Le palimpseste collodien

5Nous retrouvons des personnages, des lieux et des situations parallèles. Chez Yambo, un vieil homme, habitant de la Ville des savants, emploie des heures pour monter les escaliers et arriver au douzième étage, où le dîner peut être servi, alors que Ciuffettino se languit à cause de la faim. Ce personnage renvoie à l’escargot qui a besoin d’une nuit entière pour descendre du quatrième étage et ouvrir à Pinocchio, qui attend sur le pas de la porte, complètement transi à cause du froid et de la pluie. De même, le marionnettiste Spellacane correspond à Mangiafuoco, à la différence près qu’il est mauvais contrairement au personnage collodien, cruel à première vue, mais finalement au cœur tendre. Ciuffettino et Pinocchio se laissent fourvoyer tous les deux par la musique qu’ils entendent au loin et qui promet des divertissements bien plus alléchants que le monde domestique ou le travail à l’école. Par ailleurs, le Pays de Jouets, un lieu parmi les plus stigmatisés dans Pinocchio, trouve son pendant dans le Pays des Fainéants : tous les deux sont des pays convoités, tous les deux se révèlent des pièges pour les jeunes protagonistes.

6Yambo va jusqu’à repêcher les mêmes noms attribués aux mêmes personnages, comme dans le cas de Melampo : ce dernier emprunte le nom à Melampo, le chien mort que Pinocchio doit remplacer, et rappelle Alidoro, qui nourrit un sentiment de gratitude vis-à-vis de Pinocchio pour lui avoir sauvé la vie, tout comme Melampo est reconnaissant envers Ciuffettino pour la même raison.

7Nous pourrions multiplier les exemples, mais déjà cet échantillon suffit pour permettre au lecteur d’apprécier le réemploi du texte collodien dans Ciuffettino. Cependant, malgré ces emprunts formels et narratifs évidents, Yambo ne se limite pas à calquer son modèle. Non seulement il introduit des thématiques inédites, mais les motifs collodiens eux-mêmes, en raison de la manière dont ils sont manipulés, acquièrent une valeur spécifique qui révèle l’existence d’un projet pédagogique sous-jacent au texte radicalement différent.

Un miroir déformant de l’Italie industrielle et colonialiste

10Le hameau de Ciuffettino, en revanche, est décrit de manière précise et presque bureaucratique. Cocciapelata a été cartographié et sa population a été chiffrée :

• 8 « L’ultimo censimento, fatto dal sindaco del paese circa un paio d’anni fa, assegnava a Cocciapelat (...)

Le dernier recensement, réalisé par le maire il y a deux ans environ, attribuait à Cocciapelata le chiffre considérable de trois cent soixante-quinze habitants, y compris douze chiens, trente-quatre cochons, dix-sept poules, un perroquet et quatre chats et demi. Je dis quatre chats et demi car il manquait à Menico, le chat du pharmacien, deux pattes, la queue et un œil : et par conséquent il n’avait pas le droit d’aspirer au titre convoité de chat entier8.

11L’aménagement du village, avec la distinction entre la partie haute, historique, et la partie basse, moderne, semble le résultat de l’un des nombreux plans d’urbanisme réalisés dans les vingt dernières années du XIX^e  siècle, dans le but de rendre les agglomérations italiennes plus hygiéniques et de les doter de toutes les infrastructures nécessaires :

• 9 « Cocciapelata alta è un ammasso di macerie sudicie e nere; gli artisti che vengono di fuori dicono (...)

La partie haute de Cocciapelata est un amas de ruines sales et noires ; les artistes qui viennent d’ailleurs disent que cette partie indécente du village est très belle. La partie basse de Cocciapelata est propre : elle a deux rues droites et larges, dix-huit maisons à deux étages, une école communale, un Cercle où se réunissent tous les imbéciles du village pour ne rien faire – le Cercle s’appelle Club littéraire – une place avec une fontaine, un monument en plâtre dédié à Celso Perepè et un petit théâtre permanent de marionnettes. Dans cette partie, il y a de l’hygiène, de la propreté et je dirais presque un peu d’élégance. Les artistes disent que cette partie jolie du village est très laide9.

• 11 « A dir la verità, anche voi altri, bambini miei, vedendo quegli illustri scienziati, avreste riso (...)

À vrai dire, vous aussi, mes enfants, en voyant ces illustres scientifiques, auriez ri un peu. Imaginez-vous des vieux tout longs, maigres, chétifs, avec de grandes barbes flottantes, blanches et jaunâtres, avec des nez moches et pleins de furoncles, avec d’affreuses lunettes, et puis, habillés avec des longues capes noires, avec des broderies en or, avec des chapeaux coniques très hauts et des gros gants verts… On aurait dit une foule de morts en congé et déguisés11.

13Occupés à résoudre des questions ardues, telle la quadrature du cercle, ils sont absorbés par leurs cogitations au point de ne pas se nourrir pendant des semaines.

14Les enfants, quant à eux, sont

• 12 « pallidi e silenziosi, seduti su le gambe, accovacciati, sdraiati in terra, intenti a consultar vo (...)

pâles et silencieux, assis les jambes croisées, accroupis, allongés par terre, occupés à consulter des volumes, des parchemins, des papyrus. Certains regardaient des objets avec un microscope ; d’autres, armés d’énormes longues-vues exploraient le ciel bleu ; d’autres encore feuilletaient lentement des livres colossaux en parchemin aux pages recouvertes de gros et étranges caractères. Tous semblaient plongés dans des méditations profondes12.

16Le milieu sociologique se diversifie aussi : il n’y a pas que des paysans, des pêcheurs, des artisans et des marionnettistes, mais aussi des savants, des rois, des capitaines de navires. Les rêves de réussite et le rapport au futur changent aussi. Ciuffettino, en effet, bien que fils d’un simple cordonnier, s’autorise des rêves audacieux : il veut devenir « millionnaire » (p. 20) ou « président du Conseil des Ministres » (p. 80), ou encore « empereur » (p. 174). Il essaie même de se faire passer pour le « fils d’un banquier » (p. 84). Pinocchio aussi rêve d’un futur meilleur, mais ce futur consiste à ne rien faire ou à acheter de riches vêtements pour ses parents. Il n’arrive à envisager aucune « carrière » personnelle qui marque le passage à une autre condition sociale. Ciuffettino partage avec Pinocchio le goût de l’oisiveté, l’horreur pour l’école et l’effort. Mais alors que celui-ci se contente de se soustraire au travail et de s’adonner au jeu, l’horizon de Ciuffettino est bien plus vaste. Il rêve de faire le tour du monde afin de connaître du pays : « Heureux celui qui peut rouler sa bosse, maître de soi, sans soucis et sans besoin de travailler… Au moins on voit de nouveaux pays et on s’amuse… » (p. 63). Ces éléments nous montrent que l’univers social dans lequel Ciuffettino évolue est caractérisé par une certaine mobilité : l’auteur accorde à l’enfant le droit de concevoir un changement par rapport à sa condition de départ, alors que Pinocchio ne peut pas imaginer de sortir de l’état social qui l’a vu naître. À la fin du roman, Pinocchio apprend à travailler, à lire et à écrire, mais uniquement pour garder le status quo, après une série de déchéances qui ont touché lui-même et sa famille à cause de sa mauvaise conduite. Ciuffettino, en revanche, est autorisé à devenir marin, à sortir de l’univers sociologique familial d’origine.

Une pédagogie “douce” et une nouvelle image de l’enfant

• 21 Cf. Ilaria Porciani, « Improvvisazione pedagogica e controllo del sapere : i libri di testo per le (...)

S’il est vrai que nous devons nous placer dans une profitable communion de pensée avec les enfants, il est également vrai que ceux-ci, plutôt que de nous voir descendre jusqu’à eux, aiment se voir élevés jusqu’à nous. Il faut leur offrir des exemples de virilité et se souvenir que les préceptes donnés à l’enfance doivent servir pour l’âge mûr21.

24Mais la différence la plus remarquable consiste dans la manière dont le message moralisateur est transmis au personnage et, par son intermédiaire, au jeune lecteur. Dans Ciuffettino, l’auteur propose un modèle pédagogique plus “doux” par rapport à Pinocchio, fondé sur une conception inédite d’un enfant qui, non seulement présente des exigences propres, mais jouit d’une autonomie bien plus grande par rapport aux adultes que Pinocchio.

25Dans le roman collodien, l’apprentissage de la marionnette se fait par l’allégeance à l’autorité et par l’intégration des valeurs prônées par les adultes et leurs représentants. Le récit est scandé par une succession de discours moralisateurs, attribués aux adultes ou aux animaux parlants, qui rappellent constamment les valeurs de la bonne conduite auxquelles Pinocchio doit se tenir. Ces admonestations sont relayées par une multitude de personnages : Geppetto, la Fée bleue, le Grillon, la Luciole, le Perroquet, les habitants du Pays des Abeilles industrieuses. Dans Ciuffettino, en revanche, les discours moralisateurs se raréfient : l’enfant est admonesté au début du roman par son père, puis par le meunier et enfin une troisième fois par la fée des enfants, mais il s’agit chaque fois d’interventions plutôt rapides.

26Par ailleurs, Pinocchio désobéit et subit des punitions plus ou moins dures à la suite de ses manquements. Elles se présentent sous la forme d’événements douloureux, qui mettent en péril le confort et parfois la vie même du personnage : pour s’être échappé de chez lui, Pinocchio souffre atrocement de la faim ; pour avoir manqué l’école et vendu son abécédaire, il se retrouve pendu à un arbre ; pour ne pas avoir tenu sa promesse de retourner chez Geppetto après avoir été sauvé par la Fée aux cheveux bleus, il se fait voler les pièces d’or que Mangiafuoco lui a données ; pour avoir manqué l’école une deuxième fois, il faillit être frit et mangé par le pêcheur vert ; pour avoir écouté Lucignolo, il est transformé en âne et risque la mort par noyade. Lorsque la punition ne met pas en danger la vie de la marionnette, elle n’est pas pour autant moins angoissante, comme lorsque Pinocchio, à cause de son nez qui a poussé pour avoir menti, n’arrive pas à sortir de la pièce où il se trouve, ou lorsqu’il se transforme en âne.

27Ainsi, l’enfant est conçu comme un adulte imparfait, qu’il faut redresser par une méthode pédagogique fondée sur le châtiment et le principe d’autorité. La punition se manifeste comme un événement extérieur, un malheur qui est la conséquence de la désobéissance. Elle porte atteinte à l’intégrité physique de la marionnette et parfois à sa vie même, ou bien génère un malaise moral et psychologique profond. Cette méthode recourt à la peur ou à l’angoisse afin d’inculquer les règles du bon comportement et les justes valeurs à l’enfant.

28Ciuffettino en revanche n’est pas systématiquement puni par les adultes. Mis à part l’épisode de la rencontre avec le loup dans le bois, qui est source de frayeur, les situations difficiles dans lesquelles Ciuffettino se trouve impliqué à cause de sa paresse et espièglerie ne sont jamais angoissantes. Au lieu d’accabler le personnage – et par là-même le jeune lecteur – par la sévérité et la peur des punitions, les difficultés dans lesquelles Ciuffettino s’enlise constituent des occasions de déployer son esprit d’initiative et son ingéniosité. Ce ne sont pas des événements-sanction mais des épreuves qui lui permettent de développer les qualités morales estimées nécessaires pour en faire un individu heureux et utile à la communauté familiale et nationale. Lorsqu’il tombe dans les mains du marionnettiste Spellacane, il est utilisé comme marionnette et ligoté, mais jamais sa survie n’est mise en cause. De même, son travail au Moulin est certes pénible, mais jamais dégradant comme la fonction de chien de garde ou d’âne dressé qui échoit à Pinocchio. Enfin, le séjour de Ciuffettino dans l’île des Perroquets ou dans le Pays des Fainéants, tout en faisant partie d’un processus d’apprentissage visant à corriger les mauvais penchants du gamin, ne présente pas de conséquences douloureuses, comme l’emprisonnement injuste de Pinocchio dans la Ville des Nigauds ou son angoissante métamorphose en âne dans le Pays des Jouets. Grâce à son séjour dans l’île des Perroquets et dans le Pays des Fainéants Ciuffettino comprend que le travail est inéluctable et nécessaire pour le bon fonctionnement de la société, ainsi que pour l’épanouissement de l’individu. Néanmoins, cette prise de conscience ne se produit pas suite à un châtiment cruel, mais à cause de l’insatisfaction qui découle de l’assouvissement des désirs mêmes de l’enfant, qui apparaissent alors comme dirigés vers un objectif illusoire et finalement décevant :

• 25 « Dopo tre giorni di quel lavoro, Ciuffettino fu preso da un’uggia grandissima. Il re dei Fannullon (...)

Après trois jours de ce dur labeur, Ciuffettino fut pris par un très grand ennui. Le roi des Fainéants, avec son histoire habituelle du singe dressé, Baillopolis, où il n’y avait que de maudits dormeurs, le palais royal, plein de toiles d’araignées et de souris, tous ces majordomes et domestiques, qui, en ne faisant rien, provoquaient toujours des désastres, tout cet ensemble stupide et somnolent, inutile et stagnant, finit par susciter chez notre ami un vif sentiment de répulsion. Et au soir du troisième jour, en entrant dans sa chambre, en voyant comme d’habitude son lit défait, aux couvertures crasseuses, Ciuffettino se jeta à genoux sur le sol et éclata en sanglots désespérés. – Petite fée des enfants !… Bonne petite fée !… Aide-moi, aide-moi, toi, qui es si bonne !… Aie pitié de moi… Je suis fatigué… de ne rien faire !… J’ai compris la leçon : merci, je n’en veux plus… Je veux retourner dans les pays où les enfants apprennent un métier ou étudient les livres… Les bons livres qui disent tant de belles choses !… Je veux retourner dans les pays où il y a des maîtres !… Je veux revoir mes parents et mon professeur, et ma maison, et puis mon chien, et puis mastro Mangiavento, et puis mastro Tripletta !… J’ai été assez puni pour mes rêves de gamin sans discernement25 !

29L’enfant, pour apprendre, n’a pas besoin d’être puni de manière cruelle, ou effrayé par des malheurs qui seraient la conséquence de ses actes. Il apprend lui-même à reconnaître l’illusion que représentent les objets de ses désirs erronés et dont la satisfaction s’avère décevante.

30En outre, chez Collodi, les scènes se déroulent souvent dans des lieux sombres et fermés, dans des paysages de campagne déserts ou nocturnes, qui constituent le décor des malheurs et des mésaventures de Pinocchio. Chez Yambo, en revanche, les scènes nocturnes sont très rares. L’univers de Ciuffettino s’ouvre sur l’espace de l’aventure et dégage un air de joie, de badinerie et de légèreté par rapport au monde sombre et opprimant qui accable Pinocchio.

32Cette nouvelle conception de l’enfant et de la pédagogie se retrouve également dans Ciuffettino, où une importance fondamentale est attribuée au rire et se manifeste par des choix narratifs et de registres très particuliers. En tout premier lieu, Yambo accentue le ton comique par rapport à Collodi. Cet élément est d’autant plus saillant si l’on compare le traitement des mêmes motifs de la part de deux auteurs. Par exemple, comme nous l’avons remarqué plus haut, Yambo reprend et multiplie à volonté les escarmouches entre Ciuffettino et Burchiello : l’auteur exploite le potentiel comique de ces saynètes avec la certitude d’amuser ses petits lecteurs.

33Deuxièmement, cette approche ludique se répercute sur la littérature elle-même. Elle se manifeste à travers une dimension parodique et burlesque constante, par laquelle Yambo tourne en dérision non seulement les modèles précédents de la littérature pour l’enfance, mais aussi ses propres pratiques d’écriture. Ainsi, il se moque des tics langagiers des auteurs toscans. En décrivant Ciuffettino, le narrateur affirme qu’il est « un enfant grand comme trois pommes eh non, je ne dirai pas trois pommes, comme d’habitude, même pas si l’on me frappe. Histoire de changer, disons grand comme un plant de basilic » (p. 3). Il multiplie les clins d’œil amusés aux exemples illustres de la littérature de jeunesse antérieurs. Ciuffettino, tout comme Pinocchio, tombe dans l’escarcelle d’un marionnettiste. Enfant en chair et en os, il souligne l’absurdité de le faire jouer sur scène avec les autres marionnettes : « – […] parce que je suis un garçon : et comme je suis un garçon, je ne suis pas un morceau de bois ; et comme je ne suis pas un morceau de bois, je ne veux pas non plus être le Roi des Maures » (p. 106). Par là même, Yambo marque sa différence par rapport à Pinocchio ainsi que le caractère « démodé » du modèle, alors même que, comme nous l’avons vu, les reprises de motifs narratifs collodiens sont très fréquentes. Dans d’autres cas, c’est le genre de la littérature « marinaresca » qui entre dans le collimateur de Yambo, comme en témoigne ce passage :

• 28 « Mastro Mangiavento tutte le sere quando era buon tempo scriveva un capitolo di un suo bellissimo (...)

Ça faisait un bon moment que mastro Mangiavento se mettait à écrire tous les soirs un chapitre de son livre magnifique sur les merveilles de la mer : un livre plein de science et d’ennui, qu’aucun éditeur ne voulut jamais imprimer. Le digne homme en avait déjà écrit dix-huit mille pages, et il n’en était qu’à la moitié ! Pauvre Mangiavento !… C’était le seul péché qu’on pouvait lui reprocher : mais ce péché-là était bien gros, malheureusement28 !

34Par cette remarque Yambo prend ses distances également par rapport à ce genre et marque sa spécificité. Tout en exploitant les mêmes ressorts, il s’en démarque en ironisant sur le caractère « sérieux » de cette prose et en proposant une version plus drôle.

35Yambo ne se limite pas à jouer avec les conventions de la tradition et à tourner en dérision ses confrères : il se moque également de ses propres pratiques scripturales. Ainsi, il traite avec humour ses personnages. Au début du roman, il s’adresse à un auditoire fictif, selon un topos courant de la littérature enfantine, et introduit Ciuffettino de la manière suivante : « Asseyez-vous autour de moi, mes enfants, et écoutez l’histoire vraie de Ciuffettino : ce garçon si célèbre dont personne parmi vous, je parie, n’a jamais entendu parler » (p. 3). Il fait preuve d’autodérision aussi vis-à-vis des lieux qu’il invente. Lorsqu’il décrit Cocciapelata, il déçoit les attentes placées en l’autorité d’un narrateur fiable, en avouant son ignorance au sujet du village de Ciuffettino et en l’assumant avec une certaine crânerie :

• 29 « A queste interrogazioni risponderò con una domanda : siete mai stati a Cocciapelata? Mi dispiace (...)

Je répondrai à ces questions par une question : êtes-vous jamais allés à Cocciapelata ? Je suis désolé de devoir vous dire que, si vous n’y êtes jamais allés, vous avez très mal fait. Ne pas aller à Cocciapelata, la patrie de Celso Perepè, l’immortel inventeur des tire-bouchons mécaniques, c’est comme ne vouloir voir rien de beau et de bon dans ce monde. Honte à vous ! Il est vrai que je n’y suis pas allé non plus, mais peu importe. Je me l’imagine très bien29.

• 33 « Per la storia dell’arte non posso a meno di riprodurre almeno il primo atto del sublime lavoro st (...)

Pour l’histoire de l’art, je ne peux pas me passer de reproduire au moins le premier acte du sublime travail historico-fantastique de mastro Spellacane, convaincu que mes amis lecteurs seront contents de ce cadeau et qu’ils me manifesteront leur gratitude en mettant en scène ce morceau dans leurs petits théâtres de marionnettes33.

38Yambo non seulement ne stigmatise pas l’activité ludique, mais, au contraire, invite les petits lecteurs à participer au jeu d’imagination amorcé par l’auteur lui-même.

40Enfin, chez Yambo, l’enfant jouit d’une plus grande autonomie par rapport aux adultes. Chez Collodi, Pinocchio n’est jamais proposé comme un modèle, jusqu’à sa conversion finale. Toutes les initiatives qu’il prend, souvent à l’encontre des conseils avisés des adultes – ou de leurs porte-paroles –, l’amènent vers quelque malheur. Dans Ciuffettino, en revanche, les entreprises de l’enfant revêtent un aspect plus réjouissant. L’enfant n’est pas seulement un gamin espiègle et désobéissant qu’il faut ramener sans cesse sur le bon chemin par la punition, mais aussi un héros positif capable d’accomplir des actions louables grâce à des qualités innées qui semblent spécifiques à l’enfance : le courage, l’audace, la créativité, la spontanéité et la générosité. Ciuffettino, par exemple, devient un héros lors de la mutinerie organisée contre Mangiavento. Il fait preuve de courage, en affrontant les mutinés ; de loyauté, en refusant de trahir le capitaine qui lui a appris le goût du travail et l’a pris sous son aile ; d’astuce, en mettant les mutinés dans l’impossibilité de nuire grâce à un stratagème. C’est pourquoi, au moment du naufrage, le narrateur ne laisse pas longtemps Ciuffettino à la merci des vagues, et dissipe rapidement toute crainte relative à sa mort par noyade :

• 36 « – Questa volta è finita davvero per Ciuffettino!… – direte voi che mi ascoltate : e scommetto che (...)

– Cette fois-ci, c’est vraiment la fin pour Ciuffettino !… – allez-vous dire vous qui m’écoutez. Et je parie que vous avez déjà les larmes aux yeux… Bravo : c’est le signe que vous êtes des garçons qui ont bon cœur. Mais je ne veux pas vous voir pleurer : c’est pourquoi je vous dis tout de suite que, cette fois-ci encore, la Providence voulut aider Ciuffettino. Au bout du compte, il n’aurait pas été juste que Ciuffettino finît dans l’estomac des poissons, après le courage et l’honnêteté dont il a fait preuve ! N’est-ce pas ? Il y a toujours un Dieu pour les gentils36.

41Non seulement Ciuffettino est doté de qualités morales naturelles, mais il peut aussi devenir un modèle pour les adultes mêmes. Ainsi, lorsque Mangiavento projette de se venger des marins mutinés, Ciuffettino le retient :

• 37 « Ma lei non deve far quello che fanno i birbaccioni!… Lei ha il core buono… no, no, butti via quel (...)

– Mais vous ne devez pas faire ce que font les crapules !… Vous avez un cœur bon… non, non, jetez ce fusil… j’ai la chair de poule rien qu’à y penser… – Mais ils t’ont jeté à la mer, enfermé dans un sac !… – Je leur ai pardonné mille fois : faites-le vous aussi. Dieu vous en rendra le mérite, mastro Mangiavento !… – Crois-tu ? – J’en suis sûr… Laissez-les faire… – Tu es un très bon garçon, Ciuffettino ! – cria le marin, attendri, en jetant loin de lui le fusil, et en embrassant à nouveau le petit héros – et sans le vouloir, tu m’as donné une belle leçon !… Et je voulais être ton maître… dorénavant, c’est moi qui viendrai prendre des leçons chez toi37…

42Ici, les rapports hiérarchiques traditionnels s’inversent : ce n’est pas l’adulte qui est le modèle de l’enfant, mais c’est l’enfant qui donne le bon exemple à l’adulte. Pinocchio, en revanche, se trouvait constamment dans une position de subordination et de faute par rapport aux valeurs incarnées par les adultes.

43Par ailleurs, Pinocchio parvenait à s’échapper par la fuite physique ou grâce à une aide extérieure (la fée bleue, Alidoro). Ciuffettino arrive à s’en sortir souvent tout seul et par la ruse. Il s’échappe de la maison du loup grâce à l’astuce qui consiste à échanger les étiquettes des bouteilles qui distinguent le vin contenant le somnifère du vin pur ; il s’enfuit de l’île des Perroquets grâce à l’aide des oiseaux mêmes, qui voulaient pourtant le retenir ; enfin, il gagne la guerre que les singes ont déclarée contre les perroquets pour s’emparer de leur île en se déguisant en primate. Après leur avoir fait croire qu’il a déjà conquis l’île, il leur en offre gracieusement la moitié. Pour fêter l’événement il organise un banquet mais il met du somnifère dans le vin. Après avoir embarqué les singes endormis dans des barques, il les pousse au large en préservant ainsi le royaume des perroquets. Ainsi, chez Yambo, l’initiative de l’enfant ne mérite pas sans cesse d’être mortifiée et assujettie à une sanction : elle permet de valoriser des qualités qui semblent spécifiques de l’enfance. Les adultes, quant à eux, n’apparaissent pas sans cesse comme les modèles moraux et ne détiennent pas toujours une position de supériorité : parfois ils se laissent tromper et, comme dans le cas de Mangiavento, doivent même accepter une inversion de rôles. Ainsi, l’enfant apparaît-il plus autonome par rapport à Pinocchio et s’affranchit-il partiellement de l’autorité des adultes.

44Le modèle du roman d’aventure qui affleure dans Ciuffettino permet de mettre en avant cette nouvelle conception de l’enfant, dont on valorise l’esprit d’initiative au lieu de constamment le mortifier. Ainsi, chez Yambo, le monde extérieur à la famille n’est plus seulement le lieu de l’égarement et de la souffrance, mais aussi l’espace jubilatoire de l’aventure et du défi. Dans l’île des Perroquets, Ciuffettino expérimente le plaisir de la victoire sur l’armée des singes. Dans son voyage à bord du navire de Mangiavento, il accomplit un acte d’héroïsme en sauvant le capitaine d’un complot et reçoit des éloges pour sa noblesse d’âme. Le passage dans la Ville des savants et la Ville des Fainéants le met dans un état d’ennui profond, mais il ne subit pas de souffrances morales ou physiques. Chez Collodi, en revanche, le monde où Pinocchio évolue représente essentiellement l’espace du danger, du dévoiement et de la punition.

Conclusion