La construction d’une communauté nationale
Résumés
À la suite de la guerre civile espagnole, la dictature franquiste installée au pouvoir considéra dès les premiers instants la littérature comme l’un des moyens permettant l’unification de la société. Afin de construire une communauté nationale-catholique homogénéisée, d’exalter le nouveau régime et de régénérer la société, les idéologues de l’appareil culturel s’attachèrent à promouvoir la création de discours poétiques nourris de symboles impérialistes, religieux et martiaux. Le présent article questionne, au travers d’un corpus constitué de productions instrumentalisées par l’appareil culturel, le modus operandi des discours poétiques de la première période franquiste ainsi que l’efficience du projet.
Plan
Haut de pageTexte intégral
- 1 Ivan Sainsaulieu, Monika Salzbrunn, Laurent Amiotte-Suchet (dir.), Faire communauté en société. D (...)
1Investiguer le discours poétique sous l’angle de la communauté est un exercice peu aisé tant les acceptions de ce terme sont multiples. En effet, la notion de communauté est interrogée dans les sciences sociales et trouve des définitions en sociologie, en anthropologie mais aussi en philosophie. Celles-ci ne sont pas immuables : la notion se trouve, encore de nos jours, nourrie par des reformulations et redéfinitions continues qui démontrent qu’il n’y a pas une signification pour la notion de communauté qui s’imposerait d’elle-même1. Aux xixe et xxe siècles des auteurs tels que Max Weber, Ferdinand Tönnies ou Émile Durkheim se penchèrent sur la question de la communauté sans pour autant parvenir à dégager une typologie exhaustive ou une définition unique tant ce concept de communauté se concrétise de manière protéiforme.
- 2 Claude Jacquier, (2011), « Qu’est-ce que la communauté ? En quoi cette notion peut-elle être util (...)
2Le substantif « communauté » est défini par le Trésor de la Langue Française comme le « caractère de ce qui est commun à plusieurs personnes ». Dans un sens plus large, il est usuellement considéré que la communauté est un groupe de personnes partageant les mêmes caractéristiques culturelles sur une aire géographique localisée. Cependant, ces premiers éclaircissements demeurant généralistes, il semblerait pertinent à l’abord de cette étude de commencer par l’examen des points communs et de divergences entre les diverses définitions afin d’appréhender au mieux cette notion. Il est généralement admis que pour que la communauté existe et qu’il y ait une conscience de celle-ci, il faut un territoire unifié, des objectifs et des espérances communes ainsi qu’une histoire partagée entre les différents adhérents. La communauté « est formée indépendamment de la volonté de ses membres et sans qu’ils décident de leur implication2 », mais ces mêmes membres ont cependant un sentiment commun d’appartenance au groupe. En Espagne, lors de l’arrivée au pouvoir du dictateur Francisco Franco, l’appareil culturel d’État mit en place différents stratagèmes afin de donner une consistance nouvelle à la communauté nationale espagnole. Celle-ci se caractérisait, entre autres, par la réactualisation des systèmes de valeurs morales et religieuses qui prédominaient les siècles précédents, et ce à des fins de renouveau politique et sociétal. Aborder cette donnée à partir de la notion de « communauté » invite donc à analyser les présupposés qui soutiennent et qui véhiculent les pratiques en son sein. La production poétique espagnole de l’après-guerre civile constitue, dans cette perspective, un paramètre structurant de cette refondation de la communauté souhaitée par l’appareil d’État. Avant d’aborder les productions poétiques espagnoles des années quarante et leur rôle dans la construction d’une communauté nationale, nous proposons un bref retour sur le contexte historique et social dans lequel elles sont ancrées.
3La guerre civile espagnole a frappé et divisé le pays en deux camps entre 1936 et 1939, en opposant schématiquement durant les trois années de conflit les nationalistes et les républicains. Ce conflit belliqueux marqua une véritable rupture sociale et détruisit la cohésion nationale qui pouvait encore exister avant celui-ci. Une fois la guerre terminée, l’Espagne était divisée en deux mondes, non plus les républicains d’une part et les nationalistes d’autre part mais entre vainqueurs et vaincus. Les vainqueurs, avec F. Franco à la tête du pays, eurent pour tâche de reconstruire la nation sur un plan politique, matériel et culturel. En ce qui concerne ce dernier, ils essayèrent d’instituer un art ayant un effet sur le peuple afin de rallier les vaincus à leur cause. Le régime franquiste n’ayant pas été porté au pouvoir par un phénomène de masse tel que le fascisme italien ou le nazisme allemand, il fallut chercher des moyens de convaincre le peuple du bien-fondé de la dictature, de sa politique en vigueur et de l’unir autour d’un objectif unique. Ainsi, l’art perçu comme un outil fut investi d’une mission : celle de construire une communauté soudée, forte de bases solides qui ne viendrait pas remettre en question la légitimité de F. Franco au pouvoir et répondant au slogan franquiste : « España, Una, Grande y Libre ».
4Pour cette étude de la construction de la communauté nationale au travers de la poésie espagnole, l’article sera exclusivement centré sur des textes publiés au cours des premières années de la dictature, c’est-à-dire entre 1939 et la première moitié des années quarante, et seulement autour de créations d’auteurs qui mirent leurs compétences au service du Caudillo. Si toute production artistique fut régulée et placée sous tutelle de l’État censeur dès 1938 par l’instauration de la Ley de Prensa, les textes de propagande prônent avec d’autant plus de véhémence les valeurs rêvées pour la société nouvelle et leurs auteurs ne semblent pas chercher à se libérer du joug de l’appareil culturel qui les détermine. Il s’agit d’une poésie altérée par le régime dictatorial qui vise à persuader la société, à créer une âme collective où les individualités s’effacent pour prioriser ce qui serait bon pour l’intérêt de la communauté politique.
5Si la poésie fut impactée par des impositions esthétiques et thématiques en vue d’une transmission d’idées et de valeurs, nous pouvons nous interroger sur les mécanismes mis en œuvre par le régime puis appliqués par les poètes d’après-guerre dans le but de fédérer une communauté jusqu’alors dissolue. Ainsi, il est possible de questionner les valeurs et les croyances promues au sein même des textes poétiques tendant à construire une nouvelle communauté nationale ou du moins la refaçonner. À ce titre, les destructions des systèmes de valeurs républicaines puis la construction d’un appareil culturel au service d’un renouveau poétique et communautaire sont abordées avant d’analyser l’exaltation patriotique au travers de la poésie pour une acceptation sociétale de la dictature. Enfin l’article se centre sur l’instrumentalisation de la religion dans la poésie, visant à structurer et régénérer la communauté nationale par la morale catholique.
La construction d’un appareil culturel pour un renouveau communautaire et poétique
- 3 Julián Casanova, Francisco Espinosa Maestre, Conxita Mir, Francisco Moreno Gómez, Morir, matar, s (...)
6En vue de souder une communauté alors scindée en deux, les idéologues du nouveau régime cherchèrent en premier lieu à détruire toute trace du système politique le précédant afin de faire oublier ce passé si néfaste à leurs yeux pour le pays. À cet effet, il y eut une démythification régulière du républicanisme par l’emploi de termes ou expressions péjoratives dans des discours ou textes telles que « les ennemis de Dieu » pour parler des partisans républicains, dépeints par certains comme des personnes déséquilibrées et démentes. Comme l’affirme Julián Casanova, « los “rojos” fueron tratados por el nuevo poder como personas de “naturaleza psicosocial degenerativa”, a los que era necesario redimir por la moral y la nueva cultura3 ». Ce qui engagea également la déconstruction du système politique antérieur et de ses valeurs fut l’instauration de la Ley de Prensa dès le mois d’avril de l’année 1938 par laquelle le crayon rouge des censeurs venait allégrement supprimer les éléments considérés comme transgressifs pour le régime de toutes les productions écrites. Un autre fait qui eut lieu cette fois-ci le 30 avril 1939, soit un mois seulement après la victoire des nationalistes, fut la destruction publique par le feu de montagnes de livres considérés comme pernicieux voire dangereux pour le peuple, organisée par le syndicat phalangiste universitaire. Le journal Arriba commenta l’autodafé en ces termes :
- 4 Julio Rodríguez Puértolas, Literatura fascista española I, Madrid, Akal, 2008, p. 80.
Con esta quema de libros contribuimos al edificio de la España Una, Grande y Libre. Condenamos al fuego a los libros separatistas, liberales, marxistas; a los de la leyenda negra; a los de romanticismo enfermizo, a los pesimistas, a los de modernismo extravagante, a los cursis, a los cobardes, a los pseudocientíficos, a los textos malos, a los periódicos chabacanos4.
7Le chemin de la construction de la culture nationale était alors donné. Au feu les textes d’avant-gardes vus comme vecteurs de l’idéologie adverse ayant mené l’art espagnol sur les chemins de la décadence artistique et les Espagnols à leur perte. L’intention était de suggérer au peuple espagnol qu’il fallait continuer à battre de l’intérieur ce contre quoi ils avaient lutté pendant la guerre civile et ainsi reconstruire une société saine, unie et où la stabilité politique pourrait être garantie. La nouvelle culture fut fondée sur l’inimitié active contre la modernité sociale et politique et se devait de revenir à des principes classiques afin de mener la nouvelle communauté espagnole dans sa globalité sur le droit chemin. Il semblait nécessaire aux idéologues de faire table rase du passé immédiat dans le dessein de rebâtir une nation autour de fondations symboliques puisant leur inspiration dans la tradition.
8La nécessité de façonner un appareil culturel nouveau et réformateur à même de divulguer des directives artistiques favorables fut perçu comme indispensable par le nouveau régime fraîchement installé. En effet, en raison de l’exil de nombreux membres de l’élite culturelle espagnole il fut considéré comme impératif de rebâtir rapidement une activité artistique. À cette fin, les membres décisionnaires du régime s’appuyèrent sur des intellectuels monarchiques, conservateurs et catholiques volontaires. Selon les directives de ce nouvel appareil, la poétique devait s’appuyer sur trois thématiques précises, à savoir les trois piliers sur lesquels se fonde le régime de Franco : l’Église, l’Empire et l’Espagne. Il était primordial également de s’éloigner des tendances désormais proscrites et de proposer une poésie national-catholique, traditionnelle, ancrée dans le patrimoine espagnol, indissolublement liée aux objectifs politiques. À ce titre, le classicisme et le néoclassicisme furent les courants esthétiques prédestinés à renouveler la poésie et par-delà même la société. L’un des exemples donnés aux poètes fut les poèmes présents dans l’anthologie dont le titre est hautement révélateur : Poesía heroica del imperio (1940).
- 5 Citation originale: «Nos sentimos apóstoles de una moral nacional. Y esta moral nos ata sin remed (...)
9Les nouveaux acteurs de la propagande poétique publièrent majoritairement dans des anthologies et revues qui étaient particulièrement en vogue lors des années quarante. La revue culturelle Escorial née en 1940 comporte de nombreux poèmes porteurs de l’idéologie franquiste comme nous allons le voir a posteriori. Les auteurs fondateurs de cette revue déclarèrent qu’ils se considéraient comme des « apôtres d’une morale nationale5 » et lors du premier manifeste de la revue, leur objectif fut éclairci en ces termes :
- 6 Escorial, no 1, 1940, p. 8.
Ante todo hemos de declarar con sinceridad que nacemos con la voluntad de ofrecer a la Revolución Española y a su misión en el mundo un arma y un vehículo más, sea modesto o valioso. […] [E]l primer objetivo – el objetivo sumo – de nuestra Revolución es rehacer la comunidad española, realizar la unidad de la Patria y poner a esa unidad […] al servicio de un destino universal y propio, afrontando y resolviendo para ello los problemas que […] nos plantea el tiempo de nuestra historia más propia: el tiempo presente6.
10Au travers de ce fragment provenant de l’une des premières revues financées par la dictature franquiste, nous comprenons que le régime conscientise l’intérêt névralgique de refaçonner le système de pensée de la communauté espagnole. Cet objectif premier est, selon l’auteur de ce manifeste, l’horizon politique que l’appareil franquiste s’est donné : refaire la communauté. Dans cette visée, un recentrage nationaliste est alors prôné et c’est dans cette perspective qu’au cours de la première période de la revue Escorial les poètes s’attachèrent à présenter des productions littéraires marquées, notamment, par l’exaltation patriotique.
L’exaltation patriotique au service de la légitimation du Nuevo Estado
11L’exaltation patriotique est très présente dans les premières publications des années quarante et se manifeste au travers de trois sous-branches ou versants que l’on pourrait désigner comme la célébration de la victoire nationaliste, la valorisation de la Patrie et le culte à la gloire du dictateur.
12De prime abord, au sortir de la guerre, l’un des aspects marqués fut d’assurer que le conflit ne fut pas vain et que les pertes humaines promettaient un avenir meilleur à la communauté : la mort d’un républicain servait à la purification de la nation et la mort d’un nationaliste était vue comme un service patriotique rendu. Ainsi, les poètes s’afférèrent à prouver le bienfait de la guerre et de la victoire nationaliste. À titre d’exemple, nous pouvons lire le sonnet écrit par Manuel Machado publié dans la revue Escorial intitulé « La victoria » :
- 7 Escorial, no 19, 1942, p. 219.
Si alguien pregunta qué os dejó la guerra,
decid: la paz de una conciencia pura
que a los hombres promete la Escritura
de buena voluntad sobre la Tierra.
Una Fe, un Capitán y una Victoria
frente al terror del oriental espanto,
y que, como en Granada y Lepanto,
el curso ha enderezado de la Historia.
Que la muerte es un acto de servicio
es hoy nuestro saber y la medida
a que todo en España se refiere.
Espíritu de claro sacrificio,
y noble menosprecio de una vida
que Dios nos da y nos quita cuando quiere7.
13Dans ce poème nous pouvons remarquer que l’injonction posée dès le deuxième vers avec l’utilisation de l’impératif « decid » (v.2) invite le lecteur à affirmer, tout comme le fait le poète, que la guerre a apporté la paix grâce à la lutte contre « el oriental espanto » (v.6). À la suite de ce constat, le poète va plus loin dans les deux tercets finaux en assurant que la mort des jeunes combattants fut un sacrifice nécessaire pour la résurrection de la Patrie, tel un service rendu à la gloire de l’Espagne. Cette affirmation n’engage pas seulement le poète puisque ce dernier met en avant le partage de ce constat avec l’ensemble de la communauté espagnole, invoquée ici par l’utilisation de la première personne du pluriel avec « nuestro saber » (v.10). Le bénéfice de la mort des combattants est également loué par le poète Rafael Porlán y Merlo dans son poème intitulé « Gratitud a los muertos » ou encore Bartolomé Mostaza dans « Oda a los jóvenes gloriosos » avec les vers suivants :
- 8 Escorial, no 27, 1943, p. 69-72.
[…] Erais sal. Por vosotros sabe bien la Falange.
Erais olor. Por vosotros huele bien la Falange.
Erais ardor. Por vosotros quema de amor la Falange.
Erais luz. Por vosotros alumbra fe la Falange.
[…]
Fresca se augura ya la aurora de gloria de España
ya la pregona la alondra profética. Ya la presiente
ávido el ánimo. ¿Alguno lo duda, enano de miedo?
Grande de nuevo España y libre, y una. El imperio
viene por cielo, tierra y mar, del alto, cual día.
Viene total, necesario, inhuíble como un diluvio
esplendoroso. Lo trae, jóvenes, vuestra promesa.
Vuelve a vivir la Patria su plétora, ella que, exangüe en
tres centurias sin triunfos, se desvivió de su historia. […]8
14Au travers du recours à la deuxième personne du pluriel explicitement marqué dans la première strophe, et l’utilisation du prétérit qui induit que les jeunes auquel la voix poétique se réfère ne sont plus car morts au combat, la Patrie renaît de ses cendres (« vuelve a vivir la Patria » v.5) et le passé glorieux de l’Espagne rejaillit à nouveau après des siècles d’errance et une histoire, semble-t-il, dénuée d’intérêt. Ainsi, les lecteurs de ces deux poèmes donnés sont invités à accepter la guerre et valoriser les actes belliqueux qui ont permis à la communauté de renaître, d’évoluer et à la Patrie de refleurir.
- 9 Stanley G. Payne, El régimen de Franco (1936-1975), Madrid, Alianza Editorial, 1987, p. 204‑205.
15Pour légitimer le nouveau régime instauré, certains poètes franquistes s’adonnèrent également à participer au culte de la personnalité de Franco en ayant pour but d’inviter le lecteur à percevoir le dictateur tel un sauveur d’une Espagne meurtrie. L’historien Stanley G. Payne affirme que « la exaltación propagandística empezó a acompañar a Franco en 1937, aunque no alcanzó su punto álgido hasta 1939-19409 ». En effet, nombreux furent ceux qui, dans le champ littéraire au moment de la victoire, célébrèrent l’arrivée providentielle de Franco au pouvoir, porteur de nombreux espoirs. Dans le poème qui a pour titre « Al sable del Caudillo », Manuel Machado utilise les termes suivants pour saluer l’arrivée du dictateur :
¡Bienvenido, Capitán!
Bienvenido a tu Madrid,
con la palma de la lid
y con la espiga del pan.
Dios bendice el santo afán
que tu espada desnudó
y la victoria te dio,
poniendo en esa victoria
toda la luz de la gloria
de un mundo que se salvó.
[…]
De tu soberbia campaña,
Caudillo noble y valiente,
ha resurgido esplendente
una y grande y libre España.
Que hoy sean tu nueva hazaña
estas paces que unirán
en un mismo y puro afán
al hermano y el hermano...
Con la sombra de tu mano
es bastante, ¡Capitán!
16Outre le fait de célébrer la venue du dictateur et de soutenir que Dieu salue les efforts de celui-ci fournis durant le conflit, la voix poétique avance également que Franco est le sauveur d’un monde au travers d’une éloge panégyrique par laquelle il attribue à ses actes de nombreux adjectifs mélioratifs tels que « noble », « valiente » et des syntagmes nominaux valorisants tels que « soberbia campaña ». La capitale du pays est devenue « sa » capitale et sa présence au pouvoir devrait apporter la paix et l’union entre les Espagnols. Au lendemain de la guerre, les Espagnols ne formeraient donc plus qu’un, grâce à la présence médiatrice du dictateur.
17Dans les poèmes du début des années quarante il est aisé d’y retrouver une adulation immodérée envers le Caudillo et un rappel des bienfaits de la guerre. Ainsi, les poètes soutenus par l’appareil dictatorial, participèrent à la légitimation des actes martiaux, à la création d’une perception favorable au conflit et à la dictature en cherchant à s’immiscer dans les mentalités : les événements qui sont présentés comme bons pour l’Espagne doivent être acceptés par la communauté nationale pour construire une société solidifiée. Au-delà de cette légitimation, il fallut conjointement insuffler des valeurs traditionnelles et religieuses afin de régénérer profondément une certaine partie de la communauté, considérée comme défaillante et en perdition.
L’instrumentalisation de la religion : la recherche d’une régénération de la communauté nationale par la morale catholique
18Le thème religieux fut maintes fois utilisé au cours de la période objet d’étude afin de justifier la guerre vue comme une volonté divine pour le destin de l’Espagne. Il est possible de revenir tout d’abord sur trois vers du poème étudié précédemment dans lesquels cette tendance est révélée :
Dios bendice el santo afán
que tu espada desnudó
y la victoria te dio,
19L’utilisation de la religion dans la poésie permit de rappeler de façon régulière que le conflit était une « Sainte Croisade » contre le « mal communiste ». La religion fut instrumentalisée et mise en avant afin de faire oublier la situation désolante que l’Espagne traversait au cours de cette décennie quarante ; tout ce qui pouvait arriver aux Espagnols était dû à une volonté supérieure à la leur et il leur fallait donc l’accepter. Ainsi la poésie fut porteuse de messages d’apaisement et de grande piété pour une communauté en souffrance : croire en Dieu et s’abandonner à Lui offriraient le salut. Quelques vers du poème « Confesión » de Dionisio Ridruejo issu du recueil Poesía en armas afin d’illustrer le propos :
- 10 Escorial, no 17, 1942, p. 385.
Tu voz también es dulce y el alma confiada,
bendiciente, se deja reposar en tus manos.
Señor, corta es el ansia, no son alas mis bienes,
¡oh, Dueño de mi vida, despiértame en el alba!10
20Ici, Dieu est le dépositaire de l’âme du je poétique et aussi le « dueño » (v.4) de sa vie : son destin ne lui appartient pas et la voix poétique est ainsi soumise à la volonté divine. Le lecteur est invité à cultiver l’amour de Dieu pour trouver le réconfort nécessaire et à suivre les préceptes de la religion catholique. Dans l’un des sonnets écrits par Guillermo Díaz Plaja, le je poétique s’en remet à Dieu :
- 11 Garcilaso, no 9, 1944.
Tenme, Señor, sobre la tierra dura,
Ardiente y vertical como una llama,
Sea un árbol de luz que se derrama
En una inmensa voluntad de altura.
Que esta mi corporal arquitectura
Arda y crepite como seca rama,
muriendo del ardor con que se inflama,
viviendo de la luz con que fulgura.
Formen mi alma y la tierra ángulo recto
–vertical viva, horizontal inerte–,
Cruce de lo perfecto y lo imperfecto.
Hállenme la pasión y el vicio fuerte
Y oiga la certidumbre de tu afecto
Ahora y en la hora de la muerte.11
21Ce poème terminé par une reprise des mots finaux utilisés dans la prière « Je vous salue Marie » présente une demande à Dieu puis une prière, rappelant implicitement au lecteur d’être un bon chrétien pieux. Enfin, la poésie eut pour mission de renforcer la foi des individus mais aussi de montrer le bon exemple à suivre. Pour être un bon Espagnol il fallait être, comme le souligne Manuel Machado dans les vers du poème intitulé « Égloga militar », bon poète, un bon homme, un bon soldat et également un bon catholique comme le fut Bonifacio Zamora pris ici à titre d’exemple :
- 12 Escorial, no 19, op.cit., p. 229-230.
Don Bonifacio Zamora,
que es buen poeta, buen hombre,
buen soldado y, por encima
de todo, buen sacerdote,
ha hecho aquí unos versos claros
como regatos del monte,
llenos de sol y de luna,
llenos de día y de noche12.
22Un homme des années quarante en Espagne se devait d’être vaillant, combatif et religieux. Les femmes quant à elles devaient, dans l’idéal franquiste, être aussi vertueuses et dévouées que la Vierge Marie. À des fins d’exemplification du propos, nous proposons les deux quatrains du sonnet du poète Luis Felipe Vivanco intitulé « En el jardín de Astorga » :
- 13 Escorial, no 16, 1942, p. 231-232.
Cuando aún tiembla en tu sangre tu vocación de esposa
como en árbol de otoño las alas de la brisa,
tu soledad de madre cariñosa
se inclina sobre el niño y encuentra su sonrisa.
Ay, madrecita virgen, piadosa y dolorosa,
que cuidas la ternura de la ilusión precisa
para que en tus pupilas la tierra silenciosa
sueñe el cieno más íntimo de una vida sumisa13.
23Au début des années quarante, nul ne peut nier que la religion est hautement présente dans les compositions poétiques. Cependant, la thématique divine n’est souvent pas convoquée par les poètes pour questionner Dieu sur le destin tragique que l’Espagne traverse mais pour revendiquer leur attachement au divin, remettant tacitement les Espagnols à leur tour sur le chemin de la religion et leur proposant des modèles à suivre. Ces traits caractéristiques et les objectifs de la poésie ont cependant progressivement évolué au cours de la décennie des années quarante sous l’impulsion des poètes eux-mêmes, lasses des codes esthétiques suggérés par l’appareil culturel franquiste.
Conclusions
- 14 Jordi Gracia, La resistencia silenciosa. Fascismo y cultura en España. Barcelone, Anagrama, 2004, (...)
- 15 Ibidem, p. 236-237.
24En guise de conclusion nous pouvons affirmer que l’arrivée au pouvoir de Franco s’est traduite par le tissage rapide d’un large réseau médiatique cherchant à légitimer la dictature et engager un changement profond des mentalités. Ainsi, la création artistique fut déterminée dès les premières heures par le nouvel appareil culturel en place et les artistes se devaient de répondre aux attentes du régime. En effet, comme le rappelle Jordi Gracia dans La resistencia silenciosa. Fascismo y cultura en España, « tras la guerra, el liberalismo subsistió esencialmente como gesto, como gestualidad cultural, estética, ética y aun estilística. El único lenguaje posible es el lenguaje de la victoria: propaganda antes que instrumento de la razón14 ». De ce fait, certains poètes restés en Espagne après le conflit devinrent les porte-parole d’un discours national-catholique détruisant et remplaçant les bases socio-politiques en vigueur avant la guerre civile, en promouvant des valeurs traditionnelles afin de restaurer l’ordre social et obtenir une communauté soudée, pieuse et patriote. La production culturelle du franquisme s’articula autour d’une conception nationale-catholique qui devait être inculquée aux différentes couches sociales via, entre autres, la manipulation de la création poétique. Les artistes ne répondaient alors plus seulement à leurs propres désirs artistiques mais à ceux du régime en place dans un but précis : celui d’orienter les perceptions de la population en rabâchant les bienfaits de la guerre, de l’importance de l’amour de son pays et de la foi. Cependant, une fois la dictature solidement enracinée, les poètes s’éloignèrent des tendances proscrites par le régime et de la rhétorique grandiloquente, par lassitude et perte de convictions au vu de la situation guère positive malgré la renaissance promise. Jordi Gracia affirme que, « a la altura de los años cincuenta apenas queda nada del brío fundador de una nueva cultura y un nuevo hombre15 » pourtant tant souhaité par l’appareil culturel ; le projet d’une nouvelle communauté nationale solidarisée par la poésie se solda donc par un échec malgré les efforts fournis par les poètes défenseurs de la cause nationaliste.
Notes
1 Ivan Sainsaulieu, Monika Salzbrunn, Laurent Amiotte-Suchet (dir.), Faire communauté en société. Dynamique des appartenances collectives, Rennes, PUR, 2015.
2 Claude Jacquier, (2011), « Qu’est-ce que la communauté ? En quoi cette notion peut-elle être utile aujourd’hui ? ». Vie sociale, no 2, 2011 p. 33-48.
3 Julián Casanova, Francisco Espinosa Maestre, Conxita Mir, Francisco Moreno Gómez, Morir, matar, sobrevivir. La violencia en la dictadura de Franco, Barcelona, Crítica, 2002, p. 159.
4 Julio Rodríguez Puértolas, Literatura fascista española I, Madrid, Akal, 2008, p. 80.
5 Citation originale: «Nos sentimos apóstoles de una moral nacional. Y esta moral nos ata sin remedio a las duras realidades del presente y nos veda todo mariposeo intelectual, toda fe en lo cultural puro y desligado de la Patria», Escorial, no 4, 1940, p. 160.
6 Escorial, no 1, 1940, p. 8.
7 Escorial, no 19, 1942, p. 219.
8 Escorial, no 27, 1943, p. 69-72.
9 Stanley G. Payne, El régimen de Franco (1936-1975), Madrid, Alianza Editorial, 1987, p. 204‑205.
10 Escorial, no 17, 1942, p. 385.
11 Garcilaso, no 9, 1944.
12 Escorial, no 19, op.cit., p. 229-230.
13 Escorial, no 16, 1942, p. 231-232.
14 Jordi Gracia, La resistencia silenciosa. Fascismo y cultura en España. Barcelone, Anagrama, 2004, p. 117.
15 Ibidem, p. 236-237.
Haut de pagePour citer cet article
Référence papier
Joy Paillocher, « La construction d’une communauté nationale », Cahiers d’études romanes, 49 | 2024, 51-62.
Référence électronique
Joy Paillocher, « La construction d’une communauté nationale », Cahiers d’études romanes [En ligne], 49 | 2024, mis en ligne le 07 février 2025, consulté le 15 janvier 2026. URL : http://journals.openedition.org/etudesromanes/17968 ; DOI : https://doi.org/10.4000/13fx5
Haut de pageDroits d’auteur
Le texte seul est utilisable sous licence CC BY-NC-ND 4.0. Les autres éléments (illustrations, fichiers annexes importés) sont susceptibles d’être soumis à des autorisations d’usage spécifiques.
Haut de page

