Véronique Corinus et Daniela Ricci (dirs), Regards sur les migrations. Mobilités africaines entre écrit et écran
Texte intégral
1Maintes fois, le phénomène migratoire africain a fait l’objet de narration littéraire et cinématographique. Il est aussi un sujet récurrent dans les études liées à l’Afrique. Cet ouvrage collectif pourrait donc, à première vue, n’être qu’une pierre de plus à l’édifice déjà conséquent de la question du déplacement et de ses conséquences. À cet égard, on pourrait citer le livre de Momar Désiré Kane Marginalité et errance dans la littérature et le cinéma africains francophones (Paris, Éd. L’Harmattan, 2004), Images et mirages des migrations d’après les littératures et les cinémas d’Afrique francophone sous la direction de Françoise Naudillon et de Jean Ouédraogo (Montréal, Éd. Mémoire d’encrier, 2011) ou encore plus récemment Voyages et exils au cinéma. Rencontres de l’altérité édité par Patricia-Laure Thivat (Villeneuve-d’Ascq, Presses universitaires du Septentrion, 2017).
2Pour autant, l’intérêt de ce nouvel ouvrage réside dans la diversité des perspectives qu’il propose. Ainsi, loin de se cantonner à une discussion sur les représentations de la migration africaine dans la littérature et le cinéma, ce livre met en miroir des contributions d’universitaires avec celles de professionnels de l’image. Il en résulte une vision panoramique du phénomène migratoire et des focus plus intimes de parcours personnels d’exilés. L’objectif énoncé dans l’introduction du livre est d’interroger la rencontre avec l’Autre dans ses conditions et dans ses récits. Dès l’introduction, il est en effet question d’identité et d’hybridation culturelle. Le voyage génère immanquablement une tension entre ce qui a été, ce qui est et ce qui sera. Comme dans des cercles concentriques, la migration d’un individu a une incidence aussi sur sa famille, la société à laquelle il appartient et ses représentations en tant que terre quittée, tout comme elle impacte le lieu d’asile et ses modalités d’accueil. Il est aussi important d’étudier les formes de la narration sur et pendant le voyage que les modalités de la réception et de la compréhension de cette migration.
3Le livre regroupe donc dix analyses et retranscriptions d’entretiens ; il se divise en deux parties. La première section intitulée « Entre production et création : saisir l’Afrique en mouvement » entend placer la production artistique africaine, ici exclusivement littéraire et cinématographique, dans un contexte historique, politique, économique et social. Trois articles et deux entretiens composent cette partie qui s’ouvre sur un article retraçant l’histoire de la production cinématographique dans la partie francophone de l’Afrique.
4Les migrations actuelles doivent se penser dans un ensemble où le contexte historique joue un rôle majeur. Ainsi le premier article énumère-t-il l’utilisation « exotique » des Africains dans les films et l’usurpation de leur parole à des fins de propagande coloniale, que ce soit dans les informations britanniques, le cinéma hollywoodien ou le cinéma ethnographique. Après les indépendances, cette question de la représentation de soi n’a plus quitté les cinéastes du continent africain qui l’ont nourrie d’idéologies politiques. Dès les premiers films tournés par des réalisateurs originaires du continent, les rencontres de ces artistes avec leurs concitoyens et ces allers-retours avec le passé ont construit un cinéma « mouvant et en mouvement » (p. 28) avec des personnages dynamiques, une réalisation dont la pensée est en continuelle recherche, une caméra jamais fixe, et des cinéastes inspirés par le monde qui les entoure. Aujourd’hui, le cinéma de la diaspora semble suivre cette même ligne, faite de contrastes ou de mélanges entre Afrique et Europe, mais où les frontières restent néanmoins marquées et tangibles.
5La seconde contribution propose un gros plan sur la mise en scène de la migration dans les films. Ainsi, dans les œuvres d’Ousmane Sembène ou de Kollo Daniel Sanou pour ne citer qu’eux, la frontière se franchit pour engager une discussion avec celui qui est de l’autre côté. Le passage est parfois violent et brutal comme pour le cas des tirailleurs. Aller de l’autre côté est aussi urgent quand il s’agit de survie économique ou d’échapper à des pressions politiques. De nombreux films du continent africain et de ses diasporas s’en font l’écho. Le migrant est une figure récurrente de ces cinémas. Une fois le voyage accompli débute alors le « vivre ensemble ». Là encore, il est question dans ces films du récit d’un individu dans la lecture de l’histoire du groupe.
6Les aspects économiques de l’industrie cinématographique en Afrique sont l’objet de l’article qui suit en dressant un état des lieux chronologique et analytique de la situation. Si le cinéma est avant tout un commerce, les flux monétaires venus majoritairement du Nord vers le Sud impactent inévitablement aussi l’expression artistique. L’absence de politique cohérente et suivie en faveur des cinémas nationaux africains a contribué et perpétue encore aujourd’hui la faible croissance de la production et de la diffusion cinématographiques ou leurs mainmises par des capitaux privés étrangers. À cela, l’auteur propose donc une solution permettant de libérer les œuvres de leurs contraintes juridiques et ainsi de permettre leur diffusion intègre et globale.
7La réalisatrice Angèle Diabang semble adhérer à cette proposition dans l’entretien qui suit, quand elle explique : « Il faudrait qu’on crée notre propre modèle avec nos réalités, avec ce que nous sommes, notre culture et la façon de penser de nos spectateurs » (p. 97). S’il souligne que réaliser un film est à chaque fois un combat, le producteur à l’initiative du festival Quintessence au Bénin Jean Odoutan propose aussi de migrer vers d’autres modèles de diffusion alliant numérique et itinérance. Ces deux témoignages importants concluent la première partie de cet ouvrage et font parfaitement la transition avec la seconde section intitulée « Entre texte et toile : écrire l’itinérance » qui dirige la réflexion vers le témoignage, avec des escales en dehors de l’Afrique. Les travaux d’Isabelle Boni-Claverie et de Fabienne Kanor dans les Antilles françaises se nourrissent mutuellement d’images et de textes pour raconter les exils, et ce que c’est d’être étranger à soi ou aux autres. Leurs va-et-vient de la littérature au cinéma sont enrichis par leurs expériences personnelles. Il en résulte des œuvres non conventionnelles imprégnées de leur vécu hybride entre ici et là-bas. La migration est au cœur de leur travail respectif et fait écho aux réalisations africaines dans les traumas persistants : « Toutes les migrations que nous avons eues à subir, nous, peuples du Sud, sont marquées par le désordre, le chaos, l’inconnu, le mystère » (p. 133-134).
8En effet, le recours à la fiction littéraire ou cinématographique n’édulcore pas la souffrance endurée par la migration, mais la rend au contraire plus lisible. Dans ces entretiens, il est proposé différentes définitions complémentaires de l’acte migratoire et de sa mise en scène par l’artiste qui s’interroge sur les moyens dont il dispose pour transcender le réel et l’offrir comme un acte réparateur et fédérateur au public. L’œuvre devient alors une (re)construction des récits sur l’exil et l’art un outil de cet exercice. La réalisatrice mauricienne Ananda Devi voit également dans le discours migratoire une continuité, comme si chaque histoire venait en prolongement de la précédente. De la même façon, l’adaptation cinématographique poursuit l’œuvre littéraire en la complétant par un autre angle de vue sur ces espaces en mouvement et en transition. Le dernier entretien permet d’élargir encore le cheminement sur l’acte créatif en exil avec l’utilisation de l’animation comme support au récit migratoire. Les planches proposées en fin d’ouvrage illustrent ces croisements dans la représentation identitaire. Dès lors, le récit se mélange au conte et par là même devient transmissible dans le temps.
9Pour le spectateur assidu des cinémas africains, la lecture de cet ouvrage n’offrira peut-être pas de nouvelles pistes, mais il a pour le moins le mérite de donner la parole à ceux qui le font et de confronter leurs expériences dans toute leur diversité.
Pour citer cet article
Référence papier
Karine Blanchon, « Véronique Corinus et Daniela Ricci (dirs), Regards sur les migrations. Mobilités africaines entre écrit et écran », Questions de communication, 42 | 2022, 558-560.
Référence électronique
Karine Blanchon, « Véronique Corinus et Daniela Ricci (dirs), Regards sur les migrations. Mobilités africaines entre écrit et écran », Questions de communication [En ligne], 42 | 2022, mis en ligne le 01 février 2023, consulté le 22 mai 2025. URL : http://journals.openedition.org/questionsdecommunication/30625 ; DOI : https://doi.org/10.4000/questionsdecommunication.30625
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