• 1 BITHELL Caroline & HILL Juniper, « An introduction to music revival as concept, cultural process, a (...)

4Telle est l’ambition des initiateurs de ce numéro qui ont souhaité appréhender le processus de constitution et de conservation des collectes orales et leur devenir tel qu’il s’est déployé dans le champ des musiques et danses dites traditionnelles, de l’entrée dans l’ère revivaliste – au cours des années 1960 – jusqu’à l’ère post-revivaliste, à partir de la seconde moitié des années 20001.

• 2 CHARLES-DOMINIQUE Luc, « L’Ethnomusicologie en France, des années 1920 aux années 1980 : décryptage (...)

5Si les premières collectes sonores de littérature orale apparaissent en France dans le cadre institutionnel des Archives de la parole, créées en 1911, sous l’égide de l’Université de Paris, par Ferdinand Brunot (1860-1938), c’est le musée national des Arts et Traditions populaires (MNATP) fondé en 1937 par Georges Henri Rivière (1897-1985) qui systématise la quête de l’oralité musicale : des enquêtes de terrain menées de 1939 à 19842 permettent la formation d’un fonds réunissant plusieurs dizaines de milliers d’enregistrements. Avec un décalage dû à l’isolement des vingt années de régime fasciste, il en va de même en Italie, où les principaux centres institutionnels de collecte se développent dans les années 1950 et 1960 : le Centro nazionale di studi di musica popolare (CNSMP), fondé dès 1948 à l’Accademia nazionale di Santa Cecilia, en lien avec la Radio Televisione Italiana, puis l’Archivio etnico-linguistico musicale (AELM), département de la Discoteca di Stato (aujourd’hui Istituto centrale per i beni sonori e audiovisivi) constituent des références jusqu’aux années 1980.

• 3 LEYDI Roberto (dir.), Il Folk music revival, Palerme, S. F. Flaccovio, 1972.
• 4 Voir PLASTINO Goffredo (dir.), La Musica folk. Storie, protagonisti e documenti del revival in Ital (...)
• 5 GIURIATI Giovanni, « Archivi sonori per le musiche di tradizione orale: luoghi della memoria condiv (...)

8Si en France le mouvement est autonome, s’exprimant pour partie en réaction à l’isolement institutionnel du MNATP (François Gasnault), en Italie il s’inscrit en revanche dès ses débuts dans un dialogue soutenu avec la recherche académique, dont témoignent la collaboration emblématique de Roberto Leydi avec le Nuovo canzoniere italiano3 et la fondation un peu plus tard par Roberto De Simone (né en 1933) de la Nuova compagnia di canto popolare4. Tant au plan national que local, l’institution, actrice ou partenaire, joue un rôle déterminant avec la naissance d’importants centres d’archives sonores publics comme l’Archivio etnografico siciliano, auquel sont versés les enregistrements réalisés dans les années 1970 par le Folkstudio de Palerme, l’Archivio di etnografia e storia sociale de la région Lombardie et l’Archivio Ernesto De Martino5 ; il existe naturellement aussi dans le pays de nombreuses archives privées et d’associations locales, dont beaucoup restent encore à signaler.

• 6 FABRE Daniel, GASNAULT François & LE GONIDEC Marie-Barbara, Sources, archives et histoire instituti (...)
• 7 Voir note 17 in FABRE Daniel, « L’Ethnologie devant le monument historique », in Id. (dir.), Domest (...)

9En France, les collectes sont conduites de façon individuelle ou parfois collective, s’inscrivant généralement dans un cadre associatif. Certaines de ces associations créent dans les années 1970 et 1980 des phonothèques permettant la constitution et le traitement d’importants fonds documentaires. En 1999, la Fédération des associations de musiques et danses traditionnelles (FAMDT), qui coordonnait déjà l’action de plusieurs de ces centres de ressources, est labellisée « pôle associé » de la Bibliothèque nationale de France. Il faut y voir un indice supplémentaire de la forte reconnaissance institutionnelle que le ministère de la Culture puis quelques collectivités territoriales accordent depuis 1982 aux réseaux d’acteurs qui défendent les musiques et les danses traditionnelles6. La conservation et la valorisation des archives sonores issues des collectages sont donc bien devenues une préoccupation et un enjeu partagés. À plus d’un titre, la chaîne opératoire que l’on observe dans la mise en patrimoine des musiques et danses traditionnelles a préfiguré la « chaîne patrimoniale7 » des récentes entreprises de patrimonialisation de l’immatériel.

• 8 CIRESE Alberto M., Cultura egemonica e culture subalterne. Rassegna degli studi sul mondo popolare (...)

10Tourné vers le recueil militant de la mémoire orale, avec un triple objectif – rendre leur dignité aux milieux paysans en réhabilitant leurs pratiques musicales, proposer des interprétations ethnologiquement informées, rendre accessibles les enregistrements issus des enquêtes de terrain –, le mouvement est socialement et politiquement engagé. Cet engagement se manifeste tout particulièrement en Italie, au moins dans les années 1970 et 1980, en lien avec une recherche anthropologique solidaire du monde paysan et pastoral, notamment dans le Sud, qui entend promouvoir l’émancipation des classes considérées comme « subalternes8 », dans une perspective délibérément marxiste.

• 9 BROMBERGER Christian & MEYER Mireille, « Cultures régionales en débat », Ethnologie française, 2003 (...)
• 10 CHARLES-DOMINIQUE Luc, « Les “paysages sonores” en question : l’ethnomusicologie à l’épreuve des th (...)

11En France, sur fond et en héritage de Mai 68, les collectes sont également souvent conduites par des militants engagés dans les mouvements régionalistes et néo-ruralistes, sans doute parce que « parmi les identificateurs à forte portée communautaire, la musique et le chant occupent aujourd’hui le premier rang »9. Cette ethnomusicologie « de soi », « chez soi », voire « pour soi », a contribué à hypostasier et peut-être à survaloriser le terrain, avec la tentation de l’inscrire dans la notion d’« aire culturelle », laquelle est parfois renforcée par celle d’« aire linguistique ». Or, cette territorialisation, parfois pensée en termes d’isolats culturels, est au cœur de la patrimonialisation10. Les tendances localistes et essentialisantes qui leur sont généralement associées ne sont toutefois pas spécifiques au domaine européen, ni même à l’ethnomusicologie. L’anthropologue américain Robert Redfield (1897-1958) rappelait que « la communauté isolée, autochtone, reste l’image abstraite autour de laquelle l’anthropologie sociale s’est formée ».

• 11 FABRE Daniel, « Le patrimoine porté par l’émotion », in Id. (dir.)., Émotions patrimoniales, Paris, (...)
• 12 « Il particolare ritardo degli studi etnomusicologici in Italia, in questo tipo di ricerca, giustif (...)

12Le mouvement est également traversé par les notions d’urgence et de sauvegarde, qui inspiraient déjà le discours des collecteurs romantiques et folkloristes du xix^e et du début du xx^e siècle (on parlait alors de recueillir et conserver), et que l’on a retrouvées ensuite chez de très nombreux ethnomusicologues. Gilbert Rouget signalait ainsi que « le plus impérieux devoir de l’ethnomusicologie est de recueillir le plus grand nombre possible d’enregistrements musicaux »11, Carpitella soulignant quant à lui que « le retard notable des études ethnomusicologiques en Italie, dans ce type de recherche, justifie le désir d’avoir collecté le plus possible d’abord, avant que de nouveaux développements socio-économiques et culturels ne dispersent les témoignages les plus archaïques de la musique populaire »12.

• 13 Voir note 6.
• 14 Séminaire de l’ethnopôle du CIRDOC–Institut occitan de cultura avec le soutien du ministère de la C (...)

15Il est le produit d’une dynamique de recherche française et italienne. L’exploration, poursuivie depuis une dizaine d’années, de l’histoire des collectes sonores françaises, a été menée pour celles à caractère institutionnel dans le cadre du programme SAHIEF13 puis initiée, en 2017-2018, pour celles procédant du versant revivaliste, dans le cadre du Séminaire annuel en ethnomusicologie de la France14, à travers le recueil et l’analyse des parcours biographiques des collecteurs français des musiques et danses traditionnelles. Cette recherche a mis en évidence les échanges et l’attraction, tant politique qu’éditoriale, de l’Italie des années 1970 pour la génération revivaliste française, un lien qu’ont permis d’explorer plus avant les relations nouées ces dernières années entre l’université Côte d’Azur et l’université de la Sapienza à Rome, tant au niveau des enseignants que des étudiants. A ainsi pu s’engager et se structurer une réflexion commune sur les intersections franco-italiennes dans le domaine de l’ethnomusicologie.

• 15 Colloque co-organisé par le Centre international de recherches interdisciplinaires en ethnomusicolo (...)

16Ces collaborations croisées ont connu un premier temps commun avec le colloque « Collecter, conserver, exploiter les musiques de tradition orale en France et en Europe15 » qui s’est tenu au Mucem à Marseille en janvier 2019. La présente publication en prolonge et complète les échanges. Aussi les coordonnateurs du numéro souhaitent-ils associer étroitement à cette publication, en les remerciant pour leurs multiples apports, Luc Charles-Dominique et François Gasnault. Leur gratitude va aussi à Isabelle Chave et Pascal Liévaux pour leur soutien tant au colloque qu’au projet éditorial, à Benoît Haug pour sa précieuse contribution aux relectures, et enfin à Catherine Gros ainsi qu’à Nathalie Meyer et à l’ensemble de l’équipe éditoriale pour leur disponibilité et leur mobilisation sans faille.

• 16 Matrice de l’actuel musée de la Musique de la Philharmonie de Paris – Cité de la Musique inauguré e (...)

18Le deuxième axe présente divers jalons de l’histoire des revivalismes, tant par des approches monographiques territoriales, entre îles emblématiques de la Méditerranée, France continentale et relations transatlantiques avec la Louisiane francophone, que par la redécouverte de la facture instrumentale et l’instauration d’un dialogue entre praticiens et conservateurs, dans le cadre de l’ancien Musée instrumental du Conservatoire de Paris16.