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    <title>Bulletin de l’Institut royal du Patrimoine artistique / Bulletin van het Koninklijk Instituut voor het Kunstpatrimonium</title>
    <link>http://journals.openedition.org/kikirpa</link>
    <description>Revue scientifique sur l’étude, la conservation et l’analyse scientifique du patrimoine belge - Wetenschappelijk tijdschrift over de studie, het behoud en de wetenschappelijke analyse van het Belgisch erfgoed - Scientific journal on the study, conservation and scientific analysis of Belgian heritage</description>        
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  <item rdf:about="http://journals.openedition.org/kikirpa/10662">
    <title>Julián Hoyos Alonso et María José Zaparaín Yáñez (éd.), Mujeres, arte y patrimonio. Hilos de oro en el lienzo del tiempo (Museología y patrimonio cultural, collection dirigée par María José Redondo Cantera), Gijón, Trea, 2023, 332 p., 106 ill., ISBN 978-84-19525-78-9</title>
    <description><![CDATA[
      <p class="texte"><img src="docannexe/image/10662/img-1-small200.jpg" alt="Image 10000000000003200000045DE7DEBD6CF757FB96.jpg" /></p>
      <p class="texte"><span xml:lang="fr" lang="fr">L’ouvrage </span><em><span xml:lang="fr" lang="fr">Mujeres, arte y patrimonio</span></em><span xml:lang="fr" lang="fr"> constitue une contribution essentielle à la relecture de l’histoire de l’art et du patrimoine sous un prisme féminin, longtemps négligé par la tradition historiographique. Né du projet de recherche « Au palais et au couvent. Identités et culture artistique féminines en Castille et León à l’époque moderne » (projet </span><em><span xml:lang="fr" lang="fr">FemArt</span></em><span xml:lang="fr" lang="fr">), dirigé par María José Redondo Cantera (Université de Valladolid), ce volume collectif réunit les travaux de plusieurs auteurs qui s’attachent à restituer la place des femmes dans la création, la transmission, l’administration, la restauration et la conservation du patrimoine artistique, du Moyen Âge à nos jours. L’objectif est clair : mettre en lumière des figures féminines actives, influentes et créatrices de culture, dans un récit souvent dominé par les voix masculines.</span></p>
      <p class="texte"><span xml:lang="fr" lang="fr">Dès l’introduction, le ton est donné avec l’évocation d’une figure fondatrice : le père Enríquez Flórez, qui, dès 1761, reconnaissait aux femmes le rôle de « c...</span></p>]]></description> 
    <dc:creator>Isabelle Lecocq</dc:creator>
    <link>http://journals.openedition.org/kikirpa/10662</link>
    <dc:date>2025-09-08</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="http://journals.openedition.org/kikirpa/10690">
    <title>Aude Viaud, Jean III et Charles Quint, une rivalité impériale : Portugal et Espagne à la conquête du monde (1520–1552), Lausanne, 2024, 192 p., 36 tableaux généalogiques, cartes géographiques et illustrations, ISBN 978-2-8289-2191-0</title>
    <description><![CDATA[
      <p class="texte"><img src="docannexe/image/10690/img-1-small200.jpg" alt="Image 100000000000067700000A003D047490C7DCF58D.jpg" /></p>
      <p class="texte"><span xml:lang="fr" lang="fr">L’ouvrage d’Aude Viaud,</span><em><span xml:lang="fr" lang="fr"> Jean III et Charles Quint, une rivalité impériale</span></em><span xml:lang="fr" lang="fr">, analyse la relation complexe entre deux figures majeures du </span><span xml:lang="fr" lang="fr" style="font-variant:small-caps;">xvi</span><sup><span xml:lang="fr" lang="fr">e</span></sup><span xml:lang="fr" lang="fr"> siècle, Jean III de Portugal et Charles Quint. Bien que liés par des liens familiaux, les deux souverains sont rivaux dans leurs ambitions impériales et dans leur désir de contrôler les routes commerciales donnant accès à des denrées lucratives, comme les épices. Le traité de Tordesillas (1494) qui divise le monde entre l’Espagne et le Portugal, attribuant à chacune de ces puissances des zones d’influence pour leurs explorations et conquêtes ultramarines, est loin de tout régler, comme le rappelle l’ « affaire des Moluques » qui donne lieu à un conflit territorial. Après la voie ouverte par Magellan à l’ouest via l’océan Pacifique, de 1519 à 1522, l’archipel des Moluques (les « îles aux épices ») est revendiqué à la fois par les Espagnols et par les Portugais qui ont été les premiers à atteindre l’archipel par l’océan Indien en 1511. Le traité d...</span></p>]]></description> 
    <dc:creator>Isabelle Lecocq</dc:creator>
    <link>http://journals.openedition.org/kikirpa/10690</link>
    <dc:date>2025-09-08</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="http://journals.openedition.org/kikirpa/7629">
    <title>Livia Lupi, Painting Architecture in Early Renaissance Italy. Innovation and Persuasion at the Intersection of Artistic and Architectural Practice (Renovatio Artium, 12), London, Harvey Miller Publishers, 2024, 212 p., ISBN 978-1-915487-03-2</title>
    <description><![CDATA[
      <p class="texte"><img src="docannexe/image/7629/img-1-small200.jpg" alt="Image 1000000000000304000003E85244B3430E8AADCB.jpg" /></p>
      <p class="texte">The depiction of architecture in painting occupies a somewhat ambiguous position within the history of art. For painting specialists, architecture is rarely attributed with significant iconographic meaning and often serves merely as a backdrop for the narrative. Since it cannot be physically measured or studied, painted architecture has frequently been regarded by architectural historians as inferior to real, constructed architecture. Although the painted architecture of the Italian Renaissance is most commonly seen through the lens of perspectival visualisation of pictorial space, Livia Lupi’s <em>Painting Architecture in Early Renaissance Italy</em> provides a valuable alternative perspective. It considers Renaissance painted architecture as a means of communication and architectural expression of the emerging artist, establishing a dialectical relationship with actual built architecture.</p>
      <p class="texte">While previous publications on the representation of architecture in Italian Renaissance painting have ...</p>]]></description> 
    <dc:creator>Oliver Kik</dc:creator>
    <link>http://journals.openedition.org/kikirpa/7629</link>
    <dc:date>2025-09-08</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="http://journals.openedition.org/kikirpa/10682">
    <title>Virginia Chieffo Raguin, The Illuminated Window. Stories across Time, Londres, 2023, 272 p., 158 ill., ISBN 9781789147933</title>
    <description><![CDATA[
      <p class="texte"><img src="docannexe/image/10682/img-1-small200.jpg" alt="Image 10000000000007A800000A005C6D9CBEB47E0661.jpg" /></p>
      <p class="texte">Dans <em>The Illuminated Window, Stories across Time</em>, Virginia Chieffo Raguin renouvelle l’approche de l’art du vitrail, en particulier pour le Moyen Âge et la Renaissance. Elle se démarque des récits strictement stylistiques ou chronologiques en proposant une série de douze études de cas dans leurs contextes historique, politique, sociologique, spirituel et matériel, ce qui la mène à développer une réflexion transversale sur la fonction, la réception et les usages du vitrail. L’étude couvre un large champ géographique, allant de la France du <span style="font-variant:small-caps;">xii</span><sup>e</sup> siècle jusqu’aux intérieurs résidentiels conçus par Frank Lloyd Wright dans le Midwest américain au <span style="font-variant:small-caps;">xx</span><sup>e</sup> siècle. Le choix de sites emblématiques, déjà bien étudiés, comme les cathédrales de Canterbury, Chartres et Cologne, la Sainte-Chapelle de Paris, ou encore les églises paroissiales All Saints North Street de York et Saint Mary de Fairford, lui permet de proposer des lectures renouvelées et d’enrichir la compréhension des ensembles de vitrau...</p>]]></description> 
    <dc:creator>Isabelle Lecocq</dc:creator>
    <link>http://journals.openedition.org/kikirpa/10682</link>
    <dc:date>2025-09-08</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="http://journals.openedition.org/kikirpa/3666">
    <title>Franciszek Skibiński, Willem van den Blocke. A Sculptor from the Low Countries in the Baltic Region, Turnhout, 2020, 394 p., 197 ill., D/2020/0095/202</title>
    <description><![CDATA[
      <p class="texte"><img src="docannexe/image/3666/img-1-small200.jpg" alt="Image 100000000000031F000004009D906C618119B792.jpg" /></p>
      <p class="texte">L’importance de Cornelis II Floris de Vriendt au sein de la dynastie Floris est incontestée depuis longtemps, en tant qu’un artiste majeur de son temps pour l’Europe du Nord. Peu d’études globales lui ont été cependant consacrées depuis le livre déjà ancien évoquant ses activités comme sculpteur et architecte, dessinateur et ornemaniste de très large influence. Aussi est-on ravi de pouvoir lire une monographie exhaustive sur l’un de ses principaux disciples, Willem van den Blocke (1550-1628), qui permet de mieux appréhender le contexte général de cette époque charnière et le fonctionnement complexe de ces grands ateliers. Cet ouvrage magistral, richement illustré, est basé sur une abondante littérature dispersée, rédigée largement en polonais, ce qui en limite la compréhension pour le public occidental.</p>
      <p class="texte">Après un premier apprentissage dans l’atelier paternel à Malines, van den Blocke parfait sa formation à Anvers dans l’équipe de Cornelis Floris, qui l’envoie à Königsberg (Kaliningrad...</p>]]></description> 
    <dc:creator>Francis Tourneur</dc:creator>
    <link>http://journals.openedition.org/kikirpa/3666</link>
    <dc:date>2024-12-19</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="http://journals.openedition.org/kikirpa/3654">
    <title>Fernando Checa and Miguel Ángel Zalama (ed.), Ars Habsburgica. New Perspectives on Sixteenth-Century Art (Habsburg Worlds, 6), Turnhout, Brepols, 2023, 267 p., 45 ill., ISBN 978-2-503-59594-8</title>
    <description><![CDATA[
      <p class="texte"><img src="docannexe/image/3654/img-1-small200.jpg" alt="Image 100000000000022C00000384FE9BACD286BFD18C.jpg" /></p>
      <p class="texte"><span xml:lang="en" lang="en">Published as a new addition to the book series </span><em><span xml:lang="en" lang="en">Habsburg Worlds</span></em><span xml:lang="en" lang="en">, this book aims to understand art production and patronage in the Habsburg territories during the sixteenth century. By taking Habsburg patronage as a defining element of sixteenth century art, these studies aim to provide of one the many alternative views on Renaissance art, vis-à-vis the traditional Italo centric Vasarian perspective. Given the dominant political and cultural position in Europe of the vast Habsburg area (covering the Iberian Peninsula, the Low Countries, Naples, the Holy Roman Empire, as well as the New World), approaching European art of the sixteenth century from the Habsburg political perspective makes perfect sense. The book consists of an introduction and 14 essays of mostly Spanish researchers, as a result of meetings, conferences, and seminars on the broad subject of Habsburg art and patronage. The structure of the book roughly falls into two main sections. </span></p>
      <p class="texte"><span xml:lang="en" lang="en">The first five essays relate broadly t...</span></p>]]></description> 
    <dc:creator>Oliver Kik</dc:creator>
    <link>http://journals.openedition.org/kikirpa/3654</link>
    <dc:date>2024-12-19</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="http://journals.openedition.org/kikirpa/3641">
    <title>Eva Bracchi, Sigismondo Laire (1552-1639): specialista della “maniera piccola” su rame e pietra tra Monaco, Roma e Madrid, Todi, Editrice Darte, 2023, 421 p., ISBN 979-12-5975-332-8</title>
    <description><![CDATA[
      <p class="texte"><img src="docannexe/image/3641/img-1-small200.jpg" alt="Image 1000000000000376000004D26C315325D8F70D34.jpg" /></p>
      <p class="texte"><span xml:lang="fr" lang="fr">La publication de ce volume en italien par l'historienne de l'art italo-allemande Eva Bracchi vient combler une lacune historiographique dans le domaine des études relatives à la peinture de la soi-disant </span><em><span xml:lang="fr" lang="fr">piccola maniera</span></em><span xml:lang="fr" lang="fr"> dans une période particulière de sa production en Europe, entre le maniérisme et le baroque. Magnifiquement illustré, ce volume est l'une des premières monographies de la maison d'édition Darte, basée en Ombrie, en Italie. Le point de départ de ce travail est la thèse de doctorat de l'auteure sur le peintre Sigismond Laire (Munich, 1552</span><em><span xml:lang="fr" lang="fr">-</span></em><span xml:lang="fr" lang="fr">Rome, 1639), thèse soutenue à l'Université de Rome III. L'ouvrage présente une organisation interne classique qui s'inscrit parfaitement dans le genre méthodologique du catalogue raisonné, genre qui a permis, depuis le </span><span xml:lang="fr" lang="fr" style="font-variant:small-caps;">xix</span><sup><span xml:lang="fr" lang="fr">e</span></sup><span xml:lang="fr" lang="fr"> siècle, d'écrire sur les grandes œuvres consacrées aux peintres et aux sculpteurs en Europe. Ainsi, la table des matières est divisée en quatre parties et la conclusion, qui traite du profil biographique du peintr...</span></p>]]></description> 
    <dc:creator>Manuel García Luque</dc:creator>
    <link>http://journals.openedition.org/kikirpa/3641</link>
    <dc:date>2024-12-19</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="http://journals.openedition.org/kikirpa/3634">
    <title>Christian Heck, Le Retable de l’Annonciation d’Aix. Récit, prophétie et accomplissement dans l’art de la fin du Moyen Âge, Dijon, 2023, 208 p., 68 fig., ISBN 978-2-87844-340-0</title>
    <description><![CDATA[
      <p class="texte"><img src="docannexe/image/3634/img-1-small200.jpg" alt="Image 1000000000000263000002F8C9300D7B97BDF047.jpg" /></p>
      <p class="texte">Aix-en-Provence, 9 juillet 1979. Avant de se rendre à l’Université pour soutenir sa thèse sur l’iconographie jumelée des deux saints Jean, Christian Heck fait une courte halte à l’église de la Madeleine. Elle abrite une œuvre qui intrigue le futur docteur : l’<em>Annonciation</em> d’Aix, attribuée à un peintre génial, mais toujours anonyme à cette date. Quelle n’est pas la surprise du jeune homme quand il aperçoit, planté devant le tableau, son directeur de recherche, Louis Grodecki, visiblement fasciné lui aussi par cette magistrale composition. Pour tout commentaire, le maître confie à son élève qu’elle « fait partie des œuvres que l’on peut revoir plusieurs fois dans sa vie ». Visiblement, Christian Heck est sensible à la remarque, car une quarantaine d’années plus tard, désormais une sommité parmi les historiens de l’art français, il reprend un dossier qu’en bon adepte de la « slow science », il a pris le temps de laisser mûrir. Le fruit de ces longues et profondes réflexions nous est li...</p>]]></description> 
    <dc:creator>Dominique Vanwijnsberghe</dc:creator>
    <link>http://journals.openedition.org/kikirpa/3634</link>
    <dc:date>2024-12-19</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="http://journals.openedition.org/kikirpa/3619">
    <title>Larry Silver, Art and Dis-illusion in the Long Sixteenth Century (Brill’s Studies on Art, Art History, and Intellectual History, 66), Leiden, Brill, 2023, 395 p., ISBN 978-90-04-50429-5</title>
    <description><![CDATA[
      <p class="texte"><img src="docannexe/image/3619/img-1-small200.jpg" alt="Image 10000000000003EC000005A788637BBCE98D2676.jpg" /></p>
      <p class="texte"><span xml:lang="en" lang="en">Death, disease, war and famine. These are the famous horsemen of the Apocalypse, immortalised in Dürer’s 1498 woodcut and are also some of the main themes touched upon by Larry Silver in his latest book. It seems most fitting that in times of catastrophic news and media coverage on climate change, international conflicts and the re-emergence of global pandemics, Silver’s latest book focuses on the cataclysmic and dramatic changes that took place during the sixteenth century and how they impacted and defined northern Renaissance art. He argues that the great cultural and scientific accomplishments so often associated with our Burckhardtian idea of Renaissance concurred with great disarray, turmoil, and a loss of order allowing for ‘a darker vision’ (p. 3) on this critical period. </span></p>
      <p class="texte"><span xml:lang="en" lang="en">Silver begins his analysis Holbein’s famous </span><em><span xml:lang="en" lang="en">The Ambassadors</span></em><span xml:lang="en" lang="en">. While mentioning the familiar dichotomy between cultural and scientific display of objects within the iconographical framework of the Vanitas imag...</span></p>]]></description> 
    <dc:creator>Oliver Kik</dc:creator>
    <link>http://journals.openedition.org/kikirpa/3619</link>
    <dc:date>2024-12-19</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="http://journals.openedition.org/kikirpa/503">
    <title>Ana Diéguez-Rodríguez et René Jesús Payo Hernanz, Cobres de Flandes en Castilla. Los Misterios del Rosario de Otto van Veen del retablo del hospital de Briviesca (Burgos) (cat. exp., Medina del Campo, Museo de las Ferias, 1 janv.-30 avr. 2023) Medina del Campo, Fundación Museo de las Ferias, 2023, 80 p., ISBN 978-84-09-48605-2</title>
    <description><![CDATA[
      <p class="texte"><img src="docannexe/image/503/img-1-small200.jpg" alt="Image 10000000000002CB000003BA6F3C8711BEA9EEEF.jpg" /></p>
      <p class="texte">De janvier à avril 2023, la série des treize peintures d’Otto van Veen (1556-1629) représentant des scènes de la vie de Jésus et de la Vierge, ayant appartenu au 10<sup>e</sup> connétable de Castille, a été exposée au Museo de las Ferias à Medina del Campo, en Espagne. Cette série d’huiles sur cuivre, conservée à l’Hospital de Briviesca, près de Burgos, a été publiée par les auteurs du catalogue dans un article paru dans la <em>Revue belge d’Archéologie et d’Histoire de l’Art</em> en 2018. Documentée à Madrid en 1608, la série aurait été commandée à Bruxelles auprès de Van Veen par le connétable Juan Fernández de Velasco (1550-1613), qui a séjourné comme ambassadeur extraordinaire entre 1603 et 1604, chargé par Philippe III de négocier la paix avec l’Angleterre. Les auteurs datent son exécution entre 1606 et 1607, se basant sur les marques du fabriquant Peeter Stas présentes sur les revers des supports et employées précisément entre 1605 et 1607. L’attribution de cette série à Van Veen, restée anonyme ...</p>]]></description> 
    <dc:creator>Eduardo Lamas</dc:creator>
    <link>http://journals.openedition.org/kikirpa/503</link>
    <dc:date>2023-11-22</dc:date>
  </item>
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