- 1 En coréen « sugo » 수고 ou « gosaeng » 고생, ce mot est utilisé dans plusieurs salutations telles que « (...)
1La Corée du Sud est un pays dont le modèle de réussite s’articule autour de l’effort1, couplé à la rapidité, qualité essentielle lors de la reconstruction du pays d’après-guerre, sous la dictature de Park Chung-hee (1960-1979). Une nécessité d’aller vite et de « bien » faire qui nourrit une forme de compétitivité au sein de la société coréenne : il faut avoir les meilleurs résultats à l’école, intégrer la meilleure université, obtenir un travail dans une grande entreprise, se marier jeune. Il s’agit également d’une société très critique de ceux qui n’arrivent pas ou ne veulent pas suivre ce rythme.
- 2 Gustave-Nicholas Fischer, Les domaines de la psychologie sociale : le champ du social, Paris : Duno (...)
- 3 Diana Budeanu, « L’altérité du corps féminin : La Végétarienne de Han Kang et Kim Jiyoung, née en 1 (...)
- 4 Voir par exemple Lin Keh-Ming, « Traditional Chinese Medical Beliefs and Their Relevance for Mental (...)
- 5 Chang Kang-myoung, Parce que je déteste la Corée. Traduit du coréen par Lim Yeong-hee et Mélanie Ba (...)
2En psychosociologie, les normes sont définies comme une forme de pression par laquelle les valeurs partagées par une majorité de personnes sont définies comme lignes de conduites2. Elles définissent donc un système de valeurs et de croyances grâce auxquelles nous pouvons par la suite émettre un jugement de ce qui devient un comportement acceptable, « normal », et ce qui est de l’ordre du marginal, de l’« anormal ». La société sud-coréenne, axée sur un unique modèle de réussite, valorise l’idée que chaque individu doit se conformer aux normes dominantes. Les comportements déviants sont immédiatement stigmatisés : l’étudiant qui s’oppose au système éducatif, la femme qui refuse d’endosser le rôle d’épouse et de mère3, celui qui n’arrive pas à contrôler ses émotions personnelles dans un climat communautaire4… Comme Chang Kang-myoung le souligne dans le roman Parce que je déteste la Corée : « Mon pays natal, la Corée du Sud, s’aime d’abord lui-même. Il chérit uniquement les membres de la société qui lui font honneur. »5
3La différence, ici psychologique – qu’il s’agisse d’un état pathologique ou non –, est un thème dominant de la création contemporaine sud-coréenne. Nous nous proposons d’explorer dans les œuvres qui suivent la manière dont la stigmatisation conduit à l’injustice, l’intériorisation du stigmate et l’effacement de l’identité personnelle, mais aussi comment, à travers des personnages souffrant et ostracisés, la littérature sud-coréenne devient un moyen de faire valoir et d’accepter la différence.
- 6 Sohn Won-pyung, Amande. Traduit de l’anglais par Juliette Lê. Paris : Pocket Jeunesse, 2020.
- 7 Son amygdale, la région du cerveau qui permet d’identifier et exprimer les émotions, est plus petit (...)
4Dans Amande de Sohn Won-pyung6, Yunjae est un jeune garçon incapable d’exprimer et reconnaître les émotions humaines à cause d’une maladie appelée alexithymie7. Son comportement détaché pose problème dès son plus jeune âge, et les autres enfants le rejettent rapidement. Sa mère et sa grand-mère essaient de rendre son intégration dans la société plus facile en lui apprenant comment réagir à certaines situations sociales, ou comment feindre certaines émotions. Mais alors qu’il prend de l’âge, les situations deviennent de plus en plus difficiles à naviguer.
- 8 Sohn Won-pyung, Op. cit., p. 43. Les citations directement en français sont les traductions officie (...)
« Plus les situations devenaient complexes, plus les réactions appropriées échappaient à la liste de Maman. Et plus ça arrivait, plus je devenais une cible. Dès la rentrée, on m’identifiait comme le gars bizarre. »8
5Dès le début du roman, le standard de normalité est défini tel quel : être un individu fonctionnel et doté d’émotions. Tout écart à ce comportement est perçu négativement. « Les gens ne supportent pas les différences »9, se lamente sa grand-mère. Yunjae se questionne sur la notion de normalité dans une société où tout le monde est différent : à travers son regard, Sohn Won-pyung dénonce une jeune génération conditionnée aux mêmes rêves et ambitions.
Être comme les autres. Être normal, n’avoir rien vécu d’affreux. Aller au lycée, obtenir son diplôme et, si on a de la chance, aller à l’université, obtenir un emploi pas trop mal et puis rencontrer une femme et puis se marier et puis avoir des enfants… ce genre de choses. En d’autres termes : ne pas se faire remarquer.10
6Commentaire similaire dans le webtoon11 Annarasumanara de Ha Il-kwon12 : Yoon Ayi, une lycéenne pauvre, fait la rencontre de Rieul, un homme vivant dans un parc d’attraction abandonné et prétendant être magicien. Le standard de normalité est défini comme étant le succès académique et la poursuite de stabilité professionnelle, et Ayi fait tout pour se conformer à ce standard. À l’opposé, Rieul est clairement un marginal : adulte sans emploi et croyant à la magie, il est rejeté de la société et décrit comme un fou pour avoir choisi un chemin différent du modèle de réussite imposé. Le regard porté sur lui est le même que celui porté sur Yunjae, le protagoniste d’Amande, qui est qualifié à plusieurs reprises de « robot » et de « monstre ». Un éloignement psychologique de la masse, involontaire chez Yunjae (pathologie), volontaire chez Rieul (libre arbitre), qui leur vaut l’ostracisation. De la même façon que les autres enfants fuient toute connexion à Yunjae, Yoon Ayi refuse de s’associer au magicien d’Annarasumara à cause du stigmate social existant sur la différence.
7L’une des problématiques que nous pouvons néanmoins relever est la suivante : normalité n’est pas synonyme de moralité. Puisque les normes sont définies par le groupe social dominant, si le groupe choisit de promouvoir la violence comme étant une réponse cohérente à la différence, alors la violence deviendrait le comportement « normal ». C’est le propos que soutient C.G. Jung en disant :
- 13 Carl G. Jung, L’Âme et la Vie. Traduit de l’allemand par Yves Le Lay et Roland Cahen. Paris : Le Li (...)
C'est un fait évident que la moralité d'une société, prise dans sa totalité, est inversement proportionnelle à sa masse, car plus grand est le nombre des individus qui se rassemblent, plus les facteurs individuels sont effacés et du même coup aussi la moralité qui repose entièrement sur le sentiment éthique de chacun.13
- 14 Agust D, « Isanghaji aneunga » 이상하지 않은가 (« N’est-ce pas étrange »), D-2, Séoul : Big Hit Music, 202 (...)
8Ainsi, l’individu, en étant noyé dans la masse, se détache plus facilement de son sentiment de « responsabilité individuelle », comme l’appelle Jung. C’est cette réflexion qui inspire la chanson Isanghaji aneunga 이상하지 않은가 (« N’est-ce pas étrange »)14 issue du projet D-2 de Min Yoongi, membre du groupe BTS, ici sous le nom d’Agust D. Dans une longue réflexion sur les interactions humaines et la nécessité de se conformer aux attentes sociétales, Min Yoongi suggère qu’une société peut devenir profondément dérangée, tant que la majorité considère cela comme le standard. Ceci est illustré dans le couplet suivant :
Celui qui est sain dans un monde malade est traité comme un mutant, n’est-ce pas étrange ?
Celui qui garde les yeux ouverts dans un monde aux yeux fermés, maintenant ils en font quelqu’un d’aveugle, n’est-ce pas étrange ?
Celui qui veut la paix, celui qui veut le combat, chacun étant la fin de l’idéologie de l’autre, n’est-ce pas étrange ?
Ils ordonnent d’avoir un rêve, sans en avoir eux-mêmes, tous.
Il n’y a pas de bonne réponse, n’est-ce pas étrange ?
병든 세상에 병들지 않은 자, 되려 돌연변이 취급해 이상하지 않은가
눈 감은 세상에서 눈 뜬 자, 이젠 눈을 멀게 하네 이상하지 않은가
평화를 원하는 자, 싸움을 원하는 자, 각자 이념의 끝 이상하지 않은가
꿈을 가지라네 다 꿈이 없음에도 다
정답은 없네 이상하지 않은가
9Il n’y a donc dans l’opposition entre « normalité » et « anormalité » aucun fondement éthique, mais simplement une opposition de la « communauté » et du « marginal ». De fait, la stigmatisation de la différence peut éveiller un profond sentiment d’injustice dans la mesure où la masse peut faire abstraction de la moralité et manipuler la vérité à sa guise. Car le comportement jugé « anormal » de nos personnages en font des bouc-émissaires et coupables parfaits.
10Dans Amande, des rumeurs circulent rapidement parmi les élèves sur Yunjae :
- 15 Sohn Won-pyung, Op. cit., pp. 109-110.
Selon une rumeur, j'avais un QI supérieur à 200. Selon une autre, je poignarderais sans aucun doute quiconque oserait m'approcher. Un autre bruit de couloir prétendait même que c'était moi qui avais tué Maman et Mamie. Maman disait souvent que toute communauté a besoin d'un bouc émissaire. Pendant toutes ces années elle m'avait entraîné de peur qu'un jour je n'en devienne un. Maintenant que Maman et Mamie n'étaient plus là, sa crainte devenait réalité.15
11Incapable de ressentir la tristesse ou la colère, Yunjae n’est pas affecté par le harcèlement de la part de ses camarades. Puis, il fait la connaissance de Gon, un garçon de son âge qui a du mal à contenir ses émotions, notamment sa rage, faisant de lui son exact opposé. Gon s’adonne souvent à des comportements violents, verbalement ou physiquement. Il est brièvement craint par ses camarades de classe lors de son introduction dans le roman, puis est rapidement rangé dans la catégorie « monstre » par leurs camarades, comme Yunjae. De manière similaire à ce qui arrive à Yunjae, la nature colérique de Gon devient l’excuse parfaite pour le dépeindre comme étant quelqu’un de mauvais car ses comportements ne s’alignent pas avec ceux de la majorité. Quand plus tard dans le roman, lors d’une sortie scolaire, l’enveloppe contenant l’argent pour la sortie est volé, c’est Gon qui est pointé du doigt par professeurs et élèves, alors qu’il a un alibi.
Gon avait clamé son innocence. Il avait même un alibi (…). Malgré cela tout le monde pensait que Gon avait volé l’argent. Qu’il avait demandé à quelqu’un de le faire pour lui. Les gens étaient certains qu’il était coupable.16
- 17 Lee Kkot-nim, Jukgigo sipeun ai 죽기고 싶은 아이 (Celle que je veux tuer). Séoul : Uri Hakgyo 우리 학교, 2021.
12De la même manière que la majorité décide des normes en vigueur dans un groupe social, elle décide ici de ce qui est la vérité : puisque la majorité est certaine de la culpabilité de Gon, Gon devient un coupable. Cette même idée est illustrée dans le roman Jukgigo sipeun ai 죽기고 싶은 아이 (Celle que je veux tuer) de Lee Kkot-nim17 : Seo-eun est une jeune adolescente retrouvée morte à son lycée, son amie Joo-yeon est interrogée par la police. Les personnes autour d’elle peignent un portrait si négatif de Joo-yeon qu’elle est immédiatement suspectée par la police. Elle a beau répéter plusieurs fois qu’elle n’y est pour rien, son comportement détaché fait d’elle un bouc-émissaire :
- 18 Lee Kkot-nim, Op. cit., p. 142.
La vérité ? Je l’ai répété cent fois, mille fois. Ce n’est pas moi. Personne ne me croit. C’est là que j’ai réalisé une chose. Le monde n’écoute pas la vérité. Le monde n’écoute que ce qu’il a envie d’entendre.
진실이요? 백번 천번도 넘게 말했습니다. 전 아니라고요. 아무도 안 믿더라고요. 그때 깨달은 게 하나 있습니다. 세상은 진실을 듣는 게 아니구나. 세상은 듣고 싶은 대로만 듣는구나.18
13Autre exemple dans le film 7 beonbangui seonmul 7번방의 선물 (Le cadeau de la cellule n°7) : Yong-gu, atteint d’un trouble comportemental, vit avec sa mère et sa fille de 6 ans, Ye-seung. Un jour alors qu’il souhaite acheter à sa fille un sac à dos Sailor Moon, le dernier est acheté par une autre petite fille. Cette dernière rencontre Yong-gu dans une allée et essaie de lui expliquer où trouver le même sac, mais dans un malheureux accident, elle glisse sur le trottoir gelé et une brique tombe sur sa tête, la tuant instantanément. Yong-gu est retrouvé sur la scène et arrêté, accusé de l’avoir tuée. Dû à ses difficultés d’expression et son comportement jugé « anormal », personne ne le croit. Il sera plus tard condamné à mort.
- 19 Carl G. Jung, Op. cit., p. 233.
14Enfin, dans Annarasumanara, Rieul est accusé d’une série de crimes (vols et agressions) qu’il n’a pas commis, simplement car son comportement « marginal » fait de lui un coupable idéal aux yeux de la majorité. Tous ces personnages font face à une grande injustice nourrie par le stigmate social existant autour de la différence psychologique. Grâce à cela, le groupe dominant est capable de manipuler la vérité selon ses besoins. Mentionnons à nouveau C.G. Jung : « Il ne suffit pas de vivre selon les valeurs morales reconnues, car vivre conformément aux mœurs et aux lois peut tout aussi bien servir à masquer un mensonge. »19.
- 20 « Ayi » 아이 veut dire « enfant » en coréen.
15Dans Annarasumanara, Yoon Ayi refuse dans un premier temps d’être associée au magicien. L’enfant-adulte20 n’aspire qu’à la réussite scolaire et la stabilité professionnelle, deux valeurs qu’elle associe à la liberté. Le comportement du magicien lui est, en comparaison, insupportable :
- 21 Ha Il-kwon, Op. cit., tome 1, p. 159.
« C’est vrai. Il n’est qu’un pathétique chômeur incapable de s’adapter à la réalité et vivant encore dans une illusion. »
맞아. 현실에 적응하지 못하고 아직도 환상 속에 살고 있는 그냥 한심한 백수.21
- 22 Voir Herbert C. Kelman, « Compliance, identification, and internalization: three processes of attit (...)
16Mais cette réflexion n’est nourrie que parce que la société lui dicte qu’il n’y a pas d’autre chemin que la réussite professionnelle. La stigmatisation de la différence est devenue si dominante en Corée que la conception même d’anormalité est intrinsèquement acceptée chez les individus, si bien que leur regard peut devenir ostracisant sans intention même de l’être. On parle alors d’intériorisation, définie par Herbert C. Kelman (1958) comme étant l’un des trois processus par lequel un sujet accepte l’influence sociale22 : l’individu se conforme aux croyances d’autrui en changeant ses propres valeurs.
- 23 Song Si-woo, Le Jour du chien noir. Traduit du coréen par Lee Hyonhee et Isabelle Ridabeau-Dumas. P (...)
17Prenons cette fois-ci l’exemple du roman Le Jour du chien noir de Song Si-woo23 : l’histoire de deux enquêtes policières liées par deux meurtres. Park Yi-eum est une jeune femme atteinte de dépression, interrogée sur le meurtre possible de son amie Lisa. Quand elle mentionne son diagnostic, elle remarque le changement de regard des policiers :
- 24 Song Si-woo, Op. cit., p. 103.
« Je ne voulais pas que vous sachiez que j’étais soignée. Lisa non plus ne l’aurait pas voulu. Vous voyez bien. Vous me regardez d’un air bizarre depuis que vous savez que je suis en psychiatrie. C’est vrai, non ? »24
- 25 Voir Patrick W. Corrigan, Petra Kleinlein, « The Impact of Mental Illness Stigma », in Patrick W. C (...)
18Sans le vouloir, les policiers manifestent un sentiment négatif par leur regard ou leur gestuelle, et Park Yi-eum le ressent. L’idée même que « dépression = anormal » est intériorisée, car le concept de « normalité » promu par la société contemporaine semble crédible. Mais au sein d’une société qui promeut une image stigmatisante de la différence, quand le stigmate est intériorisé par la personne qui souffre, on parle alors d’auto-stigmatisation.25 Ce terme de self-stigma est introduit pour la première fois par Kathleen Gallo dans un article du Schizophrenia Bulletin en 1994 :
- 26 Kathleen Gallo, « First Person Account: Self-Stigmatization », Schizophrenia Bulletin, vol. 20, n°2 (...)
I tortured myself with the persistent and repetitive thought that people I would encounter, even total strangers, did not like me and wished that mentally ill people did not exist. (…) I now fully realize that the damage I had inflicted upon myself via self-stigmatization was due to the fact that I fully believed my thoughts were true!26
- 27 Song Si-woo, Op. cit., p. 77.
19Cette forme d’auto-stigmatisation va conforter les personnages malades dans l’idée de ne pas parler de leurs troubles à qui que ce soit. Toujours dans Le Jour du chien noir, Jeon Hak-soo, un autre personnage dépressif, se sent « submergé de honte et de dégoût de soi »27 en apprenant son diagnostic, et fait tout pour cacher sa condition à sa femme :
« Ce n'était pas de sa faute si elle ne remarquait rien chez son mari : Jeon Hak-soo faisait tout pour dissimuler son mal-être. »28
« [Les malades] ont tellement honte de leur état qu'ils ne veulent pas que les autres l'apprennent. Il faut dire que les préjugés sociaux et la stigmatisation de la maladie mentale y sont pour beaucoup. (...) Dès que [les gens] savent que quelqu'un prend des psychotropes, ils le considèrent comme un psychopathe. »29
- 30 Baek Sehee, Je veux mourir mais je mangerais bien du tteokbokki. Traduit de l’anglais par Julie Bla (...)
20Autre exemple allant dans ce sens : dans le récit autobiographie Je veux mourir, mais je mangerais bien du tteokbokki30, l’autrice Baek Sehee se livre sur son anxiété et sur le fait qu’elle dissimule son mal-être à ses collègues de travail. Un mal-être accentué par la stigmatisation du trouble mental, comme le souligne sa psychiatre :
- 31 Baek Sehee, Op. cit., p. 175.
« Vous essayez aussi de rentrer dans un cadre, comme si vous subissiez une pression intense pour vous conformer, pour éviter que l'on vous voie comme une personne anormale. »31
21Nos auteurs et personnages, en plus d’être ostracisés pour leur différence psychologique, vivent avec le risque d’intérioriser les normes définies par le plus grand nombre, et de s’auto-stigmatiser, de finir par croire en leur « anormalité », pouvant aller jusqu’à créer une fissure identitaire, comme chez Baek Sehee :
« Je suis tellement sensible que je compense en étant méchante avec moi-même, tel un animal poussé à bout. Ces émotions contradictoires qui font rage dans mon corps provoquent l'effondrement total de la manière dont je me perçois. »32
22Dans un contexte de stigmatisation de la différence, que peut faire le marginal pour éviter l’exclusion sociale ? Se cacher. Jouer un rôle. C. G. Jung définit la persona comme étant une forme de masque, une part de la psyché qui régit nos interactions avec la société en se conformant aux normes, une image idéale du Moi. Mais maintenir cette image implique de garder une part de soi cachée. En cas d’échec, la perspective du rejet devient anxiété, comme chez Baek Sehee :
« Que va-t-il se passer si cette amie disparaît aussi de ma vie ? Elle ne voudra plus passer de temps avec moi si elle découvre celle que je suis vraiment. »33
- 34 Carl G. Jung, Op. cit., p. 257.
- 35 Elysabeth Leblanc, La psychanalyse jungienne. Meschers-sur-Gironde : Bernet-Danilot, 2002, p. 34.
23Selon Jung, la persona est « à vrai dire, ce que quelqu'un n'est pas ; elle est ce que lui et les autres pensent qu'il est »34. Le risque est alors que la persona usurpe l’identité réelle de l’individu. D’une certaine manière, nous en revenons un peu aux principes d’intériorisation et d’auto-stigmatisation. À l’inverse, toujours selon Jung, il existe chez l’individu une part inconsciente et refoulée qui ne s’aligne pas avec les idéaux que l’on s’impose : l’ombre. Elle est l’ensemble de nos comportements socialement peu acceptables, ou comme Elysabeth Leblanc le présente, « la personnification de tout ce que le sujet refuse de reconnaître et d’admettre en lui. »35.
24Mais selon Jung, il est nécessaire que lumière et ombre coexistent. Nous allons voir dans notre corpus que c’est par l’acceptation de l’ombre que nos personnages retrouvent une identité propre et réussissent à outrepasser la stigmatisation dont ils sont victimes.
- 36 « Na Il-deung » 나일등 se traduit littéralement par « Moi, première place », mettant encore plus en va (...)
25Dans Annarasumanara, Yoon Ayi et son camarade de classe Na Il-deung36 désirent tous deux suivre le modèle de « normalité », aller dans une bonne université et avoir un bon métier. Même si pour cela, ils doivent abandonner leurs rêves d’enfants, et donc une part d’eux-mêmes jugée honteuse. Ayi et Il-deung agissent en portant un masque social et en cachant une part d’eux pour se conformer aux idéaux dictés par la société. Rieul quant à lui représente leur ombre : les rêves qu’ils ont abandonnés. C’est en le côtoyant qu’ils prennent conscience de l’importance de ne pas succomber aux attentes de la société. Pour Na Il-deung, cela est aussi visuellement représenté par la manière dont il est dessiné : il porte le masque du parfait étudiant et du fils parfait, représenté par son long visage. Mais il ressent énormément de pression à l’idée d’être le meilleur et a oublié tous ses véritables désirs. Le magicien le questionne fréquemment sur ses désirs et lui fait réaliser qu’il se tient sur « une route d’asphalte », une route toute tracée pour lui, mais créée par quelqu’un d’autre. La réalisation et l’acceptation de son « vrai soi » est ensuite symbolisée par Il-deung qui jette une chaise contre une fenêtre : la vitre se brise, et son image de parfait étudiant avec. La taille de son visage change alors, représentant le fait qu’il n’a plus besoin de porter de masque.
- 37 Ha Il-kwon, Op. cit., tome 3, pp. 136-137.
« Maintenant je comprends. Le magicien n’était pas fou. Ce sont les autres qui en ont fait quelqu’un de fou. Simplement parce qu’il ne pouvait pas rentrer dans les moules fabriqués par les adultes. »
이제 알았다. 마술사는 미치지 않았다. 미친놈으로 만들어져가고 있는거다. 어른들이 만든 그 빌어먹을 틀에 맞춰지지 못했기 때문에.37
26Ayi arrive elle aussi à cette conclusion plus tard en partant à la recherche du magicien, accusé d’un crime qu’il n’a pas commis :
J’ai l’impression qu’à un moment, cet endroit est devenu un lieu où les personnes comme [le magicien] ne peuvent pas vivre. Puisque si on ne respecte pas les attentes ou les standards, on devient un raté. (…) Qu’est ce qui est considéré être une bonne vie ? Il y a autant de réponses que d’adultes. Comment répondrait un enfant encore immature ? Est-ce que sa réponse serait fausse ?
언젠가부터 이곳은 아저씨 같은 사람들은 살 수 없는 곳이 된 것 같아요. 규격이나 기준에 맞추기 못하면 낙오자가 되니까요. 지금 아저씨가 그런 것처럼. (…) 어떻게 살아야 인생을 잘 사는 걸까? 수많은 어른들의 답이 있다. 철이 들지 않은 아이는 그 질문에 어떻게 대답할까? 그답은 과연 틀린 답일까?38
27Ayi accepte enfin qu’il n’existe pas un unique modèle de réussite, et qu’elle doit accepter sa vraie nature plutôt que d’essayer de se conformer aux attentes sociétales. À l’instar d’Ayi et Il-deung, Yunjae, le protagoniste d’Amande essaie d’abord de se conformer à cet idéal et de « devenir normal » en dissimulant sa différence jusqu’à ce qu’il rencontre Gon. Au fil du roman, c’est en apprenant l’un de l’autre que Yunjae et Gon finissent par développer une amitié et grandir en tant qu’humains. Yunjae essaie de comprendre le monde en observant les réactions de Gon ; et Gon désire contrôler ses émotions comme Yunjae qui ne ressent aucune peur. Chacun motive ainsi chez l’autre une volonté de changer, tout en acceptant la différence de l’Autre. Leur amitié permet ainsi d’accepter autrui, et éventuellement de s’accepter soi.
28La société sud-coréenne contemporaine exerce une forte pression sur les individus en définissant une forme unique de réussite à laquelle ils doivent se conformer. Face à cela, tout individu incapable de rentrer dans les cases, de manière volontaire ou pathologique, est exilé. Deux problèmes majeurs en résultent : d’un côté, les individus « en marge » sont transformés en bouc-émissaires de la société ; de l’autre, il y a ceux qui taisent une part d’eux pour se conformer. Ce qui ressort des œuvres abordées aujourd’hui est l’importance de se défaire des attentes sociétales et d’accepter la différence, comme le souligne la psychiatre de Baek Sehee dans Je veux mourir, mais je mangerais bien du tteokbokki :
- 39 Baek Se-hee, Op. cit., p. 151.
« Le nœud du problème est que vous continuez de croire que vous devez être à la hauteur des attentes des autres. »39
- 40 Lee Do-woo, L’Odeur des clémentines grillées. Traduit du coréen par Lee So-yeong et Crystel Pinçonn (...)
- 41 Yun Jungeun, La Fabuleuse laverie de Marigold. Traduit du coréen par Irène Thirouin-Jung. Paris : É (...)
- 42 Kim Jiyun, La Petite échoppe des jours heureux. Traduit du coréen par Marion Gilbert. Malakoff : Ci (...)
29La représentation de la différence dans les médias contemporains a par ailleurs donné lieu en Corée à l’émergence d’une branche littéraire dont la popularité explose depuis quelques années : la littérature « healing », ou « feel good », littérature du réconfort. Dans ces romans, les mélancoliques et rejetés se retrouvent dans de petits lieux de vie commune tels que les librairies, cafés et laveries automatiques, pour apaiser leurs cœurs. Citons par exemple : L’Odeur des clémentines grillées40 de Lee Do-woo, La Fabuleuse laverie de Marigold41 de Yun Jungeun, et La Petite échoppe des jours heureux42 de Kim Jiyun.