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1Les travaux accueillis dans ce numéro abordent l’intersectionnalité à partir de diverses questions de recherche, permettant de croiser des regards culturels, politiques, sémiotiques et médiatiques sur des productions communicationnelles variées (industrie musicale, production théâtrale, presse, télévision, films libanais, séries, réseaux sociaux). Nous les avons regroupés en trois axes qui permettent de révéler toute la richesse des analyses portées par ces différents travaux inscrits en SIC autour de diverses problématiques de recherche.
Axe 1. Développer un regard intersectionnel pour penser les discriminations dans les industries culturelles : les apports des studies
2L’article de Keivan Djavadzadeh analyse les apports d’une approche intersectionnelle à l’étude de la célébrité, en soulignant le rôle central mais encore marginalisé des rapports sociaux de race dans les sciences de l’information et de la communication en France. Après avoir retracé la réception de l’intersectionnalité dans le champ académique français, l’auteur montre comment celle-ci a souvent été « blanchie », en se concentrant principalement sur le genre au détriment de la race. À partir d’une analyse comparée du traitement médiatique d’Aya Nakamura et d’Angèle dans la presse quotidienne nationale, l’article met en évidence des processus différenciés de starification, structurés par l’imbrication du genre, de la race et de la classe. Il révèle notamment la racialisation, l’altérisation et la moindre reconnaissance institutionnelle d’Aya Nakamura, en contraste avec l’universalisation d’Angèle. L’étude est complétée par une enquête qualitative sur les coulisses de l’industrie musicale, montrant comment ces rapports de pouvoir s’expriment également dans les pratiques professionnelles. L’article plaide ainsi pour une analyse conjointe des représentations et des logiques de production afin de mieux comprendre la culture de la célébrité dans une perspective intersectionnelle.
3L’article de Maxime Cervulle et Sarah Lécossais, « Inclusions paradoxales : la politique de “diversité” dans les industries cinématographique et audiovisuelle », vise, quant à lui, à développer un regard intersectionnel pour analyser les discriminations au sein des industries culturelles, dans la continuité des Cultural Studies. Plutôt que de mobiliser directement le concept d’intersectionnalité tel que formulé par Crenshaw, Maxime Cervulle et Sarah Lécossais proposent une démarche empirique centrée sur un domaine profondément reconfiguré par les politiques de promotion de la « diversité » : le casting.
4Leur approche cherche à saisir les transformations du champ cinématographique et audiovisuel en articulant une pluralité de facteurs — catégories ethnoraciales, genre, âge, notamment. En mobilisant le concept d’articulation développé par Stuart Hall, les auteur·rices adoptent une perspective attentive aux configurations concrètes dans lesquelles s’entrecroisent les rapports sociaux. Cette grille de lecture permet de dépasser une compréhension unidimensionnelle de la présence ou de l’absence des groupes minorisés à l’écran. Ainsi, la visibilité des minorités ethnoraciales apparaît conditionnée par d’autres éléments, tels que le genre, l’âge, l’importance narrative du rôle ou encore sa charge symbolique.
5En articulant représentations, pratiques professionnelles, logiques industrielles et politiques publiques, leur démarche fournit un cadre d’analyse capable de saisir les inégalités de visibilité et de participation de manière contextualisée et opérationnelle. Elle met en évidence la manière dont différents facteurs se combinent et se renforcent dans les dynamiques contemporaines du secteur audiovisuel.
Axe 2. Interroger les pratiques médiatiques selon un prisme intersectionnel : quelles formes d’empowerment, de réduction ou de résistance dans les représentations de femmes minorées ?
6À partir d’un corpus de six revues féministes publiées entre 1976 et 1982, Ingrid Chateau analyse la manière dont la presse de l’époque a abordé la question de l’excision. En cherchant à dénoncer cette pratique et à sensibiliser l’opinion, ces revues ont souvent déplacé le centre de gravité du débat : la cause a fini par éclipser celles qui la portaient, reléguant la parole des femmes noires aux marges du récit collectif.
7En mobilisant la sociologie des mouvements sociaux et la théorie du cadrage — de Goffman à Iyengar —, l’analyse met au jour les ressorts de la « scandalisation » médiatique : choix des images, usage des témoignages, mise en avant de l’expertise. Elle montre aussi comment ces procédés s’accompagnent d’un certain maternalisme, où les femmes noires apparaissent moins comme des actrices de leur lutte que comme des figures à protéger — une ambiguïté qui brouille la frontière entre solidarité et domination symbolique.
8Par endroits, l’article rejoint aussi l’axe 1, en éclairant la fabrique des représentations et les hiérarchies symboliques au sein d’un espace médiatique singulier, celui de la presse féministe de la « seconde vague ». L’attention portée à l’équilibre entre figures individuelles (Awa Thiam) et collectifs (CFN, MFN, MODEFEN) met en lumière les effets ambivalents des alliances : elles accroissent la visibilité de la cause, mais tendent parfois à effacer celles et ceux qui la portent.
9En somme, l’article propose une lecture subtile des dynamiques de visibilité et d’invisibilité, qui éclaire avec justesse la manière dont les rapports de pouvoir se rejouent, dans et par les médias, au sein des féminismes.
10L’article de Sophie Dubec, quant à lui, apporte une contribution à l’Axe 2, consacré à l’analyse des pratiques médiatiques sous un prisme intersectionnel. À partir d’un corpus couvrant plus d’un demi-siècle de journaux télévisés français, l’autrice montre comment la médiatisation de l’infanticide se construit à l’intersection du genre, de la classe, de la race et de l’âge. Plutôt que de considérer ces catégories comme des variables indépendantes ou cumulatives, elle mobilise le concept d’articulation pour éclairer les mécanismes par lesquels ces rapports sociaux s’entrelacent et produisent des hiérarchies de sens, notamment autour de la figure de la « bonne mère ».
11L’usage de l’articulation — concept central des Cultural Studies et retravaillé par Stuart Hall et Nelly Quemener — permet à l’autrice de dépasser une lecture simplement descriptive de l’intersectionnalité. Sur un plan discursif, l’articulation sert d’outil méthodologique pour analyser comment genre, classe et race se combinent, se renforcent ou s’atténuent dans les récits médiatiques. Sur un plan stratégique, elle éclaire les luttes hégémoniques qui structurent les représentations, par exemple l’incapacité persistante de la télévision française à produire des figures de « mauvaises mères », conduisant soit à psychologiser les mères proches de la norme, soit à disqualifier celles qui s’en éloignent sans pour autant remettre en cause l’idéal maternel dominant.
12L’article de Carla Dreij analyse les représentations des travailleuses domestiques migrantes (TDM) éthiopiennes dans cinq films libanais produits entre 2010 et 2024, à travers une approche intersectionnelle articulant genre, race, classe et statut migratoire. Il met en lumière les mécanismes de subalternisation, de racialisation et de victimisation auxquels ces personnages sont confrontés, tout en identifiant des formes fragmentaires d’agentivité et de résistance. L’article souligne la prégnance des stéréotypes raciaux et sexistes dans les récits cinématographiques libanais et interroge la capacité des TDM à « parler » à l’écran depuis leur propre expérience, en mobilisant les concepts de subalternité (Spivak), de regard oppositionnel (hooks) et d’agentivité (Ortner, Marignier). L’étude montre que, malgré certaines tentatives de visibilisation, la parole et la subjectivité des TDM demeurent largement filtrées par des imaginaires dominants, sauf dans des cas isolés où se dessinent des espaces de solidarité et de contre-narration.
13Dans une société structurée par des hiérarchies raciales, de genre et de classe, les films analysés fonctionnent comme des médiations symboliques et narratives qui construisent collectivement les représentations des TDM. Cette recherche s’inscrit à l’intersection des sciences de l’information et de la communication, des études postcoloniales et des Cultural Studies, en interrogeant le rôle des productions médiatiques dans la reproduction ou la contestation des rapports sociaux de pouvoir. Elle contribue à la réflexion sur la visibilité, l’agentivité et la subjectivité des groupes marginalisés à l’écran, et ouvre une discussion sur les conditions nécessaires pour que la subalterne puisse véritablement « parler » et être entendue, non seulement dans la sphère cinématographique mais aussi dans les imaginaires sociaux qui en découlent.
Axe 3. Controverses et polémiques intersectionnelles : les enjeux de la réception par les publics
14L’article de Léa Andolfi étudie, à partir d’une approche intersectionnelle, la controverse suscitée par l’introduction du personnage de Michaela Stirling dans la série La Chronique des Bridgerton, réinterprétation queer et racisée d’un personnage masculin, blanc et hétérosexuel des romans originaux. En s’appuyant sur un corpus de vidéos et de commentaires publiés sur TikTok, l’étude examine les discours de réception des fans et met en lumière des conflits d’interprétation autour des représentations de genre, de sexualité, de race et de classe. Elle montre que, loin de s’opposer frontalement à la « diversité », les publics mobilisent largement ses valeurs et son lexique, y compris dans les discours critiques. Cette appropriation contribue toutefois à une dépolitisation des enjeux, en mettant en concurrence différentes formes de représentation minoritaire et en les pensant sur un mode quantitatif et interchangeable. L’article souligne également la réactivation paradoxale des idéaux de réalisme historique et de fidélité littéraire pour contester ces choix narratifs, malgré l’esthétique anachronique revendiquée par la série. Enfin, l’analyse révèle que ces controverses participent à la redéfinition contemporaine des normes de la romance historique et des attentes des fans face aux adaptations dites inclusives.
15L’article de Nawel Chaouni et Liu Lu, quant à lui, s’appuie sur une approche intersectionnelle pour analyser comment les identités multiples (genre, origine ethnoculturelle, classe sociale) influencent les perceptions et les expériences des violences en ligne. À partir de focus groups menés auprès d’étudiant·es universitaires, il met en lumière des dynamiques différenciées selon les groupes : les filles rapportent des expériences plus personnelles et émotionnelles, souvent liées au sexisme et à la stigmatisation des minorités, tandis que les garçons tendent à adopter une lecture plus systémique ou technique des violences en ligne. Le groupe mixte combine ces perspectives et révèle l’influence des normes sociales et des rapports de pouvoir dans les interactions numériques. L’analyse souligne que les plateformes numériques, tout en offrant des espaces d’émancipation et d’expression, participent également à la reproduction des dominations et des inégalités, amplifiant la visibilité des violences et des discriminations.
16Cet article vise à explorer la manière dont les identités multiples et les systèmes de domination interagissent dans les pratiques médiatiques et culturelles. La banalisation des cyberviolences chez les jeunes illustre la complexité des rapports sociaux en ligne, où genre, origine ethnoculturelle, classe et contextes interculturels s’entrelacent pour structurer les expériences et les stratégies de résistance. L’étude contribue ainsi à la compréhension des processus de visibilisation et d’invisibilisation dans les interactions numériques, en résonance avec les axes proposés dans le dossier. Elle démontre la pertinence de l’intersectionnalité comme cadre d’analyse critique et méthodologique pour décrypter les interactions numériques, les normes sociales et les mécanismes de reproduction des inégalités dans l’espace universitaire et au-delà.
17L’ambition de ce dossier est de montrer comment il est possible d’aborder l’intersectionnalité dans une perspective info-communicationnelle à partir de terrains de recherche variés. En effet, les recherches en SIC se frottent constamment à des questionnements sur les effets de sens des identités dans les contextes, objets et terrains étudiés. Ce dossier entend ainsi inscrire l’intersectionnalité dans la grammaire des SIC, en interrogeant la manière dont les dispositifs médiatiques, culturels et numériques rendent visibles — ou invisibles — les rapports sociaux de pouvoir.
Pour citer cet article
Référence électronique
Catherine Ghosn, Matina Magkou, Mohamed Sakho Jimbira et Emmanuelle Bruneel, « Introduction », Revue française des sciences de l’information et de la communication [En ligne], 31 | 2026, mis en ligne le 06 mars 2026, consulté le 15 mai 2026. URL : http://journals.openedition.org/rfsic/17874 ; DOI : https://doi.org/10.4000/15v54
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