2Poderia centrar-me apenas numa das exposições, pois as opções curatoriais e expográficas são distintas e as duas exposições nem sempre vão estar coincidentes em termos temporais (Trabajos de Campo encerrou a 29 de janeiro, enquanto Naturaleza Observada se prolongou até maio). Contudo, as duas exposições têm uma lógica comum, a expressão da vontade humana em observar e tentar compreender a natureza, em tempos e contextos diferentes. Em ambas existe essa necessidade tão característica do ser humano, de descobrir pormenores e ver diferente. Começamos por Naturaleza Observada.

“Naturaleza Observada: Arte y Paisaje”

4Aparentemente “clássica”, a exposição apresenta alguns elementos interessantes. Destacam-se a simplicidade do espaço onde funciona apenas o contraste das cores das paredes com a iluminação das pinturas. Nas paredes ressalta o ocre rosado que caracterizava o Chile (dos Vales Centrais) até há poucas décadas, a cor das casas de adobe que se estendiam desde a região de La Serena à de Concepción, e que também representavam a maioria das habitações na cidade de Santiago à entrada do século XX. Em cada núcleo este ocre apenas é interrompido pela parede de entrada, onde se apresenta uma cor diferente, assim como pela obra de destaque. Os textos são curtos e apenas estão presentes no painel de entrada de cada núcleo. A sua lógica é a de funcionarem como elemento ativador dos princípios definidos previamente por Martínez, despertando a curiosidade e incentivando a reflexão.

5A visão do curador sobre o modo como a natureza do Chile era percecionada no século XIX “joga” com o olhar de artistas nacionais e estrangeiros, a partir dos cinco temas que têm definido bastante a visão cultural que os chilenos nos têm apresentado sobre o seu país, tanto do ponto de vista historiográfico como sociológico. Esses cinco temas estão presentes nos núcleos, onde se inscrevem os seguintes títulos: «Natureza Monumental»; «Construir Paisagem»; «Território Agrário»; «Matéria Suspendida (elevada)»; «Paisagem Urbana». Destaca-se claramente o papel da natureza na fundação da ideia de país que é o Chile, designadamente a sua delimitação através da cordilheira dos Andes, que o separa do resto do continente e que é o elemento agregador do Norte (desértico) ao Sul (de florestas exuberantes).

6Os Andes representam essa natureza monumental e também essa matéria que se eleva e que tão bem retratada está nas pinturas de Thomas Sommerscales (1842-1927) e Enrique Swinburn (1859-1929), por exemplo. Ainda sobre a transformação deste território inóspito que são os Andes, apresenta-se o núcleo da construção da paisagem. Aí se encontram perspetivas sobre o estabelecimento de cidades e espaços populacionais, sobre os férteis vales que vão dando tréguas entre a cordilheira e o oceano Pacífico, território protegido que, para muitos viajantes e colonos europeus, representava a “cópia feliz do Éden”, expressão que se viria a popularizar no hino nacional do Chile.

7A partir deste núcleo integram-se os outros dois, dedicados ao território agrícola e à paisagem urbana. Até aos anos 1950 a agricultura foi o motor económico do Chile e, ao mesmo tempo, o elemento caracterizador do país: nos vales centrais, com exceção de Santiago e Valparaíso, a generalidade da população vivia nas haciendas. Era lá que estavam as escolas, os médicos e as mercearias (Bengoa 2015). Foi também nos vales centrais que se fundaram as principais cidades, onde se forjava a afirmação da nacionalidade, com o estabelecimento de um polo governativo no sopé dos Andes (Santiago) e na sua articulação com o principal porto (Valparaíso) que fornecia o país de bens e exportava os seus recursos agrícolas. Neste mundo feudal, em pleno século XX, que vivia fora destas duas cidades (ainda hoje as duas maiores metrópoles do país), Juan Manuel Martínez teve o cuidado de dar destaque ao papel das mulheres e do seu olhar na visão do quotidiano, promovendo algumas pioneiras da pintura no Chile como Celia Castro (1860-1930) e Aurora Mira (1863-1939), apresentando algumas obras pouco vistas ou guardadas em reservas de museus.

“Trabajos de Campo – Field Works”

9Apesar dessa ideia inicial de viagem exploratória, enquanto ponto de partida, possa parecer algo simplista, os curadores pretendem abordar uma densidade relevante de temáticas, a partir da diversidade dos campos de estudo sobre este tema. Desde a simples observação de uma paisagem à análise microscópica de um vírus, articulando imagens de explorações passadas e exemplares de revistas científicas, com obras contemporâneas que conjugam instalações com imagens da natureza e fotografias científicas. Existindo ainda espaço para falar do tempo e das culturas humanas, perguntando se a crise climática é uma crise de justiça, dando ainda espaço e a palavra aos povos originários do Chile, a “linha da frente” destes processos de mudança e aqueles que mais se têm visto afetados pela crise climática.

10Curiosamente, perante toda a parafernália de objetos e estímulos visuais, a proposta desta exposição é bastante clara (também, como a anterior, com textos curtos que incentivam a reflexão) e assenta sobre dois princípios da investigação criados pela modernidade e que agora parecem de difícil implementação, devido ao imediatismo da cultura contemporânea. Analisar, preparar e estudar os arquivos, implica parar para pensar e discutir detalhadamente os assuntos. Para isso Brugnoli e Godoy estabelecem duas analogias com os antigos procedimentos das viagens exploratórias: o “Gabinete de Arquivos” e o “Círculo Aberto”. O primeiro é um espaço onde o visitante pode ver os registos de outros processos expedicionários e aprender com os seus feitos; somente em seguida, com a “mochila” preparada, podemos aventurar-nos na produção contemporânea, mergulhar nas várias obras de artistas contemporâneos relacionadas com o tema. O “Círculo Aberto”, é um espaço de reflexão conjunta, onde é possível ao visitante sentar-se a repousar, comentar o caminho percorrido e ouvir outras apreciações, tal como os exploradores faziam, no final de cada dia.