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Littérature

La pratique du livre manuscrit comme affirmation d'une identité littéraire russe en émigration chez Aleksej Remizov

Analyse du manuscrit « La Mémoire en feu »
Aleksei Remizov’s Handwritten Books as Literary and Identity Strategy. An Analysis of “Memory on Fire”
Liliya Dyachenko-Escalle

Résumés

Cet article s’intéresse à la pratique de fabrication de livres manuscrits de l’écrivain et artiste moderniste russe Aleksej Remizov durant son émigration en France, de 1923 jusqu’à sa mort en 1957. Entièrement de sa main – du texte à la reliure, ces livres occupent une place centrale dans l'activité créative et la conception même de la littérature de Remizov. C’est en exil que le motif du manuscrit entre dans l’imaginaire de Remizov et commence à jouer un rôle important pour la construction de son mythe personnel, à savoir celui d’un écrivain ayant un lien mystique avec la Russie et la langue russe. Je m’appuierai, dans cette étude, sur « La Mémoire en feu » (Ognennaja pamjat′) (1934), un des livres manuscrits que Remizov a réalisé en France et qui est conservé aux archives de l’Institut d'études slaves. Ce manuscrit est porteur d’un récit qui traite du métier du livre en Russie depuis le XVe siècle. Il revient sur la pratique de l’écriture et l’interroge en tant qu’élément clé d’une construction identitaire.

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Texte intégral

1113-124

2La fabrication de livres manuscrits est une pratique qui occupe une place centrale dans l’œuvre de l’écrivain et artiste moderniste russe Aleksej Remizov. Elle se prolonge tout au long de son exil à Paris, de son arrivée en France en 1923 à sa mort en 1957. Entièrement de son fait – du texte à la reliure, ces livres manuscrits réunissent en un ensemble harmonieux l’écriture littéraire, la calligraphie et le dessin. Véritables objets d’art ayant chacun une existence unique, il s’agit pour la plupart de premières éditions d’œuvres remizoviennes. Pour des raisons diverses, aussi bien esthétiques que philosophiques et matérielles, c’est dans les conditions de l’émigration que Remizov se tourne vers l’élaboration de livres manuscrits. Le présent article aborde cette pratique comme une des stratégies importantes d’affirmation de l’identité nationale russe par l’écrivain en émigration.

  • 1 Nathalie Reznikoff, Огненная память. Воспоминания о Алексее Ремизове, Berkeley, Berkeley Slavic Spe (...)
  • 2 Notamment par la critique révolutionnaire. Par exemple, dans la recension d’Aleksandr Drozdov, « А (...)
  • 3 À ce sujet : Fedor Poljakov, « Славяно-Русская палеография в биографическом повествовании Алексея (...)

3Dès son entrée sur la scène littéraire au début du xxe siècle, Remizov a toujours été préoccupé par les questions nationales. Cela lui a valu la réputation tantôt d’un écrivain « spécifiquement russe1 », tantôt d’un « réactionnaire2 ». Mais c’est surtout lorsqu’il quitte la Russie que la question de l’identité et du lien intime avec la culture et la langue russes est passée au premier plan dans son œuvre. Ses livres manuscrits, parce qu’ils permettent de repenser la figure de l’écrivain et le rapport à l’écriture, en sont une illustration pertinente. Cette pratique se situe, en effet, au cœur de la construction du mythe personnel de Remizov. L’écrivain s’appuie sur elle pour réfléchir à la matérialité de l’écriture et mobiliser le motif du manuscrit dans les textes autobiographiques qu’il publie à la fin de sa vie3.

4Pour étudier la place que le livre manuscrit occupe dans l’œuvre de Remizov en émigration, j’analyserai le manuscrit intitulé « La Mémoire en feu » [Ognennaja pamjat′], conçu en 1934 à Paris et qui est conservé aux archives de l’Institut d’études slaves, dans le fonds Hélène Sinany. Ce manuscrit est particulièrement intéressant car il est porteur d’un récit métalittéraire qui traite de l’histoire du livre en Russie depuis le xve siècle, des transformations de la langue russe et du processus même d’écriture. Pour mieux saisir les enjeux liés à ce manuscrit, il faut cependant d’abord le situer dans son contexte artistique et historique.

Contexte artistique et motivations

  • 4 Elizabeth Miller, Slow Print. Literary Radicalism and Late Victorian Print Culture, Stanford, Stanf (...)
  • 5 William Morris s’est par ailleurs aussi inspiré des manuscrits médiévaux enluminés.
  • 6 À ce sujet: Alla Gračeva, Алексей Ремизов и древнерусская культура, Sankt-Peterburg, Dmitrij Bul (...)

5Depuis les livres de William Morris des années 1870 jusqu’à ceux des futuristes russophones des années 1910-1920, la fabrication manuelle de livres en tant qu’objets d’art a marqué le modernisme4. Elle résulte de la recherche ardente d’une correspondance entre le fond, la forme et la matérialité de l’œuvre propre à la modernité littéraire. S’inscrivant dans ce mouvement moderniste transnational, Remizov est toutefois avant tout soucieux de renouer avec la tradition russe. En effet, ce sont les manuscrits russes d’avant le xvie siècle, précédant les imprimés, qui représentent l’influence majeure de sa pratique du livre manuscrit5. Remizov était un lecteur passionné de la littérature de cette époque, source omniprésente dans son œuvre6. Il réécrit des légendes et des textes de fiction en vieux-russe et joue avec des genres anciens tels que le dit, les récits hagiographiques ou la lamentation. Ce faisant, il adopte certaines des modalités d’écriture propres à cette époque et imite, dans ses manuscrits, la graphie, les illustrations ou encore l’organisation du texte en deux colonnes.

  • 7 Gračeva, « Рукописные книги Алексея Ремизова », in А. М. Ремизов. Рукописные книги, Sankt-Peterbur (...)

6Selon Alla Gračeva, l’idée du livre comme tout artistique et œuvre en soi fait écho à des conceptions qui avaient cours durant le Moyen Âge européen et dans la Russie ancienne. Mais cette vision de l’art du livre rejoint aussi celle du Monde de l’art [Mir iskusstva], deuxième grande source d’inspiration des livres manuscrits de Remizov7. Les artistes liés à cette revue moderniste, qui a paru entre 1898 et 1904 à Saint-Pétersbourg, ont profondément renouvelé la vision du livre en Russie, dont la fabrication est désormais incluse dans la démarche de création littéraire. Le livre en tant qu’objet va alors être perçu comme une des facettes à part entière de l’œuvre. Remizov s’est rapproché du Monde de l’art au début des années 1900, quelques années avant ses premiers essais de livres manuscrits, bien que la pratique ne s’ancre véritablement dans son travail que lorsqu’il s’installe à Paris. Ce sont donc ces deux influences, russe ancienne et moderniste, qui déterminent ensemble le style des livres manuscrits de l’écrivain.

  • 8 Aleksej Remizov, Мышкина дудочка, in Собранийе сочинений, t. 10, Moskva, Russkaja kniga, 2003, p. (...)
  • 9 Sur la figure du martyr solitaire entretenue par de nombreux écrivains russes de l’émigration : c (...)

7Cependant, la fabrication de livres relève également, chez Remizov, de causes matérielles. Dans l’émigration, Remizov, tout en étant l’un des écrivains exilés les plus publiés, connaît la pauvreté. Durant ses premières années à Paris et surtout pendant les années 1930, il vend des éditions manuscrites de ses œuvres en tant qu’objets d’art8. D’autre part, à la même époque, une crise économique frappe en France le monde de l’édition, aussi bien française que russophone de l’émigration. Cette crise dure jusqu’à la fin de la Seconde Guerre mondiale. De 1931 à 1949 Remizov ne fait paraître intégralement aucune de ses œuvres, continuant toutefois à publier de nombreux textes brefs en russe et en traduction française dans la presse. Dans ses écrits autobiographiques, Remizov interprète cette période difficile comme le résultat d’un désintérêt de la part des éditeurs pour son œuvre : c’est alors par cet argument qu’il explique son recours aux livres manuscrits. On peut éventuellement y voir une stratégie pour justifier l’origine de ses créations, tout en entretenant l’image d’un écrivain rejeté9. En 1938, il écrit :

  • 10 « Последние годы, когда у меня не осталось никакой надежды увидеть изданными мои подготовленные к (...)

Ces dernières années, lorsque j’ai perdu tout espoir de voir éditer mes livres déjà prêts à la publication et qu’il s’est avéré que dans les éditions périodiques russophones « il n’y a pas de place » pour moi […], j’ai décidé de me servir de ma calligraphie : j’ai commencé à fabriquer des albums manuscrits illustrés, chacun en un exemplaire unique. Deux cent trente albums comportant deux mille dessins en six ans de travail10.

  • 11 Mikhaïl Ossorguine, les Gardiens des livres, dessins de Alexeï Rémizov, poèmes de Marina Tsvét (...)
  • 12 Mixail Osorgin a réalisé un inventaire, très riche mais non exhaustif, de livres manuscrits russ (...)

8S’il est vrai que les conditions de l’émigration impliquent une reconfiguration du marché du livre russophone, la fabrication de livres manuscrits a également marqué la période de la guerre civile, lorsque les maisons d’édition en Russie ont pour la plupart fait faillite. Comme en témoigne Mixail Osorgin, la misère de ces années de conflit a alors rendu impossible toute publication de livres11. Des écrivains majeurs, comme Marina Cvetaeva, Osip Mandel′štam ou encore Andrej Belyj, se trouvent alors obligés de recourir aux livres manuscrits car, outre leur valeur artistique et leur rareté qui attire les collectionneurs, ceux-ci permettent d’assurer la communication littéraire et de donner un support à leurs écrits12. Or c’est dans un contexte similaire de réinvention des modes de circulation littéraire que Remizov crée « La Mémoire en feu », un livre manuscrit qui traite de la création de livres.

  • 13 « Воссоздание скорописи 17 века », cf., Natalija Kodrjanskaja, Алексей Ремизов, Pariž, 1959, p. 4 (...)
  • 14 Mixail Tixomirov, Aleksej Murav′ev, Русская палеография, Moskva, Vysšaja škola, 1966, p. 46.

9« La Mémoire en feu » se présente comme un livret au format A4 de 35 feuillets. Il est constitué d’une nouvelle calligraphiée avec la graphie privilégiée de Remizov qui, pour emprunter sa propre formule, restitue « l’écriture cursive du xviie siècle13 ». Cette cursive remizovienne est décorée de boucles et crochets qui font songer au style ornemental du Monde de l’art. Le texte est écrit sur deux colonnes comme les manuscrits russes d’avant le xvie siècle14, à l’exception de la page finale organisée en une seule colonne.

  • 15 Remizov, « Огненная память », 1934, Archives de l’Institut d’études slaves, fonds Hélène Sinany.
  • 16 « Этот единственный экземпляр принадлежит Серафиме Павловне Ремизовой-Довгелло, научившей меня ч (...)
  • 17 Remizov, Подстриженными глазами, Pariž, YMCA-PRESS, 1951, p. 45.

10Les éléments paratextuels qui figurent sur la première page du manuscrit contiennent des informations importantes. Signé de la main de Remizov le 28 mars 1934 à Paris, le livre est confié en 1944 à Pierre Pascal qui, à son tour, le transmet en 1972 à Hélène Sinany15. C’est cette dernière qui le dépose ensuite aux archives de l’Institut d’études slaves. Le manuscrit est dédié à Serafima Remizova-Dovgello, la femme de Remizov, qui lui a « appris à lire des manuscrits anciens16 ». Cette dernière était (en effet) paléographe et travaillait avec les textes en vieux-russe. Lorsqu’elle faisait ses études à l’Institut archéologique à Saint-Pétersbourg, Remizov s’est initié avec elle à la calligraphie des chartes anciennes et s’en est inspiré pour fabriquer ses propres chartes, adressées à ses amis17.

Aleksej Remizov, « La Mémoire en feu ».
Fonds Hélène Sinany, Institut d’études slaves, Paris.

  • 18 Ibid., p. 37.

11D’une façon éminemment subjective, le récit de « La Mémoire en feu » retrace l’histoire du métier du livre en Russie, racontée à la première personne par le héros-narrateur-auteur. Traversant quatre siècles, du XVIe au XIXe, le narrateur revient sur les étapes essentielles de la fabrication et la circulation du livre en Russie. Le récit commence par la création au XVIe siècle des Ménologes [Velikie Čet′i-Minei] du métropolite Macaire, le premier livre que Remizov dit avoir rencontré durant son enfance18. Le narrateur apparaît d’abord comme un « ordinaire copiste de Moscou » du xvie siècle. Il décrit en détail son métier :

  • 19 « Другой раз носом клюешь над рукописью – зевота непременная, а пишешь. И чем больше переписывалос (...)

Des fois, il se trouve qu’on s’endort sur son manuscrit – les bâillements sont irrépressibles, mais il faut continuer à écrire. Et plus vous recopiez, plus vos compétences sont fines19.

12Il évoque aussi les erreurs qu’un copiste peut commettre :

  • 20 « Случалось, конечно, прошибешься и вместо пчела напишешь бчела, и вместо уподобился – убодобился » (...)

Il nous arrivait bien sûr de nous tromper et au lieu d’abeille écrire apeille, et au lieu de semblable semplable, ou encore, des fois, vous ne comprenez pas ce qui est écrit dans le texte original (on l’appelait à l’époque matica), alors il faut deviner et inventer quelque chose par vous-même20.

13Bouleversé par l’arrivée de la typographie en Russie, il brûle avec d’autres copistes l’imprimerie Synodale, première imprimerie de Moscou – un événement historiquement attesté.

14Dans la partie suivante, on retrouve le narrateur un siècle plus tard, en train de travailler dans cette même imprimerie. Il apprend alors ce qui est arrivé à Ivan Fedorov, l’un des premiers imprimeurs russes et figure centrale de « La Mémoire en feu ». C’est lui que Remizov a dessiné sur l’illustration située au début du manuscrit.

Aleksej Remizov, « La Mémoire en feu », illustration représentant Ivan Fedorov.
Fonds Hélène Sinany, Institut d’études slaves, Paris.

  • 21 « Москва искони не любила беглецов », ibid.
  • 22 « С его горькими разочарованиями без земли и отечества », ibid.

15Le récit traite du travail de Fedorov à l’imprimerie, son exil après l’incendie, et sa fuite en Lituanie puis à Lviv. Remizov aborde ici le sujet de l’émigration. Il écrit que « depuis toujours Moscou a détesté les fugitifs21 » et les a pris pour des traîtres. Tout comme Remizov, Fedorov apparaît comme un exilé avec « des désillusions amères, sans terre ni patrie22 », contraint de surcroît de se séparer de sa bibliothèque personnelle lors de sa fuite. Le parallèle entre Remizov et Fedorov est confirmé à la fin du manuscrit où l’auteur a collé deux photos : sur la première figure le monument à Ivan Fedorov à Moscou et sur la seconde un portrait de Remizov lui-même.

  • 23 « Природный русский язык », ibid.

16Nous nous retrouvons ensuite au XVIIe siècle. Le narrateur assiste à l’exécution sur le bûcher de l’archiprêtre Avvakum, fondateur de « la langue russe naturelle23 » d’après la formule que Remizov emploie de façon répétée dans ses œuvres. À cette occasion, le narrateur réfléchit à la langue russe :

  • 24 « Я очень хорошо понимаю и ясно вижу, что только благодаря “словоплетению” (XV-XVI в.), […] благода (...)

Je comprends très bien et je vois clairement que c’est uniquement grâce au style grandiloquent et ornemental (xve-xvie siècles), […] grâce à tous nos trésors verbaux séculaires que le monde entier a pu entendre le russe de Tolstoj ou Dostoevskij, et pourtant je reprends les paroles de l’archiprêtre en feu : « J’aime ma langue russe naturelle »24.

  • 25 « Глубокая память ». Aleksej Remizov, « Пляшущий демон », in Огонь вещей, Moskva, Sovetskaja Ross (...)
  • 26 Il est intéressant que Nathalie Reznikoff reprenne ce même titre « La Mémoire en feu » pour son (...)

17Dans la dernière partie du texte, le narrateur participe à la Grande Ambassade de Pierre le Grand, puis se réveille enfant. Il se remémore alors son long apprentissage de l’écriture et son intérêt naissant pour les livres. Mêlant la mémoire de ses rêves et son passé, l’auteur-narrateur affirme avoir toujours eu l’impression étrange de garder des souvenirs de ses autres vies à des époques lointaines. En effet, la poétique de « La Mémoire en feu » repose sur l’idée qu’a Remizov d’une « mémoire profonde25 », antérieure à la naissance, qui permet d’avoir des souvenirs personnels d’évènements non vécus. Remizov en fait un procédé littéraire : l’auteur-narrateur raconte des aventures qui se sont produites dans un passé reculé mais, dans la mesure où il s’agit de souvenirs rapportés, le point de vue reste celui de l’auteur au moment de l’écriture, c’est-à-dire au xxe siècle, d’où les anachronismes les plus étranges. Lorsqu’il réfléchit au destin de la langue russe, le personnage situé au xviie siècle n’hésite pas à mentionner à côté d’auteurs anciens des écrivains du xixe siècle, tels que Tolstoj ou Dostoevskij. Le motif du feu qui traverse le récit – de l’incendie de l’Imprimerie à l’exécution d’Avvakum sur le bûcher – sert par ailleurs de médiateur à la mémoire du narrateur, et donne son titre au manuscrit26.

18À la fin du livre, Remizov indique que « La Mémoire en feu » est inclus dans les Nœuds et Boucles [Uzly i zakruty], l’un des premiers titres des Yeux tondus [Podstrižennymi glazami], sous-titré les Nœuds et Boucles de ma mémoire [Uzly i zakruty moej pamjati]. Rédigé en 1933, ce livre autobiographique ne paraît qu’en 1951. Dans sa version définitive, on retrouve des extraits du manuscrit. Mais avant de prendre place dans les Yeux tondus, le récit de « La Mémoire en feu » a été publié dans le quotidien parisien russophone Poslednie novosti en juin 1934, c’est-à-dire trois mois après la création du manuscrit, sous le titre « Le Copiste de livres et l’Imprimerie : hommage au copiste de livres Ivan Fedorov » [Knigopisec i štamba : pamjati knigopisca Ivana Fedorova]. Remizov en publie ensuite une version retravaillée intitulée « Copiste – plume de corbeau » [Pisec – voron′e pero] dans le recueil le Démon dansant [Pljašuščij demon] paru en 1949. C’est précisément ce livre qui clôt la période de dix-huit ans sans publication intégrale d’une œuvre de Remizov. Le Démon dansant exploite lui aussi la « mémoire profonde » et retrace les « souvenirs » de l’auteur-narrateur depuis la Rus′ du XIe siècle jusqu’au Paris du XXe siècle en faisant un pont entre le passé de son pays et son expérience de l’émigration. Dans la préface, Remizov résume la mise en œuvre de ce concept :

  • 27 « Смутная память живет в снах и пробуждается во встречах – живых и книжных. Мой источник – книга. (...)

Une mémoire vague habite les rêves. Des rencontres que l’on fait dans la vie ou dans les livres la réveillent. Ma source est le livre. Je parcours les étendues de la littérature russe. J’ai noté ma mémoire profonde – cette prise de conscience de mon passé aux XVIe, XVIIe, XVIIIe siècles – et je l’appelle « Copiste – plume de corbeau » d’après l’outil de mon travail séculaire27.

19Le récit qui nous intéresse permet ainsi d’associer cette mémoire mystique du passé antérieur au livre et à l’écriture.

La figure du copiste et le motif du manuscrit dans la mythologie personnelle de Remizov

  • 28 « В письме [я продолжал традицию] книгописцев ». Aleksej Remizov, « Подстриженными глазами », op. c (...)
  • 29 « Я рассказываю, что вычитал из книг, – мои встречи с мыслями и образами ». Remizov, « Пляшущий де (...)

20En revenant sur sa carrière littéraire dans les Yeux tondus, Remizov affirme que ses écrits « continuent la tradition » « des copistes »28. Il est intéressant de noter que la réécriture occupe une place centrale dans l’œuvre de Remizov qui possède une importante dimension hypertextuelle. L’acte même de l’écriture est, selon lui, impossible sans sa source, la lecture : « Je raconte ce que j’ai lu dans les livres : mes rencontres avec les pensées et avec les images29 ». « La Mémoire en feu » est ainsi pleine de citations issues des œuvres des xvi-xviie siècles. Cette vision de la création littéraire s’est souvent heurtée à l’incompréhension de la critique. Il suffit de mentionner le célèbre scandale provoqué par l’article anonyme de 1909 « Écrivain ou copieur ? » [Pisatel′ ili spisyvatel′ ?], accusant Remizov de plagiat à cause de sa réécriture de contes populaires. La mise en valeur de la figure du copiste chez Remizov peut donc avoir une fonction stratégique de réhabilitation pour l’écrivain lui-même. En effet, dans un récit comme « La Mémoire en feu », Remizov souligne l’autonomie créatrice des copistes et l’intérêt artistique de l’acte même de recopier les textes. L’écrivain peut dès lors affirmer son identité littéraire de copiste et sa conception de l’écriture littéraire comme reprise des textes déjà existants – une idée qui deviendra, quelques décennies plus tard, cruciale pour le structuralisme.

21Dans les Yeux tondus, l’écrivain réalise tout un travail mythopoétique pour créer son propre personnage de scripteur. Tout au long du livre, Remizov insiste sur le lien entre ses ancêtres et les livres manuscrits. Il se souvient de l’immense bibliothèque de manuscrits anciens rassemblée par son grand-père et son oncle, tous deux collectionneurs de livres. C’est grâce à cette bibliothèque que Remizov s’est initié enfant à la lecture et a pu connaître les Ménologes. De même, sa « mémoire ensommeillée » se réveille lorsque, tout petit, il entend Ivan Zabelin, historien et ami de son oncle, lui raconter l’histoire de l’incendie de l’imprimerie Synodale :

  • 30 « Cледя за рассказом, я точно сам присутствовал и действовал, был мастером – писцом и поджигателем (...)

Je suivais le récit comme si j’eusse été moi-même le copiste, l’incendiaire. Transporté comme par un conte, je murmurais des mots et des noms du xvie siècle30.

22Ce moment fondateur dans le récit d’enfance de Remizov est revécu à la première personne dans « La Mémoire en feu ». Mais si, dans le manuscrit et le Démon dansant, l’histoire est racontée du point de vue du narrateur autodiégétique qui participe lui-même aux événements racontés, dans les Yeux tondus cette même histoire change de perspective narrative. L’auteur-narrateur partage les hantises de son enfance passée à Moscou non loin de l’imprimerie Synodale :

  • 31 « У китайцев каждое произведение требует своего особого буквенного расположения – в “как, на чем и (...)

Je me souviens comme nous allions rue Nikolsky […]. Nous nous arrêtions longuement devant l’imprimerie Synodale, l’ancien Hôtel de la Presse. Je ne pouvais m’en arracher, je regardais de « mes » yeux l’édifice vert et les bêtes : le lion et la licorne, ses armoiries. Nous entrions aussi dans l’imprimerie et pénétrions dans les lieux dont l’accès était interdit aux étrangers. Je me sentais chez moi31.

23Une telle mise en scène de la remémoration implique une certaine distance vis-à-vis de la matière racontée, absente des versions antérieures.

  • 32 « По-толстовски : книгопечатание – самый верный слуга невежества, […] лжи, глупости и клеветы », (...)

24L’écriture ancienne russe et le manuscrit sont ainsi intégrés par Remizov dans son expérience personnelle et font partie de son devenir et de son identité. Cela lui permet de revendiquer une autorité en tant qu’auteur russe tout en étant éloigné de la Russie. Dans « La Mémoire en feu », le héros-narrateur accuse les livres publiés d’infidélité aux originaux, sous-entendu manuscrits. D’après lui, l’édition entraîne de façon inévitable des modifications, tout comme cela se serait produit en 1564 avec l’Apôtre [Apostol], le premier livre russe publié. La parution de ce livre provoque d’ailleurs une révolte des copistes dans « La Mémoire en feu ». À ce sujet le narrateur s’exprime « à la manière de Tolstoj : l’imprimerie est le serviteur le plus fidèle de l’ignorance, […] du mensonge, de la bêtise et de la calomnie32 ». Dans les Yeux tondus, il critique aussi l’industrialisation de l’imprimerie, et prône l’unité de l’art du livre et de l’œuvre littéraire qui serait inhérente à certaines cultures, en l’occurrence chinoise :

  • 33 « У китайцев каждое произведение требует своего особого буквенного расположения – в “как, на чем и (...)

Chez les Chinois, toute œuvre exige la singularité des caractères et de leur disposition. Des matériaux dont on se sert pour écrire et présenter une œuvre dépend son aspect visuel – la clé de la lecture – et sa mélodie. Un manuscrit chinois, qu’il soit tracé à l’encre sur du papier ou en caractère d’or sur de la soie, rend toujours sa propre tonalité – on n’y trouve jamais de lignes muettes, comme dans notre écriture uniforme. Pour l’auteur chinois, qui est en même temps le copiste, la forme de l’œuvre est liée à sa présentation écrite33.

  • 34 Walter Benjamin, « L’Œuvre d’art à l’époque de sa reproductibilité technique (première version) (...)
  • 35 Christine Schmider, « La Dialectique de l’authenticité chez Walter Benjamin. Enjeux politiques et (...)

25Pour Remizov, le support forme un tout avec le texte, tandis que la publication trahit l’œuvre. Les réticences que Remizov exprime vis-à-vis du livre imprimé font penser à l’aura et à l’authenticité de l’œuvre au sens que Walter Benjamin donne à ces concepts, dans son célèbre essai l’Œuvre d’art à l’ère de sa reproductibilité technique écrit en 1939. L’authenticité d’une œuvre d’art est son « hic et nunc – l’unicité de son existence au lieu où elle se trouve ». Elle « fonde la représentation d’une tradition qui a transmis cet objet, comme un même objet, un objet identique34 ». L’aura, quant à elle, désigne « l’authenticité et l’unicité de l’œuvre d’art ainsi que son rayonnement symbolique qui provient de sa fondation dans le rituel35 ». L’aura disparaît à l’époque de la reproductibilité technique de l’œuvre d’art. Remizov et son héros-copiste semblent manifester une inquiétude similaire quant à la perte d’authenticité du livre comme objet et par là même de l’œuvre littéraire, à cause de la domination de l’imprimé.

26Il est intéressant de noter que, dans la Flûte aux souris [Myškina dudočka] (1953), Remizov va encore plus loin. Au tout début de ce livre de souvenirs sur la vie du milieu des émigrés russes dans le Paris occupé lors de la Seconde Guerre mondiale, ce n’est plus au copiste que l’auteur-narrateur s’identifie, mais bien au manuscrit lui-même. Cependant, cette fois, il ne s’agit pas d’un manuscrit russe ancien mais des Mu’allaqāt, les manuscrits de la poésie arabe préislamique brodés en lettres d’or et suspendus, selon une légende, à la Mecque :

  • 36 « Я отстаиваю свою свободу в своеволии и, никому не повинуясь, иду своим путем. И вдруг земля выско (...)

Je revendique la liberté de faire mes quatre volontés et, sans me soumettre à quiconque, je vais mon chemin. Mais soudain la terre s’est dérobée sous mes pieds et je me suis retrouvé suspendu en l’air : « Moâllakat ! » Suspendus en l’air, à la Mecque, il y a d’antiques manuscrits arabes : les « moâllakat »36.

27Si dans le contexte de l’émigration, la figure du copiste est liée au besoin de transmettre et de conserver la culture et la langue, se comparer à un livre manuscrit suspendu dans les airs, et qui ne peut donc pas être lu du fait de sa position, rend plus complexe le motif du manuscrit. Ce passage permet, en effet, de dramatiser le sentiment de l’isolement que l’auteur-narrateur met au cœur de son expérience de l’exil dans la Flûte aux souris. Pour beaucoup de jeunes écrivains de l’émigration, Remizov apparaît comme un représentant de la vieille génération, d’une tradition qu’il faut certes conserver et respecter, tel un objet de musée, mais aussi dépasser. D’autre part, le fait que l’écrivain se décrive habituellement comme d’inspiration typiquement « russe » rend quelque peu surprenante cette référence à la culture sacrée arabe. Non dépourvues d’un certain exotisme, les références à l’Asie, comme nous l’avons vu avec l’exemple cité ci-dessus de la Chine, ou encore au Moyen-Orient sont très répandues dans les récits produits par Remizov dans les années 1950. Elles soulignent sa distance par rapport à la culture française d’accueil et affirment son identité d’émigré. Dans cet imaginaire, le manuscrit est revendiqué comme une richesse préservée par les cultures non occidentales.

Conclusion

  • 37 Lawrence Rainey, Reviewed Work(s): Institutions of Modernism: Literary Elites and Public Culture, N (...)

28Les livres manuscrits modernistes, comme « La Mémoire en feu », permettent d’ébaucher une nouvelle conception de la communication littéraire. Irréductible au seul texte, le projet littéraire est élargi à l’épaisseur matérielle du livre comme objet. Cependant, cette matérialité empêche la diffusion et la reproduction des œuvres à grande échelle, bouleversant les rapports entre le texte, l’auteur et le lecteur. Comme le montre Lawrence Rainey, avec les livres d’artistes, le modernisme favorise un système de patronage en faisant des livres des objets de collection. Face à l’impression et la consommation de masse des livres, cette pratique a pour effet de repousser la lecture au second plan en la rendant moins accessible37. La fabrication de livres manuscrits exalte aussi le moment de l’écriture, avec une dimension stratégique dans les cas de diffusion réduite en émigration. L’aspect métatextuel du récit de « La Mémoire en feu » est donc inséparable de sa mise en forme manuscrite. Ce livre qui, à travers l’histoire de l’écriture, s’attache à l’identité russe, trouve tout son sens lorsqu’on l’étudie à partir du contexte de l’exil de son auteur. Cette recherche identitaire et l’ancrage dans le passé qui amènent Remizov à s’identifier à la figure du copiste distinguent enfin ses livres manuscrits de ceux des futuristes comme Rozanova, Kručenyx, Gončarova ou Larionov, portés plutôt sur la recherche d’individualité et le renouvellement des formes mêmes du livre comme objet.

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Notes

1 Nathalie Reznikoff, Огненная память. Воспоминания о Алексее Ремизове, Berkeley, Berkeley Slavic Specialities, 1980, p. 62.

2 Notamment par la critique révolutionnaire. Par exemple, dans la recension d’Aleksandr Drozdov, « А. Ремизов, Мара, Эпоха, Берлин ; Крашеныя рыла, Грани, Берлин, Лалазар, Берлин, Скифы ; Петушок, Мысль, Берлин и др. », Новая русская книга, 1922, no 8, p. 17-18.

3 À ce sujet : Fedor Poljakov, « Славяно-Русская палеография в биографическом повествовании Алексея Ремизова », Miloš Okuka, Ulrich Schweier (dir.), Germano-Slavistische Beiträge. Festschrift für Peter Rehder zum 65. Geburtstag, München, Die Welt der Slaven, 21, 2004, p. 473-481.

4 Elizabeth Miller, Slow Print. Literary Radicalism and Late Victorian Print Culture, Stanford, Stanford University Press, 2013. Evgenij Kovtun, Русская футуристическая книга, Moskva, Kniga, 1989.

5 William Morris s’est par ailleurs aussi inspiré des manuscrits médiévaux enluminés.

6 À ce sujet: Alla Gračeva, Алексей Ремизов и древнерусская культура, Sankt-Peterburg, Dmitrij Bulanin, Studiorum slavicorum monumenta, 2000.

7 Gračeva, « Рукописные книги Алексея Ремизова », in А. М. Ремизов. Рукописные книги, Sankt-Peterburg, Puškinskij dom, 2008, p. 10.

8 Aleksej Remizov, Мышкина дудочка, in Собранийе сочинений, t. 10, Moskva, Russkaja kniga, 2003, p. 117. Nathalie Reznikoff, Огненная память, op. cit., p. 74. En 1934, Remizov organise une loterie pour améliorer ses finances, proposant aux participants de gagner un des trois livres manuscrits quil a fabriqués lui-même (lettre de Serafima Remizova-Dovgello à Ariadna Tyrkova-Williams, 16 juillet 1934, citée par Irene Zohrab, « Remizov, Williams, Mirsky and English readers », New Zealand Slavonic Journal, 1994, p. 268).

9 Sur la figure du martyr solitaire entretenue par de nombreux écrivains russes de l’émigration : chap. 6 de Leonid Livak, Histoire culturelle de l’émigration russe en France, Paris, Eur’Orbem Éditions, 2022.

10 « Последние годы, когда у меня не осталось никакой надежды увидеть изданными мои подготовленные к печати книги, а в русских периодических изданиях оказалось, что для меня “нет места” […], я решил использовать свою каллиграфию : я стал делать рукописные иллюстрированные альбомы – в единственном экземпляре. И за шесть лет работы двести тридцать альбомов и в них две тысячи рисунков », Aleksej Remizov, « Рисунки писателей », Временник oбщества друзей русской книги, Pariž, 1938, p. 29-30. Dans cet article, sauf mention contraire, c’est moi qui traduis.

11 Mikhaïl Ossorguine, les Gardiens des livres, dessins de Alexeï Rémizov, poèmes de Marina Tsvétaïeva, trad. Sophie Benech, Paris, Éd. Interférences, 1994, p. 45-46.

12 Mixail Osorgin a réalisé un inventaire, très riche mais non exhaustif, de livres manuscrits russes créés en URSS entre 1919 et 1921 et dispersés aujourd’hui entre divers fonds d’archives et collections privées. Ossorguine, les Gardiens des livres, op. cit., p. 51.

13 « Воссоздание скорописи 17 века », cf., Natalija Kodrjanskaja, Алексей Ремизов, Pariž, 1959, p. 42.

14 Mixail Tixomirov, Aleksej Murav′ev, Русская палеография, Moskva, Vysšaja škola, 1966, p. 46.

15 Remizov, « Огненная память », 1934, Archives de l’Institut d’études slaves, fonds Hélène Sinany.

16 « Этот единственный экземпляр принадлежит Серафиме Павловне Ремизовой-Довгелло, научившей меня читать старинные рукописи », ibid., Dédicace.

17 Remizov, Подстриженными глазами, Pariž, YMCA-PRESS, 1951, p. 45.

18 Ibid., p. 37.

19 « Другой раз носом клюешь над рукописью – зевота непременная, а пишешь. И чем больше переписывалось, тем навык искусней был », Remizov, « Огненная память », op. cit.

20 « Случалось, конечно, прошибешься и вместо пчела напишешь бчела, и вместо уподобился – убодобился », или другой раз в оригинале или как тогда звалось в матице никак не разобрать, ну свое и придумаешь по догадке », ibid.

21 « Москва искони не любила беглецов », ibid.

22 « С его горькими разочарованиями без земли и отечества », ibid.

23 « Природный русский язык », ibid.

24 « Я очень хорошо понимаю и ясно вижу, что только благодаря “словоплетению” (XV-XVI в.), […] благодаря этой всей нашей вековой словесной казне мог на весь мир заговорить по-русски Толстой и Достоевский, и все-таки, повторю, за огненным Протопопом : “Люблю свой русский природный язык” », ibid.

25 « Глубокая память ». Aleksej Remizov, « Пляшущий демон », in Огонь вещей, Moskva, Sovetskaja Rossija, 1989, p. 232.

26 Il est intéressant que Nathalie Reznikoff reprenne ce même titre « La Mémoire en feu » pour son livre de souvenirs sur Remizov, Огненная память. Воспоминания о Алексее Ремизове, op. cit.

27 « Смутная память живет в снах и пробуждается во встречах – живых и книжных. Мой источник – книга. Странствую по русской словесной земле. Я записал мою глубинную память : ведомость о моем прошлом в 16, 17, 18 в. – называю “Писец – воронье перо” по орудию моей вековой работы ». Aleksej Remizov, « Пляшущий демон », op. cit., p. 232.

28 « В письме [я продолжал традицию] книгописцев ». Aleksej Remizov, « Подстриженными глазами », op. cit., p. 45. Les citations tirées de ce livre sont données dans la traduction de Nathalie Reznikoff, Alexeï Remizov, les Yeux tondus, Paris, Gallimard, 2017.

29 « Я рассказываю, что вычитал из книг, – мои встречи с мыслями и образами ». Remizov, « Пляшущий демон », op. cit., p. 233.

30 « Cледя за рассказом, я точно сам присутствовал и действовал, был мастером – писцом и поджигателем. И потом, взбудораженный, как сказкой, я вышептывал отдельные слова и имена из московского XVI века », Remizov, « Подстриженными глазами », op. cit., p. 126.

31 « У китайцев каждое произведение требует своего особого буквенного расположения – в “как, на чем и чем’’ написано есть зрительный ключ для чтения, “мелодия’’ ; китайская рукопись, черной ли тушью на бумаге или золотом на шелку, всегда звучащая – и немых строчек, как в нашем одно-образно написанном, […] не может быть. […] для автора, он же и писец, […] начертание неразрывно с формой произведения », ibid., p. 126.

32 « По-толстовски : книгопечатание – самый верный слуга невежества, […] лжи, глупости и клеветы », Remizov, « Огненная память », op. cit.

33 « У китайцев каждое произведение требует своего особого буквенного расположения – в “как, на чем и чем’’ написано есть зрительный ключ для чтения, “мелодия’’ ; китайская рукопись, черной ли тушью на бумаге или золотом на шелку, всегда звучащая – и немых строчек, как в нашем однообразно написанном, не отличающим сказки Толстого и разысканий Веселовского, не может быть. А разберет ли кто этот китайский ключ или останется загадкой, для автора, он же и писец, безразлично : начертание неразрывно с формой произведения », Remizov, « Подстриженными глазами », op. cit., p. 40.

34 Walter Benjamin, « L’Œuvre d’art à l’époque de sa reproductibilité technique (première version) », dans Œuvres III, Paris, Gallimard, 2000, p. 71.

35 Christine Schmider, « La Dialectique de l’authenticité chez Walter Benjamin. Enjeux politiques et esthétiques », Noesis, no 22-23, 2014, journals.openedition.org/noesis/1884 (consulté le 25 avril 2022).

36 « Я отстаиваю свою свободу в своеволии и, никому не повинуясь, иду своим путем. И вдруг земля выскользнула из-под ног и я в воздухе повис – “Муаллякат !” В Мекке древние арабские манускрипты подвешены в воздухе, “муаллякат” », Remizov, « Мышкина дудочка », op. cit, p. 5. Alexei Remizov, la Flûte aux souris, trad. Anne-Marie Tatsis-Botton, Monaco, Éditions du Rocher, coll. « Anatolia », 2006.

37 Lawrence Rainey, Reviewed Work(s): Institutions of Modernism: Literary Elites and Public Culture, New Haven, Yale University Press, 1999, p. 40.

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Légende Aleksej Remizov, « La Mémoire en feu ».Fonds Hélène Sinany, Institut d’études slaves, Paris.
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Légende Aleksej Remizov, « La Mémoire en feu », illustration représentant Ivan Fedorov.Fonds Hélène Sinany, Institut d’études slaves, Paris.
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Pour citer cet article

Référence électronique

Liliya Dyachenko-Escalle, « La pratique du livre manuscrit comme affirmation d'une identité littéraire russe en émigration chez Aleksej Remizov »Revue des études slaves [En ligne], XCIV-1-2 | 2023, mis en ligne le 01 juillet 2023, consulté le 16 septembre 2024. URL : http://journals.openedition.org/res/5904 ; DOI : https://doi.org/10.4000/res.5904

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Auteur

Liliya Dyachenko-Escalle

Eur’ORBEM – Université de Genève, doctorante

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