Notes
« Je suis aussi roi des Polaques ; j’ai perdu mon royaume deux fois, mais la Providence m’a donné un autre État, dans lequel j’ai fait plus de bien que tous les rois des Sarmates ensemble n’en ont jamais pu faire sur les bords de la Vistule ; je me résigne à la Providence ; et je suis venu passer le Carnaval à Venise », Voltaire, Candide, ou l’Optimisme, Œuvres complètes, R. Pomeau (éd.), Oxford, Voltaire Foundation, 1968, vol. 48, p. 240-241.
Lunéville, Chanteheux, Jolivet, Einville, La Malagrange (qu’il fit reconstruire et où il fit aménager des pavillons que Montesquieu visita), Commercy. Voir P. Boyé, Les Chateaux du roi Stanislas en Lorraine, Marseille, Paris-Nancy, 1910.
« Parmi toutes les réalisations de Stanislas, le Rocher mis à part, les édifices hydrauliques de Commercy étaient les plus admirés. Le pont surtout attirait l’attention […] on appelait également ce pont Salon d’eau, Salon des colonnades ou encore Colonnade hydraulique. […] l’architecture hydraulique du château d’eau […] n’en était pas moins considérable », S. Chapotot, Les Jardins du Roi Stanislas en Lorraine, préface de François Pupil, Metz, Éditions Serpenoise, 1999, p. 109-110.
Avant Stanislas, à l’époque du duc Léopold I, fils de Charles V et d’Éléonore d’Autriche, le château de Lunéville avait déjà servi aux représentations théâtrales. C’est surtout la femme de ce dernier, Élisabeth-Charlotte d’Orléans (1676 Saint-Cloud-1744 Commercy), fille du frère de Louis XIV, le duc Philippe d’Orléans, mieux connu comme Monsieur et d’Élisabeth-Charlotte de Bavière, princesse palatine. Entre autres, Élisabeth-Charlotte d’Orléans fit transposer le décor de Bibiena de l’Opéra de Nancy à Lunéville et elle fit donner des représentations théâtrales, dans les jardins sur une scène démontable.
L’appellation de bosquets est encore utilisée aujourd’hui comme au XVIIIe siècle, pour le parc du château de Lunéville, mais ces aménagements n’existent plus et les jardins ont subi une importante réduction en taille.
« Stanislas est très fier d’être qualifié de frère par tous les souverains d’Europe. S’il a insisté pour que le titre de roi lui soit conservé, peut-être est-ce pour satisfaire cette puérile vanité. Se serait-il contenté du titre de duc de Lorraine, les mêmes souverains ne l’auraient pas appelé “mon Cousin” », J. Levron, Stanislas Leszczynski, Paris, Perrin, 2009, p. 343.
« Terme emprunté par les créateurs de jardins paysagers aux peintres de paysage pour désigner toutes sortes de constructions ou de ruines qu’ils disposaient dans leurs propres œuvres », M. Conan Dictionnaire historique de l’art des jardins, Paris, Hazan, 1997.
Trèfle, Comédie Champêtre, Salon de la Pêcherie, Pavillon de la Cascade, Kiosque. Voir Héré, Recueil des plans, élévations et coupes des châteaux et jardins que le roi de Pologne occupe en Lorraine par M. Heré, Saint Laudry en la cité, chez François graveur ordinaire de sa majesté, première partie. Ce Kiosque brûla en 1762. « Il s’agit d’un pavillon carré auquel un toit retroussé et pointu prêtait un faux air de pagode, et qui se reliait, au moyen d’un court appendice perpendiculaire, à un promenoir ouvert, surmonté d’une galerie close soutenue par dix colonnes. Le mur de ce promenoir, appliqué aux habitations de la ville, était orné de fresques et creusé en son milieu d’une sorte de grotte », Voir P. Boyé, Les Châteaux du roi Stanislas en Lorraine, Marseille, Paris-Nancy, 1910, p. 18.
Le Recueil d’Emmanuel Héré illustre ce mélange architectural à travers les planches. L’influence ottomane est bien évidente dans la Coupe du Kiosque du côté des Buffets, voir E. Héré, Recueil des plans, élévations, et coupes tant géométrales qu’en perspective…, op. cit., vol. 1, planche 10.
« Depuis Louis XV jusqu’aux filles de France, il n’est pas un hôte illustre à qui Stanislas n’ait fait les honneurs de sa maison turque. », Ibidem, p. 21. « Le Kiosque était le pavillon favori du roi, et les réceptions qui y étaient données pour les invités les plus éminents faisaient partie du programme de leur séjour à Lunéville. […] Le plan insolite du pavillon offre des analogies avec l’architecture maniériste, et particulièrement avec le dessin du plan reconstruit d’un temple antique que l’on trouve dans le traité d’architecture de Giovanni Battista Montano (1535-1621) », Stanislas un roi de Pologne en Lorraine, catalogue de l’exposition du Musée lorrain de Nancy, 17 décembre-21 mars 2005, Versailles, Artlys, 2004, p. 153.
Voir N. Avcıoğlu, Turquerie and the Politics of Representation, 1728-1876, Ashgate, 2011, p. 62-76.
Il s’était déjà inspiré de cette architecture, pour sa demeure de Tschifflik : Ibidem, p. 54-61. Sous un autre aspect, cette demeure pourrait être vue comme un mélange d’influences italiennes et polonaises : « Tschifflik était donc un mélange des traditions des villas italiennes de la renaissance et de la résidence rurale d’un gentilhomme polonais, dans le cadre de la composition symétrique du baroque français », J. Ostrowski « Tschifflik, la maison de plaisance du roi Stanislas à Deux-Ponts », Dix-huitième Siècle, no 4, 1972, p. 320.
Le nom de chartreuse est emprunté à celui des couvents de moines « Les chartreux habitent des petites maisons dont ils cultivent le jardin, tout en s’occupant aussi, ensemble, du jardin du verger collectif », M. Conan, Dictionnaire historique de l’art des jardins, op. cit., p. 60. « Les villageois ou “locataires” des Chartreuses ont été choisi parmi les invités favoris de Stanislas et les courtisans pour habiter les maisons de campagne pendant la belle saison », R. Tyszczuk, « L’utopie architecturale du “roi bienfaisant” », dans L’Utopie des Lumières, d’Antoine Hatzenberger (dir.), avec les contributions de Peter Fitting, Antoine Hatzenberger, Éric Puisais, Lyon, ENS éd., 2010, p. 90.
« Lunéville était souvent décrite comme un royaume enchanté, faisant office de refuge, non seulement pour Stanislas, mais aussi pour les “Philosophes”, les scientifiques et les artistes fuyant les critiques et la censure. Simultanément, cependant, ce royaume a offert une critique de l’étiquette de la cour de Versailles, cadre alors dominant, autrement appelé “le monde”. Cela suggère un mouvement vers la fiction d’un monde renversé, à la manière des performances du théâtre de foire », Ibidem, p. 91.
L’utopie représente une partie importante des écrits du roi, surtout si on pense aux Entretiens qu’il écrivit en 1752. Voir à ce propos Stanislas Leszczynski, Entretiens d’un Européen avec un insulaire du Royaume de Dumocala, Laurent Versini (éd.), Nancy, Publications de l’Université de Nancy, 1981. « Stanislas décrit le royaume de Dumocala comme possédant une culture collective idyllique et naturelle, et étant dirigé par un roi exemplaire aidé par des prêtres philosophes », R. Tyszczuk, « L’utopie architecturale du “roi bienfaisant” », op. cit., p. 83.
S. Chapotot, Les Jardins du roi Stanislas en Lorraine, op. cit., p. 70.
Les cabinets de verdure permettaient des jeux de lumière, favorisés le jour par le spectacle du soleil qui se reflétait dans l’eau et la nuit, par les pots à feu et par les feux d’artifice qui les éclairaient. En outre, « Si le jardin à la française évoque inévitablement la rigidité des cours d’Ancien régime, les folies du 18e siècle sont au contraire attachées à un climat libertin et libéral, qui imprègne peu à peu les petites cours d’Europe. Celle de Stanislas faisait en cela bien partie de son siècle, et dans toutes les distractions quotidiennes que l’on observe dans les jardins, on perçoit parfaitement la libération progressive des idées et des mœurs des courtisans », Ibidem.
« La première visite de Voltaire à la cour de Lunéville, en 1747, donna lieu à des fêtes grandioses », Ibidem. « En effet, avec l’arrivée de Voltaire, la vie théâtrale à la cour du roi de Pologne connut un essor fulgurant. On joua Le Glorieux, Zaïre, Mérope… À Lunéville, Voltaire écrivit Sémiramis, à Commercy Nanine. La Comédie champêtre fut délaissée au profit de la Nouvelle comédie, où jouaient les courtisans…mais aussi une troupe de qualité », S. Chapotot, Les Jardins du roi Stanislas en Lorraine, op. cit., p. 74.
Ces derniers étaient actionnés par des fils de fer, grâce à un système hydraulique, mis en place principalement par François Richard, horloger et fontainier du roi. Voir à ce propos la « Description du rocher que le roi à fait construire en bas de la terrasse du château de Lunéville », Héré, Recueil des plans…, op. cit., première partie.
« Simplement, les chartreux cherchaient à accéder dans leur île à des valeurs plus simples, loin de la superficialité de la cour. Cet effort représentait déjà une certaine forme d’ascèse pour le courtisan. Le Rocher qui faisait face à leur île nous apparait comme la représentation de cette philosophie », S. Chapotot, Les Jardins du roi Stanislas en Lorraine, op. cit., p. 114.
« The Rocher’s miscellaneous spectacle and unpredictable connection shuffle, in a single landscape, semblances of the foire, carnival, Vaucanson’s salle d’exposition, the amateur collector’s cabinet artisan’s workshop, Nollet’s laboratory and Fenelon cottages », R. Tyszczuk, The Story of an Architect King. Stanislas Leszczynski in Lorraine 1737-1766, Bern, Peter Lang, 2007, p. 271.
Ibidem.
« […] les Bas Bosquets, pourrait être perçue comme représentant le point dominant de la culture, une expérimentation qui était à la fois orienté vers l’avenir, à la manière d’une démonstration et d’une utopie, et autocritique, à la manière d’une satire », R. Tyszczuk, « L’utopie architecturale du “roi bienfaisant” », op. cit., p. 88.
« The Rocher was unique in not merely imitating the activities of the villagers but in simulating the sounds, smells and textures of the activities in a tour de force of artificial effects. […] All of the automata produced the sounds for wich they were designed, and produced a concert of instruments, human voices, the cries of animals, and birdsong », R. Tyszczuk, The Story of an Architect king. Stanislas Leszczynski…, op. cit., p. 267.
S. Chapotot, Les Jardins du Roi Stanislas en Lorraine, op. cit., p. 102.
À partir de 1745 la marquise de Boufflers, elle aussi dame de compagnie de la reine Catherine Opalinska, devint la maîtresse en titre de Stanislas et contribua remarquablement à animer la vie intellectuelle et artistique de la cour de Lunéville : « [...] La marquise était fort jolie femme, plus galante encore et, s’il est possible, encore plus incrédule. Elle ne concevait pas comment on pouvait aimer Dieu. », Souvenirs du comte de Tressan, réunis par son arrière-petit-neveu, le marquis de Tressan, Henri Lebon, Versailles, 1897, p. 74-75.
En cette occasion, le roi fit donner des fêtes aussi précieuses qu’à Versailles avec des feux d’artifices et de beaux éclairages. Ces fêtes pourraient être comparées à celles de Versailles pour Les Plaisirs de l’Ile enchantée, qui furent données en l’honneur de Madame de La Vallière et de la conquête de la Franche-Comté. Voir S. Chapotot, Les Jardins du Roi Stanislas en Lorraine, op. cit., p. 71.
Ibidem.
Cécile Thérèse Pauline Rioult de Curzay (1707-1787). Elle épousa Étienne Guinot de Monconseil, le 23 novembre 1725 en la chapelle du château de Bellesbat. Voir Ch. Gailly de Taurines, Aventurières et femmes de qualité, Paris, Hachette, 1907, p. 181-190. Pour plus de détail sur la marquise et sur sa famille voir aussi L. Bouyer, « Une intrigante et son mari au XVIIIe siècle », publié en 36 parties de novembre 1918 à avril 1920 dans La Nouvelle Revue.
E. Circaud, Le Château de Bagatelle, extrait bulletin de la communauté municipal historique et artistique de Neuilly sur Seine, 1904, p. 67.
« On lit dans certains ouvrages qu’un pavillon existait sur la plaine de Madrid dès 1711. La maison, disaient-ils, parait avoir été élevée sous le règne de Louis XIV. Ce n’était qu’un pavillon : Babiole, Bagatel, Bagatelle, que le Roi-Soleil fit construire en 1711 pour un sieur de Gravelle. Il y a preuve, par le plan que nous reproduisons ici, qu’il y avait à cette époque des bâtiments sur l’emplacement où, en 1720, M. le maréchal d’Estrées devait faire construire une maison de campagne ; mais il y a erreur quand on cite le nom de Gravelles », H. G. Duchesne, Le Château de Bagatelle (1715-1908) d’après les documents inédits des Archives Nationales des Archives de Seine et des Mémoires manuscrits ou imprimés, Paris, Jean Schemit libraire, 1909, p. 2.
Henri-Gaston Duchesne souligne qu’il y a preuve de l’existence de bâtiments sur l’emplacement où le Marechal fit construire le sien : « Bagatelle fut construit par le maréchal d’Estrées sur des terrains dépendant d’une porte du bois de Boulogne et précédemment occupés par le conseiller Bellanger et sa femme […] », Ibidem, p. 7.
Le 12 août 1721 : « Mardi 12, le Maréchal d’Estrée donna à souper au Régent avec Madame d’Averne, dans la petite maison de la Maréchale d’Estrée, nommée Bagatelle, qui est sur le bord du Bois de Boulogne, vis-à-vis l’eau et la maison de M. de Hourche. Cette maison, quoique Bagatelle, lui a couté cent mille livres au moins, mais ils ont gagné des biens immenses. Je soupais ce même jour dans le bois, dans une maison voisine ; nous les vîmes tous passer. J’admirai la hardiesse du Régent, qui sait ou doit savoir qu’il n’a pas donné sujet de l’aimer ; cependant, il était dans un carrosse tout ouvert, la maréchale à côté de lui, la d’Averne sur le devant. Deux valets de pieds sans un page ni un garde. Cela ne peut pas s’appeler avoir peur. Avant souper, ils se promenèrent sur l’eau, nous entendîmes de dessus la terrasse des fêtes de musique. Et de là il s’en alla coucher à Saint-Cloud », E.-J.-F. Barbier, Chronique de la régence et du règne de Louis XV (1718-1763), ou Journal de Barbier, t. I (1718-1726), Paris, Charpentier, 1858, p. 151.
Louise-Anne de Bourbon-Condé (Versailles vers 1695-Paris 1758), fille de Louis III de Bourbon et de Mlle Nantes, qui était à son tour la fille de Louis XIV et de Madame de Montespan.
E. Circaud, Le Chateau de Bagatelle, op. cit., p. 67.
« On voit très distinctement, faisant face à l’entrée du château de Madrid, un long bâtiment coudé qui servit aux communs du château et qui par la suite fut loué ou donné viagèrement. Puis, à gauche, tournant le dos au château de Madrid, et complètement séparé du premier bâtiment, une maison ayant aile à sa droite, et regardant la Seine dans sa longueur. Un mur joint cette maison au mur de clôture du bois de Boulogne, enclot un parc où jardin composé de neuf pièces de terres, et rejoint le mur qui enclot le jardin de Bagatelle. C’est dans ces bâtiments qu’habita Mlle de Charolais. Le pavillon de Bagatelle est cependant antérieur à la date de 1725 que donne l’abbé Lebeuf, car nous apprenons par l’avocat Barbier qu’il appartenait dès 1721 à Mme la maréchale d’Estrées. C’est donc vraisemblablement en l’année 1720 que commence l’histoire du château de Bagatelle. », H. G. Duchesne, Le Château de Bagatelle…, op. cit., p. 3. « La mitoyenneté de Bagatelle, avec les vastes espaces accordés par le roi à Mademoiselle, a évidemment pu faire croire aux contemporains, comme à nombre d’historiens, que Bagatelle appartenait à cette princesse. Malheureusement manque “le plan de ladite maison de Bagatelle et dépendances”, signalé sans autre commentaire dans l’inventaire après décès du maréchal », J.-P. Jouve, « La maison avant le comte d’Artois », dans Bagatelle dans ses jardins, Béatrice de Andia (dir.), Paris, Action artistique de la ville de Paris, 1997, p. 38.
Ibidem, H. G. Duchesne, Le Château de Bagatelle…, op. cit., p. 3.
« Le château de Bagatelle sans locataire passa entre les mains de Michel-Philippe Levesque de Gravelle, qui en obtint la jouissance au même titre que Mme la maréchale d’Estrée » Ibidem, p. 17, voir aussi p. II, p. XIII, p. 2 et chapitre II, p. 17-22.
« Aujourd’hui 28 mai 1747, le roi étant à Versailles s’est fait représenter son brevet du 6 juin 1746 par lequel sa majesté aurait agréé la cession faite par le sieur marquis de Beringhen, gouverneur du château de Madrid et capitaine dudit parc au sieur Levesque de Gravelle, censeur au Parlement de Paris, de la jouissance sa vie durant d’un logement appelé Bagatelle scis près d’une des portes du Bois de Boulogne entre le château de Madrid et la porte de Longchamp et des cours et jardins en dépendant, lequel logement ledit sieur Levesque de Gravelle ait de l’agrément dudit sieur marquis de Beringhen fait cession et transport par acte passé le 26 du précédent mois […] en faveur de la dame Cécile-Thérèse-Pauline Rioult de Cursay, marquise de Monconseil, pour jouir par elle sa vie durant […] », Ibidem, p. 222 (Arch Nat O 1 9 1., p. 251).
« Aujourd’hui vingt-cinq octobre mil sept cent quarante-huit le roi étant à Fointainebleau […]. Sa Majesté aurait accordé et fait don à la dame Cécile-Thérèse-Pauline Rioult de Cursay, marquise de Monconseil de la jouissance sa vie durant du logement appelé Bagatelle […] le tout à elle cédé par le Sr Levesque de Gravelle […] par acte passé entre eux le vingt-six du dit mois de mai mil sept cent quarante-huit […] et sa Majesté voulant donner à la marquise de Monconseil une nouvelle marque de sa bienveillance en confirmant le don contenu au dit brevet du vingt-huit mai mil sept cent quarante-sept […] a bien voulu y ajouter en faveur de lad. D. marquise de Monconseil le don de deux arpents deux tiers d’arpents et quarante-trois toises trois quarts de toises superficielles de terrain attenant d’un coté au mur de clôture du Bois de Boulogne servant de mur de face de lad. Maison de Bagatelle et de mur de clôture du Bois de Boulogne servant de mur de face à lad. maison de Bagatelle et de mur de clôture à la basse-cour et au potager de lad. maison du côté de la prairie pour du tout jouir de lad. d. marquise de Monconseil sa vie durant avec faculté d’y faire telles impenses et améliorations que bon lui semblera […] », Ibidem, p. 223 (Arch Nat, t. 47111). Ce qui fut ratifié le 12 novembre 1748, p. 224.
H. G. Duchesne, Le Château de Bagatelle, op. cit., p. 94.
Il arrivait souvent dans ces cercles de nobles et intellectuels, que les membres portent même une décoration et des insignes, afin de se distinguer de ceux qui ne faisaient pas partie du cercle d’intimes. On pense à l’exemple de la duchesse du Maine, avec son Ordre de la mouche à miel, voir C. Cessac, « Ludovise », dans Dominique Brême et Catherine Cessac, Les caprices de Ludovise, Un décor retrouvé de l’ancien château de Sceaux, Milan, Silvana Editoriale, 2019, p. 25-26. Voir aussi La Duchesse du Maine (1676-1753), une mécène à la croisée des arts et des siècles, C. Cessac, M. Couvreur et F. Preyat (dir.), Études sur le XVIIIe siècle, Bruxelles, Éditions de l’Université de Bruxelles, 31, 2003.
Voir F. Mele, art. cité.
Fille du duc de Richelieu ayant un important salon où elle reçut Voltaire et Rousseau. F. Mele, art. cité, p. 49.
Voir Ibidem. Madeleine Angélique Neufville de Villeroy eut un grand pouvoir à la cour. Elle avait été la marquise de Boufflers, par son mariage avec Joseph Marie de Boufflers, avant de devenir veuve et d’épouser en 1750, Charles-François de Montmorency, duc de Luxembourg. La maréchale de Luxembourg tint aussi un salon. Rappelons en outre que Marie-Françoise-Catherine de Beauvau Madame de Boufflers mariée à Louis-François de Boufflers et maîtresse officielle du roi-duc Stanislas Leszczynski, appartenait par son mariage à la branche du Marquis de Remiencourt, de la famille de Boufflers.
Il s’agit d’une époque où la vogue des jardins modernes à l’anglaise qui rompent avec l’artificialité des jardins à la française se répandait dans toute l’Europe.
« une très petite maison que j’ai à cinq petit milles de Londres et que j’aurais appelé Bagatelle si ce n’eut été par respect pour la vôtre, mais que j’appellerai Babiole pour en marquer la subordination et pour laisser à Bagatelle la préférence qui lui est due… », Lettre de Lord Chesterfield à Madame de Monconseil de Londres, 8 juillet 1749, citée par Ch. Gailly de Taurine, Aventurières et femmes de qualité, op. cit., p. 195.
« Rite de passage laïc rappelant certaines scènes rapportées par les anthropologues, chez Favart, comme ailleurs, l’inoculation marque métaphoriquement la fin de l’enfance par l’irruption de l’amour, une étape nécessaire pour devenir adulte, une perte d’innocence pathologique », C. Seth, Les rois aussi en mouraient. Les Lumières en lutte contre la petite vérole, Paris, Éditions Desjonquères, coll. « L’esprit des lettres », 2008, p. 341(Édition du Kindle). Voir aussi J. Doe, “The Politics of the Bagatelle : Opera and Smallpox Inoculation in Enlightenment France”, Cambridge Opera Journal, 34. Disponible sur : https://doi.org/10.1017/S0954586722000210 (consulté le 1er octobre 2023), p. 135-156.
Voir Ibidem.
À propos de ce concept et plus en général sur les manuscrits de Bagatelle voir F. Mele, art. cité, p. 50-61, F. Mele, Le Théâtre de Charles-Simon Favart. Histoire et inventaire des manuscrits, Paris, Honoré Champion, 2010, p. 118-127 et F. Mele, « Favart entre la Foire et les théâtres de société », actes du deuxième Colloque César, https://cesar.huma-num.fr/cesar2/conferences/cesar_conference_2006/Mele_paper06.html consulté le 1er octobre 2023.
« Les jardins de Bagatelle s’étendaient en bois comme en pleine sur un espace de 512 perches, faisant partie d’une plaine de 716 perches, sur laquelle les dames de Saint-Cyr prélevaient un droit de 12 septiers d’avoine. Madame de Monconseil y avait tracé des allées et des coups d’œil agréables, qui faisaient autant de théâtres pour les fêtes qu’elle y donna », H. G. Duchesne, Le Château de Bagatelle…, op. cit., p. 79. (Ach Nat. R3. 3.).
« La semaine passe vite ; huit à dix jours après son arrivée, le roi de Pologne reprend la route de Lorraine. Il s’arrête peu après le départ chez la marquise de Mauconseil. Celle-ci avait été dame d’atour de la reine Catherine ; Stanislas garde pour elle une vive amitié », J. Levron, Stanislas Leszczynski, op. cit., p. 345.
Les liens entre les Favart et le peintre-décorateur François Boucher (1703-1770) furent très importants et le style de la pastorale peinte influença le développement de leur théâtre, autant sur les scenes de la capitale que dans les théatres de société. Voir à ce propos M. Hyde, Making Up the Rococo. François Boucher. François Boucher and His Critics, Los Angeles, The Getty Resarch Institute, Getty Publication, 2006. p. 159-169. Voir aussi M. Taverner Holmes, « Boucher and the fête galante : the secularisation of paradisiacal », dans François Boucher. Sociability, Mondanité and the Academy in the age of Louis XIV, Christoph Martin Vogtherr et Leda Cosentino London (dir.), The Wallace collection, 2017, p. 85-99.
« Ces spectacles contribuèrent à donner à […] Madame de Monconseil un futur à la cour […] car la petite Bijou devint en 1766 la princesse d’Hénin, par son mariage avec un Chimay-Liétard, prince du Saint-Empire […] et en 1778, celle-ci devint dame du Palais de la reine Marie-Antoinette, tandis que le prince de Hénin était capitaine des gardes du comte d’Artois », J.-P. Jouve, « La maison avant le comte d’Arras », op. cit., p. 43.
« Ensuite sa majesté se mit à table, où elle resta très peu de temps ; à la sortie de laquelle on la supplia de vouloir bien prendre son caffé à la foire : elle y consentit, et passa dans le jardin, où on avait disposé, de droite à gauche, le long d’une allée des boutiques remplies de tout ce qui se vend aux foires ; et surtout force tambourins, flutes et trompettes marines, dont le retentissement accompagnait assez bien les cris de joie », BnF, département de l’Arsenal, ms 3269, f. 12 verso.
« […] ensuite il [Stanislas] sortit dans le jardin, traversa le parterre qui est à gauche en entrant, et étant entré dans une allée qui forme une espèce de petite terrasse, il y trouva des marchands étalés comme dans des foires de village, avec de petites trompettes de bois et toutes les petites marchandises qu’on a la coutume de voir dans ces foires. Au bout de l’allée était une espèce de petit cabinet, entouré de châssis de verre et couvert d’une toile sur laquelle était écrit : Au Grand Café de Bagatelle. Il y avait au milieu de ce cabinet un fauteuil vis-à-vis une table sur laquelle était un beau cabaret de porcelaine ». Ch.-Ph., duc de Luynes, Mémoires du duc de Luynes sur la Cour de Louis XV (1735-1758), M. L. Dussieux et Eud. Soulié (éd.), 1864, t. XVI, p. 163. Lunéville était importante aussi pour la faïencerie, déjà en 1748, Stanislas avait pu voir les premiers essais de porcelaines « en terre de pipe », une technique pour fabriquer des porcelaines de luxe. Il s’agit de « l’âge d’or des faïenceries lorraines », A. Muratori Philip, Le Roi Stanislas, Paris, Fayard, 2000, p. 347. Un autre bel exemple, récemment étudié de la mise en valeur des porcelaines, dans le contexte de théâtres de société, est la pantomime Le ballet de porcelaines (connu aussi sous le nom de Le prince de la théière), qui fut créée en septembre 1739, au château de Morville, près de Paris, par un groupe d’artistes amateurs d’élite. Voir l’édition de cette pantomime dans Théatre de société du comte de Caylus. Comédies jouées au château de Morville (1738-1740), édition critique établie sous la direction de Dominique Quéro, Paris, Épure, 2015, p. 270-298 et N. Rizzoni, « Le prince Pot à thé de Caylus », Ibidem, p. 449-473. Voir aussi Reimagining the Ballet Des Porcelaines : A Tale of Magic, Desire, and Exotic Entanglement, Meredith Martin (dir.), London, Harvey Miller publishers, 2022.
Voir à ce propos F. Mele, « Autour d’une parodie de L’Orphelin de la Chine de Voltaire : la collaboration entre l’abbé de Voisenon, Charles-Simon et Justine Favart », Cahiers d’Histoire des Littératures Romanes, Heidelberg, Universitätsverlag, 41 Jahrgang, Heft 3/4, 2017, p. 329-352.
Voir Kate E. Tunstall, « Le Neveu de Rameau, règne des Magots et des pagodes », Diderot Studies, 35 (2015), p. 335-346.
BnF, département de l’Arsenal, ms 3269, f. 13.
Jean-Pierre Jouve donne un aperçu des jardins de Bagatelle à l’époque des fêtes des Favart et rapproche ce type de représentations de celles qui se tinrent à Sceaux, pour la duchesse du Maine, où à Berny chez le comte de Clermont, ou bien à Bellevue chez la marquise de Pompadour. J.-P. Jouve, « La Maison avant le comte d’Artois », op. cit., p. 41.
Ch.-Ph., duc de Luynes, Mémoires…, op. cit., t. XVI., p. 161.
Dans d’autres cas elle avait d’ailleurs permis d’exalter les demeures de Stanislas avec leurs jardins et fontaines. Pendant la Fête donnée à sa Majesté le roi Stanislas par Madame la Marquise de Monconseil, à Bagatelle le 29 septembre 1756, dans une scène de Savoyards Favart faisait montrer les demeures du roi duc : « Plusieurs Savoyards et Savoyardes entrent en jouant de leurs vielles, et en criant : qui veut voir la rareté, la curiosité, la pièce curieuse ? L’un d’eux pose la curiosité sur une table, et en fait l’explication. Ah ! Vous allez voir, Messieurs, Mesdames, tout ce que vous allez voir. Voici premièrement le château de Commercy : remarquez bien le château d’eau, qui paraît un ouvrage de la magie. Ah ! Voilà maintenant le Malagrange, Palais de Féerie, où le goût l’emporte encore sur la richesse et la magnificence. Voyez combien de seigneurs et de belles dames y composent une cour brillante. Ah vous n’y voyez point de ces courtisans à double visage et la vérité n’y laisse rien à dire à la flatterie » BnF, Arsenal, ms 3269, f. 5. « Pendant le diner, il eut des musiciens et des musiciennes, déguisés en Savoyards, qui chantèrent des chansons faites à sa louange […] », Ch.-Ph. d’Albert, duc de Luynes, Mémoires…, op. cit., tome XV, p. 245.
« La place accordée aux spectacles par Stanislas peut se juger à l’aune des cinq armoires qui renferment “les effets de la comédie” : au total plus de cent cinquante habits de scène, sans compter une profusion d’accessoires, de pierreries et de meubles », A. Muratori Philip, Le Roi Stanislas, op. cit., p. 344.
Voir F. Mele, art. cité, dans Théâtre et société : réseaux de sociabilité et représentations de la société, Valentina Ponzetto et Jennifer Ruimi (dir.), Études de lettres, n° 317, 5, 2022, p. 45-66. À propos des liens entre l’évolution de la musique italienne avec l’arrivée de la troupe de Bambini à Paris et le théâtre de société du comte de Clermont, voir en particulier D. Charlton, « Sodi’s opera for Mme Favart : Baiocco et Serpilla », dans La « Querelle des Bouffons » dans la vie culturelle française du XVIIIe siècle, Andrea Fabiano (éd.), Paris, CNRS Éditions, 2005, p. 205-218.
Rappelons que le Régent fit jouer des spectacles de marionnettes pendant ses fêtes et que la duchesse du Maine en fit de même, pendant ses célèbres Nuits de Sceaux, tout comme Thomas-Simon Gueullette, magistrat et auteur de parades qui jouait lui-même dans des pièces pour marionnettes, en société. Il s’agissait d’un répertoire vaste très similaire à celui de l’opéra-comique, pour les acteurs en chair et en os, et où ces derniers pouvait s’intégrer aux comédiens de bois, voir Ch. Magnin, Histoire des marionnettes en Europe. Depuis l’Antiquité jusqu’à nos jours, Paris, 1862, p. 149-168.
Ch.-Ph., duc de Luynes, Mémoires…, op. cit., t. XVI., p. 163-164.
François Moureau, « La fête galante ou les retraites libertines », Watteau et la fête galante. Musée des Beaux-Arts de Valenciennes, 5 mars-14 juin 2004, Paris, Éditions de la Réunion des Musées nationaux, 2004, p. 76.
Ibidem.
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