Texte intégral
1Mes installations, dessins et performances transforment notre perception du temps et de l’espace et créent une interaction avec le spectateur ou l’auditeur. Je m’intéresse à la notion de passage et au caractère fantomatique du son, à sa capacité à révéler un espace architectural et/ou mental, un paysage intérieur. Je fabrique mes sons pour explorer les qualités sonores et évocatrices des matériaux, convoquant un souvenir et une mémoire collective. La perte des repères, l’illusion ou le cycle sont des leitmotivs présents dans mes pièces. Mon processus de création est basé sur l’écoute, l’expérience et l’expérimentation et une certaine économie de moyen : j’utilise des matériaux du quotidien et des objets recyclés (papier, corde, bande adhésive, etc.) que je détourne.
2Beaucoup de mes pièces ne sont pas vraiment photographiables et trouvent difficilement leur place sur un site internet ou dans un portfolio numérique car elles reposent sur une certaine perception de l’espace et nécessitent une attention particulière liée à une expérience physique du réel. Souvent, ce sont des travaux qui doivent être activés par les visiteurs pour apparaître et/ou être vus, et même au sein d’un espace d’exposition le public passe parfois à côté. Ceci m’a poussé à jouer avec cet « effet flop », pour revendiquer une certaine forme d’autonomie de l’œuvre, qui reste cependant problématique quand on a besoin de les présenter virtuellement.
3Ainsi tous les flops ne se valent pas et c’est pourquoi je tenais ici à utiliser un médium plus « adapté » à la temporalité des espaces numériques : la vidéo. Le flop exploré ici est donc finalement encore un autre flop…
4La vidéo Le champ du yaourt s’inscrit dans la série de sculptures sonores performées Sounds with no genre, créées à partir d’un instrumentarium d’objets trouvés et d’instruments détournés. Combinant dissonances et résonances, les performances donnent vie à des objets inanimés qui, recyclés, deviennent habités par la matière sonore.
5L’installation acoustique du champ du yaourt se compose d’une grande corde en nylon et d’un résonateur de fortune : un pot de yaourt géant. Pour l’activer, je développe un répertoire de gestes en déplaçant ma main et un archet sur le fil. Mon but est de jouer avec la perception de l’espace du lieu en créant un écart visuel entre la source sonore et sa diffusion.
6Pendant cette performance, je suis entrée en dialogue avec les recherches vocales de Sosana.
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Le champ du yaourt, Aurélie Pertusot, vidéo, 13 min en boucle.
Improvisation spontanée entre Aurélie Pertusot (sculpture sonore) et Sosana Marcelino (voix).
Vidéo réalisée à Idiotopie dans le cadre d’un protocole imaginé par Siril Tiebo.
Le champ du yaourt est une vidéo de l’artiste Aurélie Pertusot, qui accompagne le dossier scientifique du numéro 10 de la revue Transposition, Musique et sciences sociales intitulé « Les flops en musique », coordonné par Sarah Benhaïm et Lambert Dousson.
Pour citer cet article
Référence électronique
Aurélie Pertusot, « Le Champ Du Yaourt », Transposition [En ligne], 10 | 2022, mis en ligne le 29 juin 2022, consulté le 06 décembre 2023. URL : http://journals.openedition.org/transposition/7717 ; DOI : https://doi.org/10.4000/transposition.7717
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