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Le documentaire engagé : sport dans les Amériques

Le documentaire engagé : sport dans les Amériques

Marianne Bloch-Robin, Alberto Da Silva, David Lipson et Véronique Pugibet
Traduction(s) :
Socially Committed Documentary and Sport in the Americas [en]
El documental comprometido: deporte en las Américas [es]
O documentário engajado: o esporte nas Américas [pt]

Texte intégral

  • 1 Voir le site Web dédié au festival de cinéma documentaire organisé par l’Institut des Amériques : h (...)
  • 2 Lors de la soirée dédiée aux Jeux olympiques, c’est Alexandre Faure, spécialiste des temporalités p (...)
  • 3 Voir la page Web dédiée à la journée d’études : https://crimic-sorbonne.fr/manifestations/documenta (...)

1Nous avons le plaisir de publier ce dossier monographique Le documentaire engagé : sport dans les Amériques, à quelques semaines de l’ouverture des Jeux olympiques de Paris 2024. La proximité de cet événement nous place dans un mouvement d’enthousiasme collectif où le prestige de la manifestation sportive et ses implications politiques (Milza, P., 2004) semblent avoir relégué au deuxième plan les luttes et oppositions qui ont marqué la décision d’implantation d’infrastructures sportives au sein de territoires franciliens défavorisés. Cette dimension critique était au cœur de la réflexion que nous avons initiée à l’occasion de la deuxième édition du festival de cinéma documentaire organisée par l’Institut des Amériques au cinéma Le Studio à Aubervilliers en avril 2022 et qui portait sur cette thématique du sport et du documentaire engagé dans les aires américaines1. Ces rencontres cinématographiques ont été l’occasion d’échanges et de débats fructueux entre chercheurs et chercheuses spécialistes du sujet2 et public du territoire. Les parallèles entre l’exclusion des plus déshérités au Brésil, par exemple, lors des Jeux olympiques de Rio en 2016 (L’Autre Rio, Émilie Beaulieu-Guérette, 2018) et la France ont pu être mis en lumière et discutés lors des projections, avec les associations qui s’étaient opposées à la construction d’équipements spécifiquement destinés aux J.O. sur des terrains occupés par les jardins partagés, cultivés par les habitants de la ville d’Aubervilliers. Cette réflexion autour de la représentation du sport et de l’engagement dans les discours filmiques documentaires s’est également développée dans le cadre de la journée d’études organisée le 8 avril 2022 à l’Institut des Amériques (Campus Condorcet) sur le sujet3.

2Les articles qui composent ce dossier s’intéressent donc aux relations qui se tissent entre sport, politique et société à travers le prisme du film documentaire, par la création d’un discours filmique sur le sport. Les médias ont contribué à magnifier et à mettre en scène les activités sportives jusqu’à en faire des spectacles de masse (Palacios Arranz M., 2018). Le cinéma peut jouer, quant à lui, le rôle de catalyseur de changements sociaux et porter un regard critique sur la société, se faisant le miroir, parfois déformant, de ses enjeux socio-politiques. Daniel Durbin et Yann Descamps définissent ainsi le rapport entre le sport, les médias et le discours politique :

Le sport est un phénomène mondial dont l'impact va bien au-delà du simple divertissement. Il exprime et, dans sa mise en scène, incarne des valeurs morales et culturelles. Il peut être une force de changement aussi bien qu'un instrument de contrôle des masses. Si le sport a toujours eu des implications politiques saillantes, comme l’ont montré les Jeux olympiques tout au long de leur histoire, la dimension politique du spectacle sportif se manifeste non seulement sur la scène sportive, mais aussi à travers les récits médiatiques qui engagent et, parfois, façonnent le discours politique (Durbin, D. et Y. Descamps Y., 2017).

  • 4 Pour Nancy Berthier, les films événement « […] constituent en eux-mêmes des événements historiques (...)

3Le film documentaire a constitué et constitue un moyen privilégié d’orienter l’opinion publique à travers la construction d’un discours de propagande depuis les instances étatiques. Le film Olympia (1938) de Leni Riefenstahl est un parfait exemple de l'utilisation des Jeux olympiques à des fins de propagande nationale, même si, ironie du sort, le film magnifie également l’athlète afrodescendant Jesse Owens, réfutant ainsi involontairement la représentation de l'athlète aryen supérieur. Il est d’ailleurs significatif que ce « film événement », dans le sens donné par Nancy Berthier à ce concept4, soit fondateur d’un imaginaire qui a perduré jusqu’à nos jours. C’est en particulier grâce à ces images que le rituel du relais de la flamme, réinventé par la propagande nazie en 1936, est devenu l’un des principaux symboles de l’olympisme.

  • 5 Traduction, voir Galak, E., 2018.

4Les deux premiers articles de notre dossier s’intéressent à cette dimension de propagande politique portée par le discours filmique sur le sport. Dans « "Un pueblo de deportistas". Propaganda y deportes en la Argentina de Perón (1946-1955) », Eduardo Galak analyse trois courts métrages documentaires produits en 1951 et 1954 dans l’Argentine de Perón. Selon l’auteur, ces films font partie d’un système de « propagande transnationale totalitaire et non fasciste ». Définis comme des documentaires politiques sur le sport, ces trois courts métrages proposent un dialogue entre les manières de capter des images en mouvement (en jouant avec le montage, les plans et le cadrage) et les corps en mouvement, présentant une analogie entre techniques cinématographiques et techniques corporelles. S’inscrivant dans une rhétorique qui lie étroitement sport et nationalisme, les images en mouvement permettent le déploiement d’un rêve collectif, selon les termes de Walter Benjamin (2013), qui advient par la magie de l’image, à la mesure des mots de Juan Domingo Perón : « Je souhaite pour mon pays un peuple de sportifs, à l’âme éduquée et au corps fortifié5 » (Galak E., 2018).

5Laure Pérez s’intéresse, dans « Cine documental y deporte femenino en la Revolución cubana: una comparación entre el Noticiero ICAIC Latinoamericano (1960-1990) y Campeonas (Óscar Valdés, 1988) », à la représentation de la figure de la femme « sportive » dans le Noticiero cubain, en s’interrogeant sur la présence possible de stéréotypes de genre et sur le discours construit par ces reportages cinématographiques sur l’une des figures récurrentes de la « nouvelle femme cubaine » avec celle de la milicienne et de la travailleuse. Elle établit une comparaison entre les actualités cinématographiques produites de façon hebdomadaire par l’ICAIC (Institut cubain du cinéma) pendant trente ans (Noticiero ICAIC Latinoamericano, 1960-1990) et un court métrage documentaire du réalisateur Óscar Valdés, Campeonas (1988), sur l’équipe nationale féminine cubaine de volley-ball. Selon l’autrice, le Noticiero propose une vision très positive du sport féminin, tant amateur que professionnel : il célèbre le triomphe des athlètes cubaines dans les compétitions internationales, présente le sport comme faisant partie d'un mouvement plus large d’émancipation des femmes et comme un moyen de diffuser les valeurs de la Révolution. Elle montre que les femmes sportives sont magnifiées par le Noticiero sans que leur corps ne soient sexualisés. Le court métrage Campeonas, réalisé dans une même lignée esthétique, permet de mettre au jour la difficulté de la vie des joueuses, dont la dimension familiale est sacrifiée au profit de la carrière sportive. Il met en scène des femmes noires, mais sans aborder la question du racisme dans le sport, puisque le racisme a officiellement été banni de la Cuba révolutionnaire. Dans ces différentes représentations de propagande, le sport est présenté comme un moyen d’intégrer les femmes au processus révolutionnaire, seule issue émancipatrice.

6L’article d’Andrea Cabezas Vargas, « Los puños de una nación: el boxeo y los avatares de la construcción de la identidad nacional panameña », analyse le documentaire de la réalisatrice Pituka Ortega-Heilbron, Los puños de una nación (2005), dans lequel elle évoque la construction de la figure du boxeur panaméen Roberto Durán comme héros national du Panama. Elle montre comment, tout comme le baseball est « Le jeu de Cuba » (Berthier, N. et M. Bloch-Robin, 2012), dans une perspective nationaliste, le boxeur défend l’honneur de son pays avec ses poings face aux États-Unis. L’autrice met en lien l’histoire sportive du combattant et sa relation avec l’histoire de son pays. Il s’agit donc d’une allégorie de la relation entre deux forces, la force physique d’un être humain face à un autre, celle d’un Panaméen face à un États-Unien, et la force symbolique de chaque combat pour le titre mondial, c’est-à-dire le combat d’un petit pays face au pays tout-puissant du continent américain : les États-Unis. Pour comprendre cette allégorie, l’autrice remonte aux origines de la nation qui a été historiquement divisée en deux – pour faire communiquer le monde – en 1903 avec son indépendance de la Colombie et le début de la création du canal de Panama à l’ombre des États-Unis, en évoquant le projet politique de libération entrepris par le général Omar Torrijos pour restaurer l’hégémonie nationale dans la zone du canal.

7Dans une veine différente, mais toujours politique, les deux textes suivants interrogent le contre-discours des images médiatiques réalisé par certains documentaires qui réécrivent l’histoire d’un sport ou d’une grande figure sportive. Dans « A entrevista como enquadramento de histórias: as faces de João Havelange » de Lívia Gonçalves Magalhães et Sérgio Settani Giglio, l’autrice et l’auteur mettent en exergue le « verrouillage » et la construction homogène du discours sur sa propre trajectoire élaboré par João Havelange, l’un des plus importants dirigeants sportifs du XXème siècle, président de la Fédération Internationale de Football (FIFA) de 1977 à 1998, et membre du Comité International Olympique (CIO) pendant plus de 50 ans. En raison de sa carrière, Havelange a été constamment invité à raconter son histoire et a également cherché à faire connaître sa version personnelle de sa carrière. En 2007, le journaliste Ernesto Rodrigues a publié Jogo Duro: The Story of João Havelange, conçu comme une biographie officielle. En 2013, ce même journaliste a réalisé le documentaire Conversas com JH, dans lequel il présente non seulement les circonstances de la rédaction de la biographie – qui a fait l'objet de désaccords de la part de João Havelange – mais aussi les nombreux conflits qui ont surgis à cette occasion. L’autrice et l’auteur analysent, à partir de leurs propres entretiens, dans quelle mesure la version d’Havelange prévaut dans la majeure partie de la diffusion médiatique.

  • 6 Voir aussi Corps politiques de Nicolas Martin-Breteau (Martin-Breteau, N., 2020).

8L’article de Yann Descamps « Un-Covering Stories You Never Heard Of: Kareem Abdul-Jabbar’s On the Shoulders of Giants and The History of (African-) American Basketball », étudie le film documentaire On the Shoulders of Giants: The Story of the Greatest Basketball Team You Never Heard Of, écrit et produit par Kareem Abdul-Jabbar, ancien joueur de la National Basketball Association et auteur de nombreux ouvrages ayant pour but de désinvisibiliser l’histoire des afro-descendants aux États-Unis. L’article analyse la démarche de mythification de l’équipe des New York Renaissance par le film documentaire, qui transforme cette équipe alors largement écartée de l’histoire officielle du basket-ball états-unien en véritable mythe politique. Dans ce film, réalisé par Deborah Morales et co-écrit par Anna Waterhouse, Abdul-Jabbar raconte l’histoire de cette équipe de basket-ball africaine américaine dans le contexte historique complexe des États-Unis des années 1920. Il permet ainsi aux voix réduites au silence de la communauté noire de s'exprimer et d’incarner une sorte de contre-pouvoir dans le processus de production de l’histoire aux États-Unis6.

  • 7 Kaepernick s’est agenouillé lors de la diffusion de l’hymne au début de chaque match au lieu de se (...)

9Dans la continuité de ce discours de désinvisibilisation des sportifs écartés de l’histoire officielle, les articles de David Lipson et de Lucie Pallesi s’intéressent à la création d’œuvres documentaires qui dénoncent les discriminations dont sont victimes les athlètes. Leurs analyses portent sur des films mettant en avant la résistance face aux injustices et aux discriminations de race et de genre par la formulation d’un discours de revendication et d’engagement. Dans « Colin in Black & White: Adolescence, Activism and In-Betweenness in a Postmodern World », David Lipson étudie une mini-série documentaire réalisée par Ava Duvernay sur et avec Colin Kaepernick, un joueur de football américain qui, comme Tommie Smith et John Carlos cinquante ans auparavant7, s’est servi de l’hymne états-unien pour dénoncer l’injustice et la discrimination raciale aux États-Unis. La mini-série est complexe, car elle intègre trois types de discours narratifs différents : Colin Kaepernick adulte s’adresse seul au spectateur et analyse les exemples de discriminations qui apparaissent dans la sitcom télévisée sur Colin adolescent, qui fait également partie de la mini-série, et les épisodes intègrent également des images d’archives évoquant la discrimination raciale. En jouant avec ces différents formats du texte audiovisuel, l’œuvre procède à une fragmentation de l’objet dans une perspective postmoderne. La série s’articule autour de l’histoire d’un adolescent biracial qui cherche son identité dans un espace blanc. Cet espace est également lié à ses parents blancs – Colin est un enfant adopté – de la banlieue aisée, qui l’ont élevé et lui ont transmis leurs valeurs culturelles. L’adolescent Colin – depuis la perspective de l’adulte – prend peu à peu conscience du décalage entre l’image que ses parents et les autres ont de lui, ce qu’il vit réellement et la façon dont il choisit de se voir. Lucie Pallesi, dans « 100 % Woman : filmer la course d’une cycliste trans contre la controverse » analyse la démarche engagée de la réalisatrice Karen Duthie. Le documentaire 100 % Woman. The Story of Michelle Dumaresq (2004) relate l’histoire, sportive mais aussi personnelle, de Michelle Dumaresq, une cycliste trans canadienne, ainsi que les débats autour de sa présence au sein des compétitions réservées aux femmes. À rebours du traitement médiatique traditionnel sensationnaliste des personnes trans, le film se place du côté de cette athlète, relatant les violences vécues tout au long de son parcours. Il donne également à voir les différentes positions au plus près de la controverse au sein du milieu du VTT de descente canadien et international, à une époque charnière où se met en place le cadre actuel du débat autour de la participation des personnes trans, en particulier des femmes trans, dans le sport de haut niveau. L’analyse de ce film pionnier est très précieuse à un moment où, en 2023, près de vingt ans après la réalisation du documentaire, l’Union Cycliste Internationale (UCI) interdit finalement aux femmes trans de prendre part aux compétitions en catégorie femmes. La controverse au cœur de 100% Woman, entre respect des droits humains des personnes trans et protection de la catégorie femme, est donc d’une très grande actualité (Lucas C.B. et K.E. Newhall, 2019).

10Enfin, toujours dans une perspective de dénonciation des discriminations, l’article d’Ana María López Carmona, « Oiga Vea! (1972): Hacer cine de lo invisible en el marco de los VI Juegos Panamericanos de 1971 », analyse le court métrage de deux jeunes réalisateurs de Cali qui deviendront célèbres par la suite, Luis Ospina et Carlos Mayolo. Les cinéastes s’attachent à faire le portrait d’une ville restée à la marge des VIe Jeux Panaméricains de Cali en 1971, une représentation bien éloignée de la ville propre, développée et moderne que souhaitaient projeter les autorités dans la presse et auprès de la communauté internationale. Le documentaire Oiga vea! pose au contraire un regard critique sur les problèmes de la ville et de ses habitants. Dans le contexte des VIe Jeux panaméricains, la prémisse d'égalité et de fraternité, proclamée dans le sport, est remise en question. L’inégalité entre les habitants de la ville et les problèmes sociaux profonds qu’ils vivent sont rendus visibles par la caméra, qui tourne le dos à l’événement sportif pour dénoncer ces discriminations. La pratique des sports de rue et la culture populaire fonctionnent alors comme des marques d’authenticité face à l’artificialité proposée par les compétitions internationales réservées aux privilégiés. L’idée de culture de masse associée au sport est remise en question et le documentaire souligne que c’est l’exclusion du peuple qui marque la présence de la compétition internationale dans la ville.

11Pour compléter le dossier et dans une perspective qui fait écho à l’analyse de ce court métrage documentaire, nous avons souhaité inclure, dans la partie « Entretiens » de ce numéro, une conversation entre Alberto Da Silva et la réalisatrice Émilie Beaulieu-Guérette sur son film L’Autre Rio (2018) lors de la journée d’étude du 8 février 2022. Dans L’Autre Rio, la cinéaste s’éloigne en effet également des festivités sportives et du spectacle mondial, pour s’intéresser à un ancien immeuble en état d’abandon, qui abritait par le passé les bureaux d’une institution publique, et où vivent de nombreuses familles complètement exclues des festivités des XXXIe J.O. Le bâtiment, sous la caméra de la réalisatrice, devient un personnage à part entière et les entretiens avec des habitants, surtout des femmes, tissent des histoires de vies singulières, entre douleurs, tristesses et résistance, dans un environnement politique hostile. Ce film est le lauréat de l’édition 2022 du festival Le documentaire engagé dans les Amériques, organisé par l’Institut des Amériques et Sorbonne Université. Émilie Beaulieu-Guérette évoque l’expérience de la réalisation de son documentaire, tout en développant une réflexion sur sa place en tant que femme blanche, étrangère et issue d’une classe favorisée, qui pose son regard sur cette réalité. Dans cet entretien, elle aborde également des questions méthodologiques et éthiques fondamentales en tant que cinéaste et anthropologue – deux facettes complémentaires de sa formation.

12Les documentaires analysés dans ce dossier révèlent donc à travers l’élaboration d’un discours sur le sport – ou à partir d’un événement sportif – les enjeux complexes des sociétés américaines, qu’ils soient politiques, sociaux ou économiques (Sheinin, D., 2015). Les films étudiés depuis une démarche multidisciplinaire affirment toujours un point de vue qui va de la propagande d’État au prisme auctorial critique. Ces discours prennent parti et participent à la configuration d’un imaginaire de l’athlète et du sport en interrogeant les stéréotypes et les narrations officielles. Les analyses stimulantes présentées par les auteurs et les autrices de ces articles permettent, en particulier, de nous questionner sur la place et le rôle des grandes manifestations sportives, souvent vectrices de discriminations, d’exclusion et d’inégalités.

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Bibliographie

Benjamin, Walter, L’œuvre d’art à l’époque de sa reproductibilité technique, [1955], Paris, Éditions Payot & Rivages, 2013.

Berthier, Nancy « "Raza" de Jose Luis Saénz de Heredia, una película acontecimiento », in Vicente Sánchez-Biosca (dir.) España en armas: el cine de la guerra civil española: ciclo de cine, Valencia, MUVIM, 2007, p. 53-61.

Berthier, Nancy et Marianne Bloch-Robin, « El juego de Cuba de Manuel Martín Cuenca: del Paraíso perdido al desencanto », in Nancy Berthiervet Álvaro A. Fernández (dir.) Ópera prima en el cine documental iberoamericano (1990-2010), Guadalajara, Universidad de Guadalajara et Paris-Sorbonne Université, 2012, p. 181-202.

Carlos, John et Dave Zirin, The John Carlos Story: The Sports Moment That Changed the World, Chicago, Haymarket Books, 2013.

Durbin, Daniel et Yann, Descamps « The Politics of Discourse on the Fields of Dreams: Political Messaging and the Mediated Representation of Sports », InMedia, n° 6, 2017, https://journals.openedition.org/inmedia/833.

Duthie, Karen, 100% Woman: The Story of Michelle Dumaresq, 2004.

Faure, Alexandre, « Peut-on évaluer l'influence des Jeux olympiques et paralympiques sur les villes ? », Variances, 21 février 2022, https://variances.eu/?p=6441.

Galak, Eduardo, « Hacia una estética peronista: Educación del cuerpo y formación de subjetividades a través del noticiero cinematográfico ‘Sucesos argentinos’ (1946-1955) », in Pablo Pineau, María Silvia Serra et Myriam Southwell (dir.), La educación de las sensibilidades en la Argentina moderna: Estudios sobre estética escolar, Buenos Aires, Biblos, 2018, p. 211-225.

Lucas, Cathryn B. et Kristine E. Newhall, « Out of the Frame: How Sports Media Shapes Trans Narratives », in Rory Magrath (dir.), LGBT Athletes in the Sports Media, Londres, Palgrave Macmillan, 2019, p. 99-124.

Martin-Breteau, Nicolas, Corps politiques. Le sport dans les luttes des Noirs américains pour l’égalité depuis la fin du XIXe siècle, Paris, Editions EHESS, 2020.

Milza, Pierre (dir.), Le pouvoir des anneaux. Les Jeux Olympiques à la lumière de la politique, 1896-2004, Paris, Vuibert, 2004.

Palacios Arranz, Manuel, « Plano aéreo desde dron. El deporte y la imagen audiovisual en la emergencia de la cultura global », in Magali Kabous et Sonia Kerfa (dir.), Image et Sport – Actes du 10e Congrès International du GRIMH, Lyon, 17-18-19 novembre 2016, Les Cahiers du Grimh N° 10, Lyon, 2018, p. 371-379.

Riefenstahl, Leni, Olympia, The Complete Original Version [DVD], [1938], Pathfinder, 2006.

Rodrigues, Ernesto, Jogo duro: a história de João Havelange, Rio de Janeiro, Record, 2007.

Rodrigues, Ernesto, Conversa com JH, Brasil, Bizum Comunicação, 2013.

Sheinin, David M.K., Sports Culture in Latin American History, Pittsburgh, University of Pittsburgh Press, 2015.

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Notes

1 Voir le site Web dédié au festival de cinéma documentaire organisé par l’Institut des Amériques : https://cinema.institutdesameriques.fr/presentation/.

2 Lors de la soirée dédiée aux Jeux olympiques, c’est Alexandre Faure, spécialiste des temporalités politiques et urbanistiques dans le contexte des candidatures des villes mondiales aux Jeux olympiques (Faure, A. 2022), qui a dialogué avec les associations de riverains et les spectateurs du cinéma.

3 Voir la page Web dédiée à la journée d’études : https://crimic-sorbonne.fr/manifestations/documentaire-engage-et-sport-dans-les-ameriques/.

4 Pour Nancy Berthier, les films événement « […] constituent en eux-mêmes des événements historiques dont le sens est plus lié à l’histoire qu’à l’histoire du cinéma. Comme tels, ils s’inscrivent dans les mémoires collectives constituant des points de référence, de fixation, de cristallisation mémoriels » (Berthier, N., 2007 : 53).

5 Traduction, voir Galak, E., 2018.

6 Voir aussi Corps politiques de Nicolas Martin-Breteau (Martin-Breteau, N., 2020).

7 Kaepernick s’est agenouillé lors de la diffusion de l’hymne au début de chaque match au lieu de se tenir debout comme les autres joueurs. Smith et Carlos ont levé un poing ganté de noir lors de la remise des médailles du 200 mètres aux J.O. de 1968 (Carlos, J. et D. Zirin, 2013).

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Pour citer cet article

Référence électronique

Marianne Bloch-Robin, Alberto Da Silva, David Lipson et Véronique Pugibet, « Le documentaire engagé : sport dans les Amériques »IdeAs [En ligne], 23 | 2024, mis en ligne le 01 février 2024, consulté le 09 février 2026. URL : http://journals.openedition.org/ideas/17549 ; DOI : https://doi.org/10.4000/ideas.17549

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Auteurs

Marianne Bloch-Robin

Marianne Bloch-Robin est maîtresse de conférences en arts visuels, UFR Études ibériques et latino-américaines, Sorbonne Université. Membre statutaire du CRIMIC.
marianne.bloch-robin[at]sorbonne-universite.fr

Alberto Da Silva

Alberto Da Silva est maître de conférences à Paris Sorbonne, spécialiste en histoire et cinéma brésiliens.
a.dasilva8888[at]gmail.com

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David Lipson

David Lipson est titulaire d'un doctorat en civilisation américaine à l'Université Sorbonne Nouvelle. Il est maître de conférences à l'Université de Strasbourg. Ses recherches portent sur les films documentaires, late-night TV, les voix marginalisées, ainsi que sur l'histoire des États-Unis des XXe et XXIe siècles.
lipson[at]unistra.fr

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Véronique Pugibet

Véronique Pugibet est maîtresse de conférences à Sorbonne Université et membre du CRIMIC, Centre de Recherches Interdisciplinaires sur les Mondes Ibéro-américains Contemporains.
Veronique.Pugibet@paris-sorbonne.fr

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