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    <title>Horizons/Théâtre</title>
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    <description>Études théatrales - Theatre studies</description>        
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  <item rdf:about="http://journals.openedition.org/ht/6708">
    <title>Histoire d’un metteur en scène jardinier ou Comment je suis entrée dans le monde des Théâtres de Verdure</title>
    <description><![CDATA[
      <p class="texte">Mon approche du monde des Théâtres de Verdure s’inscrit dans mon parcours artistique à un moment clef, que je définirais dans un premier temps comme un essoufflement, ou pour le dire de façon plus contemporaine un <em>burn-out artistique</em>, et puis, plus tard, comme une renaissance. Depuis le début de la décennie 2000, j’ai eu la chance d’être un metteur en scène et une comédienne pleinement à son travail, et vivant intensément son métier. Mon parcours artistique m’a menée des territoires baroques – où j’ai exploré la tragédie racinienne, la comédie-ballet, l’oratorio, le conte, l’opéra baroque – aux langages plus contemporains : où j’ai eu le bonheur de fréquenter les écritures de Georges Perec ou de Virginia Woolf, en passant par les écritures de plateau. J’ai eu la chance d’être accompagnée dans mon travail par des directrices et directeurs de théâtre attentifs et bienveillants, accompagnement qui m’a valu de précieuses collaborations avec le Trident - Scène Nationale de Cherbourg-en-C...</p>]]></description> 
    <dc:creator>Alexandra Rübner</dc:creator>
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    <dc:date>2025-02-07</dc:date>
  </item>
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    <title>Entretien de Nathalie Coutelet avec Pauline Tanon</title>
    <description><![CDATA[
      <p class="question">Nathalie Coutelet : Pouvez-vous nous parler de votre expérience de la pratique théâtrale dans des théâtres de la nature. Pourquoi ce fil conducteur dans votre parcours artistique ?</p>
      <p class="reponse">Pauline Tanon : J’ai hésité quand j’étais adolescente entre les métiers du théâtre et du jardin. Allais-je chercher du sens au fil des textes sur une scène ou bien au fil des saisons au contact de la terre et des plantes ? J’ai choisi en 1989 la première voie, développant rapidement, en plus du travail de comédienne, celui de metteuse en scène puis directrice de ma compagnie, Mistral Gagnant.</p>
      <p class="reponse">Ma première mise en scène a été, en 1994, celle d’une trilogie de l’auteur polonais Slawomir Mrozek autour du personnage de Renard, en prise avec un poulailler, des chasseurs et ses interrogations métaphysiques. Après une série de représentations en salle à Paris, la dernière a eu lieu en plein air, au festival du Jeune théâtre d’Alès, dans l’enceinte du fort Vauban, sous les étoiles. C’était la plus belle ! Elle a sem...</p>]]></description> 
    <dc:creator>Pauline Tanon</dc:creator>
    <link>http://journals.openedition.org/ht/6717</link>
    <dc:date>2025-02-07</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="http://journals.openedition.org/ht/6700">
    <title>Théâtre de Verdure du Jardin Shakespeare</title>
    <description><![CDATA[
      <p class="question"><strong>Marie-Caroline Thuillier :</strong> Que vous évoque le terme théâtre de la nature ?</p>
      <p class="reponse"><strong>Hédi Tillette de Clermont-Tonnerre :</strong> Le théâtre de la nature évoque pour moi deux idées.</p>
      <p class="reponse">Tout d’abord, l’aspect théâtral que peut évoquer la nature quand on prend le temps de la contempler. Observation qui inspire je crois, toujours autant et fortement les créatrices et créateurs de théâtre, et ça depuis les Grecs. Des artistes qui travaillent parfois au travers de la scénographie, de la dramaturgie, de la lumière, du son, du corps de l’acteur ou même de son jeu à des représentations théâtrales de la nature.</p>
      <p class="reponse">Et puis une deuxième idée, celle d’un théâtre qui aurait lieu dans la nature, en son sein, au milieu d’arbres, de plantes et de fleurs ; un théâtre qui aurait pour décor, pour scénographie la nature elle-même.</p>
      <p class="question">Cette terminologie vous semble-t-elle propre à définir le Théâtre de Verdure Jardin Shakespeare car il s’agit d’un espace façonné par la main du jardinier et non d’un espace naturel ?</p>
      <p class="reponse">Certes, le Théâtre ...</p>]]></description> 
    <dc:creator>Hédi Tillette de Clermont-Tonnerre</dc:creator>
    <link>http://journals.openedition.org/ht/6700</link>
    <dc:date>2025-02-07</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="http://journals.openedition.org/ht/6692">
    <title>Le Festival des forêts, ou l’évidence de la musique dans la nature</title>
    <description><![CDATA[
      <h1 class="texte">Attention, « nature » !</h1>
      <p class="texte">Au préalable, le mot « nature »,<span style="font-variant:small-caps;"> </span>présent dans le titre de ce colloque et dans celui de mon intervention, m’inspire quelques réflexions.</p>
      <p class="texte">Pour un tigre ou un dauphin, ou jadis un homme de Néandertal, ou un Indien de la forêt amazonienne n’ayant jamais rencontré d’autres civilisations, le mot « nature » n’existe ou n’existait pas. C’est peut-être à partir de l’invention de l’agriculture qu’un tel concept a pu émerger, lorsque l’être humain s’est mis à façonner la terre, et plus vraisemblablement avec les premières villes, pour nommer les alentours dont elles s’étaient différenciées.</p>
      <p class="texte">Il y a donc les espaces artificialisés, civilisés, ordonnés par les lois et le travail de l’homme d’une part, le reste du monde d’autre part, nommé nature. Suivant une figure de rhétorique bien connue, l’habitant des premiers a pu se croire lui aussi extérieur à celle-ci, mais c’était à tort. Notre métabolisme, nos besoins, nos instincts… le prouvent à chaque instant : nous sommes des ê...</p>]]></description> 
    <dc:creator>Bruno Ory-Lavollée</dc:creator>
    <link>http://journals.openedition.org/ht/6692</link>
    <dc:date>2025-02-07</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="http://journals.openedition.org/ht/6687">
    <title>Préambule. RESTHEVER – Le Réseau Européen des Théâtres de Verdure</title>
    <description><![CDATA[
      <p class="texte">Le Réseau Européen des Théâtres de Verdure – RESTHEVER – est une association loi 1901 sans but lucratif créée en 2010, sur le site de Saint-Marcel-de-Félines (Loire), qui possède un théâtre de verdure depuis 2009. Elle est née du constat que ces petits trésors de l’art des jardins étaient particulièrement négligés en France : aucun inventaire précis, aucune étude historique n’ont encore été réalisés. Son objet est la connaissance, la préservation et la mise en valeur des théâtres de verdure sous leurs divers aspects : patrimoine peu connu et fragile, riche d’une longue tradition, figure multiforme de l’art des jardins, les théâtres de verdure sont aussi des espaces privilégiés pour l’alliance de la nature et du spectacle vivant : « Un théâtre de verdure est un théâtre de jardin dont la structure est constituée de végétaux en pleine terre. » RESTHEVER intègre donc sous l’appellation « théâtre de verdure » un « aménagement paysager évoquant un théâtre », la « pérennité de l’aménagemen...</p>]]></description>
    <link>http://journals.openedition.org/ht/6687</link>
    <dc:date>2025-02-07</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="http://journals.openedition.org/ht/6630">
    <title>Théâtre dans la nature, territorialité et expérience créative en Amérique latine</title>
    <description><![CDATA[
      <p class="resume">Cet article traite de l’expérience de création en pleine nature, menée par le <em>First Body Programme</em>, qui a rassemblé vingt artistes latino-américains sur l’île Isla Fuerte, au large de la côte caribéenne de la Colombie. Ce texte relate certaines expériences créatives réalisées sur l’île et souligne les questions et défis fondamentaux pour les processus artistico-pédagogiques du théâtre en Amérique latine. Cette immersion a permis d’explorer des matériaux scéniques à partir des relations entre le corps et la nature, mettant en évidence l’importance de penser le théâtre dans sa dimension territoriale et de subjectivation qui influencent la poétique corporelle et les expériences créatives au sein d’environnements naturels variés. Cet article vise à contribuer à la réflexion sur les processus de création contemporains et les nouvelles approches pédagogiques.</p>
      <p class="resume">This article addresses the experience of creation in nature, led by the <em>First Body Programme</em>, which brought together twenty Latin Am...</p>]]></description> 
    <dc:creator>Diego Borges</dc:creator>
    <link>http://journals.openedition.org/ht/6630</link>
    <dc:date>2025-02-07</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="http://journals.openedition.org/ht/6572">
    <title>La place des espaces naturels dans le secteur des arts de la rue : enjeux d’hier et d’aujourd’hui</title>
    <description><![CDATA[
      <p class="resume">Les terminologies qui ont nommé les « arts de la rue » ont été définies par un besoin de reconnaissance, puis par le processus de leur institutionnalisation – elles ont cependant, dès leur émergence, été multiples et mouvantes. Car ce n’est bien évidemment pas la « rue », son bitume et ses trottoirs qui font leur essence : c’est le « dehors », en opposition au « dedans » de la salle. Du « Land Act » d’<em>ilotopie </em>aux créations contemporaines, les espaces naturels ont de fait toute leur place dans cette grande famille. </p>]]></description> 
    <dc:creator>Éléonore Rouland</dc:creator>
    <link>http://journals.openedition.org/ht/6572</link>
    <dc:date>2025-02-07</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="http://journals.openedition.org/ht/6532">
    <title>Pour une dramaturgie de l’espace,le théâtre d’archiviozeta dans le Cimetière militaire germanique du col de la Futa</title>
    <description><![CDATA[
      <p class="resume">Bâti entre 1962 et 1965 par l’architecte Dieder Oesterlen, le Cimetière militaire germanique du col de la Futa (Soldatenfriedhof Futa Pass), situé dans les montagnes de l’Apennin toscan-émilien, constitue le plus grand sacraire germanique en Italie. Sa construction évoque l’idée d’une spirale sans fin, qui soudainement s’interrompt, avec ses 2 000 mètres de mur entourant la montagne et les sépulcres qu’elle abrite. Dirigée par le duo d’artistes Gianluca Guidotti et Enrica Sangiovanni (metteurs en scène, dramaturges, comédiens), la compagnie italienne archiviozeta, depuis 2003, investit chaque été ce lieu avec des spectacles créés in situ. Adaptations de textes épiques, de tragédies grecques, des pièces contemporaines ou bien de romans, ce sont des spectacles dont le sujet se veut en résonance critique avec ce lieu tragique. Se déroulant pendant l’après-midi jusqu’au coucher de soleil, ces spectacles itinérants et ambulatoires en plein air n’ont pour scénographie que l’environnement ...</p>]]></description> 
    <dc:creator>Simona Polvani</dc:creator>
    <link>http://journals.openedition.org/ht/6532</link>
    <dc:date>2025-02-07</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="http://journals.openedition.org/ht/6475">
    <title>Les théâtres à ciel ouvert de Bordeaux au début du XXe siècle : des projets d’ampleur pour une exploitation éphémère</title>
    <description><![CDATA[
      <p class="resume">Au début du XX<sup>e</sup> siècle, Bordeaux voit apparaître plusieurs lieux de spectacle identifiés comme ayant un lien avec la nature. Certains restent à l’état de projets, comme le projet de Théâtre de Verdure, proposé par l’architecte Louis Süe pour le Jardin Public, mais d’autres sont bel et bien construits et dans d’imposantes dimensions : le Grand Théâtre de la Nature du Sud-Ouest et le Théâtre des Vendanges. Le premier se situe à la frontière entre la ville et la banlieue peu urbanisée, sur le Boulevard Antoine Gautier. Le second, est placé dans l’extrême centre, sur l’espace qu’offre la place des Quinconces, dédiée depuis le milieu du XIX<sup>e</sup> siècle aux divertissements et plaisirs en tout genre. Ces deux projets d’ampleur sont exploités sur des temporalités courtes (3 mois), voire excessivement courtes (3 jours), et accueillent, dans des cadres festifs, des spectacles pluridisciplinaires. Bien que situés dans des quartiers à vocation tout à fait différente, ces deux théâtres présentent né...</p>]]></description> 
    <dc:creator>Louise de Sédouy</dc:creator>
    <link>http://journals.openedition.org/ht/6475</link>
    <dc:date>2025-02-07</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="http://journals.openedition.org/ht/6425">
    <title>Cirques et théâtre d’été de la ville de Dijon dans le dernier tiers du XIXe siècle (1870-1900) : l’émergence de nouveaux loisirs</title>
    <description><![CDATA[
      <p class="resume">Le souhait de répondre aux goûts pour les distractions et les loisirs est perceptible lorsque l’architecte Charles Sauger achète une partie d’un jardin pour y construire un « cirque-théâtre d’été » situé à l’entrée des allées du Parc pour des représentations équestres. L’histoire de cet édifice mérite notre attention. La consultation des différents articles de presse notamment <em>Le progrès de la Côte d’Or</em> ainsi que l’étude des archives municipales conservées à Dijon comme des esquisses est éclairante permet de mettre à jour à la fois le type de répertoire joué dans ce lieu, comme l’organisation de son espace et son exploitation.</p>]]></description> 
    <dc:creator>Sylvie Roques</dc:creator>
    <link>http://journals.openedition.org/ht/6425</link>
    <dc:date>2025-02-07</dc:date>
  </item>
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