entre des porteurs de projets latino-américains et des professionnels du secteur ; la plateforme Occitania, en partenariat avec FR 3 Occitanie et la Région Occitanie, dont l’objectif est de soutenir la production documentaire régionale avec un appel à projets en partenariat avec l’Association des Producteurs Indépendants de la Région Occitanie/Pyrénées-Méditerranée (APIFA) autour du « documentaire en salle » ; enfin, les séances de « prévisionnement pour les exploitants », visant l’accompagnement des exploitants à la programmation des films latino-américains à travers la projection de 12 films sélectionnés par le Festival et sortis en salle la même année. L’intégration des projets de la région vise ainsi à renforcer les liens avec les professionnels du territoire.
13En outre, en tant qu’acteur vital du réseau de production et de circulation commerciale des films latino-américains en France, Cinéma en Construction a pu bénéficier entre 2009 et 2011 du soutien du programme européen Média Mundus. Pendant trois ans, la plateforme s’est déployée à une échelle plus ambitieuse à travers Cine Sin Fronteras, qui recouvre trois dispositifs : Cinéma en Construction, l’Atelier Cinemalab et le network EDEN (un réseau de distributeurs européens focalisé sur les films d’Amérique latine). La fin de cette subvention révèle les mutations des politiques européennes en matière de financement des industries culturelles.
- 12 Données statistiques de fréquentation de CBO Box Office analysées par Cédric Lepine dans son blog s (...)
14Le dispositif Cinéma en Construction a des retombées sur la circulation, distribution et exploitation des films. En effet, la plupart des projets retenus sont menés à bien et sont alors en mesure d’accéder à une circulation qui va parfois jusqu’à l’exploitation commerciale (69 films ont été distribués en France depuis la création de la plateforme). Reconnaissons cependant, comme le rappelle Cédric Lépine (2017), qu’il s’agit là de « chiffres modestes d’exploitation en salles » : 25 films parmi les 711 longs-métrages et programmes courts sortis en salles en 2017 pour un total de 676 538 entrées12.
15L’internationalisation de la production se fonde ainsi sur un réseau large d’acteurs et de dispositifs de soutien permettant qu’un même projet puisse bénéficier du soutien de plusieurs fonds. L’appareil financier qui en résulte s’avère alors d’une grande complexité. Grâce à l’accord de coproduction entre la société de production colombienne Contravía et la société mexicaine Film Tank, établi pendant le Festival de Guadalajara, La Sirga (2012) de William Vega obtient par exemple le soutien du Fonds Ibermedia et du Fonds Sud en France. Une fois monté, il obtient le Prix Cinéma en Construction de l’Industrie. Prenons aussi le cas du deuxième long-métrage de Marcela Said, Los Perros. Produit par la société de production Cinéma Defacto, il a bénéficié de plusieurs sélections et du soutien des fonds pour le développement, la production et la postproduction : Sundance Lab, Procirep-Angoa et Aide aux cinémas du monde en France, MEDIA Slate funding, Fond audiovisuel chilien, World cinéma fund, Ibermedia, ICA (Aide à la coproduction franco-portugaise) et NRW Filmstiftung allemand. Et il est également sélectionné à Cinéma en Construction.
- 13 Catalogue 29es Cinélatino Rencontres de Toulouse, mars 2017, p. 89.
16En outre, la sélection d’un film à Cinéma en Construction lui assure souvent une belle carrière internationale une fois le film achevé. Celui qui obtient le Prix Industrie à San Sebastián fait partie d’une de sélections de ce festival : soit la sélection en compétition Zabaltegi du premier ou du deuxième film, soit la Sélection Officielle pour des cinéastes confirmés, soit alors la section parallèle Horizontes Latinos lorsqu’il n’a pas été sélectionné auparavant dans d’autres festivals. Il peut également participer à la section en Compétition ou aux sections parallèles du Festival Cinélatino. Le circuit festivalier ne se réduit pas pour autant à ces deux festivals. Les rendez-vous annuels dans les plateformes professionnelles de Rotterdam, de la Berlinale, de Locarno, de Ventana Sur, sont désormais incontournables pour la programmation des sections Compétition et Panorama de ces festivals. Un vivier de films constitué dans les sections professionnelles des festivals alimente de facto les sélections officielles. À son tour, la section Cinéma en Construction de Toulouse représente pour d’autres festivals internationaux une référence en matière de films latino-américains. Pour donner un exemple du tremplin que Cinéma en Construction représente pour la carrière internationale d’un film, sur les 189 films soutenus depuis la création, 22 ont été ensuite sélectionnés à Cannes et 19 au Festival de Berlin13.
- 14 Entretien avec Eva Morsh Kihn, coordinatrice de la plateforme professionnelle du Festival Cinélatin (...)
- 15 http://www.mincultura.gov.co/areas/cinematografia/estadisticas-del-sector/Documents/Hist%C3%B3rico% (...)
- 16 Données obtenues grâce à l’aide précieuse de Laurent Coudurier de CBO Box Office.
- 17 Brochure commémorative des dix premières années de la société de production Contravía Films à Cali (...)
- 18 Romain Lecler, « Une diversité sur mesure. Les conditions d’existence d’un cinéma du « Sud » », Soc (...)
17Mais si les relations étroites tissées à l’international contribuent à l’essor des cinématographiques nationales, il faut reconnaître que la réalité internationale est parfois bien éloignée des réalités du continent. Alors que les coproductions se multiplient et que plusieurs films circulent et sont primés dans des festivals internationaux, la place de ces films dans les marchés nationaux ou domestiques n’est guère reluisante, selon les mots d’Eva Morsh Kihn14. Des films défendus par les professionnels et les festivals internationaux ne connaissent pas toujours un succès similaire à l’intérieur des frontières nationales, comme le montre l’accueil des films colombiens La Sirga (21 538 spectateurs15 pour 5872 en France16) et La Playa D.C. (16 015 spectateurs pour 6584 en France), entre autres. La situation inverse est également vraie. Les films les plus populaires qui ont fait le box-office national en Argentine, au Brésil, au Mexique ou en Colombie, n’ont pas leur place dans les plateformes professionnelles des festivals européens. Du point de vue des producteurs nationaux, ces plateformes et plus largement les dynamiques de production et de circulation cinématographiques internationales représentent une stratégie éprouvée pour réaliser et faire exister leurs films, car ceux-ci ne parviennent pas dans la plupart des pays, à l’exception peut-être de l’Argentine, à développer des marchés nationaux. D’après le producteur et réalisateur Oscar Ruíz Navia, en l’absence d’un marché favorable au cinéma d’auteur à l’intérieur de leur propre pays, il ne reste plus aux jeunes cinéastes colombiens qu’à s’ouvrir au public « des différentes parties du monde17 ». Reste la question qui hante chercheurs et critiques, celle de la normalisation des films du Sud pour les pays du Nord18.
18La multiplication de ces plateformes et donc des films en circulation comme la configuration des réseaux dans plusieurs régions du monde, assurent au film latino-américain d’auteur un mode de production et de circulation transnational viable : argent public, soutien des acteurs de l’industrie et de la technique internationaux, sociétés de production locales et, bien entendu, plateformes professionnelles régionales dans plusieurs pays du continent latino-américain et international.
- 19 Olivier, Alexandre, Sophie Noël, et Aurélie Pinto (sous la dir.), « Introduction », dans Culture et (...)
19Si certains professionnels utilisent le terme d’industrie pour désigner le retentissement de ce marché et la professionnalisation des pratiques, la taille et la fragilité des vendeurs et des sociétés de production et de distribution impliquées relèvent davantage de l’artisanat que d’un modèle industriel. Ce mode de production se fonde sur deux valeurs : premièrement, celle de l’indépendance, dans son acception française, qui « incarne une alternative à l’universel marchand et dérégulé représenté par les États-Unis19 ». Indépendance donc vis-à-vis du modèle de production et des formes cinématographiques mainstreams du cinéma nord-américain, d’une part, et des cinématographies domestiques hégémoniques, d’autre part.
- 20 Jean Roatta, cité par Romain Lecler, « Une diversité sur mesure. Les conditions d’existence d’un ci (...)
20Le « cinéma d’auteur » constitue la deuxième valeur qui côtoie et conforte celle d’indépendance dans le discours des acteurs de ce marché. La participation des professionnels à ce marché témoigne d’une « communauté de pensée artistique et culturelle indépendante20 », engagée dans le processus de création et la défense d’un « cinéma d’auteur ». Lieu de partage de valeurs lesté d’enjeux économiques, Cinéma en Construction place la question des rapports cinématographiques dans un cadre en réalité plus complexe que celui des rapports de domination coloniaux. L’expression « cinéma d’auteur latino-américain » dépasse en l’occurrence celle de « cinémas du Sud » et son corollaire, le clivage géo-esthétique Nord-Sud, et amène à penser autrement cette relation.
21L’aide à l’existence des cinémas d’Amérique latine, principal mobile de Cinéma en Construction, se double désormais du recours à la rhétorique en vogue de la diversité culturelle qui tend à redéfinir les contours de l’engagement politique qui a marqué l’histoire du festival de Toulouse. La présentation de la 33ème édition de la plateforme professionnelle en mars 2018 est à ce titre assez parlante :
- 21 http://www.cinelatino.fr/contenu/inscription-cinema-en-construction-33
22En impliquant des professionnels capables de contribuer à la post-production et en encourageant les distributeurs et les diffuseurs à la diversification de l’offre, San Sebastián et Toulouse contribuent à développer et à consolider, avec pragmatisme et efficacité, le respect et la promotion de la diversité culturelle fondée sur un esprit de solidarité et de coopération21.
- 22 Amanda Rueda, « Le renouvellement des cinématographies nationales », L’Amérique latine en France. F (...)
- 23 André Mondoux, Jean-Guy Lacroix, « Fausse et vraie diversité culturelle dans le système-monde », da (...)
- 24 Romain Lecler, 2017 », op. cité. pp.139-160.
23En tant qu’instrument de promotion de la différence, le concept de diversité culturelle s’avère un nouvel horizon des acteurs des circuits transnationaux du marché culturel22. D’un point de vue plus global, il semble s’inscrire dans une double stratégie : la commercialisation des produits culturels à l’heure de la mondialisation23 et la diplomatie marchande française24.
- 25 Thomas Elsaesser, « ImpersoNations » : cinéma national, imaginaires historiques et nouveau cinéma e (...)
- 26 Nicolas Azalbert, « Le nouvel enjeu argentin », Dossier « Amérique latine : dans le sillage de l’Ar (...)
24Les plateformes professionnelles représentent ainsi, sous couvert du prisme discursif de la défense et de la promotion de la diversité culturelle, du cinéma indépendant et du cinéma d’auteur, un tournant manifeste : en tant qu’espaces de rencontre des acteurs du marché, elles affirment sans complexe que l’économie se trouve au cœur des échanges. Il s’agirait, pour reprendre l’expression de Thomas Elssaesser25, d’un « mode culturel de production » qui consiste à mettre en avant « un cinéma local » (contribuant peut-être ainsi à redéfinir le cinéma national) à des fins d’exportation, c’est-à-dire pour le marché mondial. Alors qu’au début des années 2000, cette situation soulevait des interrogations inédites sur l’écart entre un cinéma « international » et un cinéma « local 26», les professionnels du cinéma d’auteur assument aujourd’hui la dialectique local/transnational, et le soupçon d’une tentation mimétique par rapport à un « modèle du centre » se résout souvent à travers l’affirmation des histoires locales.
25Les plateformes professionnelles festivalières, apparues dans le courant des années 2000 d’abord en Europe et ensuite en Amérique latine, agissent comme des instances de médiation privilégiées des films et des cinéastes latino-américains à l’intérieur du marché cinématographique français et européen dit « indépendant », en même temps qu’elles révèlent les nouveaux enjeux économiques et politiques à l’œuvre dans les échanges cinématographiques France/Amérique latine.
26Depuis son origine en 1989, le Festival Cinélatino Rencontres de Toulouse, anciennement appelé Rencontres des Cinémas d’Amérique latine, s’est attaché à la promotion des cinémas de ces pays. La création de Cinéma en Construction après quatorze éditions lui a permis de réaffirmer ses objectifs tout en les affinant : il s’agissait en l’occurrence de faciliter les échanges entre professionnels de deux côtés de l’Atlantique et de promouvoir l’intérêt des professionnels du cinéma français et plus largement européen pour la production, la circulation et la distribution commerciale des films du continent latino-américain.
- 27 Howard Becker, Les mondes de l’art, Champs arts, Paris, 2006.
27Avec d’autres espaces de rencontre, de négociation et de circulation des projets et des films, ils ont façonné au cours des deux dernières décennies un réseau de coopération, au sens que lui attribue Howard Becker27 pour définir les mondes de l’art : professionnels, institutions, festivals et plateformes professionnelles, écoles et lieux de formation participent tous de ce qui constitue le monde du cinéma d’auteur contemporain latino-américain.
28Parce qu’elles promeuvent des dynamiques professionnelles inédites, qu’elles imposent le calendrier de la production, qu’elles agissent comme des dispositifs de découverte de jeunes auteurs et de rencontre où se définit, se négocie et s’évalue la cote des films et des cinéastes, mais aussi parce qu’elles donnent un élan à la coproduction entre les pays européens et latino-américains, ces plateformes rendent compte d’un savoir-faire partagé en matière d’industrie cinématographique.
29L’approche de Cinéma en Construction et plus globalement des dynamiques du marché du film latino-américain mettent en lumière la dialectique du secteur, partagée entre la volonté d’élargir la production et la circulation des films à l’échelle européenne et le souhait d’affirmer la dimension authentique de ces cinémas.