Une émulation autour du livre photographique en France à partir des années 1980
Résumés
En France, l’essor de l’édition photographique est contemporain de l’émergence des deux associations de photographes, l’agence Faut Voir (1982-2000) et le bar Floréal (1985-2015), qui produisent et diffusent également des livres photographiques. Il s’agira ici de comprendre, à partir de quelques réalisations exemplaires, l’articulation entre l’autoproduction, issue de certains usages collectifs de la photographie, et l’édition indépendante.
Entrées d’index
Mots-clés :
associations de photographes, Grapus, Faut Voir, bar Floréal, société, politique de la ville, autoproduction, édition, CréaphisKeywords:
photographers associations, Grapus, Faut Voir, bar Floréal, society, city policy, self-production, publishing, CréaphisPlan
Haut de pageTexte intégral
1En France, le développement de l’édition photographique indépendante survient dans les années 1980 avec l’apparition de maisons telles que Créaphis Éditions (1982), Filigranes Éditions (1988) ou encore TransPhotographic Press (1999). Au même moment se forment des associations de photographes à caractère militant : l’agence Faut Voir (1982-2000) et le collectif bar Floréal (1985-2015).
- 1 Cette expression est forgée dans les années 1970 afin de marquer un écart avec des opérations de co (...)
- 2 La politique de la ville correspond à des actions publiques menées dans le but de pallier les probl (...)
- 3 Collectif, Culture et Quartiers, Forum de Bordeaux, [rapport au Premier ministre, Commission Nation (...)
2En 1982, l’agence Faut Voir se constitue autour de Jean-Michel Montfort (développeur culturel), Marc Pataut (photographe) et Martine Vantses (sociologue-écrivaine). Elle travaille à promouvoir une communication sociale1 en organisant des actions artistiques et culturelles dans le cadre du dispositif de « développement social des quartiers » qui accompagne les premières expérimentations de la politique de la ville2. Avec la création de la CNDSQ (Commission nationale pour le développement social des quartiers) en 1982, l’articulation entre « culture et quartiers3 » est au cœur de projets associatifs qui cherchent à explorer le rôle de l’art dans les quartiers d’habitat social. C’est la voie que suit l’agence Faut Voir.
- 4 Collectif, Images d’utilité publique, catalogue d’exposition, Paris, CCI/Centre Georges Pompidou, 1 (...)
3En 1985, le graphiste et photographe Alex Jordan et les photographes André Lejarre et Noak Carrau, se lancent dans l’aventure du bar Floréal. Ensemble, ils aménagent un ancien local situé rue des Couronnes, dans le quartier de Belleville à Paris. Ils trouvent sur la devanture du lieu une ancienne enseigne « Le Bar Floréal » qui devient le nom de l’association et de la galerie d’exposition (non marchande) du collectif. Dès 1976, Alex Jordan avait fait partie du collectif de graphistes Grapus (1970-1990) connu pour son positionnement militant et ses sympathies communistes. Inscrits dans cette ligne idéologique, les membres fondateurs du bar Floréal œuvrent à la construction de projets à caractère politique par un recours à la photographie qui, selon eux, contient les mêmes possibilités d’utilité sociale que le design graphique que pratiquait Grapus4.
4Chacune de ces deux associations accorde une importance majeure au travail graphique, de sorte que la quasi-totalité des projets aboutissent à une exposition ou à une édition. En produisant et diffusant des ouvrages, Faut Voir et le bar Floréal défendent une pratique de la photographie pleinement engagée dans le champ social. Le livre peut servir la conceptualisation d’un projet d’action culturelle et artistique, mené avec des groupes sociaux identifiés ou dans des espaces géographiques définis, afin de répondre à des problématiques sociétales qui apparaissent au début des années 1980 et concernent en particulier les banlieues populaires.
5Nous nous demanderons ici quelles sont les caractéristiques des ouvrages autoédités par ces associations de photographes qui souhaitent garder leur autonomie en se constituant elles-mêmes en maisons d’édition. Puis il s’agira de comprendre le rôle des éditeurs qui s’impliquent dans la publication de leurs travaux (quand ceux-ci ne sont pas autoédités). La coopération entre associations de photographes et maisons d’édition spécialisées en photographie favorise-t-elle une approche réflexive de projets à dimension sociale ? Nourrit-elle une approche critique de la démarche militante ?
- 5 Agence Faut Voir, Bons Baisers d’Orgeval, Paris, Faut Voir, 1986.
- 6 Le bar Floréal, La Courneuve, rue Renoir… avant démolition, Paris, le bar Floréal.éditions, 2000.
- 7 Françoise Denoyelle et al., Le Bar Floréal. Photographie, Paris, Créaphis Éditions, 2005.
6Nous analyserons donc deux livres autoédités par Faut Voir5 (1986) et par le bar Floréal6 (2000), issus de projets de commande publique au sein de quartiers de grands ensembles, puis un catalogue collectif produit par les éditions Créaphis qui présente vingt ans de travail photographique du bar Floréal7 (2005). Il s’agira de discerner les différences entre les livres photographiques autoproduits et ceux qui sont issus de l’édition indépendante, en ce qui concerne les modes de production, de diffusion, de circulation, mais aussi de réception.
L’autoédition
- 8 Jean-Michel Montfort, « La création partagée », in Jean-Pierre Colin, Françoise Seloron, Le Rôle de (...)
- 9 « Insertion sociale et professionnelle et photographie – Association "Faut voir" » (1983), Archives (...)
7En 1986, à Orgeval, quartier périphérique de Reims construit à compter de 1962 afin d’accueillir les rapatriés d’Algérie, l’association d’intervention interculturelle « Ethnic’s » lance un projet de communication sociale avec le soutien de la Ville, de la Région Champagne-Ardenne et de la DRAC (Direction régionale des affaires culturelles) ; elle passe commande à l’agence Faut Voir. L’objectif est de revaloriser ce quartier d’habitat social, au sens propre puisqu’une opération de réhabilitation est en cours dans le cadre du DSQ (développement social des quartiers), comme au sens figuré dans la mesure où il s’agit de repenser son image. Des outils de communication sont inventés au travers de nouvelles démarches photographiques qui placent l’amateur-habitant au cœur de la pratique. Un protocole de création est établi sur la base de la « création partagée8 », expression dont Jean-Michel Montfort se dit l’inventeur. Cette démarche avait déjà été expérimentée en 1983-84 lors de la première action artistique et culturelle de Faut Voir, alors conçue pour des jeunes de 16 à 25 ans, accompagnés par des photographes professionnels dans dix banlieues françaises9. Ce protocole avait permis à des individus éloignés des pratiques culturelles de s’approprier un moyen d’expression (ici la photographie) par le biais de la rencontre avec un artiste. Mais il ne s’agissait pas simplement de mettre en place un processus de démocratisation de la culture, en amenant la production artistique vers des territoires qui en seraient dépourvus et des populations qui en seraient exclues. La « création partagée » permet aussi de s’affranchir des mécanismes de domination que la culture au sens classique du terme conforte. Elle s’appuie au contraire sur une conception élargie de la culture, telle que définie en anthropologie, comme l’explique Jean-Michel Montfort :
- 10 Ibid.
La question fondamentale est la suivante : est-ce qu’on s’est contenté d’exclure une partie de la population de la culture, auquel cas il faut réparer l’oubli et apporter la culture à domicile ? Ou s’agit-il d’autre chose : les « exclus » ont aussi une culture, qui n’est pas une culture de l’exclusion mais autant de cultures oubliées, minorées, ou bafouées par la société contemporaine ; tout un patrimoine affectif, des pratiques communautaires d’une autre nature, des savoir-faire et un art de vivre à reconnaître et à valoriser. La création partagée, c’est un processus de rencontre entre ces habitants-là et les artistes10.
- 11 [Article signé C. C.], « Bons baisers d’Orgeval », mai 1986, bulletin municipal « Ville de Reims In (...)
- 12 Le livre n’a pas d’ISBN. Il n’y a donc pas de dépôt légal, ni de traçabilité dans les bibliothèques
8En 1986, le protocole est reconduit. Marc Pataut, photographe-médiateur, installe son laboratoire à la MJC Schweitzer dans le quartier d’Orgeval. Des appareils photographiques sont distribués aux habitants qui souhaitent prendre part au reportage qui leur est proposé sur leur quartier. L’idée est de convoquer le souvenir de la carte postale : le projet s’intitule « Bons baisers d’Orgeval » et les instants de la vie quotidienne sont au centre des prises de vue réalisées. Plus de 5 000 photographies sont produites et 85 sélectionnées pour l’édition, qui a été pensée au gré du développement du projet avec les habitants. Faut Voir autoproduira en fin de compte un « album géant11 » de 40 x 60 cm qui ne sera pas commercialisé12.
- 13 [Article signé C. C.], « Bons baisers d’Orgeval », art. cit.
- 14 Des ateliers d’écriture participatifs sont menés par Mireille Dupouy.
9Le bar Floréal signe la conception graphique avec Catherine Rauscher, artiste-peintre et compagne d’André Lejarre, pour en faire un objet hors-format qui s’écarte d’une maquette classique. Ce sont 24 affiches 80 x 40 cm (soit 12 planches), imprimées recto/verso, qui composent l’ouvrage : une fois ces affiches pliées en deux, le livre compte 48 pages, non reliées, qui s’ouvrent et se détachent afin que puissent être inventées, presque indéfiniment, des représentations inédites, des formats nouveaux et un mode narratif singulier. L’important budget alloué à cette action culturelle (400 000 francs13) a permis la qualité du rendu (photogravure assurée par la Société Moderne Offset d’Aubervilliers, sur un papier glacé et épais). La plasticité de cet objet, qui multiplie les lectures possibles, autorise des agencements visuels qui mobilisent l’imaginaire par le jeu des recompositions aléatoires des pages-affiches. L’équilibre du texte14 et des images permet de dire et de montrer sans ambages les manières de vivre à Orgeval.
Double-page (affiche 80 x 40 cm), in Agence Faut Voir, Bons Baisers d’Orgeval, Paris, Faut Voir, 1986
- 15 Alexandre Borrell, « Des grands ensembles à la banlieue, histoire d’une actualité. L’imaginaire nat (...)
- 16 Anne Moëglin-Delcroix, Sur le livre d’artiste. Articles et écrits de circonstance (1981‐2005), Mar (...)
10L’intention de Faut Voir est double : d’une part, trouver des stratégies pour éveiller l’imaginaire dans un quartier qui doit faire face à des difficultés sociales ; d’autre part, développer l’esprit critique en donnant aux habitants les moyens de prendre en charge les outils de leur représentation et en interpellant le regardeur grâce à des formes inattendues, qui s’éloignent des images médiatiques stéréotypées témoignant du malaise des grands ensembles15. Bons Baisers d’Orgeval résulte de l’ambition d’établir les conditions d’une transformation sociale à l’échelle communautaire. Tiré à 800 exemplaires, le livre-album est remis aux habitants participants, avant d’être diffusé dans les écoles de la ville, les associations et offert à 120 municipalités. Cette économie de proximité rappelle ce qui se passe pour certains livres d’artistes, loin de tout modèle de production à grande échelle et de stratégie commerciale16.
Habitants en train de feuilleter le catalogue Bons Baisers d’Orgeval, archives Marc Pataut / association CREADEV
© Marc Pataut / Faut Voir.
- 17 Marion Carrel, Faire participer les habitants ? Citoyenneté et pouvoir d’agir dans les quartiers po (...)
- 18 Marie-Hélène Bacqué, Mohamed Mechmache, Pour une réforme radicale de la politique de la ville. Ça n (...)
- 19 Voir lettre 9 septembre 1996, « Direction régionale des affaires culturelles / Service du développe (...)
11Structurée en maison d’édition à partir de 1992, l’agence Faut Voir disparaît brutalement au tournant des années 2000, au moment où un changement de paradigme peut être observé en ce qui concerne les actions culturelles menées dans les quartiers populaires : un glissement s’opère, de la volonté des commanditaires (associations ou municipalités) de faire participer les habitants à une pratique artistique, à la nécessité de mobiliser la création afin de préserver leur mémoire. Les années 2000 actent la fin des premiers dispositifs de la politique de la ville : le Développement social des quartiers (DSQ), puis le Développement social urbain (DSU) laissent place au renouvellement urbain avec la naissance de l’ANRU (Agence nationale pour le renouvellement urbain) qui délaisse peu à peu la question de la participation citoyenne17 (un regain de pratiques d’empowerment verra le jour à partir de 201318). C’est dans cette logique que le projet du bar Floréal La Courneuve, rue Renoir… avant démolition se met en place au cœur de la Cité des 4 000 de 1996 jusqu’en 2000. Les 4 000 sont, depuis les années 1950, un témoin des politiques urbaines et des tensions sociales, qui ont concerné majoritairement des populations d'origine étrangère. La destruction de la barre Renoir est prévue en 2000. Mais dès 1996, un projet s’élabore, par l’intermédiaire du Centre Culturel Jean-Houdremont, pour penser la conservation/valorisation de la mémoire des habitants. Le bar Floréal est alors sollicité pour concevoir cette action à mi-chemin entre commande institutionnelle et carte blanche. Des partenariats se tissent avec la Ville de La Courneuve (convention avec l’Association Développement Loisirs et Culture) et la DRAC Île-de-France19 ; des aides financières sont octroyées via le FAS (Fonds d’action sociale pour les travailleurs immigrés), le fonds interministériel à la Ville ou via le Contrat de Ville, nouvel outil de la politique de la ville dans les années 1990, et le Grand Projet Urbain depuis 1996.
- 20 Céline Ravier, Auto édition photographique, enquête sur une mutation, Arles, Arnaud Bizalion éditeu (...)
12Sur la base d’un multi-financement, le projet bénéficie d’une somme de 235 000 francs, ce qui permet au bar Floréal d’autoéditer un livre, tiré à 1 000 exemplaires environ. La conception graphique assurée par NTE (« Nous Travaillons Ensemble ») et la photogravure exécutée par l’Imprimerie Escourbiac20 en font une production de qualité. L’ouvrage de petit format rectangulaire (20 x 27 cm), assez volumineux et compact, avec une couverture rigide en carton gris, rappelle un bloc de béton et se fait métaphore visuelle de la barre.
André Lejarre/bar Floréal, Cité des 4 000, La Courneuve, La Barre Renoir, 1998, in Le bar Floréal, La Courneuve, rue Renoir… avant démolition, Paris, le bar Floréal.éditions, 2000
© André Lejarre/bar Floréal.
- 21 Nathalie Boulouch, « Couleur versus noir et blanc », Études photographiques, n° 16, 2005, p. 146-14 (...)
13Les photographes Olivier Pasquiers et André Lejarre sont choisis au sein du bar Floréal pour construire un récit photographique sur la barre Renoir. Ensemble, ils réalisent des portraits de groupe, en couleurs, sur le modèle des photographies de famille, en convoquant une « esthétique amateur21 ». D’autres photographies en couleurs, réalisées en binôme, de format panoramique, structurent le récit et révèlent le délitement matériel de la barre. En parallèle, chaque photographe réalise un reportage noir et blanc, rythmé par des décadrages, du flou et des contrastes qui viennent bousculer la narration. Olivier Pasquiers et André Lejarre sont aussi allés à la rencontre des habitants auxquels ils ont proposé d’ouvrir leurs albums de famille afin d’en reproduire certaines images. Un corpus de textes est rassemblé en fin d’ouvrage sous le titre « Mémoire de Renoir ». Il renferme des récits de souvenirs, parfois violents – comme celui de la mort de Tawfik Ouannès, 9 ans, tué par un habitant de la cité d’un tir de carabine le 9 juillet 1983 – qui ont été mis en mots par l’écrivaine Fabienne Thierry.
Album de famille des habitants de la barre Renoir ; André Lejarre/Olivier Pasquiers, photographie de groupe « La famille Diallo » ; Olivier Pasquiers, « La famille Tillet », in Le bar Floréal, La Courneuve, rue Renoir… avant démolition, Paris, le bar Floréal.éditions, 2000
- 22 Éric Pedon, « La professionnalisation culturelle dans les collectifs de photographes : les stratégi (...)
14À l’instar d’une ultime trace, le livre tente de pallier l’oubli dans lequel aurait pu sombrer ce logement social après sa disparition. Le collectif organise le 6 juin 2000 (deux jours avant l’implosion) une soirée au Centre culturel situé au pied de la barre et distribue le livre aux habitants avant de le commercialiser. Ce moment d’échange – ou, d’un point de vue anthropologique, de « contre-don » – est essentiel car le « concept éditorial du bar Floréal [est de] produire un livre comme un petit objet mémoriel et documentaire, une trace d’un événement22 ».
- 23 Ibid., p. 11.
- 24 Ibid., p. 3.
15Le chercheur Éric Pedon remarque qu’« un des principes fondateurs de ce collectif est l’usage des images dans la vie sociale : elles sont restituées à ceux qui ont participé à la production23 ». Selon lui, ce mode « d’action sur le terrain où l’image photographique est utilisée pour apporter une plus-value sociale et culturelle24 » a un impact sur la perception du collectif au sein de la sphère culturelle légitime, car lorsque le bar Floréal restreint son espace de diffusion à celui du commanditaire, il n’évolue qu’à la marge du milieu artistique et institutionnel.
Coiffeur de la rue Renoir en train de signer l’ouvrage du bar Floréal, le 6 juin 2000
© André Lejarre/bar Floréal.
- 25 Le collectif a même travaillé pour ce projet en particulier avec une attachée de presse.
16Cette opinion est cependant à nuancer : le projet La Courneuve, rue Renoir a eu une importante réception critique25 et a bénéficié de plusieurs canaux de diffusion, dont le Festival international de l'affiche de Chaumont, 11e rencontre internationale des arts graphiques de mai à juillet 2000, ou encore la Biennale de l'architecture de La Villette à l’automne de la même année. Le livre, d’abord limité à l’espace de la commande, a ensuite connu une commercialisation, à l’instar de toute autre publication (émanant d’une maison d’édition). Mais sa circulation reste finalement circonscrite à un réseau culturel proche du bar Floréal.
- 26 Échanges de messages avec Olivier Pasquiers, avril 2023.
- 27 Ibid.
17En 1997, le collectif se structure en maison d'édition pour des raisons économiques, mais aussi pour accéder à la liberté « d’imaginer des livres sur des sujets qui n’auraient que très difficilement convaincu un éditeur classique26 ». Les graphistes (régulièrement NTE) « faisaient la maquette, le suivi de fabrication tout en négociant les prix avec les imprimeurs et en cherchant la meilleure qualité d’impression27 » pour faire en sorte que les choix formels soient chevillés aux intentions politiques et pour assurer une cohérence entre projet photographique et création éditoriale. Pourtant, l’histoire du bar Floréal s’avère traversée par des relations continues avec différentes maisons d’édition indépendantes, notamment avec les éditions Créaphis.
Le recours à une maison d’édition indépendante spécialisée en photographie
- 28 Françoise Morier, Claire Reverchon et al., Belleville, Belleville, visages d'une planète [1994], Pa (...)
- 29 Françoise Denoyelle et al., Le Bar Floréal. Photographie, op. cit.
- 30 « Interrogations sur le monde, 20 ans d’une aventure humaine et photographique », à la Maison Europ (...)
18La première rencontre entre Créaphis et le bar Floréal remonte à 199428 ; quelques années plus tard, la collaboration se poursuit : le catalogue collectif réalisé pour les 20 ans du bar Floréal est publié en 200529, suite à une exposition présentée à la Maison Européenne de la Photographie30.
- 31 L’ultime exposition collective du bar Floréal au Carré Baudouin, intitulée « Un soir j’ai assis la (...)
19Initialement, le livre devait être le pendant de cette exposition, mais cette dernière mettait surtout en avant l’engagement militant du groupe à travers une présentation par projets collectifs (souvent issus de commandes), tandis que les séries-clés de l’histoire du bar Floréal (comme celle de La Courneuve, rue Renoir) sont difficilement identifiables dans l’ouvrage. En effet, certains projets ont été décomposés pour que des images, qui en sont extraites, soient mises en avant pour leur qualité esthétique. Cette édition peut alors se concevoir comme une contre-proposition par rapport à l’exposition, voire comme une contre-histoire du collectif en ce qu’elle éclaire le renouveau du bar Floréal au tournant des années 2000. Le catalogue des 20 ans du bar Floréal est l’unique monographie qui retrace l’histoire du groupe31. Il s’agit d’un petit livre rouge, épais (323 pages), au format presque carré (16 x 19 cm).
20Les codes classiques de l’édition sont respectés avec une introduction de Françoise Denoyelle, historienne et présidente du collectif. Puis, une double page de texte sur fond rouge opère une transition, annonçant le plus important chapitre du livre, intitulé « Tout un monde » et ouvert par une citation de Guy Debord. Les images, classées par aires géographiques, se succèdent. À ces blocs spatialement organisés s’ajoutent trois sections qui renvoient à des situations, c’est-à-dire, selon l’acception donnée à ce terme par le courant situationniste, à des moments de la vie quotidienne explorés par le collectif : le « travail », la « vue en ville » et les « vacances ». Enfin, un ultime chapitre, intitulé « Apparences », inclut un corpus d’images moins vaste et plus énigmatique où chaque photographie semble polysémique et illusoire.
- 32 Éric Pedon, « Les livres photographiques d’agence : regards et discours critiques sur les fonctions (...)
- 33 Françoise Denoyelle et al., Le bar Floréal. Photographie, op. cit., p. 32 ; André Lejarre et Alex J (...)
21Éric Pedon remarque que le projet éditorial est à lire « sous un angle politique et philosophique32 » en raison de la référence à Guy Debord et de l’analyse de Françoise Denoyelle. Celle-ci note en effet que l’originalité du groupe résulte de la « forte empathie pour les mouvements sociaux qui naissent de la fin programmée des secteurs industriels liés au charbon et à l’acier33 ». L’éditeur de Créaphis, Pierre Gaudin, analyse rétrospectivement cette aventure collective :
- 34 Entretien avec Pierre Gaudin, le 10 mars 2023.
[les photographes] ont moins développé une politique d’auteur qu’une politique de réponse à la question sociale qui leur était posée. Il se sont parfois, un peu, modestement d’ailleurs, cachés derrière l’urgence ou la réalité sociale de ce qu’ils exploraient34.
- 35 Échanges de messages avec Pierre Gaudin, janvier 2024.
22Pourtant, la proposition éditoriale des 20 ans du bar Floréal semble déjouer l’angle strictement politique et social dans la mesure où l’ordonnancement et le séquençage des images en rehaussent la dimension esthétique. La démultiplication des sections qui composent le chapitre « Tout un monde » (216 pages) contraste avec le volet « Apparences », bien plus bref (37 pages). Pour l’éditeur, la taille inégale de ces deux volets reflète « l’attachement des photographes au réel et à l’engagement documentaire par rapport à la "belle photo", plasticienne, parfois plus abstraite35 ». Un mouvement dialectique est néanmoins présent au sein de la production du collectif : le réel, lié au rapport concret qu’implique une pratique photographique engagée dans le monde social, se mêle au champ des « apparences », de l’illusion artistique. Ces deux registres ne s’opposent pas et peuvent coexister au sein d’une même image.
23Par ailleurs, l’agencement alambiqué des chapitres et des images brouille la lecture référentielle et la compréhension de la dimension programmatique de projets de commandes ancrés dans une approche sociale. L’éditeur réorganise les images de façon à ce qu’elles ne répondent plus à la cohérence des projets, dont le résultat est bien souvent sériel. À l’inverse, il opte pour la sélection de certaines vues, choisies pour leur qualité formelle, les images s’enchaînant au service d’une fin essentiellement esthétique. Une disjonction s’instaure ainsi entre matière sociale et éléments d’ordre visuel.
- 36 Hervé Dez (2002-2008), Caroline Pottier (2003-2015), Sophie Carlier (2003-2015), Nicolas Quinette ( (...)
- 37 Entretien avec Pierre Gaudin, le 10 mars 2023.
24Ce choix éditorial vient pour partie du fait qu’une quantité d’images ne pouvaient être rattachées à des projets collectifs car elles étaient l’œuvre de photographes récemment arrivés dans le groupe36 qui, en 2005, n’avaient pas encore eu l’occasion de répondre à des commandes. Pour éviter un déséquilibre entre les photographes, Pierre Gaudin a souhaité présenter le collectif en répartissant le mieux possible la place réservée aux photographies des uns et des autres : d’après lui, « si on mesurait en termes de cm2 de photographies on aurait vraiment un collectif équitable entre les pleines pages, le nombre d’images, etc. ; chacun a plus ou moins la même surface dans le livre37 ».
- 38 Échanges de messages avec Pierre Gaudin, janvier 2024.
- 39 Ibid.
- 40 Entre autres : Cité Dunlop 1986, Dieppe s’affiche 1988, Images de la femme 1991, Nord/Sud 1991, La (...)
- 41 Échanges de messages avec Pierre Gaudin, janvier 2024.
25Mais cet argument ne cache-t-il pas aussi la volonté de ne pas mettre trop en avant le travail lié à la commande ? L’une des intentions premières de Pierre Gaudin était de contourner l’écueil d’un classement « par projets commandés ou par commanditaire pour ne pas déséquilibrer l’ensemble du livre38 » afin de mettre en valeur des images personnelles (qui ne sont d’ailleurs pas incompatibles avec les objectifs des commandes). Selon l’éditeur, la photographie de création entre parfois en tension avec la photographie de commande car cette dernière « intensifie le caractère social et fait que la démarche militante se substitue à la démarche d’auteur39 », l’imbrication des deux démarches caractérisant toutefois la production du bar Floréal. Bien que quelques projets historiques de commandes soient reproduits40, les images qui s’y rapportent sont réduites à de petits formats et cantonnées à l’illustration du texte de Françoise Denoyelle. Ce choix est assumé par Pierre Gaudin qui ne voulait pas faire de ce livre un « tombeau historique, mais rester sur l’actualité du collectif41 » qui se renouvelait précisément au tournant des années 2000. Le travail d’édition permet de comprendre la dimension esthétique et réflexive de la production du bar Floréal, au-delà des enjeux sociaux de sa pratique.
26La présentation d’images isolées, selon un enchaînement anachronique, met en avant la portée esthétique de la démarche de chaque praticien en même temps qu’elle révèle une bascule historique au sein du collectif, qui amorce une métamorphose. En effet, au tournant des années 2000, l’arrivée de nouveaux photographes, sensibles à l’écriture et à la forme photographique par-delà l’engagement militant, transforme peu à peu l’identité du groupe qui connaît une importante crise interne. Le collectif est partagé entre le souhait d’une ouverture vers l’écriture d’auteur et la volonté de préserver l’idéal politique et social des premiers temps de sa formation. L’héritage militant et communiste, lié à Grapus, devient alors source de discorde au sein du groupe. Selon Pierre Gaudin, le livre, réalisé « à toute allure » et avec très peu de financements, « aurait pu prendre une autre forme ». Mais les choix éditoriaux pratiqués produisent une compréhension originale de la trajectoire du groupe à un moment de bouleversement. Ils démontrent le positionnement du collectif, fait de circulations entre engagements militants et démarches d’auteur, dimensions sociale et artistique. Ce catalogue apporte un nouvel éclairage sur le bar Floréal en soulignant sa mue, d’un groupe militant vers la recherche d’écritures photographiques nouvelles.
27Bien que porté par une maison d’édition, l’ouvrage n’a cependant pas bénéficié de ventes importantes. Pierre Gaudin formule a posteriori une critique sur la forme donnée au livre et notamment sur sa couverture où le titre « le bar Floréal.photographie » s’impose tandis que l’image est absente. Ce choix a certainement été peu compréhensible pour un public novice, n’attisant pas sa curiosité. Alors que le groupe bénéficiait d’une exposition dans un espace capable de travailler à sa légitimation, la circulation du livre est restée limitée, à l’instar des objets autoproduits par le groupe.
- 42 Par exemple : André Lejarre, Boubacar Boris Diop, Africaine, Paris, Créaphis Éditions, 2011 ; Olivi (...)
28L’arrivée d’un éditeur indépendant tel que Créaphis a introduit un regard critique sur la trajectoire du bar Floréal et lui a permis de sortir d’une logique d’autoproduction par projets, répondant à des impératifs institutionnels, politiques et sociaux. Une histoire commune entre le collectif et Créaphis s’est ensuite construite à partir de ce livre. Pierre Gaudin a en effet publié plusieurs ouvrages avec des photographes du groupe, de manière à promouvoir des recherches plus personnelles42 ‒ ce qui pouvait paraître paradoxal étant donné l’identité collective du bar Floréal.
Affiche, 2016 : « Les éditions Créaphis et le bar Floréal.photographie », texte et conception graphique Créaphis
29La présence de Pierre Gaudin, et plus généralement d’un éditeur, crée les conditions de la mise en œuvre d’un travail analytique approfondi. L’autoédition laisse difficilement place à l’exercice de la réflexivité sur la pratique photographique alors que l’intervention d’un éditeur permet de faire éclore un regard « différent » porté sur le travail, assorti de choix personnels.
- 43 Agence Faut Voir, Un autre regard sur les jeunes, le leur, Paris, CCI/Éditions du Centre Pompidou/É (...)
- 44 le bar Florèal, Retour en Lorraine, Paris, Transphotographic Press, 2008.
- 45 Éric Facon, Correspondances indiennes : entre Villa Ukika et Pointe Bleue, Paris, Les éditions GANG (...)
30La coopération avec des maisons d’éditions extérieures, sensibles au travail photographique social et militant, a permis aux projets de Faut Voir et du bar Floréal de se déployer tout à la fois par le biais d’une production autonome et avec des faiseurs de livres au sein de circuits plus classiques de diffusion. L’agence Faut Voir a ainsi autoédité une dizaine d’objets et est l’instigatrice du premier livre photographique des éditions Marval43. Le bar Floréal fait état d’une centaine d’ouvrages rattachés à son activité, dont vingt-deux projets autopubliés. En parallèle, c’est une histoire faite d’interférences qui s’écrit entre ce collectif et des éditeurs spécialisés en photographie tels que Transphotographic Press44 ou encore les éditions GANG45 afin de soutenir et accompagner leurs créations. Les relations entre associations de photographes et maisons d’édition photographique sont riches d’apports mutuels.
- 46 Seul Robert Delpire publie des livres de photographie ; les éditions Contrejour, consacrées exclusi (...)
- 47 Clément Poimboeuf, Enquête sur le livre de photographie, Ministère de la Culture/ Direction général (...)
31Faut Voir et le bar Floréal ont ainsi participé au renouveau du champ éditorial français qui n’en était, au tournant des années 1980, qu’à ses balbutiements46. Ce secteur restera encore marginal dans le paysage culturel national jusqu’à son considérable essor au tournant des années 200047. Cependant, dès les années 1980, les associations de photographes ont contribué au développement d’une émulation autour du livre photographique.
Notes
1 Cette expression est forgée dans les années 1970 afin de marquer un écart avec des opérations de communication à visée marchande et/ou publicitaire.
2 La politique de la ville correspond à des actions publiques menées dans le but de pallier les problèmes liés au chômage, au logement, à la scolarité, ou encore à l’insertion dans les quartiers populaires.
3 Collectif, Culture et Quartiers, Forum de Bordeaux, [rapport au Premier ministre, Commission Nationale pour le Développement Social des Quartiers CNDSQ, avec la participation du ministère de la Culture], Paris, la Documentation française, 1985.
4 Collectif, Images d’utilité publique, catalogue d’exposition, Paris, CCI/Centre Georges Pompidou, 1988.
5 Agence Faut Voir, Bons Baisers d’Orgeval, Paris, Faut Voir, 1986.
6 Le bar Floréal, La Courneuve, rue Renoir… avant démolition, Paris, le bar Floréal.éditions, 2000.
7 Françoise Denoyelle et al., Le Bar Floréal. Photographie, Paris, Créaphis Éditions, 2005.
8 Jean-Michel Montfort, « La création partagée », in Jean-Pierre Colin, Françoise Seloron, Le Rôle de l’art dans les transformations sociales. Le Mandarin étranglé, Paris, Publisud, 1994, p. 128-132.
9 « Insertion sociale et professionnelle et photographie – Association "Faut voir" » (1983), Archives Nationales, cote 19850599/189 1983/2
10 Ibid.
11 [Article signé C. C.], « Bons baisers d’Orgeval », mai 1986, bulletin municipal « Ville de Reims Informations », archives personnelles CREADEV/Khalid Ramali pour l’association Mémoire du quartier d’Orgeval.
12 Le livre n’a pas d’ISBN. Il n’y a donc pas de dépôt légal, ni de traçabilité dans les bibliothèques.
13 [Article signé C. C.], « Bons baisers d’Orgeval », art. cit.
14 Des ateliers d’écriture participatifs sont menés par Mireille Dupouy.
15 Alexandre Borrell, « Des grands ensembles à la banlieue, histoire d’une actualité. L’imaginaire national au 20 heures (1954-1981) », Collection des thèses, n° 140, 2017.
16 Anne Moëglin-Delcroix, Sur le livre d’artiste. Articles et écrits de circonstance (1981‐2005), Marseille, Le Mot et le reste, 2006, p. 29.
17 Marion Carrel, Faire participer les habitants ? Citoyenneté et pouvoir d’agir dans les quartiers populaires, Lyon, ENS éditions, 2013.
18 Marie-Hélène Bacqué, Mohamed Mechmache, Pour une réforme radicale de la politique de la ville. Ça ne se fera plus sans nous. Citoyenneté et pouvoir d’agir dans les quartiers populaires, rapport au ministre délégué chargé de la Ville, 2013.
19 Voir lettre 9 septembre 1996, « Direction régionale des affaires culturelles / Service du développement culturel – Politique de la Ville » : est annoncé un montant de « 120 000 francs pour le projet photographique concernant les habitants du bâtiment Renoir de la cité des 4 000 » ; Archives Médiathèque du Patrimoine et de la Photographie, cote 2015/029/013/119.
20 Céline Ravier, Auto édition photographique, enquête sur une mutation, Arles, Arnaud Bizalion éditeur, 2019, p. 52-53.
21 Nathalie Boulouch, « Couleur versus noir et blanc », Études photographiques, n° 16, 2005, p. 146-147.
22 Éric Pedon, « La professionnalisation culturelle dans les collectifs de photographes : les stratégies et les formes de médiation pour une photographie d'auteur », art. cit., p. 10.
23 Ibid., p. 11.
24 Ibid., p. 3.
25 Le collectif a même travaillé pour ce projet en particulier avec une attachée de presse.
26 Échanges de messages avec Olivier Pasquiers, avril 2023.
27 Ibid.
28 Françoise Morier, Claire Reverchon et al., Belleville, Belleville, visages d'une planète [1994], Paris, Créaphis Éditions, 2003.
29 Françoise Denoyelle et al., Le Bar Floréal. Photographie, op. cit.
30 « Interrogations sur le monde, 20 ans d’une aventure humaine et photographique », à la Maison Européenne de la Photographie du 7 décembre 2005 au 8 janvier 2006. Au même moment une autre exposition « Intimes et Partages » s’est tenue à la galerie du bar Floréal, à Belleville (Paris), du 7 décembre 2005 au 4 février 2006.
31 L’ultime exposition collective du bar Floréal au Carré Baudouin, intitulée « Un soir j’ai assis la beauté sur mes genoux », est organisée en 2016 mais aucun catalogue n’est édité. Les travaux des quatre dernières photographes qui ont intégré le groupe en 2010 – Lucile Chombart de Lauwe, Mara Mazzanti, Nathalie Mohadjer et Laetitia Tura – n’ont pas fait l’objet d’une monographie. Les photographies d’anciens membres du collectif – Noak Carrau, Sabine Delcour, Nicolas Frémiot, Myr Muratet, Jean-Pierre Vallorani – n’apparaissent pas non plus dans l’édition de 2005 (même si leur nom est mentionné dans le texte d’introduction), car seules les images des douze photographes qui constituent alors le groupe – Jean-Christophe Bardot, Bernard Baudin, Sophie Carlier, Jean-Luc Cormier, Hervé Dez, Éric Facon, Marc Gibert, Alex Jordan, André Lejarre, Olivier Pasquiers, Caroline Pottier, Nicolas Quinette – sont ici éditées.
32 Éric Pedon, « Les livres photographiques d’agence : regards et discours critiques sur les fonctions du photojournalisme », Recherches en communication, n° 27, 2007, p. 57-69.
33 Françoise Denoyelle et al., Le bar Floréal. Photographie, op. cit., p. 32 ; André Lejarre et Alex Jordan se sont rencontrés en Lorraine lors des luttes des sidérurgistes de 1979 pour lesquelles ils réalisaient des reportages. Leurs images sont notamment diffusées dans La Nouvelle Critique. Politique, marxisme, culture, n° 124, mai 1979.
34 Entretien avec Pierre Gaudin, le 10 mars 2023.
35 Échanges de messages avec Pierre Gaudin, janvier 2024.
36 Hervé Dez (2002-2008), Caroline Pottier (2003-2015), Sophie Carlier (2003-2015), Nicolas Quinette (2004-2015), Jean-Christophe Bardot (2005-2015), et Éric Facon (2005-2015).
37 Entretien avec Pierre Gaudin, le 10 mars 2023.
38 Échanges de messages avec Pierre Gaudin, janvier 2024.
39 Ibid.
40 Entre autres : Cité Dunlop 1986, Dieppe s’affiche 1988, Images de la femme 1991, Nord/Sud 1991, La Courneuve, rue Renoir 1998, Petit deviendra grand 1998.
41 Échanges de messages avec Pierre Gaudin, janvier 2024.
42 Par exemple : André Lejarre, Boubacar Boris Diop, Africaine, Paris, Créaphis Éditions, 2011 ; Olivier Pasquiers, Merci aux travailleurs venus de loin, Paris, Créaphis Éditions, « Format Passeport », 2012 ; Éric Facon, Hijos del exilio, Paris, Créaphis Éditions, « Format Passeport », 2013.
43 Agence Faut Voir, Un autre regard sur les jeunes, le leur, Paris, CCI/Éditions du Centre Pompidou/Éditions Marval/Faut Voir, 1987.
44 le bar Florèal, Retour en Lorraine, Paris, Transphotographic Press, 2008.
45 Éric Facon, Correspondances indiennes : entre Villa Ukika et Pointe Bleue, Paris, Les éditions GANG, 2010.
46 Seul Robert Delpire publie des livres de photographie ; les éditions Contrejour, consacrées exclusivement à la photographie, viennent d’apparaître une décennie plus tôt.
47 Clément Poimboeuf, Enquête sur le livre de photographie, Ministère de la Culture/ Direction générale de la Création artistique, 2019 :< https://www.culture.gouv.fr/en/news/La-photographie-un-secteur-a-la-croisee-des-chemins > (consulté le 2 octobre 2024).
Haut de pageTable des illustrations
![]() |
|
|---|---|
| Titre | Agence Faut Voir, Bons Baisers d’Orgeval, Paris, Faut Voir, 1986 |
| URL | http://journals.openedition.org/focales/docannexe/image/4241/img-1.jpg |
| Fichier | image/jpeg, 153k |
![]() |
|
| Titre | Double-page (affiche 80 x 40 cm), in Agence Faut Voir, Bons Baisers d’Orgeval, Paris, Faut Voir, 1986 |
| URL | http://journals.openedition.org/focales/docannexe/image/4241/img-2.jpg |
| Fichier | image/jpeg, 518k |
![]() |
|
| Titre | Habitants en train de feuilleter le catalogue Bons Baisers d’Orgeval, archives Marc Pataut / association CREADEV |
| Crédits | © Marc Pataut / Faut Voir. |
| URL | http://journals.openedition.org/focales/docannexe/image/4241/img-3.jpg |
| Fichier | image/jpeg, 684k |
![]() |
|
| Titre | André Lejarre/bar Floréal, Cité des 4 000, La Courneuve, La Barre Renoir, 1998, in Le bar Floréal, La Courneuve, rue Renoir… avant démolition, Paris, le bar Floréal.éditions, 2000 |
| Crédits | © André Lejarre/bar Floréal. |
| URL | http://journals.openedition.org/focales/docannexe/image/4241/img-4.png |
| Fichier | image/png, 248k |
![]() |
|
| Titre | Album de famille des habitants de la barre Renoir ; André Lejarre/Olivier Pasquiers, photographie de groupe « La famille Diallo » ; Olivier Pasquiers, « La famille Tillet », in Le bar Floréal, La Courneuve, rue Renoir… avant démolition, Paris, le bar Floréal.éditions, 2000 |
| URL | http://journals.openedition.org/focales/docannexe/image/4241/img-5.png |
| Fichier | image/png, 1,2M |
![]() |
|
| Titre | Coiffeur de la rue Renoir en train de signer l’ouvrage du bar Floréal, le 6 juin 2000 |
| Crédits | © André Lejarre/bar Floréal. |
| URL | http://journals.openedition.org/focales/docannexe/image/4241/img-6.jpg |
| Fichier | image/jpeg, 332k |
![]() |
|
| Titre | Le Bar Floréal. Photographie, Paris, Créaphis Éditions, 2005 |
| URL | http://journals.openedition.org/focales/docannexe/image/4241/img-7.png |
| Fichier | image/png, 645k |
![]() |
|
| Titre | Affiche, 2016 : « Les éditions Créaphis et le bar Floréal.photographie », texte et conception graphique Créaphis |
| URL | http://journals.openedition.org/focales/docannexe/image/4241/img-8.jpg |
| Fichier | image/jpeg, 187k |
Pour citer cet article
Référence électronique
Lydia Echeverria, « Une émulation autour du livre photographique en France à partir des années 1980 », Focales [En ligne], 9 | 2025, mis en ligne le 01 juin 2025, consulté le 09 juin 2026. URL : http://journals.openedition.org/focales/4241 ; DOI : https://doi.org/10.4000/141fb
Haut de pageDroits d’auteur
Le texte seul est utilisable sous licence CC BY-NC 4.0. Les autres éléments (illustrations, fichiers annexes importés) sont susceptibles d’être soumis à des autorisations d’usage spécifiques.
Haut de page












