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Dossier : varia

Sonorités clivantes. Maintien de l’ordre et usages du droit français face aux pratiques musicales du « mouvement tekno »

Alexis Grussi
p. 203-225

Résumé

Les ramifications musicales dites alternatives – du reggae au rap en passant par le punk – ont été et sont toujours contraintes par des crispations, notamment morales et générationnelles. Cet article invite à poser le regard sur la (dé)considération de l’une d’elles, la tekno, tout en élargissant la focale à la dynamique qui s’instaura suite à son émergence. Constitué à travers l’essor des musiques électroniques et par les visées contre-culturelles ayant permis la diffusion d’une diversité de sonorités, ce « mouvement tekno », protéiforme et furtif, manifeste ses pratiques composites en particulier lors de fêtes libres (free parties). En prenant comme symptôme de cette (dé)considération ambivalente le modèle de maintien de l’ordre, les politiques régaliennes historiques de l’État français ainsi que la judiciarisation de ces rassemblements festifs à caractère socio-culturel, nous invitons à questionner les interstices de l’audible en soutenant que certaines sonorités clivantes peuvent induire des conflits, pouvant, selon les dispositions, mener à de la violence manifeste et disproportionnée. Finalement, il s’agit d’affirmer la nécessité d’un effort de compréhension de ces tensions – structurant des rapports de force – comme nécessaire à la continuité d’un État social de droit.

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Texte intégral

Approcher le son de « la » fête libre

  • 1 Entendue comme un rassemblement festif, culturel et artistique ainsi qu’une potentielle plateforme (...)
  • 2 Le terme « tekno » s’apparente selon nous à une branche englobant une pluralité de ramifications (c (...)
  • 3 L’ensemble des prénoms sont des pseudonymes. Les dates d’entretien sont indiquées après les verbati (...)
  • 4 Il s’agit là d’espaces où deux personnes rencontrées durant la recherche m’ont indiqué avoir, dans (...)
  • 5 Cette formulation m’a été rapportée par Tom, un artiste français expatrié au Québec, membre d’un co (...)

1Quinze ans après la dernière publication s’intéressant au phénomène artistico-musical des free-parties dans les pages des Cahiers d’ethnomusicologie – par Guillaume Kosmicki en 2008 – cet article propose une approche actualisée des fêtes libres1 et invite à un regard critique quant à l’ambivalence avec laquelle elles sont (dé)considérées en tant que manifestation du « mouvement tekno »2. Issue d’un projet de recherche autonome et transdisciplinaire, la présente contribution traite d’un axe général, déjà étayé dans de précédents travaux, émergeant également de données empiriques récoltées3 : la conflictualité se polarisant entre le « mouvement tekno » et la force publique (Tessier 2003 ; Pourteau 2005, 2009 & 2012 ; Lafargue de Grangeneuve 2010 ; Théou 2021). Ici, on s’intéressera « au son de la free-party » pour reprendre le sous-titre de l’ouvrage d’Emmanuel Grynszpan (1999) déployant des réflexions esthético-musicologiques sur des ramifications de sonorités électroniques particulières. Nous posons donc notre regard sur des fréquences diffusées à des niveaux acoustiques et dans des espaces particuliers, souvent en dehors des cadres légaux (Talbot 2011 ; Jaworski 2012), induisant un rapport spécifique à l’expérience musico-festive (Kosmicki 2008, 2010 ; Grondeau & Dourthe 2018, 2020). Ces sonorités électroniques, rappelons-le, sont actuellement appréciées et diffusées en d’innombrables lieux, des clairières françaises en passant par la Muraille de Chine jusqu’aux baies de l’État du Guerrero au Mexique4, par exemple. Mais elles représentent également une part majeure dans le marché des musiques actuelles et des industries culturelles et créatives ; elles sont en quelque sorte « plus que de la musique » (Martin 2020). Si la personne dirigeant la machine contenant « tout un orchestre »5 est bel et bien à la source des sons amplifiés, il paraît pertinent de songer à la manière dont ces mêmes mélodies – aussi aiguës ou nouvelles à l’oreille profane soient-elles (Sevin 2009) – peuvent être (de)considérées comme des sonorités clivantes, invitant ainsi à « pointer les dialogues de sourds que produisent les rencontres nécessairement impossibles entre des interlocuteurs aussi éloignés dans leur rapport à la musique » (Hampartzoumian 2001 : 75). Dès lors, il est proposé de qualifier de sonorités clivantes les productions musicales émanant de « fêtes libres » suscitant des réactions coercitives donnant lieu à des conflits et/ou à de la violence manifeste. L’ancrage de recherche se situant des deux côtés de l’Atlantique, en France et au Québec, il est saisissant de noter les divergences dans la réception ordinaire de ces manifestations du fait de leurs contextes historiques d’émergence (Maari 2009 ; Grussi 2022b ; voir note 17). En somme, la présente réflexion explore une intersection particulièrement en tension dans l’étude des « fêtes libres » et du « mouvement tekno » : leur judiciarisation.

Fig. 1Scènes du Carnaval de Notting Hill, vers 1980.

Fig. 1. Scènes du Carnaval de Notting Hill, vers 1980.

Photo Richard Braine/Photographic Youth Music Culture Archive.

Antidéfinition

  • 6 Référence : « Words belong to those who use them only till someone else steals them back. » (Bey 19 (...)

« Les mots n’appartiennent à ceux qui s’en servent que jusqu’à ce qu’on les leur dérobe pour se les réapproprier »6 (sic)
Hakim Bey : L’art du chaos, cité par Wilfrid Estève dans 3672. La Free Story (2002 : 6)

  • 7 Dans la littérature française spécialisée autour de l’émergence des fêtes libres on parle de « lieu (...)

2Considérant la diversité de la littérature existante sur les « accros de techno » (Ptiluc, Joan & Harty 2005) tout en se rappelant qu’elle est loin d’être exhaustive, il est complexe de proposer une définition stable et intelligible d’un phénomène social transnational (D’Andrea 2007 ; Giaever López 2022) et historiquement trouble (Gely 2018 ; Grussi 2022a) nécessitant – plus encore aujourd’hui – un travail mêlant ancrages locaux et perspectives globales. Nous ne nous aventurerons donc pas dans une tentative de définition de « la » fête libre et « du » mouvement tekno, entreprise de toute façon naturalisante. Si l’on souhaitait le faire, il faudrait revenir sur les balbutiements et l’émergence des musiques électroniques, là aussi, des deux côtés de l’Atlantique – notamment dans les villes désindustrialisées d’Amérique du Nord, Détroit et Chicago en tête – et l’essor de la rave culture entre les pôles urbains du Royaume-Uni, par exemple Manchester7 (Tessier 2003 ; Koliulis 2018 ; Trottier 2018 ; Benabdellah 2020). Déjà, cela occulterait le rôle indéniable d’identités et de sonorités façonnées par les désastres de l’Atlantique noir (Gilroy 2017 [1993] ; Soumahoro 2020) – et donc meurtries –, des diasporas postcoloniales et de communautés marginalisées sous le joug d’oppressions sexistes, queerphobes et raciales ayant permises l’émergence d’une « culture rave » (Epstein & Osganian 2005 ; Lawrence 2016 ; Salkind 2019 ; Brethomé 2021 ; Morgan 2021). On oblitérerait également l’intérêt de perspectives comparatives exogènes au « mouvement tekno » à l’aide d’exemples sur la répression de courants musicaux non-électroniques tels que, pour ne citer qu’un exemple que trop en lien avec l’idée d’autonomie, le maloya, permettant de saisir des processus d’altérisation d’identités et de polyphonies insulaires – en l’occurrence ici provenant de La Réunion (Lagarde 2012). Toutefois, afin d’instaurer une proximité avec le sujet traité, avec l’aimable accord de l’artiste, nous proposons l’écoute d’une musique illustrant les enjeux abordés ici :

🎧 1. Titre : Fracture sociale (2017)
Artiste : Psylotribe
Album : Kick Napping
Label : Undergroundtekno

https://adem.ch/​ce36

  • 8 Le texte est disponible dans les archives du journal Le Monde publié le 3 février 1994 ou sur ce li (...)

3Reconnaissant, lors d’une discussion, que la tekno n’est pas « la musique la plus douce », l’artiste Psylotribe propose toutefois des sonorités diverses dans ses productions musicales. C’est à travers sa propre expérience des fêtes libres – au sein desquelles il commence à naviguer au début des années 2000 – qu’il puise son inspiration et développe son œuvre. La plupart de ses morceaux portent l’empreinte « d’une » tekno indissociable des mondes depuis lesquels elle a émergé faisant de lui une figure installée performant sur une pluralité de scènes. En l’occurrence, il entremêle ici la voix de l’Abbé Pierre8 à des mélodies de tribecore/hardtek, ouvrant ainsi une brèche afin de saisir une forme de fracture sociale qui fait assurément écho avec la (dé)considération du « mouvement tekno » et la place des fêtes libres dans le quotidien de la société française – et bien au-delà.

Fig. 2. Illustration issue d’un tweet du ministère de l’Intérieur français (@Interieur_Gouv), 19 juin 2021.

Fig. 2. Illustration issue d’un tweet du ministère de l’Intérieur français (@Interieur_Gouv), 19 juin 2021.

Relation contemporaine de l’État français à la fête libre : maintenir l’ordre, mais lequel ?

4De par notre ancrage personnel et professionnel – induisant les fêtes auxquelles nous prenons part et que nous avons l’occasion d’observer – et ceux des personnes interrogées, notre réflexion s’est centrée spécifiquement sur le rapport entre l’État français (lié à sa chaîne opérationnelle) et les fêtes libres. Ce qui nous semble pertinent, c’est bien la manière dont une caractéristique spécifique de ces fêtes, la pratique musicale, tend à polariser les conflits, induisant ainsi une tension autour de sonorités clivantes. Cette conflictualité est saisissante suite au décès de Steve Maia Caniço, à Nantes dans la nuit du 22 juin 2019, lors de la célèbre Fête de la musique. Durant cette nuit sur le quai Wilson, situé sur la rive sud de l’Île de Nantes, plusieurs artistes aux commandes des murs de son, permettant le rassemblement festif, reçoivent une requête des forces de l’ordre (une vingtaine d’agent·e·s de police : une section de la Compagnie Départementale d’Intervention, quatre équipages de la BAC locale, dont deux civils et un équipage canin) d’interrompre ce dernier, et donc la musique, à partir de quatre heures du matin. Après que la plupart des participant·e·s et artistes aient accepté le coût de l’arrêt acoustico-mélodique, une personne « relan[ça] deux fois le son pendant quelques secondes pour ensuite diffuser un titre, d’un genre différent, ce qui était censé, selon certains témoignages, mettre un terme au spectacle » (Inspection Générale de l’Administration 2019 : 7). Quelques minutes plus tard, à 4h25, « une riposte offensive » (lacrymogènes, nasse,…) fut conduite par le chef du dispositif de surveillance générale ; le conflit entre fêtard.e.s et forces de l’ordre s’intensifia. Selon le rapport cité, plus de dix personnes chuteront dans la Loire. L’épisode répressif aux premières heures du 22 juin coûta la vie à Steve Maia Caniço, qui faisait partie des personnes tombées à l’eau et dont le corps sera retrouvé, par hasard, grâce à un pilote d’une navette fluviale, le 29 juillet 2019, soit 38 jours plus tard. Le défunt, âgé de 24 ans, sera identifié le lendemain. Notons, capitalement, que la pratique musicale semble être un déterminant majeur dans ce drame.

Quand il s’agit d’une manifestation sensible sur la ville de Nantes, le préfet reste à son bureau et se met à l’écoute du trafic radio de la police. […] Telle n’était pas la situation le 21 juin à Nantes pour la Fête de la musique, évènement pour lequel le dispositif de service d’ordre habituel a été reconduit car la menace essentielle était constituée, comme les années précédentes, par la délinquance du centre-ville. Cette soirée-là, le préfet se trouvait à la préfecture car un concert y était organisé en fin d’après-midi dans les salons (Inspection Générale de l’Administration 2019 : 53).

5L’opération de maintien de l’ordre permet de saisir, selon les espaces au sein desquels des mélodies sont diffusées dans une même ville – du cabinet préfectoral à la zone industrielle bordant la Loire – et ce malgré des horaires relativement proches – et non des temporalités –, dans quelle mesure ces mêmes mélodies peuvent être perçues différemment et induire des effets diamétralement opposés. Cette dissonance musicale, festive, mais aussi cognitive et spatiale, semble instaurer des lignes de forces morales qui segmentent l’écoute musicale classico-légitime versus la manifestation sonore devant s’arrêter. Notons d’ailleurs, vis-à-vis d’un autre espace festif, cette fois-ci légal, que durant la soirée « le directeur de cabinet du préfet était en formation [puis] s’est rendu au [poste de contrôle] opérationnel armé par la préfecture à Clisson à l’occasion du Hellfest, manifestation festive qui, pour la préfecture, représentait en termes de risques un enjeu plus fort que la Fête de la musique. » (Ibid).

Fig. 3. « Où est Steeve ? ». Slogan, qui ne tardera pas à gagner en force symbolique, mobilisé suite au drame survenu la nuit du 22 juin 2019 à Nantes, Alter1nfo (via Flickr), 20 juillet 2019.

Fig. 3. « Où est Steeve ? ». Slogan, qui ne tardera pas à gagner en force symbolique, mobilisé suite au drame survenu la nuit du 22 juin 2019 à Nantes, Alter1nfo (via Flickr), 20 juillet 2019.
  • 9 Dans ce sens, il est éclairant de se tourner vers une portion du rapport de l’Inspection Générale d (...)

6Il est dès lors possible de se questionner sur le fait que ce sont des sonorités tekno, et pas d’autres, qui ont été appelées à se taire. À cela, notons que la spécialiste de la justice pénale et des violences d’État Vanessa Codaccioni précise que « la mort de Steve Maia Caniço s’inscrit dans cette radicalisation de la répression qui fonctionne par groupes cibles. […] La répression des free parties joue probablement ce rôle de groupe cible, un peu à la marge, qui attire moins l’attention, mais constitue un laboratoire pour de nouvelles stratégies et pratiques répressives9 » (2021 : 182). Les mots ici choisis sont efficients pour esquisser le déploiement de dispositifs étatiques et de politiques régaliennes assenées à l’encontre de personnes et surtout de groupes organisateurs de fêtes libres en France ; mais aussi les distorsions qui jalonnent le « mouvement tekno » et ses pluralités. Dans ce sens, il faut garder à l’esprit que les collectifs souvent identifiés comme des soundsystem  ou les individus de « teufeurs » – ne sont pas constitués en réseaux cohérents, monolithiques et interconnectés. C’est d’ailleurs là que pourrait se situer une symétrie avec les services déconcentrés de l’État étant de facto les structures administratives et législatives qui détiendront la responsabilité locale et donc une forme d’autonomie momentanée. Concernant les flux humains et culturels tekno, en grossissant le trait, la dissonance se situe, sans se fixer, entre volonté de dialogue légaliste et refus net de collaboration.

7Les 18 et 19 juin 2021, deux ans après le décès de Steve Maia Caniço, une opération d’autant plus violente verra s’opposer durant plus de sept heures les forces de l’ordre et des participant.e.s à une fête libre organisée à Lieuron, commune rattachée à l’arrondissement de Redon, sous-préfecture du département d’Ille-et-Vilaine. Le rassemblement était organisé en mémoire de la répression subie deux ans auparavant : il est alors possible de se questionner sur la place accordée à la gestion autonome de la mémoire collective (Chevalier 2016). Si les groupes organisateurs ne fonctionnent pas nécessairement au travers de dynamiques communes établies – en tout cas, pas de manière limpide lorsque observées extérieurement – il subsiste que la collaboration et les ententes sont une nécessité lors de l’organisation d’une manifestation conséquente. Un rapport d’enquête multisitué d’Amnesty International souligne que le recours à la force « apparaît comme ayant eu un effet contreproductif en contribuant à aggraver les atteintes à la sécurité et la santé des personnes, les risques sanitaires liés au Covid, et en générant un risque en matière de sécurité routière. [De plus,] le recours immédiat à la force sans tentative de communication préalable ni avertissement a contribué à une escalade des violences » (2021 : 17 ; voir également Sevin 2022). Les images d’ordinateurs saccagés, d’amplificateurs détruits à la hache-hâte et de câbles sectionnés ne tarderont pas à être diffusées sur les réseaux sociaux étatiques afin de démontrer que les choses étaient, littéralement, prises en main (fig. 2). Le bilan humain est, là aussi, plus qu’équivoque avec plusieurs personnes blessées, l’impossibilité pour les secours d’accéder au site – sur ordre préfectoral – et, pour les associations de santé communautaire et de réduction des risques et des dommages en milieux festifs, de pouvoir collaborer avec les entités institutionnelles comme il est d’usage ; mais aussi et surtout, une main mutilée pour un participant. Gardons-nous cependant de visions présentistes : en 2003, dans une commune du Morbihan, une « véritable guerre » visant le démantèlement d’un mur de son – on note la persistance des clivages sonores – mènera à 25 blessé.e.s du côté des fêtard.e.s et la main d’une personne sera, là aussi, amputée (Brochen 2003). Rappelons qu’en 2019, dans l’affaire Steve Maia Caniço, si le préfet de Nantes se trouvait dans ses quartiers généraux, il est frappant de noter que, le lendemain des affrontements de Lieuron, en 2021, pour la 40e édition de la Fête de la musique, Emmanuel Macron hébergea au Palais de l’Élysée un événement mettant des mélodies électroniques à l’honneur. Si cet événement a le mérite de participer à la démocratisation des musiques actuelles et de valoriser des artistes aux identités plurielles, on s’étonnera de l’offense symbolique d’une telle manifestation se tenant quelques heures après le drame de Lieuron, instaurant de facto des lieux où certaines sonorités, ailleurs clivantes, sont tolérées – du moins le temps d’une réception officielle. Il est courant que des titres spécifiques et ancrés dans leurs époques soient donnés aux rassemblements tekno : celui de Lieuron fut nommé « teknival des musiques interdites ».

8Voici donc une brève perspective sur le rapport conflictuel entre État français et fêtes s’autodéterminant de manière matricielle comme libres. Il s’agit d’un angle de vue vraisemblablement révélateur du contexte politique de maintien de l’ordre national qui s’inscrit dans « un isolement qui ne [parait] ni souhaité ni souhaitable » (Défenseur des droits 2021 : 3) mais confirmant la généalogie d’un « splendide isolement » français comparativement aux nations européennes voisines et aux méthodes usitées en la matière, notamment quant à la gestion de l’immuable désordre social (Jobard & Filleule 2020). Si la politique de maintien de l’ordre  et ses dispositifs – est ici révélatrice de la (dé)considération des manifestations musicales du « mouvement tekno » (Grussi 2021), on peut ainsi s’interroger sur la réponse pénale apportée à des fêtes, aussi libres soient-elles, qui rappelons-le, sont des éléments constitutifs de la vie sociale – comme bon nombre de pratiques quotidiennes et culturelles – participant au regard que pose l’individu sur les personnes qui l’entourent, lui permettant de résonner en harmonie avec son groupe (Unesco 2017) ; même lorsque ces réunions deviennent « non essentielles » en temps de pandémie (Fournier 2021).

  • 10 En effet, quatre points sont à retenir pour qualifier, aux yeux du législateur, une fête libre (du (...)

9Dans ce sens, un des trop rares contributeurs à la littérature francophone sur les fêtes libres se demandera ce qu’il faut « dire d’une société dont une partie des enfants fait le choix de la fuir, de chercher des émotions dans des drogues, des musiques assourdissantes, dans diverses formes d’art, qui transgressent la loi ? » (Pourtau 2012 : 9). Que dire ? Il poursuit : « qu’il n’y a rien de nouveau sous le soleil. Tout cela est une constante anthropologique. Or, il n’y a que des modulations historiques dans cette constante ». S’il est capital de conserver ce regard – historique et anthropologique, en fait critique – sur les fêtes libres, il faut aussi se remémorer qu’elles s’inscrivent au cœur d’un État social de droit et qu’elles sont donc assujetties à des devoirs, à des régulations, à la loi. Pour reprendre un sous-titre du rapport préalablement cité, qui fut mandaté par le ministère de l’Intérieur, « il n’est pas aisé de déterminer la nature juridique du rassemblement des sound systems quai Wilson »10 (op. cit. : 38).

  • 11 L’ethnographie juridique est sollicitée ici comme une posture pouvant être adoptée par le ou la jur (...)

10Afin de poursuivre la réflexion sur la manière dont la doctrine juridique joue un rôle dans la (dé)considération des fêtes libres, en tant que manifestations artistico-musicales manifestant leurs vitalités mais pouvant mener à des épisodes conflictuels coûtant la vie, il s’agira désormais de « navig[uer], un peu à vue, dans les eaux plus ou moins troubles de l’ethnographie juridique11 » (Fortin, 2021 : 53). Il est alors nécessaire d’acter que le « mouvement tekno », en fait ses acteurices, matérialisent des événements-rencontres constituant « une affaire extrêmement sérieuse » (Fournier 2021 : en ligne) et « importante de la vie sociale et culturelle » (Gouvernement français 2021b). Si la dimension musicale des fêtes libres est un problème, du fait des réactions qu’elle suscite, il parait pertinent d’observer une disposition juridique française spécifique ayant déjà été opposée aux organisateurices permettant de révéler, en droit et en fait, l’« effraction sonore dans la petite musique du social » (Hampartzoumian 2001 : 57) que produisent les réverbérations tekno.

Fig. 4. Photo de l’auteur, Société des Arts Technologiques, Montréal. 13 mars 2022.

Fig. 4. Photo de l’auteur, Société des Arts Technologiques, Montréal. 13 mars 2022.

L’intention de nuire. Exploration des interactions entre droit français et sonorités clivantes

« Il existe un sens dans tout bruit influencé par des facteurs de situation, et le bruit est d’autant plus agressif qu’il n’a pas de sens pour celui qui le subit ».
(Jaworski 2012 : 85).

11À travers cette phrase, il est possible d’aborder un élément central dans les tensions qui se structurent vis-à-vis du « mouvement tekno » : ses points de chute – là où il est atteignable, temporairement, lorsqu’il se sédentarise le temps d’une fête. Les « facteurs de situation » mentionnés renvoient aux enjeux spécifiques et déterminants quant à la judiciarisation, ou non, d’une fête libre. En effet, si la manifestation perturbe l’environnement (riverain.e.s, agriculteurices, biodiversité,…) et les incarnations de l’ordre moralo-régalien local (polices, élu.e.s, préfet.e.s,…), à tel point que ces dernières ne sont pas nécessairement en mesure de traduire ce qui se déroule sous leurs yeux (Lafargue de Grangeneuve 2010 : 53-78), il subsiste que c’est bien la musique, au travers du son qu’elle produit, qui va alerter sur ce qui se passe – au loin –, et donc poser (le) problème.

  • 12 Article 222-16 du Code pénal français, classé dans le chapitre : « Des atteintes à l’intégrité phys (...)
  • 13 On notera ce commentaire d’un maire fustigeant l’événement qui était censé se tenir non loin de sa (...)

12Nous nous sommes particulièrement intéressé à l’usage du délit d’« agression sonore en vue de troubler la tranquillité d’autrui »12. Cependant, avant d’aller plus loin, précisons que nous n’approcherons pas en juriste le dispositif d’agression sonore – c’est là tout l’intérêt de l’ethnographie juridique, qui conçoit une posture permettant « l’avancement des connaissances, car elle permet d’apporter un éclairage différent sur les processus juridiques » (Fortin 2021 : 54). Cela caractérise notre posture et, plus en creux, la situation dans laquelle pourraient se trouver des personnes poursuivies légalement pour agression sonore après avoir organisé une fête libre en France. À l’image d’une interférence, les sonorités produites ne sont pas saisies, alors que le matériel de sonorisation, lui, risque de l’être ; mais pire, l’agentivité musicale est niée, renvoyée au sempiternel mépris acoustique. Ce ne serait pas de la musique13. Déjà, l’on refait lien avec une question fondamentale abordée par Grynszpan semblant tracer et révéler la tension, toujours de manière hérissée :

« En rendant la techno illégale [notamment par le droit], les pouvoirs publics ont suscité des réactions radicales, dont les effets se ressentent (fatalement) dans la musique. […] Le son se radicalise, se démarque le plus possible des musiques intégrées à la culture dominante et tolérées par les pouvoirs publics. Ce qui était bruyant se bruitise encore d’avantage, et l’incompréhension s’accentue » (Grynszpan 1999 : 29).

13Si l’incompréhension s’accentue, il semblerait que ce soit bel et bien le cas, à un point où elle s’immisce jusqu’entre les lignes de procès-verbaux et autres notifications à comparaître devant la justice. Déjà, d’un point de vue phénoméno-pragmatique et musicologique, il nous paraît particulièrement révélateur de réfléchir à la manière dont une pratique musicale pourrait agresser – d’autant plus s’il s’agit de musiques étroitement rattachées à des valeurs contestataires qui, dans une certaine mesure, agressent, en effet, celles et ceux n’ayant pas d’intérêts à ce qu’elles émergent ou se propagent. Mais ce n’est pas ça dont il s’agit. Ce dispositif juridique révèle que le droit positif semble être mobilisé par défaut afin de détenir des pouvoirs de police plus importants – entendus au sens large du terme – pour contenir ou arrêter une fête libre ; pour un temps du moins. C’est en tout cas ce qui apparaît lors d’un échange avec une personne détenant une expertise sur la question :

  • 14 « Au départ les organisateurs étaient quasiment tous poursuivis pour nuisance sonore simple […]. Le (...)

Au fur et à mesure du temps, on a vu se développer de plus en plus la qualification d’agression sonore, qui [est] un délit14. […] La différence entre la nuisance et l’agression sonore c’est l’intention de nuire. […] Vous ne faites pas du bruit et, par inadvertance ou négligence, ça nuit à autrui. Non, vous faites du bruit dans l’intention, avec la volonté et le but de nuire à autrui. […] Même si les organisateurs ont évolué au cours des trente dernières années, la perception que peuvent avoir l’opinion publique, les pouvoirs publics et les pouvoirs judiciaires, n’ont pas vraiment changé sur ces fêtes ; qu’on traite toujours à travers un prisme de sécurité publique et de trouble à l’ordre public et pas comme un mouvement culturel. [L’usage du délit d’agression sonore] permet donc d’aggraver la perception. Et ça on l’entend dans les tribunaux, parce que c’est de la musique tekno, parce que c’est de la musique forte, on va avoir l’impression que ça permet de qualifier une agression sonore alors que le texte de loi ne se situe pas sur le type de musique que vous jouez, il se situe sur l’intention, quel que soit le type de musique. (Avocat·e pénaliste inscrit.e à un barreau français au moment de l’entretien, 22.04.2022)

14L’échange relaté ci-dessus permet de saisir dans quelle mesure l’État, recourant au droit, s’interpose afin de réguler une pratique culturelle, et plus précisément musicale. Le sens de la musique – et des apports idéologiques qu’elle véhicule – s’en voit « délocalisé » (Lafargue de Grangeneuve 2010 : 21). À ce stade, il apparait que l’usage du droit français à des fins de régulation des fêtes libres n’est certes pas efficace, mais il est également peu cohérent avec ses propres cadres. En effet, et aussi étonnant que cela puisse paraître, une cour d’appel française avait rendu, déjà en 2000, un arrêt spécifiant la nullité de l’usage du délit d’agression sonore à l’encontre de personnes ayant organisé une fête libre, créant ainsi une jurisprudence.

  • 15 Cour d’appel de Toulouse, 16/03/2000. Code JurisData :2000-120716.

Le bruit émanant de raves parties ne permet pas de retenir à l’égard des organisateurs le délit d’agression sonore, mais seulement la contravention de tapage nocturne dès lors qu’ils ont eu le souci de choisir des lieux isolés, qu’ils procédaient à un repérage à cet effet et qu’ils n’ont manifesté aucune intention de nuire15.

  • 16 Nous nous référons ici à nos échanges avec des personnes ayant déjà dû répondre de leurs agissement (...)

15Cette décision émanant d’un organe juridique français – maintenant classiquement le trouble quant à l’interprétation juridique de certains termes (le souci, lieux isolés, manifester aucune intention de nuire) à l’image de l’article R211-2 du Code de la sécurité intérieure (voir note 10) – pourrait être prise comme garante, jusqu’à preuve du contraire, que les fêtes libres ne peuvent être (dé)considérées comme des lieux d’agression sonore. Il apparaît donc encore plus étonnant que des organisateurices subissent des pressions, en l’occurrence pour ce délit contredit précédemment – même si, concrètement, les poursuites ne semblent pas aboutir16.

16Afin de nourrir ces réflexions, nous nous inscrivons dans la continuité des travaux développés par la chercheuse Maria Paola Mittica qui, dans son état de l’art sur l’axe « Droit et/en Musique », invite à « initier une réflexion sur la ‘‘musicologie’’de la justice, à savoir sur les rapports existant entre les facteurs musicaux et la construction de la décision juridique » (2021 : 109-110). Mittica suggère également que si l’acte musical est humain, il porte « sa propre portion de sens à l’action » (Ibid). Au terme de ces ruminations, il semble bienvenu de laisser la parole à un organisateur ayant déjà été poursuivi juridiquement en France en lien avec ses pratiques musicales et culturelles afin d’en saisir les implications.

Je pense qu’agression sonore peut être employé pour certaines free, pour ceux qui abuseraient d’avoir mal choisi leurs spots et d’être dans un endroit où il y a des habitations à côté et de faire des trucs de trois jours. […] Moi mon père habitait juste à côté d’un endroit où on posait. Et c’était cool, on posait car je savais que c’était lui […] mais une fois je suis descendu à la maison et t’avais les murs qui bougeaient et tout, alors qu’on était à trois kilomètres quand même. […] Par contre, pour des situations où on entend juste des bribes de son quand on ouvre la fenêtre, dans ce cas-là, c’est pas… Agression sonore, pour moi oui ça peut être utilisé, mais plus comme un tapage en fait. D’ailleurs moi, l’agression sonore je l’ai pas entendue sur nos teufs, personne n’a eu ça sur son casier, par contre on se tapait pas mal de tapages mais bon, on payait du coup… (Nicolas, 25 ans, français expatrié à Montréal, artiste, organisateur et ingénieur du son, 01.04.2022).

17Le témoignage de Nicolas permet de resituer le paradoxe de l’usage du droit français à l’encontre de manifestations (sonores) du « mouvement tekno ». Reconnaissant volontiers l’aspect problématique d’une mauvaise orientation des enceintes et donc d’un tapage sonore juridiquement caractérisé, il subsiste qu’il place l’agression « plus comme un tapage » ; et c’est là tout l’enjeu. Pour revenir aux mots du droit, car c’est de cela dont il est question, l’agression sonore est corrélée à l’intention de nuire. Peut-on affirmer que le « mouvement tekno » est constitué de personnes ayant l’intention de nuire à travers leurs pratiques musicales ? Cela reste à déterminer. Afin de prendre de la distance, plaçons le témoignage de Nicolas, dont les expériences en tant qu’organisateur se sont surtout développées en France, en face de celui de Patrick, qui organise des fêtes libres au Québec mais qui, de par ses origines familiales et son implication dans des réseaux transnationaux du « mouvement tekno » est tout à fait conscient de la situation française sinon plus largement européenne des fêtes libres. Il semble que les deux personnes soient totalement disposées à ce que l’agression sonore puisse être une possibilité quant à un usage malveillant du son, mais qu’elle ne peut décemment pas s’appliquer à une fête libre.

We actually try to stay at [decent] levels. I’ll be literally talking to the soundsystem crew about the direction of the speaker. I have the map in my head and I look how many kilometers and I measure more or less how the sound will travel depending on the soundsystem. Someone’s gonna hear, but you can avoid the bigger concentration. […] So, I don’t think it should be a criminal thing, first of all. This is not the same offence. Especially since it’s free assembly, first of all. This is cultural. So it should be protected. It’s large enough that just the same way that the bell is ringing at 6am […] because it’s Christianity, you can’t be mad about my bass. Now, should you be careless about it, is another consideration. Should we make effort, should we keep maybe someone they going to check, and consider “Hey, we have 40 000 watts of sounds but really don’t need it though or maybe we could point in a direction that avoids some of the offense’’. […] It is in a way from objectives speaking, a form of aggression. If my windows are shaking from a soundsystem that’s 3 kilometers down, how it is not you causing damage ? You are literally breaking my stuff with your sound. It is technically, could be counted that way. So there’s two side to the story, but I don’t think it should be criminal. And the reason for that is, exception are made for commercial events, to make noise, that is offensive. (Patrick, 41 ans, originaire de l’Ontario installé à Montréal, artiste et organisateur, 15.04.2022)

  • 17 Il s’agit d’être toutefois prudent à ce propos. Au Québec et dans les Amériques du Nord, des différ (...)

18La perspective de Patrick peut être lue à différents niveaux et ainsi comprendre la fête libre et les rapports coercitifs visant les pratiques musicales qui en émanent comme résultant de frictions idéologiques. Il est limpide que pour Patrick, ces dernières « s’opposent frontalement aux pratiques classiques visant à la ségrégation, à la marchandisation et à la standardisation de la fête, tout en aboutissant à une situation paradoxale » (Grondeau & Dourthe 2018 : 186). D’autres paradigmes pourraient être explorés, comme par exemple, à l’image du cadre conceptuel de l’article tout juste cité, conviant à établir une « géographie de la nuit illégale, libre et festive ». Cet exemple n’est pas choisi au hasard, car Patrick, passionné de géographie et ancien scout, ne parle pas sans rien dire lorsqu’il mentionne « I have the map in my head ». En effet, un rôle particulier – parmi d’autres – qu’il occupe au sein des groupes organisateurs qu’il fréquente est celui de mener une sorte de réflexion tactique sur le déploiement du dispositif sonore de la fête libre. Ainsi, profitant du cadre – juridique, policier et moral – québécois ayant connu moins de précédents17, il parcourt, à l’aide de cartes disponibles sur internet ou obtenues en mairies, les plateaux et terrains vagues alentours d’une ville pressentie pour y déployer une fête à venir. De là, il est possible d’observer une prévention stratégique, incarnant autant de gestes et de mouvements nécessaires afin que le son ne parvienne qu’aux oreilles des initié.e.s ou, du moins, des personnes intéressées (Sevin 2009). Si l’on retient l’angle topographiquement bien plus étendu – la superficie du territoire français est plus de deux fois inférieure à celle du Québec –, on imagine dès lors les probabilités de diffractions sonores et les collisions avec des oreilles profanes et/ou hostiles qui ne sont sensiblement pas les mêmes.

19En définitive, ces réflexions invitent à questionner les poursuites ayant été lancées en France pour « agression sonore » dans le passé. L’ont-elles été pour des caractéristiques objectives – intention de nuire, volume de diffusion… – ou totalement subjectives, telles que l’appréciation d’un genre musical particulier et les perceptions ambivalentes de pratiques culturelles ? Là aussi, la question reste entière. Toutefois, l’aspect subjectif est facilement saisissable lorsque l’on confronte la notion de « droit » à celle de « bruit », comme l’a fait Véronique Jaworski :

Tout dépend du contexte et de la signification qui est donnée à la manifestation sonore perçue. […] Le jazz du voisin constituera un bruit pour celui qui préfère la musique classique et aspire au silence. Certains bruits provoquent des agressions plus fortes que ne le laisserait présager leur intensité, en raison de leur contenu informationnel ou de la charge émotionnelle qu’ils véhiculent. (2012 : 85)

Ouverture. Quel régime de sonorité18 pour le « mouvement tekno » ?

  • 18 Le concept de « régime de sonorité » a par exemple été examiné par le chercheur Noel García López ( (...)

20Au terme d’un cheminement exploratoire sur la judiciarisation des fêtes libres organisées par des acteurices du « mouvement tekno », il convient de proposer quelques pistes de réflexions. L’usage du dispositif juridique d’« agression sonore » à l’encontre du « mouvement tekno » ne semble pas présenter un vrai problème de droit dans la mesure où il n’est pas asséné de manière répétée et abusive. Symptomatiquement, toutefois, et c’est peut-être là le plus important, le fait que cette disposition pointue en droit français ait pu viser des personnes à l’origine de fêtes libres ne semble pas anodine. Il pourrait être observé ici une forme de régime de sonorité spécifique composé de différentes gammes d’appréciation, donc clivantes, face à un éventail juridique complexe. Le tout visant in fine à gérer par le droit un mouvement social et artistique contestataire par l’entremise d’une de ses caractéristiques prégnantes : le son qu’il produit. « L’espace sonore [devient ainsi] le terrain d’un déploiement discret de frontières dématérialisées, arbitraires, furtives » (Volcler 2011 : 154, voir également Goodman 2009). Apparaît alors une situation conflictuelle liée à un rendez-vous musical, social et politique – manqué. De là, ce n’est plus uniquement la pratique musicale qui est problématique, mais le court-circuit idéologique, physique et matériel que représentent les fêtes libres : à quelles conditions une partie non-coordonnée d’une population – ici en France – peut-elle s’autodéterminer comme libre de ses actes ? La densité de l’interrogation démontre la complexité du sujet et, dès lors, la nécessité de le confronter, notamment à l’aune des expériences de personnes impactées le plus directement par la tenue de fêtes libres (riverain·e·s et agriculteurices).

21Pour le mieux, des dispositifs existent permettant de ralentir la conflictualité du quotidien. On pense notamment, pour la France, au Fonds de soutien juridique des sons, joignable par téléphone par toustes les organisateurices rencontrant des enjeux juridiques et administratifs suite à l’organisation d’une fête libre, mais aussi aux référent.e.s nommé·e·s pour chaque région française afin de pouvoir proposer un soutien de médiation direct sur le terrain. Cette mission s’adosse à la marche à suivre – nécessitant encore une étude critique approfondie – mise en œuvre par le gouvernement français en la matière (voir bibliographie, 2021a). On notera toutefois le climat particulièrement alarmant pour les associations et collectifs de santé communautaire et de réduction des risques et des dommages en milieux festifs qui possèdent pourtant « un rôle crucial de médiation » (Lafargue de Grangeneuve 2010 : 124), mais qui, à la suite d’un communiqué du 20 octobre 2021, s’insurgent en réunion contre « une demande étonnante et inquiétante de la Justice : dénoncer des organisateur·ices présumé·es de free-party, sous peine de sanction en absence de réponse (3750€ d’amende) »19.

Fig. 5. Rave party dans un champ de coquelicots vers Argenteuil, 2017.

Fig. 5. Rave party dans un champ de coquelicots vers Argenteuil, 2017.

Thoris Lausset, Painting Update.

  • 20 Extrait des débats sur les « rave-party » au sein de l’Assemblée nationale, 3e séance du 26 juin 20 (...)

22La perspective, certainement utopique, de voir se déployer « un mouvement tekno » docile et unifié ainsi que des îlots festifs segmentés dans des espaces dédiés est en effet, à l’opposé de ce pourquoi ces rassemblements (gatherings, happening) en tant que tels ont essaimés – ou résonnés – à travers les évolutions culturelles et les contextes géopolitiques, se matérialisant comme des brèches nécessaires sinon au moins possibles dans le quotidien ; adjuvant d’une « liberté arrachée à la constance du déplacement et que l’on finit par brûler (comme la vie, le diesel des camions, ou celui des groupes électrogènes) dans le fracas des fêtes qui ne seraient plus dignes de ce nom si quiconque devait les autoriser » (Beauchez 2022 : 376). Ce qui frappe toutefois, c’est la réponse politique et régalienne sans pareille à l’égard de ces fêtes et des pratiques musicales s’y déployant, qui semble révéler des crispations sécuritaires, morales et générationnelles antérieures à une pluralité d’autres ramifications musicales – depuis la France, on pense à la chanson populaire, par exemple de music-hall, au blues, au rock, au punk, au reggae, au rap, ou encore au métal –, en particulier lorsqu’elles véhiculent des valeurs alternatives et sont instiguées par des individus et groupes perçus comme jeunes (Durrieu et Guégan 2020). L’idée d’un endroit refuge (Giaever López 2022) opposé – mais n’étant pas hermétique – à la marche d’un monde consumériste et d’un cap néolibéral (Dardot et Laval 2009 ; Koliulis 2018 ; Stiegler 2019) fait lien avec des discussions passées au sein de l’Assemblée nationale dans le cadre du projet de loi relatif à la sécurité quotidienne (2001) explicitant la nécessité, ou non, de tolérer des « espaces de respiration »20 – fussent-ils hebdomadaires, économiques et/ou cognitifs. Il nous semble finalement que les pratiques musicales du « mouvement tekno » peuvent être figurées comme les cris stridents d’une hydre contestataire et vigilante, notamment face aux dérives du pouvoir, bien plus complexe à saisir au sein du socius français qu’il n’y paraît. Envisageons dès lors que l’on pourra voir émerger « une communauté capable d’anticiper sans renoncer à l’indétermination et de s’adapter en innovant » avec la visée de « dépasser la contradiction entre liberté et sûreté » (Delmas-Marty 2010 : 162). Cette adaptation, consubstantiellement clivante, pourrait ainsi permettre d’advenir à une interrogation plus large de nos perceptions – sociétales, communautaires, individuelles – sur le sens de la peine et ses échos ordinaires.

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Notes

1 Entendue comme un rassemblement festif, culturel et artistique ainsi qu’une potentielle plateforme de développement de compétences plurielles dirigée vers un objectif d’autogestion, « la » fête libre se déploie, de notre point de vue, en dehors des cadres légaux et législatifs – à dessein ou par manque de solutions satisfaisantes. D’autres termes peuvent être employés dans divers contextes comme free-party/-ies, teuf(s), tawa(s), rave(s) illégale(s), teknival ; ce dernier terme indique des rassemblements plus conséquents faisant se rencontrer une pluralité de groupes organisateurs pour une durée allongée, faisant ainsi courir plus de risques mais décuplant l’expérience. La traduction du mot est lié à une nécessité d’imposer une plus grande proximité avec le sujet traité ainsi qu’à une volonté de clarification quant au préfixe free- pouvant être associé à la gratuité mais qui révèle davantage, selon nous et ce dès l’aube du mouvement, la visée libertaire et autonome de celui-ci. Pour une perspective additionnelle, se référer au regard historique et multisitué de Grondeau & Dourthe (2018, 2020).

2 Le terme « tekno » s’apparente selon nous à une branche englobant une pluralité de ramifications (catégories/genres de musiques électroniques) et de sonorités composites. Une simple inscription de ces cinq lettres – avec une attention particulière sur la troisième – dans un moteur de recherche permettra d’accéder à une partie de ces dernières et d’en apprécier les mélodies ; sans toutefois pouvoir les expérimenter dans l’in situ cognitif de la fête libre. Un autre sens de l’assertion est au moins aussi important car il permet de rassembler sous un terme parapluie des organisations et collectifs initiant des fêtes libres : on parle alors de « ce soundsystem » invitant à un double sens liant le groupe et ses techniques de sonorisation. Sevin (2022) note que « la lettre k [sert] à marquer une alternative aux clubs techno et auxfestivals jugés commerciaux ». Plus largement, je dirais que ce terme est de ces mots heureusement indéfinissables car protéiformes et porteurs d’une généalogie complexe. Tout du moins, j’espère ne jamais atteindre un stade catégorique de définition, notamment car il s’incarne au travers de pratiques, de mouvements et de transactions mais aussi de solidarités et d’espoirs entravés, ce qui dès lors invite à initier, un jour, une archéographie (Beauchez 2022) de ces cinq lettres (Kyrou, Leloup, Renoult & Rastoin 1999). Ainsi, il est à considérer en corrélation avec l’entité qui le mobilise. Par rapport aux usages complexes et divergents du terme « techno » – sans k – lequel peut être observé comme un « terme fourre-tout » (catchall term) voir le texte de Petit (2022).

3 L’ensemble des prénoms sont des pseudonymes. Les dates d’entretien sont indiquées après les verbatims.

4 Il s’agit là d’espaces où deux personnes rencontrées durant la recherche m’ont indiqué avoir, dans le cadre d’une fête libre, vécu une expérience (musicale) sensiblement marquante.

5 Cette formulation m’a été rapportée par Tom, un artiste français expatrié au Québec, membre d’un collectif organisateur de « raves » dans la région de Montréal et qui, lors d’une fête libre, a pu faire découvrir les possibilités acoustiques et musicales contenues dans « sa petite boîte » à un couple de personnes âgées curieuses de la manifestation improvisée proche de leur domicile un dimanche après-midi. La rencontre fut forte de sens pour mon interlocuteur et semble avoir révélée une envie de pouvoir partager ses pratiques artistico-culturelles et, plus directement, les « valeurs du mouvement tekno » (06.04.2022). Sur le rapport de l’artiste à ses productions électroniques, voir l’ouvrage de Couprie, Gohon & Parent (2022).

6 Référence : « Words belong to those who use them only till someone else steals them back. » (Bey 1985 : 10).

7 Dans la littérature française spécialisée autour de l’émergence des fêtes libres on parle de « lieux emblématiques d’une modernité industrielle à l’agonie » (Hampartzoumian 2004 : 90). Concernant la France, on se référera aux travaux et créations d’Alexandra Tilman ayant finement creusé les liens, depuis l’épaisseur des vécus et des trajectoires d’engagement, entre désindustrialisation et développement de fêtes libres en Normandie.

8 Le texte est disponible dans les archives du journal Le Monde publié le 3 février 1994 ou sur ce lien : https://www.lemonde.fr/archives/article/1994/02/03/nouvel-appel-de-l-abbe-pierre-en-faveur-des-mal-loges-mes-amis-reveillez-vous-c-est-la-guerre_3798430_1819218.html

9 Dans ce sens, il est éclairant de se tourner vers une portion du rapport de l’Inspection Générale de l’Administration afin de saisir dans quelle mesure « culture tekno », diffusion sonore et maintien de l’ordre sont étroitement liés : « Il convient tout d’abord de remarquer que la situation aurait été totalement différente si le neuvième sound system avait coupé le son comme les huit autres. La cause première des violences de la nuit est bien celle-là. […] En effet, d’autres formules auraient été possibles comme l’intervention de la police municipale de Nantes, ou l’accompagnement des policiers par un médiateur culturel pour faciliter les contacts avec les sound systems » (op. cit. : 49-50). Notons par ailleurs, par rapport aux travaux de Codaccioni (2018) sur les usages étatiques de la violence dite légitime dans un contexte de légitime de défense que le « [chef du dispositif de surveillance générale] s’estima[i]t, avec ses effectifs, en état de légitime défense » (Ibid : 7 et 48).

10 En effet, quatre points sont à retenir pour qualifier, aux yeux du législateur, une fête libre (du fait qu’elle doive techniquement se déclarer préalablement en préfecture, ce qui est loin d’être le cas) (Fortin 2021 : 53) : 1) diffusion de musique amplifiée ; 2) plus de 500 personnes présentes sur le(s) lieu(x) ; 3) annonce par tout moyen de (télé)communication de la tenue de la fête ; 4) que cette dernière soit susceptible de présenter des risques pour la sécurité des participant.e.s, notamment en raison de l’espace non-adapté. Voir article R211-2 du Code de la sécurité intérieure.

11 L’ethnographie juridique est sollicitée ici comme une posture pouvant être adoptée par le ou la juriste sensible à l’analyse empirique ou au contraire, c’est notre cas, par la personne s’outillant des sciences sociales ayant la possibilité et/ou le besoin d’approcher le vécu des individus et leurs interactions avec le « champ juridique » (Bourdieu 1986, voir également Pélisse 2005 et Bernheim & Gesualdi-Fecteau 2021).

12 Article 222-16 du Code pénal français, classé dans le chapitre : « Des atteintes à l’intégrité physique ou psychique de la personne ».

13 On notera ce commentaire d’un maire fustigeant l’événement qui était censé se tenir non loin de sa commune : « Si on faisait du bruit pendant 72 heures devant leur porte, je ne pense pas qu’ils seraient contents » (Tchalakova 2015). Le parallèle avec « l’effraction sonore » dont nous parle Hampartzoumian (2001) est ici frappant ; voir également Volcler (2011). Le conflit est ainsi révélateur du clivage musique/bruit propre à la musique électronique – et, plus globalement, aux formes musicales peu ou prou compréhensibles par les personnes ou groupes les déconsidérant.

14 « Au départ les organisateurs étaient quasiment tous poursuivis pour nuisance sonore simple […]. Les pouvoirs des policiers et des gendarmes – les pouvoirs d’enquête – sont donc moins importants dans le cadre d’une contravention que d’un délit [par exemple, l’agression sonore]. Notamment les personnes ne peuvent pas être placées en garde à vue, il ne peut pas y avoir de perquisitions ou de fouille de véhicules… » (extrait du même entretien). Pour une perspective historique additionnelle, notamment en lien explicite avec les bouleversements sécuritaires occidentaux post-11 septembre (Delmas-Marty 2010), nous renvoyons au texte de Pourtau où « la dimension d’éradication des raves et des free parties par la loi est d’ailleurs reconnue » (2005 : 131-132) par Emmanuelle Mignon, chargée des questions juridiques et des libertés publiques au sein du ministère de l’Intérieur de Nicolas Sarkozy (2002-2004).

15 Cour d’appel de Toulouse, 16/03/2000. Code JurisData :2000-120716.

16 Nous nous référons ici à nos échanges avec des personnes ayant déjà dû répondre de leurs agissements – organiser une fête libre ou soutenir cette entreprise – devant la justice : organisateurices, groupes de défense des droits… À cette occasion, il nous a été possible de consulter divers documents, dont des procès-verbaux constitués à la suite d’un dépôt de plainte ou encore des arrêts de chambres correctionnelles.

17 Il s’agit d’être toutefois prudent à ce propos. Au Québec et dans les Amériques du Nord, des différences et ressemblances décisives mais aussi des modalités postcoloniales, topographiques, interstitielles et ordinaires sont observables relativement au déploiement de fêtes libres « à l’européenne », d’où ces formes festives ont émergé en réaction à une crispation morale et générationnelle. L’ensemble constitue ainsi des contextes complexes nécessaires à investiguer dans une perspective transnationale (D’Andrea 2007 ; Maari 2009 ; Biland & Desage 2017 ; Grussi 2022b). Interrogé à ce propos, Foued, membre d’un collectif québécois composé, comme assez généralement (à Montréal tout du moins), d’un grand nombre de personnes de nationalité française, me confia qu’il « n’y a pas la même énergie à faire sortir [au Québec], il y a pas le même stress, il y a pas la même embrouille. C’est quand même signe de société de dire qu’on a besoin d’écouter du hardcore [en France] parce que ça veut dire qu’il faut lâcher autant que ce qu’on en reçoit » (23.06.2022). Par ailleurs, « l’actualité d’un slogan teufeur  qui, faisant référence aux rangées superposées d’enceintes [met bien en exergue la nécessité de bénéficier d’une multitude de paysages heuristiques] : ‘‘certains construisent des murs pour diviser, nous on les monte pour rassembler’’. Il résume la complexité d’un monde qui, jouant local, voit global ; s’isolant des autres, pense l’altérité » (Canova & Raibaud 2018 : 28).

18 Le concept de « régime de sonorité » a par exemple été examiné par le chercheur Noel García López (Volcler 2011 : 150). Voir également les écrits de Philippe Le Guern.

19 Lien d’accès pour plus d’éléments : https://technoplus.org/politique-des-drogues/6879-des-associations-de-sante-refusent-de-denoncer-les-organisateurs-de-free-party-qui-font-appel-a-elles/

20 Extrait des débats sur les « rave-party » au sein de l’Assemblée nationale, 3e séance du 26 juin 2001 (p. 4927) :
- M. Marcel Rogemont : « [L]a recherche d’une solution doit essayer de relier à la loi ce qui se déroule à côté de la loi. Chacun sait qu’il existe à côté de la loi un espace de respiration ».
- M. Thierry Mariani : « Hors la loi, c’est un espace de respiration maintenant ! On aura tout entendu ! »
Pour une généalogie historico-juridique du traitement législatif français des fêtes libres, et plus précisément de la figure centrale de Thierry Mariani, actuel eurodéputé pour le groupe « Identité et Démocratie » et adhérent au Rassemblement National ayant porté « la première loi anti-rave française dite ‘‘Mariani-Vaillant’’[qui] créera un psychodrame au sein de la gauche » (Pourtau 2005 : 127-130) on se référera à l’article cité, aux chapitres premier et six de Lafargue de Grangeneuve (2010 : 17-29 & 107-141) et enfin aux précieux apports juridiques de Gely (2018). Pour des raisons qui restent encore à élucider, la figure de Daniel Vaillant, alors ministre de l’Intérieur (2000-2002) sous le gouvernement Jospin est moins associée aux assauts politiques en direction des fêtes libres dans les imaginaires tekno et des personnes rencontrées dans le cadre de la recherche.

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Table des illustrations

Titre Fig. 1Scènes du Carnaval de Notting Hill, vers 1980.
Crédits Photo Richard Braine/Photographic Youth Music Culture Archive.
URL http://journals.openedition.org/ethnomusicologie/docannexe/image/5095/img-1.jpg
Fichier image/jpeg, 345k
Titre Fig. 2. Illustration issue d’un tweet du ministère de l’Intérieur français (@Interieur_Gouv), 19 juin 2021.
URL http://journals.openedition.org/ethnomusicologie/docannexe/image/5095/img-2.jpg
Fichier image/jpeg, 318k
Titre Fig. 3. « Où est Steeve ? ». Slogan, qui ne tardera pas à gagner en force symbolique, mobilisé suite au drame survenu la nuit du 22 juin 2019 à Nantes, Alter1nfo (via Flickr), 20 juillet 2019.
URL http://journals.openedition.org/ethnomusicologie/docannexe/image/5095/img-3.jpg
Fichier image/jpeg, 545k
Titre Fig. 4. Photo de l’auteur, Société des Arts Technologiques, Montréal. 13 mars 2022.
URL http://journals.openedition.org/ethnomusicologie/docannexe/image/5095/img-4.jpg
Fichier image/jpeg, 145k
Titre Fig. 5. Rave party dans un champ de coquelicots vers Argenteuil, 2017.
Crédits Thoris Lausset, Painting Update.
URL http://journals.openedition.org/ethnomusicologie/docannexe/image/5095/img-5.jpg
Fichier image/jpeg, 702k
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Pour citer cet article

Référence papier

Alexis Grussi, « Sonorités clivantes. Maintien de l’ordre et usages du droit français face aux pratiques musicales du « mouvement tekno » »Cahiers d’ethnomusicologie, 36 | 2023, 203-225.

Référence électronique

Alexis Grussi, « Sonorités clivantes. Maintien de l’ordre et usages du droit français face aux pratiques musicales du « mouvement tekno » »Cahiers d’ethnomusicologie [En ligne], 36 | 2023, mis en ligne le 10 octobre 2024, consulté le 22 mai 2025. URL : http://journals.openedition.org/ethnomusicologie/5095

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Auteur

Alexis Grussi

Alexis GRUSSI, diplômé de l’Université de Strasbourg en Médiations Citoyennes et en Sociologie/Criminologie, est actuellement masterant au sein de la mention « Recherches Comparatives » de l’École des Hautes Études en Sciences Sociales (EHESS-Marseille). Il mène en parallèle des recherches collaboratives et transdisciplinaires ancrées entre l’Europe de l’Ouest et l’Amérique du Nord. Cet article a été rédigé durant sa césure québécoise (2021-2022) où il fut notamment adjoint de recherche au sein de l’École de Travail Social de l’Université du Québec à Montréal (UQÀM). En dehors de ses implications académiques, il possède une expérience transversale de l’intervention sociale et de l’éducation populaire. C’est dans ce cadre qu’il intervient depuis 2018 avec des associations et collectifs de santé communautaire au sein d’espaces festifs et urbains. Il est par ailleurs membre de la concertation sur l’intervention en milieux festifs « Projet Groove – Fêter à moindre risque » (AIDQ/GRIP, Québec).

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Droits d’auteur

CC-BY-SA-4.0

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