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Recensions

David Jurado, Résilience des images et des récits. Catastrophe et terrorisme d’État en Argentine, au Chili et au Mexique, 2020, Presses Universitaires de Rennes.

Marion Gautreau

Texte intégral

1Dans cet ouvrage issu de sa thèse de doctorat en études hispaniques et latino-américaines à Paris-Sorbonne, sous la direction de Nancy Berthier, David Jurado s’interroge sur la mise en récit de la mémoire en convoquant les études littéraires et cinématographiques. Il organise sa pensée sur un rythme à la fois binaire et ternaire, questionnant la représentation littéraire et filmique de la mémoire au cours de deux grands « moments » historiques en Amérique latine. Le premier chapitre s’intéresse au moment même de la catastrophe, la fin des années soixante et les années soixante-dix, au cours duquel les trois pays retenus pour cette étude (Chili, Argentine et Chili) basculent dans la dictature ou une répression d’État avérée. Le deuxième chapitre est consacré au moment de la transition, les années 1980 et 1990, correspondant à la période pendant laquelle les trois pays susmentionnés prennent le chemin de la démocratisation de la vie politique.

2Chaque chapitre se divise ensuite en trois sous-parties consacrées à l’Argentine, au Chili puis au Mexique. Pour chaque chapitre et chaque pays, deux œuvres emblématiques de ces récits de la mémoire sont sélectionnées : un film (documentaire ou de fiction) et une œuvre littéraire (essai, roman, récit épistolaire ou recueil de témoignages). Résilience des images et des récits propose donc une analyse détaillée de douze œuvres qui questionnent la catastrophe et le terrorisme d’État.

3L’originalité du travail de David Jurado réside dans l’angle d’attaque qu’il adopte en construisant sa réflexion autour du concept de résilience. L’objectif de l’ouvrage est d’« analyser certaines images et certaines formes narratives propres à une écriture et à une iconographie de la catastrophe, ainsi qu’à en tirer des éclaircissements à propos des discours et des positionnements politiques qui en découlent » (p. 10). Mais cet objectif, somme toute assez banal concernant des œuvres inspirées par une réalité historique nationale violente et traumatique, s’enrichit considérablement grâce à une série d’interrogations qui sous-tend chacune des analyses ; l’auteur se demande comment l'écriture et la réalisation cinématographique constituent des entreprises de résilience. Il se demande surtout si cette résilience par l'écriture textuelle ou audiovisuelle permet de surpasser une résistance plus passive face à la catastrophe.

4Le premier chapitre est consacré à un corpus qui relève d’une certaine urgence, celle du témoin et du besoin vital du témoignage à la fin des années 1960 et dans les années 1970 : pour l’Argentine, Carta abierta de un escritor a la junta militar de Rodolfo Walsh (1977) et le film tiré de cette lettre, Las tres A son las tres Armas (1977) du collectif Cine de la Base ; pour le Chili, le documentaire La Batalla de Chile (1974-1979) de Patricio Guzmán et le roman de Carlos Cerda Génocide au Chili (1975) ; pour le Mexique, le documentaire El Grito (1969) réalisé par des étudiants du CUEC (Centro Universitario de Estudios Cinematográficos) de la UNAM et La Noche de Tlatelolco (1971), mise en récit de témoignages par Elena Poniatowska.

5Le deuxième chapitre s’inscrit dans la temporalité plus réflexive du créateur qui dispose de davantage de recul sur les événements traumatiques à l’échelle nationale. Ce chapitre regroupe des œuvres qui s’intéressent toujours à la catastrophe mais pensées depuis la période de la transition, période marquée par des négociations politiques et sociales et l’essor de la justice transitionnelle : pour l’Argentine, le film La Sonámbula (1998) de Fernando Spiner et le roman La ciudad ausente (1992) de Ricardo Piglia ; pour le Chili, le film La frontera (1991) de Ricardo Larraín et le roman Los vigilantes (1994) de Diamela Eltit et enfin, pour le Mexique, le roman Héroes convocados. Manual para la toma del poder (1982) de Paco Ignacio Taibo II et le film Rojo Amanecer (1989) de Jorge Fons.

6Pour le cas de l’Argentine et du Chili, la notion de catastrophe convoquée dans cet ouvrage recouvre un ensemble assez vaste d’événements qui vont des coups d’État de 1973 et de 1976 à la longue période de terreur et de répression de ces deux dictatures du Cône Sud. En revanche, pour le cas mexicain, la catastrophe est circonscrite au moment précis des mois de juillet à octobre 1968 et à un événement en particulier, le massacre des étudiants sur la place des Trois Cultures à Tlatelolco le 2 octobre 1968. Les termes « coups d’État » et « dictature » ne sont pas mis en avant par David Jurado qui leur préfère le terme de « catastrophe » renvoyant à une situation à la fois aux contours plus flous mais aux conséquences négatives tangibles. Au terme « répression d’État » il préfère celui de « terrorisme d’État », dénonçant ainsi « l’usage asymétrique de la force et l’instauration d’un état d’exception sous prétexte d’une pacification ou du maintien d’une stabilité du pays » (p.12).

7Les récits et les images abordées dans la première partie de l’ouvrage sont des productions issues de « la désintégration sociale comme conséquence directe d’une répression extrême ». Il s’agit de récits et d’images concomitants de (ou faisant immédiatement suite à) la période de répression extrême vécue par les populations des pays choisis. L’auteur nomme cet ensemble de discours textuels et visuels « la strophe de la terreur » et s’attache en particulier à décrypter les productions narrant la disparition forcée, l’état d’exception ou la stigmatisation. Les récits sélectionnés – qu’ils soient littéraires ou cinématographiques – peuvent être rangés dans la catégorie du testimonio, revendiqué comme un genre littéraire latino-américain servant à dénoncer les injustices. Ils relèvent également du documentaire et non de la fiction et se fondent sur l’instauration d’un pacte de vérité avec les lecteurs et spectateurs grâce à l’utilisation d’une esthétique réaliste.

8En revanche, les œuvres étudiées dans la deuxième partie de l’ouvrage ont été produites dans une période de transition que David Jurado définit comme une période pendant laquelle se mettent en place « diverses formes de négociations, de consensus, de divergences et de conflits entre les différents acteurs impliqués » (p. 133). Du récit et de l’image de la catastrophe, nous passons alors aux récits et aux images catastrophiques. Cette « pensée du catastrophisme », que l’auteur définit en s’appuyant sur les travaux de Walter Benjamin ou Jean-Paul Dupuy, est vue comme une pensée permettant de dépasser l’ambivalence liée à cette période de transition qui n’est pas un changement aussi radical que l’instauration de la terreur. Ces récits permettent également d’écrire les mythes menant vers de nouvelles visions du monde faisant suite aux périodes de traumatisme liées à la catastrophe. À la différence des œuvres analysées en première partie, il s’agit alors de récits de fiction instaurant un pacte narratif dans la mesure où « ces récits de fiction sur l’histoire ne partent pas d’une recherche d’objectivité, de neutralité ou d’impartialité mais soutiennent plutôt un engagement face à l’interprétation de l’histoire » (p. 142).

9Les catégorisations proposées ici servent habilement les analyses que propose David Jurado et facilitent la mise en relation de livres, lettres, rapports, documentaires ou films de fiction. Chacune des douze études de cas proposées est à la fois synthétique (une quinzaine de pages), érudite et très minutieuse. Une contextualisation rapide et rigoureuse aide à délimiter les contours de chacune des périodes pour chacun des trois pays retenus. Nous pouvons cependant déplorer l’absence d’analyse comparée, dans la mesure où chaque œuvre est traitée de façon isolée. Les douze synthèses se juxtaposent donc les unes aux autres sans donner véritablement corps à l’émergence d’un « discours de la catastrophe » ou d’un « discours catastrophiste » (pensé comme actif et libérateur) latino-américain faisant suite aux périodes de répression ou de transition susmentionnées. De la même façon la cohabitation de films ou livres devenus cultes (La batalla de Chile, La noche de Tlatelolco) et de récits passés davantage inaperçus aux yeux du public (La sonámbula) n’est pas expliquée et peut interroger.

10En revanche, la qualité de chacune des analyses est à souligner et constitue un véritable de travail de référence pour toute personne cherchant à travailler ces œuvres dans une optique de représentation discursive du fait historique. Enfin, l’application du concept de résilience mène David Jurado vers des conclusions portant davantage sur l’engagement des auteurs et leur regard vers l’avenir que sur la mise en récit des traumatismes et des conséquences de la répression. En cela, Résilience des images et des récits lit les œuvres sélectionnées comme une mémoire forgée pour dépasser un temps de catastrophe plutôt que pour s’enraciner dans un temps de rupture violente.

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Pour citer cet article

Référence électronique

Marion Gautreau, « David Jurado, Résilience des images et des récits. Catastrophe et terrorisme d’État en Argentine, au Chili et au Mexique, 2020, Presses Universitaires de Rennes. »Les Cahiers de Framespa [En ligne], 38 | 2021, mis en ligne le 25 octobre 2021, consulté le 19 avril 2024. URL : http://journals.openedition.org/framespa/12149 ; DOI : https://doi.org/10.4000/framespa.12149

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